Interesujące fakty na temat obrazów Picassa. Pablo Picasso – biografia, fakty, obrazy – wielkiego hiszpańskiego malarza

Pablo Picasso był artystą szczególnie utalentowanym i dość ekscentrycznym człowiekiem. Jego życie było pełne niesamowitych wydarzeń, które wciąż zadziwiają wielbicieli talentu artysty. Poniżej dziesięć faktów, które ukazują zupełnie inne spojrzenie na życie Picassa.

Zły nawyk wujka uratował życie Picassa

Pablo urodził się bardzo słaby i nie wydał ani jednego płaczu. Położna, która urodziła, myślała, że ​​dziecko nie żyje i zostawiła je na stole, aby przekazać rodzinie smutną wiadomość i ją udokumentować ten fakt. W tym czasie wujek przyszłego artysty, który zajrzał do pokoju, zobaczył leżące na stole dziecko i podszedł do niego. W tym samym czasie mężczyzna palił cygaro i niechcący dmuchnął dymem w twarz dziecka, co spowodowało, że najpierw kaszlało, a potem płakało. W ten sposób palący wujek uratował życie swojemu małemu siostrzeńcowi.

„Ołówek” – pierwsze słowo małego Pabla

Jeśli dla zwykłych dzieci pierwszym słowem jest „mama” lub „tata”, to dla małego Pabla stało się to „ ołówek" To właśnie ten przedmiot dziecko nauczyło się trzymać w dłoniach wcześniej niż łyżkę. Ponadto młody Picasso zaczął rysować od kołyski, do czego zachęcał go ojciec, profesjonalny artysta.

Warto dodać, że ksiądz Pablo widząc postęp w pracy mały syn, był tak zdumiony, że obiecał rzucić malowanie, jeśli jego syn przewyższy go umiejętnościami. Po pewnym czasie to się stało. Młody artysta pod wieloma względami przewyższył swoich rodziców, co wzbudziło w nim prawdziwą dumę.

Picasso był niegrzecznym dzieckiem

Artysta często wspominał, że jako student był nieustannie karany. W szkole była specjalna sala, do której umieszczano winne dzieci i zostawiano je tam na jakiś czas, aby mogły dokładnie przemyśleć swoje zachowanie.

Na karach Pablo rysował i przyznał, że ten czas jego treningu był najprzyjemniejszy. Co więcej, czasami celowo prowokował skandale z nauczycielami, aby skończyć w izbie kar. Talent artysty rósł wraz z jego ekscentrycznością; im bardziej nieprzewidywalne stawało się zachowanie młodego mistrza, tym bardziej udana praca udało mu się stworzyć.

„Picador” – pierwsze arcydzieło artysty

Pablo Picasso namalował swój pierwszy obraz w wieku 9 lat. Był to obraz przedstawiający jeźdźca jadącego na koniu. Pierwszym „prawdziwym” czy akademickim obrazem artysty była „Pierwsza Komunia”, obraz tak odbiegający od znanego stylu „sześciennego”, przedstawiający jego bliskich podczas ceremonii kościelnej.

Picasso pokonuje Casanovę w łamaniu kobiecych serc

Żaden artysta ani w ogóle żaden zwykły człowiek nie miał tylu kochanek, co Picasso. W większości przypadków były to romanse piękne i burzliwe, ale niezbyt trwałe.

Picasso zawsze sam opuszczał żony, gdy tylko opadła fala uczuć. Françoise Gilot jako jedyna kobieta opuściła Pabla jako pierwsza. Artysta stwierdził, że komunikacja z płcią piękną wymaga więcej tlenu, stąd czerpie inspiracje i pomysły na obrazy. Jego pierwszą oficjalną żoną była rosyjska baletnica Olga Khokhlova, a ostatnią, z którą mieszkał aż do śmierci, Jacqueline Rock. Następnie nie mogła przeżyć śmierci męża i popełniła samobójstwo.

