सबसे प्रभावशाली आउटडोर प्रकाश मूर्तियां। हरित नदी परियोजना
चित्रण: पोलिना ब्रीवा
26 सितंबर को मास्को में शुरू होता है अंतर्राष्ट्रीय उत्सव"प्रकाश का चक्र"। जैसा कि आयोजकों ने वादा किया है, कार्यक्रम के ढांचे के भीतर, 2डी और 3डी ग्राफिक्स के क्षेत्र में प्रकाश डिजाइनर और पेशेवर मॉस्को के वास्तुशिल्प स्थान में मल्टीमीडिया और प्रकाश स्थापना दिखाएंगे। आइए देखें कि यह भव्य शो कैसे काम करता है। आइए क्रम से शुरू करें।
प्रकाश डिजाइन किसी विशिष्ट स्थान या वस्तु के लिए प्रकाश और प्रकाश वातावरण का विकास और डिजाइन है, जो वस्तु की सौंदर्य बोध को ध्यान में रखता है (उदाहरण के लिए, यदि कोई इमारत अपनी सुंदर आधार-राहत के साथ खड़ी है, तो इस पर जोर दिया जाना चाहिए) प्रकाश और छाया), इसका एर्गोनोमिक पहलू (प्रकाश की कार्यक्षमता, आराम, प्रदर्शन और सामान्य मानव स्थिति पर प्रभाव डालने की प्रकाश की क्षमता) और ऊर्जा दक्षता (क्या कोई अधिक रोशनी वाला क्षेत्र है, क्या दस्तावेजों के अनुसार रोशनी का मानक पार हो गया है) , वगैरह।)।
बहुत से लोग रात में मास्को में घूमना पसंद करते हैं - यह बहुत सुंदर और शानदार हो जाता है। यह मुख्य रूप से प्रकाश डिजाइनरों की योग्यता है। प्रमुखता से दिखाना भव्य रंगमंचइसे और भी सुंदर दिखाने के लिए, गोर्की पार्क की गलियों में आरामदायक नरम रोशनी पैदा करने के लिए - यह सब उनका काम है।
2डी और 3डी ग्राफिक्स - क्रमशः द्वि-आयामी और त्रि-आयामी ग्राफिक्स। अक्षर D अंग्रेजी आयाम - आयाम से आया है, जिसका शाब्दिक अर्थ है "2 आयाम" और "3 आयाम"। यह कंप्यूटर चित्रलेख, अर्थात्, कंप्यूटर एक छवि बनाते और संश्लेषित करते हैं, और फिर वास्तविक दुनिया से प्राप्त दृश्य और दृश्य जानकारी को संसाधित करते हैं। यानी, जिस तरह से सेंट बेसिल कैथेड्रल को आपकी आंखों के सामने नष्ट किया जा रहा है और बनाया जा रहा है, उसे कैथेड्रल की वास्तविक वास्तुकला का उपयोग करके कंप्यूटर पर अनुकरण किया गया है।
प्रकाश डिजाइनर और ग्राफिक कलाकार प्रकाश संस्थापन बनाते हैं - मुख्य तत्वत्योहार। लाइट इंस्टालेशन है स्थानिक रचना, विभिन्न प्रकाश तत्वों से निर्मित और एक संपूर्ण का प्रतिनिधित्व करता है। लैंप, स्पॉटलाइट, प्रोजेक्टर, लेजर - प्रकाश स्थापना के तकनीकी भाग में यही शामिल है।
वीडियो मैपिंग (3डी मैपिंग) की बदौलत पूरी रचना "जीवन में आ जाती है" - किसी भौतिक वस्तु पर 3डी प्रक्षेपण पर्यावरणइसकी ज्यामिति और अंतरिक्ष में स्थिति को ध्यान में रखते हुए।
वीडियो मैपिंग के लिए उस वस्तु के कंप्यूटर 3डी मॉडल की आवश्यकता होती है जिस पर प्रक्षेपण की योजना बनाई गई है। इसे साइट पर यात्रा करने वाले इंजीनियरों द्वारा बनाया गया है। वे इसकी तस्वीरें खींचते हैं, माप करते हैं। यदि वस्तु अपेक्षाकृत सरल है, तो तस्वीरें और माप पर्याप्त हैं; यदि नहीं, तो इमारत का पूर्ण लेजर स्कैन करने के लिए विशेषज्ञों की आवश्यकता होती है।
फिर कंप्यूटर पर परिणामी मॉडल को स्क्रिप्ट में नियोजित परिवर्तनों के अधीन किया जाता है। प्राप्त मापों के आधार पर, स्थापना में आवश्यक प्रोजेक्टर की संख्या की भी गणना की जाती है। उदाहरण के लिए, VDNKh के मुख्य मंडप के मुखौटे के लिए 18 प्रोजेक्टर की आवश्यकता है। वैसे, वीडियो मैपिंग के लिए बेहद शक्तिशाली तकनीक की आवश्यकता होती है। तुलना के लिए - स्ट्रीट लाईटयह 210 लुमेन है, और एक लाइट इंस्टालेशन में एक प्रोजेक्टर - 20,000 लुमेन से।
एक और मील का पत्थरकार्य - चित्र को एक समग्र में लाना। प्रत्येक प्रोजेक्टर छवि का हिस्सा दिखाता है, वे एक-दूसरे पर आरोपित होते हैं और उन्हें चमक, संतृप्ति के संदर्भ में समायोजित करने की आवश्यकता होती है।
लेकिन ये सभी छवियाँ हमें वास्तविक क्यों लगती हैं? सबसे पहले, आपको तरकीब याद रखने की ज़रूरत है: 3डी वीडियो मैपिंग को विशेष चश्मे के बिना देखा जा सकता है, लेकिन केवल एक निश्चित स्थिति से। यदि कोई व्यक्ति हिलता है, तो उसका देखने का कोण बदल जाता है और प्रभाव गायब हो जाता है।
सामान्य तौर पर, तंत्र यह है - छवि को एक साथ देखने के बजाय, वीडियो सिग्नल दो रंगीन चैनलों (आमतौर पर लाल और नीला) में विभाजित हो जाता है। एक गतिशील सपाट रंग मोनोकुलर छवि को इस तरह से संसाधित किया जाता है कि एक अपरिवर्तित वीडियो सिग्नल एक आंख (उदाहरण के लिए, लाल चैनल) को खिलाया जाता है, और थोड़े समय की देरी के साथ एक सिग्नल दूसरे (नीले चैनल) को खिलाया जाता है। गतिशील दृश्य बदला. दृश्य में वस्तुओं की गति के कारण मानव मस्तिष्क को " वॉल्यूमेट्रिक छवि" (लेकिन केवल तभी जब अग्रभूमि की वस्तुओं को या तो स्थानांतरित किया जाता है या घुमाया जाता है - स्थिति का एक सहज परिवर्तन आपको समय अंतराल को बदले बिना छवियों और अंतरिक्ष में उनकी स्थिति के बीच संबंध बनाए रखने की अनुमति देता है)।
नतालिया ज़बीना, बच्चों का केंद्र वैज्ञानिक खोज"इनोपार्क"
"शहर की भौतिकी" के बारे में
हर दिन, सुबह उठते ही हम बनावट, ध्वनियों और रंगों से भरे शहर में डूब जाते हैं। जब हम काम पर जाते हैं और पार्क में टहलते हैं, तो हमारे मन में लाखों सवाल आते हैं कि इस विशाल महानगर में हमारे चारों ओर सब कुछ कैसे काम करता है। जब सबवे ट्रेन हमारे नीचे से गुजरती है तो हमारे नीचे क्यों? और क्या यह मॉस्को में हो सकता है? अंतरिक्ष के लोग कैसे होते हैं?
