माइकल एंजेलो बुओनारोटी संक्षेप में किस लिए प्रसिद्ध हुए? बुओनारोटी माइकल एंजेलो: पेंटिंग और उनका विवरण

रचनात्मकता और विचार माइकल एंजेलोकई लोगों को प्रेरित और मोहित करें।

माइकल एंजेलो का कार्य संक्षेप में

माइकल एंजेलोअपनी कला में उन्होंने युग के सभी आदर्शों को प्रतिबिंबित किया: वीरतापूर्ण करुणा से लेकर मानवतावादी विश्वदृष्टि की संकटग्रस्त स्थिति तक। मे भी शुरुआती कामउनके काम की मुख्य विशेषताएं और विचार निर्धारित किए गए - प्लास्टिक की शक्ति, नाटकीय छवियां, आंतरिक तनाव, स्मारकीयता और मानव सौंदर्य की प्रशंसा।

माइकल एंजेलो बुओनारोटी के कार्यों को 2 अवधियों में विभाजित किया जा सकता है - रोमन और फ्लोरेंटाइन:

• रोमन काल

रोम में, माइकल एंजेलो ने पुरातनता को श्रद्धांजलि देते हुए बाचस की मूर्ति बनाई। उस समय, गॉथिक योजना मूर्तिकला क्षेत्र पर हावी थी। लेकिन कलाकार इसमें नए विचार लाने में कामयाब रहे - प्रेरकता और चमक। जीवन छवियाँ, मानवतावादी गहरी सामग्री। 1505 में पोप जूलियस द्वितीय ने उन्हें अपनी कब्र का डिज़ाइन सौंपा। उन्होंने कई रेखाचित्र बनाए और यह 1545 में ही पूरा हो गया। विशेष रूप से उसके लिए, बुओनारोटी ने बनाया एक बड़ी संख्या कीमूर्तियां.

टाइटैनिक ताकत, शक्तिशाली इच्छाशक्ति और स्वभाव को व्यक्त करने वाली मूसा की मूर्ति विशेष ध्यान देने योग्य है। रोमन काल के चित्रकला चक्र में माइकल एंजेलो द्वारा 1508-1512 की सिस्टिन चैपल की पेंटिंग विशेष ध्यान देने योग्य है। यह भव्य रचनाइसमें बाइबिल की उत्पत्ति की पुस्तक के दृश्य, सिबिल और पैगम्बरों की आकृतियों की रचनाएँ, ईसा मसीह और उनके पूर्वजों की छवियां शामिल हैं। उनके भित्तिचित्र स्पष्ट और प्लास्टिक रेखाओं, गहन अभिव्यंजना, रंगीन रेंज, उत्तम रंगों से भरे हुए हैं। उन्होंने अपने जीवन के अंतिम 30 वर्ष रोम में बिताए।

1536 - 1541 में, बुओनारोटी एक भित्तिचित्र के निर्माण में लगे हुए थे " अंतिम निर्णय", चित्रण दुखद बलइमेजिस। मानवीय प्रयासों की निरर्थकता, सत्य की खोज में दर्दनाक निराशा के विचार पाओलिना चैपल के भित्तिचित्रों में परिलक्षित होते हैं। कलाकार की नवीनतम रचनाएँ प्लास्टिसिटी, आंतरिक गतिशीलता, जनता के तनाव से भरी हैं। अपने जीवन के अंत तक, वह कैपिटल पहनावा के डिजाइन में लगे रहे।

• फ्लोरेंटाइन काल

फ्लोरेंस में, बुओनारोटी ने एक भव्य कार्य किया - "डेविड" की मूर्ति (1501-1504)। इसने वीरतापूर्ण आवेग और नागरिक कौशल के विचारों को मूर्त रूप दिया। उन्होंने पलाज़ो वेक्चिओ (1504 - 1506) भी चित्रित किया, जिसमें उन्होंने गणतंत्र की रक्षा के लिए फ्लोरेंस के नागरिकों की इच्छा और तत्परता व्यक्त की। 1516 - 1534 की अवधि में, कलाकार ने मेडिसी मकबरे के वास्तुशिल्प और मूर्तिकला समूह, सैन लोरेंजो के चर्च के मुखौटे के लिए एक परियोजना पर काम किया। माइकल एंजेलो बुओनारोटी द्वारा सभी कार्य फ्लोरेंटाइन कालगहन निराशावाद, भारी चिंतन, लक्ष्यहीन गति से भरा हुआ। उनकी मूर्तियाँ चित्रात्मक विशेषताओं से रहित हैं और समय की तरलता को दर्शाती हैं।

माइकल एंजेलो कौन है, किसी न किसी रूप में, हर कोई जानता है। सिस्टिन चैपल, डेविड, पिएटा - यही वह चीज़ है जिसके साथ यह पुनर्जागरण प्रतिभा दृढ़ता से जुड़ी हुई है। इस बीच, थोड़ा गहराई से देखें, और बहुमत स्पष्ट रूप से यह उत्तर देने में सक्षम होने की संभावना नहीं है कि दुनिया ने इस स्वच्छंद इतालवी को और किस लिए याद किया था। ज्ञान की सीमाओं का विस्तार.