Picasso był utalentowany w wielu dziedzinach sztuki

Pomimo tego, że wszyscy pamiętają Pabla Picassa jako utalentowany artysta Tworzył jednak piękne rzeźby i próbował swoich sił w pracy z grafiką i ceramiką. Ponadto stał się autorem kilku sztuk teatralnych, do których osobiście zaprojektował kurtynę.

Picasso kazał zrobić samochód w swoim stylu

Artysta był ekscentryczny we wszystkich aspektach swojego życia. Nawet jego samochód został dostosowany specjalnie do jego osobowości. Był to mały Citroen, którego konstrukcja całkowicie powtarzała sześcienną stylistykę obrazów artysty. Tego samochodu po prostu nie dało się nie zauważyć.

Jak Picasso wynalazł kubizm

Obrazy malowane przez Picassa należą do stylu „kubizmu”, który, nawiasem mówiąc, został wymyślony przez samego artystę wraz ze swoim przyjacielem. W rzeczywistości termin „kubizm” został wymyślony przez francuskiego krytyka Vaucela, który zauważył, że prawie wszystkie obrazy na płótnach artysty składały się z małych kostek. Jednak bez Picassa nie byłoby kubizmu w malarstwie.

Picasso był najbogatszym artystą w historii malarstwa

Dzięki swojemu niezwykłemu talentowi Picasso mógł stać się najbogatszym artystą za swojego życia. Jego obrazy wyceniono na setki tysięcy dolarów. Jednocześnie artysta wolał żyć „w dużej mierze”, niewiele sobie odmawiał. Po śmierci pozostawił po sobie nie tylko bogate dziedzictwo składające się z obrazów, ale także nieruchomości o łącznej wartości ponad 1,5 miliarda dolarów.

Ulubiony jamnik artysty

Picasso kochał zwierzęta. Miał boksera Iana i kozę Esmeraldę, ale nie żywił do nich żadnych sentymentów. Jamnik Lump zajmował szczególne miejsce w jego życiu: kochał ją bardziej niż wszystkie swoje kobiety. Specjalnie dla zwierzaka artysta namalował porcelanowy talerz, na którym przedstawiono jego zwierzaka, z którego Lump jadł z tego samego stołu co jego właściciel. Jamnik towarzyszył Pablo wszędzie – kiedy artysta pracował w warsztacie, tylko Lump miał prawo przebywać w tym momencie z twórcą.

Pomimo tego, że Picasso był artystą ekscentrycznym, nie był jednak pozbawiony zwyczajności ludzkie słabości. Żył bardzo długo i bogate życie, pełen różnorodnych wydarzeń i emocji. W biografii mistrza można znaleźć ich bardzo wiele ciekawe historie, które wymownie mówią o tym, jaki był Pablo za jego życia.

„Gdybym wstąpił do wojska, zostałbym generałem.
Ale zostałem artystą i Picassem.”

Prawdopodobnie słyszeli o nim nawet w najbardziej odległych zakątkach glob. Kreatywność tego rodzaj geniuszu Nie każdemu podoba się XX wiek, ale talentu nie da się ukryć i nawet przeciwnicy Picassa nie mogą powstrzymać się od jego szacunku. Jego sukces jest godny pozazdroszczenia, może się od niego wiele nauczyć.
Dla uczczenia 133. rocznicy urodzin wielkiego artysty pamiętajmy
najbardziej Interesujące fakty z jego życia.