ओलाफुर एलियासन एक समकालीन डेनिश-आइसलैंडिक कलाकार हैं जो अपने बड़े पैमाने के कला प्रतिष्ठानों के लिए जाने जाते हैं, जो प्रभाव को बढ़ाने के लिए ऐसी वस्तुओं का उपयोग करते हैं। सरल तत्वऔर प्रकाश, पानी, तापमान, दबाव जैसी घटनाएं। कलाकार दुनिया भर के कई शहरों में कई शहरी परियोजनाओं पर काम कर रहा है। और 2003 में, ओलाफुर एलियासन ने 50वें वेनिस बिएननेल में डेनमार्क का प्रतिनिधित्व किया।
ओलाफुर एलियासन। जीवनी
1967 में कोपेनहेगन में जन्म। उनके माता-पिता आइसलैंड से डेनमार्क चले गये। उनके पिता एक रसोइया के रूप में काम करते थे, उनकी माँ एक दर्जी थीं। कब ओलाफुरुजब वह 8 वर्ष का था, उसके माता-पिता का तलाक हो गया, और वह अपनी माँ और सौतेले पिता, जो एक स्टॉकब्रोकर थे, के साथ रहता था।
ओलाफुर स्वयं ब्रेकडांसिंग को अपना पहला रचनात्मक प्रयास मानते हैं। 1980 के दशक के मध्य में, उन्होंने कुछ स्कूल मित्रों के साथ हार्लेम गन क्रू नामक एक बैंड का गठन किया। लोगों ने 4 साल तक क्लबों और डांस फ्लोर पर प्रदर्शन किया और स्कैंडिनेवियाई चैंपियनशिप भी जीती।
1989 से 1995 के बीच ओलाफुर एलियासोउन्होंने रॉयल डेनिश अकादमी में अध्ययन किया ललित कला. 1990 में, उन्हें अकादमी से छात्रवृत्ति मिली और वे न्यूयॉर्क चले गए, जहां उन्होंने ब्रुकलिन में कलाकार क्रिश्चियन एकहार्ट के सहायक के रूप में काम करना शुरू किया।
अकादमी से डिग्री प्राप्त करने के बाद, उन्होंने बर्लिन में हैमबर्गर स्टेशन के पास एक पुराने डिपो में एक स्टूडियो खोला। 2008 में स्टूडियो एलियासनपेंज़्लॉयर बर्ग में एक पूर्व शराब की भठ्ठी में ले जाया गया।
1996 में, कलाकार ने वास्तुकला और ज्यामिति के विशेषज्ञ एइनर थोरस्टीन के साथ सहयोग करना शुरू किया। उनके पहले सामान्य उत्पादएक स्टेनलेस स्टील का गुंबद बन गया, जो 9 मीटर से अधिक चौड़ा और 2 मीटर ऊंचा था। इसे ऐसे रखा गया था मानो यह जमीन से बाहर निकल रहा हो, किसी बहुत बड़ी चीज का हिस्सा हो, जो जमीन के नीचे दृश्य से छिपा हुआ हो।
2009-2014 में वह बर्लिन यूनिवर्सिटी ऑफ़ आर्ट्स में प्रोफेसर थे। इस अवधि के दौरान, उन्होंने अपने स्टूडियो में स्थानिक प्रयोगों के लिए संस्थान खोला। और 2014 से, वह अदीस अबाबा में एले स्कूल ऑफ़ फाइन आर्ट्स एंड डिज़ाइन में प्रोफेसर रहे हैं।
ओलाफुर एलियासन। प्रसिद्ध कृतियां
लंदन में टेट मॉडर्न में प्रोजेक्ट "वेदर"।
यह परियोजना 2003 में प्रसिद्ध यूनीलेवल श्रृंखला के भाग के रूप में स्थापित की गई थी। पानी और चीनी के मिश्रण के साथ-साथ ह्यूमिडिफायर और सैकड़ों मोनोक्रोम लाइट बल्ब जो पीली रोशनी उत्सर्जित करते हैं, एलियासनगैलरी के एक हॉल में कोहरे की झलक दिखाई दी। उसी समय, छत को प्रतिबिंबित किया गया था, और आगंतुक स्वयं को देख सकते थे - कोहरे में छोटी आकृतियाँ। 6 महीने तक चलने वाली इस प्रदर्शनी ने 2 मिलियन आगंतुकों को आकर्षित किया, जिनमें से कई बार-बार आए।
परियोजना "मौसम"
प्रकाश स्थापना
काम "एक ही रंग का कमरा" (1998) पीले मोनो-फ़्रीक्वेंसी ट्यूबों द्वारा प्रकाशित एक गलियारा है। इसके पास से गुजरते हुए, आगंतुक आसपास की सभी वस्तुओं को काले और सफेद रंग में देखता है। वैसे, यह इंस्टॉलेशन एक बार अन्य कार्यों के साथ पिंचुकआर्टसेंटर में प्रस्तुत किया गया था ओलाफुर एलियासन.