माइकल एंजेलो ने जालसाजी से पैसा कमाया

यह ज्ञात है कि माइकल एंजेलो ने मूर्तिकला मिथ्याकरण से शुरुआत की, जिससे उन्हें बहुत सारा पैसा मिला। कलाकार ने संगमरमर खरीदा भारी मात्रा, लेकिन किसी ने उसके काम के नतीजे नहीं देखे (यह तर्कसंगत है कि लेखकत्व को छिपाना पड़ा)। उनकी जालसाजी में सबसे कुख्यात लाओकून और उनके संस की मूर्ति हो सकती है, जिसका श्रेय अब तीन रोडियन मूर्तिकारों को दिया जाता है। यह सुझाव कि यह काम माइकल एंजेलो का नकली हो सकता है, 2005 में शोधकर्ता लिन कैटरसन द्वारा दिया गया था, जो इस तथ्य को संदर्भित करता है कि माइकल एंजेलो खोज स्थल पर सबसे पहले आने वालों में से थे और मूर्तिकला की पहचान करने वालों में से एक थे।

माइकल एंजेलो ने मृतकों का अध्ययन किया

माइकल एंजेलो को एक उत्कृष्ट मूर्तिकार के रूप में जाना जाता है जो संगमरमर में मानव शरीर को बड़े विस्तार से बनाने में सक्षम था। इस तरह के श्रमसाध्य कार्य के लिए शरीर रचना विज्ञान के त्रुटिहीन ज्ञान की आवश्यकता होती है, इस बीच, अपने करियर की शुरुआत में, माइकल एंजेलो को इस बात का कोई अंदाज़ा नहीं था कि मानव शरीर की कीमत कितनी है। लापता ज्ञान की भरपाई के लिए, माइकल एंजेलो ने मठ के मुर्दाघर में बहुत समय बिताया, जहां उन्होंने जांच की मृत लोगसारी बारीकियों को समझने की कोशिश कर रहा हूं मानव शरीर.

माइकल एंजेलो को पेंटिंग से नफरत थी

वे कहते हैं कि माइकल एंजेलो को वास्तव में पेंटिंग पसंद नहीं थी, जो उनकी राय में, मूर्तिकला से काफी कमतर थी। उन्होंने लैंडस्केप और स्टिल लाइफ़ पेंटिंग को "महिलाओं के लिए बेकार तस्वीरें" मानते हुए समय की बर्बादी कहा।

माइकल एंजेलो के शिक्षक ने ईर्ष्या के कारण उसकी नाक तोड़ दी

एक किशोर के रूप में, माइकल एंजेलो को मूर्तिकार बर्टोल्डो डी जियोवानी के स्कूल में पढ़ने के लिए भेजा गया था, जो लोरेंजो डी मेडिसी के संरक्षण में मौजूद था। युवा प्रतिभा ने अपनी पढ़ाई में बहुत जोश और परिश्रम दिखाया और जल्दी ही न केवल स्कूल के क्षेत्र में सफलता हासिल की, बल्कि मेडिसी का संरक्षण भी हासिल किया। अविश्वसनीय उपलब्धियाँ, प्रभावशाली लोगों का ध्यान और, जाहिर है, एक तीखी जीभ ने इस तथ्य को जन्म दिया कि माइकल एंजेलो ने स्कूल में कई दुश्मन बनाए, जिनमें शिक्षक भी शामिल थे। इस प्रकार, जियोर्जियो वासारी के अनुसार, इतालवी मूर्तिकारपुनर्जागरण और माइकल एंजेलो के शिक्षकों में से एक, पिएत्रो टोर्रिगियानो ने अपने छात्र की प्रतिभा से ईर्ष्या करके उसकी नाक तोड़ दी।

माइकल एंजेलो गंभीर रूप से बीमार थे

अपने जीवन के अंतिम 15 वर्षों में, माइकल एंजेलो ऑस्टियोआर्थराइटिस से पीड़ित रहे, एक ऐसी बीमारी जो जोड़ों की विकृति और अंगों में दर्द का कारण बनती है। काम ने उनकी काम करने की क्षमता को पूरी तरह से न खोने में मदद की। ऐसा माना जाता है कि पहले लक्षण फ्लोरेंटाइन पिएटा पर काम के दौरान दिखाई दिए।