Pablo Picasso, 1886

Pablo Picasso w wieku 15 lat, 1896

"Pikador"

"Pierwsza Komunia"

Modigliani, Picasso i Andre Salmon przed Cafe Rotunda, Paryż, 1916

Pablo Picasso, jego pierwsza miłość Fernande Olivier

i Jaquin Reventos, Barcelona, ​​1906

Picasso i jego pierwsza żona, baletnica Olga Khokhlova, na tle plakatu parady baletowej, 1917

Marie-Therese Walter z psem swojej matki, 1932

"Marzenie"

Picasso z Françoise Gilot, 1941

Ich dwójka dzieci, Claude i Paloma Picasso, 1951

Picasso i jego druga żona Jacqueline Roque tańczą przed obrazem „Kąpiący się”, 1957

„Chłopiec z fajką”. Sprzedany za 104 miliony dolarów 4 maja 2004 roku

„Portret Dory Maar”, 1938

Rzeźba „Chicago Picasso”, wykonana przez niego w 1967 roku

„Citroena Picassa”

Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Mártir Patricio Ruiz i Picasso (1881 -1973) - wielki hiszpański artysta i najbardziej prowokacyjny malarz XX wieku Pablo Picas dożył 91 lat. Prawie we wszystkich kierunkach Sztuka współczesna pozostawił swój niezatarty ślad.

BIOGRAFIA PABLO PICASSO

Urodził się w 1881. Pablo przyjął nazwisko matki, gdyż nazwisko ojca – Ruiz – było bardzo popularne, a poza tym ojciec przyszłego artysty sam był artystą, a Pablo miał się od kogo uczyć.

Jako dziecko ojciec pozwalał Pablo dokończyć za niego pracę – na przykład wykańczać nogi gołębi. Pewnego dnia, gdy Pablo miał okazję wykonać dzieło na większą skalę, Jose Ruiz był zachwycony jego techniką i – jak głosi jedna z legend o Picasso – był tak zachwycony, że od tego dnia sam przestał malować.

Już w wieku 16 lat Pablo wyjechał do Madrytu, do najlepszej wówczas szkoły artystycznej. Nie studiował tam długo, choć swoim kunsztem potrafił zadziwić zarówno kolegów, jak i nauczycieli. Zaczął znacznie bardziej interesować się różnymi aspektami życia duże miasto, a także pogrążył się w twórczości interesujących go artystów – Diego Velazqueza, Francisco Goyi, a zwłaszcza El Greco.

Picasso żył bardzo długie życie, nigdy nie przestając tworzyć. W swoim prawie stuletnim życiu przeżył wiele twórczych zmian, romantycznych spotkań z kobietami, zmienił kilkanaście luksusowych domów i umarł jako multimilioner.

PRACA PABLO PICASSO

„Genialny talent” – tak nastolatka została opisana w Akademii Madryckiej sztuki piękne. Jednak Pablo wkrótce oznajmił rodzicom, że panuje tam całkowity konserwatyzm i niczego nowego się nie nauczy. W wieku 15 lat młody artysta stworzył dzieło o głębokiej treści „Wiedza i miłosierdzie”. Film otrzymał złoty medal i pierwszy wystawa osobista Pablo.

W 1900 roku Picasso odwiedził Paryż i zachorował. Cztery lata później przeniósł się tam, aby zamieszkać. „Wygięty arlekin”, „Pijący absynt”. Artysta usuwa z kompozycji wszystko, co niepotrzebne, doskonale przekazując stan emocjonalny bohaterowie.
Stopniowo wielobarwność opuszcza obrazy Picassa, ustępując miejsca piercingowi niebieski kolor. Prace przepełnione są poczuciem melancholii i samotności, zbliżonym do nastroju samego malarza.

Wiedza i miłosierdzie Bent Harlequin Pijący absynt

Zmiany w życiu mistrza nastąpiły po jego znajomości z rosyjskim filantropem i kolekcjonerem Piotrem Szczukinem. Kupił kilka obrazów młody artysta. Cóż, wtedy życie Pabla rozjaśniła jego miłość do rudowłosej piękności Fernandy Olivier, która zainspirowała artystę do stworzenia słynny obraz gitarzystki. Dziewczyna mieszkała w tym samym domu co mistrz. Zazdrosny Picasso założył zamek na drzwiach, chroniąc swój skarb. W jego palecie pojawiły się kolory przejrzyste i jasne.