कार्य "योर ब्लाइंड पैसेंजर" (2010), संग्रहालय द्वारा कमीशन किया गया समकालीन कलाअरकेना घने कोहरे से भरी 90 मीटर की सुरंग है, जिसके माध्यम से आगंतुक को गुजरना होगा, मैं छठी इंद्रिय पर अधिक भरोसा करता हूं।
हरित नदी परियोजना
1998 में आसानी से उपलब्ध गैर विषैले यूरेनिन पाउडर के अस्तित्व की खोज करने के बाद, जिसका उपयोग प्लंबिंग सिस्टम में लीक को ट्रैक करने के लिए किया जाता है, उन्होंने इसे अपने इंस्टॉलेशन में सक्रिय रूप से उपयोग करना शुरू कर दिया। तथ्य यह है कि यूरेनिन पानी को अम्लीय फ्लोरोसेंट रंग में रंग देता है। हरा रंग. पहला एलियासन 1998 में बर्लिन बिएननेल में इसका इस्तेमाल किया, पास की स्प्री नदी में मुट्ठी भर पाउडर डाला संग्रहालय द्वीप. बाद में नॉर्वे, ब्रेमेन, लॉस एंजिल्स, स्टॉकहोम और टोक्यो में सुरक्षित डाई के साथ प्रयोग किए गए - और हमेशा बिना किसी पूर्व सूचना के।
परियोजना "हरी नदी"
आइसलैंडिक तस्वीरें
समय-समय पर विशेष रूप से आइसलैंड में ली गई विभिन्न रंगीन तस्वीरों के ग्रिड प्रस्तुत करता है। प्रत्येक समूह एक विशिष्ट विषय पर ध्यान केंद्रित करता है: ज्वालामुखी, गर्म झरने, प्रामाणिक झोपड़ियाँ। अपनी पहली श्रृंखला में एलियासनआइसलैंड में सभी पुलों को हटाने की कोशिश की गई। वह अक्सर किराये के हवाई जहाज़ पर बैठकर अपनी तस्वीरें लेते हैं।
आइसलैंडिक तस्वीरें
"आपकी मोबाइल उम्मीदें" - सामान्य परियोजना ओलाफुर एलियासनऔर बीएमडब्ल्यू, जिसमें कलाकार ने विशेष छड़ों और ग्रिडों पर 530 लीटर पानी छिड़ककर कार की बॉडी पर बर्फ की परतें लगाकर इस कंपनी की 16वीं कला कार को बदल दिया। बनाई गई मूर्ति भीतर से चमक उठी। 2007-2008 में, प्रोजेक्ट "योर मोबाइल एक्सपेक्टेशंस" को सैन फ्रांसिस्को में आधुनिक कला संग्रहालय में एक विशेष तापमान-नियंत्रित कमरे में और 2008 में म्यूनिख में पिनाकोथेक डेर मॉडर्न आर्ट में प्रदर्शित किया गया था। याद रखें कि बीएमडब्ल्यू रेसिंग कारों को जेफ कून्स और अन्य जैसे प्रसिद्ध समकालीन कलाकारों द्वारा पहले ही चित्रित किया जा चुका है।
प्रोजेक्ट "आपका मोबाइल उम्मीदें"
"न्यूयॉर्क फॉल्स"- बनाया था ओलाफुर एलियासनपब्लिक आर्ट फाउंडेशन द्वारा संचालित, न्यूयॉर्क हार्बर में चार कृत्रिम झरने, अर्थात् पियर पर, ब्रुकलिन ब्रिज के नीचे, ब्रुकलिन पियर पर और गवर्नर्स द्वीप समूह में। इंस्टालेशन 26 जून से 13 अक्टूबर 2008 तक चला। इसके निर्माण में 15.5 मिलियन डॉलर की लागत आई और यह बन गया एलियासन, ताकत और क्षमता की ओर ध्यान आकर्षित करने का एक आदर्श तरीका प्राकृतिक संसाधन. सूर्यास्त के बाद, प्रत्येक झरने को रोशन किया गया, जिससे एक आश्चर्यजनक प्रभाव पैदा हुआ।
ब्रुकलिन ब्रिज पर न्यूयॉर्क फॉल्स प्रोजेक्ट
"हकीकत की संसद" - पूर्णकालिक नौकरीन्यूयॉर्क के बार्ड कॉलेज में रखा गया। यह स्थापना मूल आइसलैंडिक संसद के आकार पर आधारित है, जो शुरुआती लोकतांत्रिक मंचों में से एक है। कलाकार ने इस परियोजना की कल्पना एक ऐसी जगह के रूप में की जहां छात्र आराम कर सकते हैं, विचारों पर चर्चा कर सकते हैं या सिर्फ बातचीत कर सकते हैं। वास्तविकता की संसद इस बात पर जोर देती है कि बातचीत किसी भी शैक्षिक योजना का मूल होना चाहिए। प्रोजेक्ट है कृत्रिम द्वीपएक झील, पेड़ों और जंगली जड़ी-बूटियों से घिरा हुआ।
"आपका इंद्रधनुष चित्रमाला"- काम ओलाफुर एलियासन, जो कि 52 मीटर व्यास वाला 150 मीटर का गोल गलियारा है, जो इंद्रधनुष के सभी रंगों के कांच से बना है और 2011 में आरहूस म्यूजियम ऑफ आर्ट की छत पर रखा गया है। गलियारे के साथ चलते हुए पर्यटक शहर के मनोरम दृश्य की प्रशंसा कर सकते हैं। आपके रेनबो पैनोरमा की लागत 60 मिलियन DKK थी और इसे रियलडानिया फाउंडेशन द्वारा वित्त पोषित किया गया था।
प्रोजेक्ट "आपका इंद्रधनुष पैनोरमा"।
"संपर्क करना"- कार्यों की प्रदर्शनी ओलाफुर एलियासन, 17 दिसंबर 2015 को पेरिस में लुई वुइटन फाउंडेशन की इमारत में खोला गया। एक हॉल से दूसरे हॉल की ओर बढ़ते हुए, आगंतुक अंधेरे, प्रकाश, ज्यामिति और प्रतिबिंबों की कोरियोग्राफी का हिस्सा बन गए। आप संपर्क प्रदर्शनी से कई तस्वीरें देख सकते हैं।
पेरिस में प्रदर्शनी "संपर्क"।
ओलाफुर एलियासन। प्रदर्शनियाँ और संग्रह
60 से अधिक सदस्य व्यक्तिगत प्रदर्शनियाँ, उनका काम अब न्यूयॉर्क में सोलोमन गुगेनहेम संग्रहालय, लॉस एंजिल्स में आधुनिक कला संग्रहालय और अन्य में दर्शाया गया है।
काम के कला बाजार पर ओलाफुर एलियासनन्यूयॉर्क में तान्या बोनकदार गैलरी, टोक्यो में कोयानाजी गैलरी, सियोल में पीकेएम गैलरी और बर्लिन में न्यूगरिएम्सश्नाइडर गैलरी का प्रतिनिधित्व करता है।
ओलाफुर एलियासन। व्यक्तिगत जीवन
उनका विवाह मैरिएन क्रॉघ जेन्सेन से हुआ है, जो एक कला इतिहासकार हैं, जिनसे उनकी मुलाकात तब हुई थी जब उन्होंने 1997 में पुर्तगाल में साओ पाउलो बिएननेल में डेनिश मंडप का संचालन किया था। उन्होंने दो बच्चों को गोद लिया - 2003 में एक लड़का और 2006 में अदीस अबाबा, इथियोपिया में एक लड़की। यह परिवार कोपेनहेगन के पास हेलरुप में वास्तुकार एंड्रियास लॉरिट्ज़ क्लेमेन्सन द्वारा डिजाइन किए गए घर में रहता है।
डिज़ाइन स्टूडियो सोसोलिमिटेड ने बोस्टन, मैसाचुसेट्स में 200 क्लेरेंडन स्ट्रीट गगनचुंबी इमारत की ऊपरी लॉबी में "कलरस्पेस" नामक एक नई एलईडी इंटरैक्टिव मूर्तिकला का अनावरण किया है।
यह काम बोस्टन प्रॉपर्टीज़ द्वारा शुरू किया गया था, जो इमारत का मालिक है और उसका संचालन करता है। रैखिक प्रकाश आवेषण को दीवार के साथ "लहर की तरह फैशन" कहा जाता है, लंबवत रूप से निलंबित कर दिया जाता है। आगंतुक परियोजना को पाठ संदेश (एसएमएस) भेज सकते हैं कृत्रिम प्रकाश व्यवस्था(एसएसएल), और सिस्टम प्रतिक्रिया में उनके संदेशों की व्याख्या करता है और प्रकाश पैटर्न के रूप में उनके संदेशों की एक गतिशील व्याख्या बनाता है जो दस मिनट तक प्रदर्शित होते हैं।
एलईडी इंस्टॉलेशन रचनात्मक रूप में है और एक इंटरैक्टिव फ़ंक्शन के रूप में काम करता है। इसमें 70 लंबवत निलंबित एलईडी लाइनें शामिल हैं, जो विशेष रूप से इस परियोजना के लिए डिज़ाइन की गई हैं। प्रकाश स्थापना का प्रत्येक तत्व एक अलग केबल द्वारा संचालित होता है और इसमें प्रकाश पट्टी के शीर्ष पर एक अलग "एलईडी" मोटर होती है। प्रत्येक प्रकाश पट्टी में प्रकाश विसारक के रूप में, विशेष ओकालक्स ऐक्रेलिक से बने विसारक का उपयोग किया जाता है, जो पूरे प्रकाश तत्व पर समान रूप से प्रकाश बिखेरता है।
में इस प्रोजेक्ट, प्रत्येक तत्व रंगों का पूरा पैलेट प्रदर्शित कर सकता है, लेकिन एक समय में केवल एक। सिस्टम पूर्व-प्रोग्राम किए गए अनुक्रम के आधार पर या उपयोगकर्ताओं से हाल ही में प्राप्त संदेशों के आधार पर गतिशील रूप से रंग बदल सकता है।
सोसोलिमिटेड के सह-संस्थापक एरिक गुंथर ने कहा, "आप सचमुच सिस्टम को कोई भी संदेश भेज सकते हैं और यह आपके टेक्स्ट को चमकदार रोशनी के एक अद्वितीय रंग पैलेट में अनुवादित करेगा।" "यदि आप 'समुद्र तट' शब्द भेजते हैं, तो स्थान नीले रंग में प्रकाशित हो जाएगा पीला, और शब्द "तरबूज" आपको गुलाबी और हरे रंग देगा।"
यदि उपयोगकर्ताओं के बहुत सारे टेक्स्ट संदेश हैं, तो इंटरैक्टिव सिस्टम उन्हें एक कतार में रखता है, और साथ ही उपयोगकर्ताओं को उस समय के बारे में सूचित करता है जब उनका टेक्स्ट संदेश संसाधित और प्रदर्शित किया जाएगा।
स्रोत: वेबसाइट
द्वारा
एलईडी स्थापना "क्रिसमस वन 100 रंगों में"
टोक्यो स्थित फ्रांसीसी वास्तुकार इमैनुएल मोरो को रंग के चतुराईपूर्ण उपयोग के लिए जाना जाता है। उनका नवीनतम प्रोजेक्ट "क्रिसमस फ़ॉरेस्ट इन 100 फ़्लॉवर्स" नए साल की छुट्टियों के मौसम का प्रतीक था और इसे "ओमोटेसंडो हिल्स" में दिखाया गया था। दुकानों का समूहटोक्यो के केंद्र में.
ओमोटेसंडो हिल्स में यह स्थापना स्थानीय परिदृश्य से प्रेरित थी। स्थापना में सौ रंगों में चित्रित 1500 छोटे कागज़ के "पेड़" शामिल थे। अलग - अलग रंगजो अंतरिक्ष में 13.4 मीटर की ऊंचाई पर लटके हुए थे मुख्य सीढ़ी 7 मीटर चौड़ा. इनमें से प्रत्येक कागज़ के "पेड़" एक एलईडी प्रकाश स्रोत से सुसज्जित थे, जो उन्हें एक नरम चमक उत्सर्जित करने की अनुमति देता था। स्थापना मात्रा में की गई थी, और इसलिए आगंतुक आए अलग - अलग स्तरएक अनोखा लुक पेश किया. इसके अलावा, पूरे इंस्टॉलेशन के केंद्रीय तत्व के रूप में इंस्टॉलेशन के केंद्र में एक बड़ा चमकदार त्रिकोणीय 'पेड़' स्थापित किया गया था।
हर 30 मिनट में एक विशेष तीन मिनट का समय होता था प्रकाश उत्सवशीर्षक "भावनात्मक प्रतिबिंब"। इसके दौरान, केंद्रीय बड़े "पेड़" ने धीरे-धीरे सफेद से पीले, गुलाबी, हरे, नीले और इंद्रधनुष में रंग बदल दिया, और आसपास के मिनी-पेड़ों ने लयबद्ध रूप से इस स्थापना के लिए विशेष रूप से लिखे गए संगीत में रंग बदल दिया।
स्रोत: सिल्वरस्प्रिंगनेट
द्वारा
किसी देश के घर, सड़कों की उत्सवपूर्ण रोशनी ★ [इंटरैक्टिव रोशनी]
नए साल, उत्सव या विषयगत इंटरैक्टिव प्रकाश व्यवस्था, प्रकाश डिजाइन, भवन के अग्रभागों की रोशनी एक प्रकार की कला में बदल गई है - प्रोग्राम करने योग्य मूल प्रकाश व्यवस्था बनाना, एक इमारत को बाकी हिस्सों से अलग करना, व्यक्तिगत पर जोर देना संभव हो गया है वास्तुशिल्प तत्व, मुखौटे को एक असाधारण रूप देने के लिए। एलईडी लाइट सजावट आपको वास्तव में उत्सव का माहौल बनाने की अनुमति देती है!