Okres „różowy” odzwierciedla pasję Pabla do cyrku. Jego ulubionymi bohaterami są arlekiny i gimnastyczki uliczne. Miniaturowa gimnastyczka chce utrzymać równowagę, stojąc na wirującej piłce; jest pod wrażeniem swojego sukcesu, pokazując siedzącego obok mężczyznę zwinność i wdzięk („Dziewczyna na balu”). Zdjęcie naprawdę ma magiczna właściwość: Nie można z tego wykluczyć żadnego szczegółu - w przeciwnym razie cała kompozycja się rozpadnie.

Połączenie obiektów geometrycznych i postacie ludzkie. W 1906 roku styl artysty uległ radykalnej zmianie. W „Les Demoiselles d'Avignon” mistrz stworzył całość nowa rzeczywistość, konstruując figury z brył geometrycznych podzielonych ostrymi kątami. Opinia publiczna i przyjaciele Picassa byli zszokowani. Jednak dzieło to zostanie nazwane ważnym krokiem na drodze do kubizmu. Fine Esperanto, jak nazywa się ten gatunek, rozwijało się etapami.

Scenę „Cézanne’a” charakteryzują odcienie szarości, brązu i zieleni („Kobieta z wachlarzem”), a obraz opiera się na zestawieniu figury geometryczne. Kubizm „analityczny” dosłownie „rozdziela” obraz na części. Płótno przypomina odłamki potłuczonego szkła zawierające odbicie osoby („Portret Ambroise’a Vollarda”). Kubizm „syntetyczny” („Skrzypce i gitara”) wyróżnia się dekoracyjnością i kontrastem. Pomimo odrzucenia przez publiczność większości pomysłów Picassa, jego obrazy sprzedawały się dobrze.

Kobieta z fanem Portret Ambroise’a Vollarda na skrzypcach i gitarze

W 1917 roku artysta postanowił spróbować swoich sił w nowej dziedzinie, tworząc scenografię i kostiumy do występów Baletu Diagilewa w Paryżu. Olga Khokhlova tańczyła w corps de ballet, miała dumną postawę, była arystokratycznie wyrafinowana i niedostępna („Portret Olgi na krześle”). Namiętnie zakochany Pablo poślubił swoją ukochaną. Olga starała się uczynić swojego artystycznego męża bardziej wyrafinowanym. Szybko jednak okazało się, że jak najbardziej różni ludzie. Nawet narodziny syna nie uratowały umierającego związku.

Cóż, od 1927 roku na płótnach artysty zaczął pojawiać się wizerunek jasnowłosej kobiety („Sen”). Pasja Marie-Therese Walter zbiegła się z próbami wyrażania siebie w sposób surrealistyczny. Skandale w rodzinie i kłótnie z Marią Teresą – Picasso za jednym zamachem przeciął ten węzeł gordyjski, pozostawiając obie kobiety w tyle.

Awangardowa fotografka Dora Maar zapewniła artyście intelektualne ujście. Filmowała cały proces powstawania słynnego tryptyku „Guernica” – odpowiedzi mistrza na wydarzenia wojenne. Dora wstała długie lata główny model Picasso.
Prawdziwej radości życia Pablo nauczył się od młodej artystki Françoise Gillot („Radość życia”). Niezależna i kochająca wolność dała artyście syna Claude'a i córkę Palomę, ale nie mogła z nim być.

Ostatnia towarzyszka mistrza i druga oficjalna żona, Jacqueline Rock, nazwała go „prałatem” i ucałowała go w dłonie. Jeden z najlepsze prace późna twórczość Picasso – „Pocałunek”. Wszystko w nim jest przesadnie duże. Kobieta z ufnym oddaniem przytuliła się do ukochanego mężczyzny, wpatrując się w bliskie jej rysy.