👍अवश्य देखें:
एक देश के घर की उत्सवपूर्ण रोशनी की परियोजना
इस अद्भुत क्रिसमस प्रकाश व्यवस्था और यार्ड स्थान की परियोजना का उपयोग करके साकार किया गया एक लंबी संख्यामानक एलईडी माला 220V नेटवर्क, एक स्विचिंग नियंत्रक और आवश्यक सॉफ़्टवेयर वाले एक कंप्यूटर द्वारा संचालित। यह परियोजना काफी महंगी है, लेकिन मेरा विश्वास करें, यह इसके लायक है।
चरण 1: कागज़ पर अपने विचार बनाना
द्वारा
आप पोर्टा एस्टेलर लाइट शो पर जाकर यात्रा कर सकते हैं, जो आपको पृथ्वी से कई प्रकाश वर्ष दूर और केवल छह पृथ्वी मिनट में वापस ले जाएगा। यह एक पुराने DC-9 विमान के धड़ के अंदर स्थित है। हालाँकि यह अभी भी बना हुआ है, कुछ आगंतुकों का कहना है कि यह लाइट शो वास्तव में उड़ान का एहसास देता है। अधिक
द्वारा
सजावटी प्रकाश व्यवस्था, उत्सव की मेज प्रकाश व्यवस्था के लिए ल्यूमिनेयर
वाटरप्रूफ पर आधारित एक्वा मूड लाइट तकनीक एलईडी लैंप, अंतरिक्ष को सजाएगा और एक अच्छा मूड बनाएगा उत्सव की मेजया शाम के समय हल्की रोशनी का आनंद लें। फूलदान को रोशन करने के लिए, दीपक को कंटेनर के नीचे या किनारे पर रखना पर्याप्त है।
बहु-रंग एक्वा मूड लाइट तेरह रंग टोन और तीन प्रकाश सेटिंग्स का उपयोग करता है: निश्चित, रंग-अनुक्रमिक और तात्कालिक। यह तीन एएए बैटरियों पर चलता है और इसे संचालित करना आसान है, जिसे रिमोट कंट्रोल से हासिल किया जाता है।
लघु ल्यूमिनेयर में उत्कृष्ट जल प्रतिरोध है। इसका उपयोग बाथरूम में, बगीचे में एक छोटे तालाब में और कई अन्य उद्देश्यों के लिए भी किया जा सकता है।
सीलबंद लघु एलईडी ल्यूमिनेयर
27 - 750 रूबल के लिए खरीदें मुफ़्त शिपिंग(लैंप को एक रिमोट कंट्रोल से संचालित किया जा सकता है)
द्वारा
टोरंटो में नुइट ब्लैंच लाइट फेस्टिवल
बन गया वार्षिक उत्सवसमकालीन कला कनाडा में ओंटारियो की राजधानी टोरंटो में 4 से 12 अक्टूबर तक चली। इस भव्य उत्सव ने इस वर्ष अपनी पहली, 10वीं वर्षगांठ मनाई, इस आयोजन के हिस्से के रूप में, सैकड़ों लोगों द्वारा बनाई गई 110 से अधिक कला परियोजनाएं समकालीन कलाकारऔर कलाकार.
शहर के स्थानीय निवासी और मेहमान उज्ज्वल और रचनात्मक परियोजनाओं का आनंद ले सकते थे, जिनमें एलईडी प्रकाश किरणों की रोशनी में कई रचनाएँ प्रस्तुत की गईं थीं।
टोरंटो के सबसे लोकप्रिय आकर्षणों में से एक सीएन टॉवर है, जिसने समकालीन कला महोत्सव के उद्घाटन के दिन इंद्रधनुषी रोशनी बिखेरी। दर्शक रात में विशेष रूप से सक्रिय थे - यह अंधेरे में था कि टोरंटो बहुरंगी एलईडी रोशनी से जगमगा रहा था, जिसके बिना लगभग कोई भी प्रदर्शनी परियोजना नहीं चल सकती थी।
टोरंटो में नुइट ब्लैंच प्रदर्शनी में एक आकर्षक और यादगार प्रदर्शनी केव ऑफ़ लाइट थी, जो निस्संदेह उत्सव में प्रस्तुत अन्य परियोजनाओं के बीच सबसे प्रभावशाली और साहसी स्थापना थी। रचना, जो एलईडी द्वारा प्रकाशित एक फुलाए हुए हाथी की तरह दिखती है, ऊर्जा और प्रकाश की एकता का प्रतीक है, दर्शक स्वतंत्र रूप से संरचना के अंदर चल सकते हैं, प्रकाश की महानता और अंतरिक्ष की स्वतंत्रता की प्रशंसा कर सकते हैं।
अन्य भी कम नहीं रोचक रचना- OISIE इमारत के अग्रभाग पर एक स्मारकीय प्रक्षेपण, जिसे महारानी का समय कहा जाता है, ने भी संरचनात्मक रूपरेखा के साथ आगंतुकों का ध्यान आकर्षित किया। रचना कई जीवन प्रक्रियाओं की अस्थिरता का प्रतीक है।
सफेद रोशनी में बने देवदार के पेड़ के छायाचित्र का 70 मीटर का प्रक्षेपण, टोरंटो में नॉर्थ ऑफिस टॉवर के अग्रभाग को रोशन करता है। परियोजना के निर्माता दर्शकों को यह विचार बताना चाहते थे कि प्राचीन काल में, सफेद देवदार के पेड़ 70 मीटर की ऊँचाई तक पहुँचते थे, जबकि अब ये अनोखे पेड़ 30 मीटर से अधिक की ऊँचाई तक नहीं बढ़ते हैं, और ऐसे दिग्गज शायद ही पाए जा सकते हैं आधुनिक परिदृश्य में कहीं भी।
स्रोत: nbto
द्वारा
डिज़ाइन शनिवार 2016 को, बेलक्स ने अपने नए उत्पाद लॉन्च "हैलो" के साथ केंद्र स्तर पर कब्जा कर लिया।
उनकी प्रस्तुति के साथ स्टीफन हर्लेमैन द्वारा डिज़ाइन किया गया एक एलईडी इंस्टॉलेशन भी था। "हैलो" इंस्टॉलेशन में कुंडलित केबल होते हैं, जो उन्हें पहचानने योग्य चरित्र प्रदान करता है। पाँच, 4-मीटर डबल हेलिक्स रिबन एक अँधेरे कमरे में लटकाए गए हैं। इनमें एक केंद्रीय ऊर्ध्वाधर पट्टी से फैली हुई क्षैतिज धारियाँ होती हैं। प्रत्येक सिरे पर एक सफेद और एक काली गेंद होती है।
गलियाँ विद्युत मोटरों द्वारा संचालित होती हैं जो पहले उन्हें तेजी से घुमाती हैं और फिर धीमी कर देती हैं। इन सबके साथ, कम रोशनी की स्थिति में, केवल सफेद गेंदें दिखाई देती हैं, जो लगातार नए सर्पिलों का वर्णन करती हैं, जैसे कि अपना काव्य नृत्य कर रही हों। कभी-कभी सर्पिल तंग हो जाते हैं, कभी-कभी वे लगभग सीधी रेखा बनाते हैं, और कभी-कभी वे कुछ बिंदुओं पर बाधित होते प्रतीत होते हैं। आगंतुक विशेष रूप से इंस्टालेशन के लिए रचित ओवरलैपिंग, शुद्ध स्वरों की धुन को सुनते हुए नृत्य क्षेत्रों के बीच चल सकते हैं।
स्रोत: वेबसाइट
द्वारा
रिदम एंड फॉर्म प्रोजेक्ट स्थापित की गई 3 बड़ी सार्वजनिक मूर्तियों की एक श्रृंखला है इलाकाबेथेस्डा, मैरीलैंड कहा जाता है। डोनोहो द्वारा निर्मित, 4800 ऑबर्न एवेन्यू के पास एक नया सार्वजनिक चौक, मुड़े हुए रूपों की एक श्रृंखला से तीन अद्वितीय प्रकाश मूर्तियां पेश करता है जो कांच, धातु और पानी की छवियों को जोड़ती हैं। एक स्टेनलेस स्टील बैंड को पानी की तीन भौतिक अवस्थाओं के आधार पर एक क्षेत्र से गुजरने वाली पानी की धारा के रूप में दर्शाया गया है। जैसे ही स्टेनलेस स्टील की पट्टी कांच से होकर गुजरती है, इसका आकार एलईडी लाइटों वाली जाली में बदल जाता है।
इन स्थापनाओं के विभिन्न घटकों का निर्माण विभिन्न प्रकार से किया गया था विभिन्न निर्मातासंयुक्त राज्य अमेरिका के भीतर. मूर्तियां और उनके घटकों को ब्रुकलिन, न्यूयॉर्क, मिल्वौकी में डिजाइन और निर्मित किया गया था। दिसंबर 2013 में पूरा हुआ, रिदम एंड फॉर्म जेसन क्रुगमैन स्टूडियो का पहला स्थायी आउटडोर सार्वजनिक कला इंस्टॉलेशन है। 3 वर्षों से, कंपनी भौतिक और डिजिटल मॉडल विकसित कर रही है, जो अंततः अंतिम कार्यों में परिणत हुआ। जेसन क्रुगमैन स्टूडियो ने मुख्य घटकों के बीच निरंतरता प्राप्त करने के लिए स्टेनलेस स्टील और फिटिंग मोल्डों की वेल्डिंग में सैकड़ों घंटे खर्च करके मूर्तिकला के एलईडी ग्रिड बनाए।
1. 90,000 रंगीन प्लास्टिक "अंगूर" वाले समूह
क्लाउड कॉर्मियर + एसोसिएज़ इंक के कनाडाई वास्तुकारों और डिजाइनरों द्वारा बनाया गया यह इंस्टॉलेशन, प्रभाववाद के जनक, महान मोनेट को समर्पित है। पाँच के अनोखे गुच्छे अलग - अलग रंग, सिटी हॉल के मार्ग को सजाने से, वहां से गुजरने वाले शहरवासियों के मूड को बेहतर बनाने में महत्वपूर्ण योगदान मिला।
2. "नदी बहती है" प्रकाशित पुस्तकें
10,000 पुस्तकों की यह स्थापना, उनसे जुड़े प्रकाश बल्बों से प्रकाशित, मेलबोर्न (ऑस्ट्रेलिया) में इस "सर्दियों" में आयोजित लाइट इन विंटर फेस्टिवल के दिनों में देखी जा सकती थी - 1 जून से 1 जुलाई तक। उत्सव के अंत में, कार्यक्रम के मेहमानों को अपनी पसंदीदा किताबें अपने साथ ले जाने की अनुमति दी गई।
3. टोक्यो में चमकती सुमिदा नदी 
इस साल 5 मई को, टोक्यो ने दो दिवसीय हॉटारू महोत्सव की मेजबानी की, जिसके सम्मान में शहर के केंद्र से बहने वाली सुमिदा नदी में 100,000 एलईडी नीले गुब्बारे उड़ाए गए। प्रकाश स्थापना को "प्रार्थना के लिए सितारे" कहा जाता था, और गेंदें स्वयं जापानियों द्वारा प्रिय और श्रद्धेय जुगनुओं का प्रतीक थीं। एलईडी बल्ब उपलब्ध कराने वाले पैनासोनिक के अनुसार, एलईडी बल्ब पूरी तरह चार्ज थे सूरज की रोशनी, और उनका आकार इतना बड़ा था कि मछली उन्हें निगल नहीं सकती थी।
4. हवा में उड़ती चमकती पत्तियाँ
यह अद्भुत इंस्टॉलेशन लंदन स्थित डिजाइनर पॉल कॉकसेज द्वारा 2011 के ल्योन फेस्टिवल ऑफ लाइट्स, फ्रांस के लिए बनाया गया था। 25 मीटर लंबी एक हल्की रचना "डी विले" होटल के प्रांगण को सुशोभित करती है।
5. नदी में दौड़ते घोड़े
मृत सेब के पेड़ों से बनी घोड़ों की आदमकद मूर्तियाँ, रिचर्ड मोर्स द्वारा बनाई गईं और ग्रांड नदी में स्थापित की गईं। लेखक के अनुसार, वह उस संघर्ष और संरक्षण का प्रतीक है जो कठिन जीवन स्थितियों का अनुभव करते समय हमारे साथ होना चाहिए।
6. बहुरंगी "छाता" छत्र
इस गर्मी में कला उत्सव "एगुइतागुएडा" ने पुर्तगाल की सड़कों की शोभा बढ़ाई। उनमें से दो को रंगीन छतरियों की बहु-रंगीन छतरियों से सजाया गया था, जो न केवल अदृश्य तारों पर हवा में तैरते हुए जादू की भावना पैदा करती थी, बल्कि शहर के निवासियों और मेहमानों को तेज धूप से भी छिपाती थी।
7. सभी प्रेमियों का इंटरैक्टिव दिल
इस 3-मीटर लाइट इंस्टॉलेशन को 14 फरवरी को न्यूयॉर्क के टाइम्स स्क्वायर पर देखा जा सकता है। विशाल लाल दिल डेनिश वास्तुकला फर्म BIG द्वारा 400 एलईडी स्पष्ट ऐक्रेलिक ट्यूबों का उपयोग करके बनाया गया था। जैसे ही आस-पास खड़े लोगों ने एक-दूसरे को छुआ, नलिकाएं लाल-लाल रोशनी के साथ स्पंदित होने लगीं। सच तो यह है कि जैसे ही लोग चौराहे पर एकत्र हुए, उनके कदमों में ऊर्जा एकत्रित हो गई, जो प्रकाश में बदल गई। इसलिए लोगों ने हृदय को और अधिक उज्ज्वल बनाने में मदद की। ऐसी छुट्टी पर ऐसी स्थापना की व्याख्या कोई और कैसे कर सकता है? - सब के लिए प्यार!