Portret Olgi na krześle Sen Radość życia Pocałunek

Długo można się spierać, czy Picasso kochał swoje muzy, czy też mylił pasję z miłością. Jedno jest pewne: wszyscy potrzebni byli, aby pozostawić po sobie bezcenne dziedzictwo geniusza, którego znaczenie dla sztuki światowej jest trudne do przecenienia. To 50 tysięcy obrazów, rzeźb, ceramiki i rysunków. Taka twórcza energia całkowicie zmieniła krajobraz światowego malarstwa, Picasso już za życia został uznany za geniusza XX wieku.

CIEKAWOSTKI Z ŻYCIA PABLO PICASSO

Po urodzeniu Pablo uznano za zmarłego – dziecko urodziło się tak słabe. Matka miała bardzo trudny poród, co nie mogło nie wpłynąć na spadkobiercę. Położna poszła nawet przekazać matce dziecka smutną wiadomość, że dziecko urodziło się martwe. Jednak wujek Picasso uwielbiał cygara i nawet wszedł do pokoju, w którym leżał jego „martwy” siostrzeniec, trzymając w ustach dymiące cygaro. Wujek, nie zastanawiając się dwa razy, wydmuchnął strumień dymu w twarz dziecka, a ono zareagowało płaczem. Naturalnie, po tym nie był już uważany za zmarłego.

Pierwszym słowem, które wypowiedział chłopiec, było „PIZ”, skrót od „LAPIZ” (po hiszpańsku „ołówek”). Ojciec Pabla, z zawodu artysta, już w wieku 7 lat zaczął wychowywać syna na artystę. Jednak ojciec Picassa poprzysiągł porzucić swoje powołanie, gdy jego syn skończył 13 lat - przewyższył już ojca (swoją drogą profesora sztuki).

Już w wieku dziewięciu lat artysta namalował swój pierwszy obraz, przedstawiający jeźdźca na koniu biorącego udział w walce byków. Już w wieku 15 lat Picasso stworzył swoje pierwsze arcydzieło - obraz przedstawiający jego bliskich przy ołtarzu.

Artysta od dzieciństwa był bardzo porywczy i był nieustannie karany. Z wiekiem temperament artysty stawał się coraz bardziej ekscentryczny, ale jego talent nie zniknął, ale stał się jaśniejszy.

Picasso otrzymał swoje pierwsze poważne dzieło poprzez zawarcie umowy ze sprzedawcą obrazów Pere Menachem z Paryża. To przyniosło mu 150 franków (w nowoczesnych pieniądzach około 750 dolarów amerykańskich - oczywiście).

W 1909 roku młody Picasso i jego przyjaciel wymyślili kubizm – choć to nie oni wymyślili tę nazwę, ale francuski krytyk, który zauważył, że obrazy Picassa były pełne kostek.

Picasso był niezwykle bogaty, pozostawił po sobie jedynie nieruchomości warte półtora miliarda dolarów. Jego obrazy są absolutnie bezcenne. Obecnie niektóre dzieła Pabla Picassa wyceniane są na setki milionów dolarów.

BIBLIOGRAFIA

Kostenewicz A. „Driada”. Geneza i znaczenie malarstwa Picassa // Biuletyn historii, literatury, sztuki. Katedra Historii i Filologii Nauki RAS. M.: Kolekcja; Nauka. T. 1. 2005. s. 118-131.

Pablo Picasso. Wiersze.

M., Marina Picasso. Dziadek: wspomnienia.

M., Nadieżdin N. Ja Pablo Picasso: „Płomień Guernicy”: Historie biograficzne. - wyd. 2 - M .: Major, Osipenko, 2011. - 192 s. - (Seria „Biografie nieformalne”). - 2000 egzemplarzy.

Niemiecki M. Yu „Picasso. Droga do triumfu" // M.: Sztuka-21 wiek. 2013

Podczas pisania tego artykułu wykorzystano materiały z następujących stron:pl.wikipedia.org , .

Jeśli znajdziesz jakieś nieścisłości lub chcesz coś dodać do tego artykułu, prześlij nam informację na adres adres e-mail admin@site, my i nasi czytelnicy będziemy Ci bardzo wdzięczni.

Jak wiadomo, wszyscy geniusze to ludzie niestandardowi. Wyróżniają się z tłumu nie tylko swoimi talentami, ale także swoją osobliwością. A jeśli geniusz zajmuje się kreatywnością, zdecydowanie nie może obejść się bez jakiejś formy zależności. Na przykład o godz Artysta hiszpański i rzeźbiarza Pabla Picassa (1881 - 1973) istniała wyraźna zależność erotyczna, bez której nie mógłby tworzyć.

W latach 1904-1906 radykalnie zmieniła się kolorystyka jego dzieł. Pojawiły się różowo-złote odcienie - tak zwany „okres różowy”. Tutaj również istnieje ciekawe powiązanie ze zwiększoną seksualnością. W pierwszych latach swojego życia w Paryżu Picasso sprzedał swoje ciało, aby uniknąć głodu. Wspierali go wówczas znajomi homoseksualni, w tym artysta Max Jacob.

Pablo Picasso ciekawe fakty z życia sławny artysta Dowiesz się tego w tym artykule.

Ciekawe fakty Pabla Picassa

Gdzie urodził się Pablo Picasso? Picasso urodził się w mieście Malaga, na południowym wybrzeżu Hiszpanii.

Pełne imię Pablo, otrzymany na chrzcie, składa się z 23 słów - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Męczennik Patricio Clito Ruíz y Picasso.

Po urodzeniu Pablo uznano za zmarłego – dziecko urodziło się tak słabe. Położna poszła nawet przekazać matce dziecka smutną wiadomość, że dziecko urodziło się martwe. Jednak wujek Picasso uwielbiał cygara i dmuchnął strumieniem dymu w twarz dziecka, na co ten zareagował płaczem.

W jakim kraju mieszkał Pablo Picasso? Picasso mieszkał w Hiszpanii i Francji. Ale bardzożył we Francji.

Jakiej narodowości jest Pablo Picasso? Latynos

W szkole, w której się uczył, Pablo często umieszczony w specjalnej izolatce- „tykwa” za obrzydliwe podejście do nauczycieli. Był to pokój z białymi ścianami i ławką, w której można było usiąść i zastanowić się nad swoim zachowaniem. Przyszły artysta wykorzystywał to „odosobnienie” do malowania, gdzie nikt nie będzie mu przeszkadzał. Jak twierdzi artysta, nie chciałby nigdy opuszczać tego pokoju i malować, malować.

W 1909 roku młody Pablo Picasso i jego przyjaciel Georges Braque wynalazł kubizm- jednak to nie oni wymyślili nazwę, ale francuski krytyk, który zauważył, że obrazy Picassa są pełne kostek.

Picasso zyskał sławę dzięki swoim obrazom; Picasso eksperymentował z rzeźbą, ceramiką i grafiką. On nawet zaprojektował kurtynę, scenografię i kostiumy na kilka przedstawień baletowych. Picasso pisał wiersze i został autorem dwóch sztuk teatralnych.

Pablo Picasso był dwukrotnie żonaty i miał czworo dzieci z trójki różne kobiety , a także cieszył się towarzystwem niezliczonych kochanek.

Wśród grafik Picassa znajdują się rysunki wykonane z niekonwencjonalnych materiałów, nieuznawanych przez innych artystów, takich jak długopis, lakier do paznokci czy szminka. Rysunek Picasso nie używał gumki, ale po prostu ślinił się na palcu i niszczył dodatkowe linie. Na jednej z prac widać nawet dziurę przetartą palcem.

Picasso był niezwykle bogaty i pozostawił po sobie jedynie nieruchomości warte półtora miliarda dolarów.