8. स्वारोवस्की से स्वप्न बादल
महीन तार की जाली से एक साथ बंधे 10,000 स्वारोवस्की क्रिस्टल के इस रमणीय बादल को लैंडस्केप डिजाइनर एंडी काओ और जेवियर पेरौल्ट ने बोदेगा आर्किटेक्चर के जेपी पोल के सहयोग से बनाया था। जॉर्जटाउन (वाशिंगटन, यूएसए) में आर्बर टेरेस पर बादल छा गए।
9. इंटरएक्टिव "क्लाउड"
कनाडाई कलाकार कैटलिंग ब्राउन द्वारा बनाए गए इस शीर्षक के तहत एक इंस्टॉलेशन, इस सितंबर में कैलगरी में नुइट ब्लैंच उत्सव में एक दिन के लिए दिखाया गया था। "क्लाउड" बनाने के लिए 6,000 से अधिक प्रकाश बल्ब लगे - नए और जले हुए गरमागरम बल्ब, साथ ही फ्लोरोसेंट बल्ब - और रस्सियाँ जिन्हें खींचा जा सकता था, एक या दूसरे प्रकाश बल्ब को चालू किया जा सकता था। रस्सियों से कोई भी "बारिश में फंस सकता है", जिससे यह भ्रम पैदा होता है कि बादल में बिजली चमक रही है।
10. एलईडी कैथेड्रल
इस शानदार लाइट इंस्टालेशन की कीमत 55,000 है एलईडी लाइट बल्बगेन्ट (बेल्जियम) में प्रकाश महोत्सव के लिए बनाया गया था। कैथेड्रल के प्रवेश द्वार पर जादुई रोशनी आपको 27 मीटर की गैलरी में टहलने के लिए आमंत्रित करती है, जो रोशनी से भरपूर है। हालाँकि, इस अद्भुत स्थापना को, यहाँ प्रस्तुत सभी की तरह, यह विश्वास करने के लिए कम से कम एक बार देखा जाना चाहिए कि ऐसी सुंदरता मौजूद है।
1959 में पैदा हुए ब्रिटिश कलाकार ब्रूस मुनरो ने रॉयल वेस्टर्न अकादमी, ब्रिस्टल पॉलिटेक्निक में अध्ययन किया।
डिजाइनर का "घोड़ा" लैंडस्केप लाइटिंग है। सजावटी युक्तियों और ऑप्टिकल फाइबर के साथ ऐक्रेलिक ट्यूबों का उपयोग करके, ब्रूस शानदार प्रभाव प्राप्त करता है।
मुनरो के पोर्टफोलियो में मूल प्रकाश जुड़नार, निजी उद्यानों और शहर की सड़कों पर प्रकाश व्यवस्था के लिए परियोजनाएं और बहुत कुछ शामिल हैं। और समय-समय पर, उनके विचार बड़े पैमाने पर और शानदार स्थापनाओं में बदल जाते हैं, जिससे डिजाइनर को अच्छी-खासी प्रसिद्धि मिली।
स्टूडियो की सबसे हाई-प्रोफाइल परियोजनाओं में से एक इंग्लैंड के कॉर्नवाल में ईडन प्रोजेक्ट के हिस्से के रूप में फील्ड ऑफ लाइट इंस्टॉलेशन है। स्थापना घास वाली छत पर स्थापित की गई थी प्रदर्शनी केंद्रऔर इसमें 6,000 ऐक्रेलिक ट्यूब शामिल थे जिनके शीर्ष पर ऑप्टिकल फाइबर युक्त ग्लास गोलाकार युक्तियाँ थीं।
मुनरो और उनके पांच सहायकों ने तीन दिनों के भीतर काम तैयार कर लिया। संस्थापन को ग्यारह स्पॉटलाइट्स द्वारा रोशन किया गया है; तनों में, अपने आप में, कोई बिजली नहीं है। चमकदार घास से ढका क्षेत्र 60x20 मीटर है, 24,000 मीटर ऑप्टिकल केबल का उपयोग किया गया था।
मुनरो की चमकदार कृति ऑस्ट्रेलिया में लाल रेगिस्तान की यात्रा से प्रेरित थी। स्टीवर्ट हाईवे के साथ गाड़ी चलाते हुए, वह रात को सड़क के किनारे के परिसरों में रुकता था, जो अक्सर आसपास के नंगे रेगिस्तान का एक बहुत ही विपरीत दृश्य प्रदान करता था: असली डिजाइन और अनुपात की जीवित मूर्तियों में सन्निहित हरियाली के मरूद्यान।
मुनरो रेगिस्तान में प्राकृतिक प्रक्रियाओं से चकित था: नंगी झुलसी हुई धरती बारिश के बाद जीवित हो उठी और खिल उठी। उन्होंने रेखाचित्रों की एक शृंखला बनाई और उन्हें अपने कॉलेज के दिनों से संग्रहित किया।
प्रकाश का क्षेत्र एक अजनबी है, प्राकृतिक दुनिया में एक अजनबी। जैसे एक निर्जन भूमि पर फेंके गए बीज जो बारिश के जीवन में आने का इंतजार करते हैं, ऑप्टिक डंठल अंधेरे का इंतजार करते हैं और, जलते सितारों के साथ, रात की सहज लय के अनुरूप, जीवन में आते हैं और चमकते हैं।
सैलिसबरी कैथेड्रल में लाइट शावर प्रोजेक्ट शक्तिशाली स्पॉटलाइट द्वारा प्रकाशित 2,000 लंबाई के फाइबर ऑप्टिक केबल से बना एक विशाल लैंप है।
पुरानी अंग्रेजी सैलिसबरी में, समय के साथ चलने की इच्छा ने पुराने कैथेड्रल के क्षेत्र में एक और बहुत ही असामान्य स्थापना की उपस्थिति को जन्म दिया:
जल-टावर/जल-टावर पानी से भरी 15,000 प्लास्टिक की बोतलों से बनाए जाते हैं, जिनके माध्यम से 69 किलोमीटर फाइबर ऑप्टिक केबल गुजारी जाती है। इनका आकार जल मीनारों जैसा है, जो परियोजना के नाम को स्पष्ट करता है। फ़ाइबर ऑप्टिक्स को एलईडी से रोशन किया जाता है जो संगीत के अनुसार रंग बदलता है, जिससे पानी के स्तंभ अंधेरे में नाचते हुए दिखाई देते हैं।
स्थापना का मुख्य विचार दिव्य प्रकाश, आनंद, रोशनी है। इस परियोजना में "रोशनी" मुख्य शब्द है।
ब्रूस मुनरो: "मुझे मुख्य रूप से प्रकाश में रुचि है! और लोग इस पर कैसे प्रतिक्रिया करते हैं विभिन्न सामग्रियां. अपने प्रोजेक्ट के लिए, मैं एक सस्ती, लचीले और, सबसे महत्वपूर्ण, किफायती सामग्री की तलाश में था। और मुझे ख्याल आया - यह एक बोतल है।"
कैथेड्रल के रेक्टर ने सोचा कि स्थापना कांच से बनी होगी। और जब मुझे पता चला कि वे प्लास्टिक की बोतलें लाएंगे, तो मुझे एक चर्च परिषद बुलानी पड़ी।
मार्क बोनी, पादरी: "मैं कुछ नहीं समझाऊंगा! मैं कहता हूं - जाओ और खुद देखो। पेंटिंग और मूर्तियां हमारे देखने और सोचने के लिए बनाई गई हैं। कला वहां से शुरू होती है जहां शब्दों को ढूंढना मुश्किल होता है।"
कुछ ही दिनों में उन्हें "वॉटर टावर्स" की आदत हो गई। शाम को इनके पास फोटोग्राफर और प्रेमी जोड़े जुटते हैं। शहर में एक नया आकर्षण है.
सीडी सागर/सीडी से सागर.
ब्रूस मुनरो ने ब्रिटिश प्रेस और बीबीसी विल्टशायर रेडियो की मदद से पाठकों और श्रोताओं से उन्हें अनावश्यक सीडी भेजने के लिए कहा। लोग उदासीन नहीं रहे, और न केवल ब्रिटिश, बल्कि अन्य राज्यों के निवासी भी, और थोड़ी देर बाद, ब्रूस के प्रयासों के माध्यम से, ब्रिटेन में एक और समुद्र दिखाई दिया - घास पर सीडी से बाहर रखा गया।
19-20 जून, 2010 को, ब्रूस मुनरो, साथ ही उनके 140 दोस्तों, परिचितों और सहकर्मियों ने इंस्टॉलेशन बनाना शुरू किया। किलमिंगटन गांव के पास एक मैदान में, घास का एक टुकड़ा काटा गया और परिणामस्वरूप डिस्क को साफ कर दिया गया। परिणाम एक अद्भुत "अंतर्देशीय" समुद्र था, जिसमें 600,000 सीडी शामिल थे), जो छोटे दर्पणों की तरह सूरज की रोशनी और चांदनी को प्रतिबिंबित करता था।
ब्रूस मुनरो को तीस साल पहले ऑस्ट्रेलिया में समुद्र तट पर मिले अनुभवों से ऐसी स्थापना बनाने की प्रेरणा मिली। "रोशनी इतनी तेज थी कि पानी चांदी से चमकने लगा। और अचानक मुझे ऐसा लगा कि अगर मैं समुद्र में अपना हाथ डालूं, तो यह किसी तरह मुझे सालकोम्बे में मेरे घर से जोड़ देगा, जहां मेरे पिता रहते थे... मैं समुद्र तट से बहुत दूर निकल गया अच्छा मूड", - लेखक कहते हैं। उस दिन, लड़के को पहली बार एहसास हुआ कि प्रकाश जैसी परिचित घटना प्रभावित कर सकती है भावनात्मक स्थितिव्यक्ति। "सीडी सी" इंस्टालेशन उस क्षण का मनोरंजन था, जिसने, जैसा कि बाद में पता चला, पूरे को प्रभावित किया बाद का जीवनब्रूस मुनरो.
स्थापना लगभग दो महीने तक चली, जिसके बाद सभी डिस्क एकत्र की गईं और प्रसंस्करण संयंत्र में भेज दी गईं।
लॉन्गवुड गार्डन - लॉन्गवुड गार्डन -
यूरोप के प्रसिद्ध उद्यानों को अमेरिकी उत्तर कहा जाता है और बागवानी, वास्तुकला, संगीत और रंगमंच के सामंजस्यपूर्ण संयोजन के उदाहरण के रूप में मान्यता दी जाती है।
ब्रूस मुनरो को बड़े पैमाने पर प्रदर्शनी लाइट! बनाने के लिए आमंत्रित किया गया है, जो 2012 की गर्मियों में खुलेगी। डिज़ाइनर के लिए, यह पहला लाइट इंस्टालेशन होगा उत्तरी अमेरिका. आयोजक एक अविस्मरणीय तमाशा का वादा करते हैं।
यह माना जाता है कि परियोजना प्रकाश! खुले क्षेत्रों में सात विशाल प्रकाश प्रतिष्ठान शामिल होंगे, दो - 16,000 के क्षेत्र के साथ कंजर्वेटरी के परिसर में वर्ग मीटर, साथ ही कलात्मक रूप से प्रकाशित मूर्तियों की एक छोटी प्रदर्शनी भी।
उड़ा हुआ कांच और प्लास्टिक से बनी चमकती गेंदों को एक विद्युत "रूट सिस्टम" द्वारा आपस में जोड़ा जाएगा और एक बड़े खुले क्षेत्र में व्यवस्थित किया जाएगा।