इसके अलावा, महान मूर्तिकार के काम और जीवन के कई शोधकर्ताओं का दावा है कि माइकल एंजेलो अवसाद और चक्कर से पीड़ित थे, जो रंगों और सॉल्वैंट्स के साथ काम करने के परिणामस्वरूप प्रकट हो सकता था, जिससे शरीर में विषाक्तता और इसके साथ जुड़े सभी लक्षण हो सकते थे।

माइकल एंजेलो के गुप्त स्व-चित्र

माइकल एंजेलो ने शायद ही कभी अपने काम पर हस्ताक्षर किए हों और कभी भी औपचारिक आत्म-चित्र नहीं छोड़ा हो। हालाँकि, वह फिर भी कुछ तस्वीरों और मूर्तियों में अपना चेहरा कैद करने में कामयाब रहे। इन गुप्त स्व-चित्रों में सबसे प्रसिद्ध लास्ट जजमेंट फ़्रेस्को का हिस्सा है, जिसे आप सिस्टिन चैपल में पा सकते हैं। इसमें सेंट बार्थोलोम्यू को त्वचा का एक छिला हुआ टुकड़ा पकड़े हुए दिखाया गया है जो किसी और का नहीं बल्कि माइकल एंजेलो का चेहरा दर्शाता है।

माइकल एंजेलो एक कवि थे

हम माइकल एंजेलो को एक मूर्तिकार और कलाकार के रूप में जानते हैं, और वह एक कुशल कवि भी थे। उनके पोर्टफोलियो में आप सैकड़ों मैड्रिगल और सॉनेट पा सकते हैं जो उनके जीवनकाल के दौरान प्रकाशित नहीं हुए थे। हालाँकि, इस तथ्य के बावजूद कि समकालीन लोग माइकल एंजेलो की काव्य प्रतिभा की सराहना नहीं कर सके, कई वर्षों बाद उनके काम को इसके श्रोता मिले, इसलिए 16 वीं शताब्दी में रोम में मूर्तिकार की कविता बेहद लोकप्रिय थी, खासकर गायकों के बीच जिन्होंने कविताओं को फिर से व्यवस्थित किया मानसिक घाव और शारीरिक अक्षमताएँ। संगीत के लिए।

माइकल एंजेलो की प्रमुख कृतियाँ

दुनिया में कला के कुछ कार्य ऐसे हैं जो महान इतालवी मास्टर के इन कार्यों के समान प्रशंसा का कारण बन सकते हैं। आइए उनमें से कुछ पर एक नजर डालें प्रसिद्ध कृतियांमाइकल एंजेलो और उनकी महानता से ओत-प्रोत।

माइकल एंजेलोराफेल के साथ ही उन्हें इतालवी पुनर्जागरण की महानतम प्रतिभाओं में से एक कहा जाता है। वह कला जगत के सच्चे हरफनमौला व्यक्ति थे। न केवल एक प्रतिभाशाली वास्तुकार, मूर्तिकार और चित्रकार होने के नाते, माइकल एंजेलो ने कविताएँ और सॉनेट भी लिखे।

गुरु का झुकाव स्वयं मूर्तिकला की ओर अधिक था, लेकिन दबाव में उन्हें बहुत सारे नापसंद काम करने पड़े: पेंटिंग और भित्तिचित्र बनाना। दुर्भाग्य से, बड़ी संख्या में उनके कार्य आज तक नहीं बचे हैं। इसके अलावा, माइकल एंजेलो के पास अपने कई उपक्रमों को पूरा करने का समय नहीं था। लेकिन सबसे पहले चीज़ें.

महान प्रतिभाशाली माइकल एंजेलो बुओनारोटी, पूरा नामकौन - माइकल एंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोटी सिमोनी - का जन्म 6 मार्च, 1475 को कैप्रिस के छोटे से शहर टस्कनी में हुआ था। उनके पिता, लोदोविको बुओनारोटी, एक गरीब रईस थे। जब लड़का छह साल का था तब माइकल एंजेलो की माँ की थकावट से मृत्यु हो गई। युवती कई गर्भधारण को सहन नहीं कर सकी।

पिता, जिनके पास अपने सभी बच्चों का पालन-पोषण करने की वित्तीय क्षमता नहीं थी, ने माइकल एंजेलो को एक नर्स को पालने के लिए दे दिया, जिसके परिवार में लड़के ने मिट्टी और छेनी से काम करना सीखा। एक वयस्क के रूप में, मास्टर ने स्वीकार किया कि उन्होंने लिखने और पढ़ने से पहले मिट्टी गूंधना शुरू कर दिया था।

जब माइकल एंजेलो 13 वर्ष के थे, तब उनके पिता ने उनकी क्षमताओं को देखते हुए, अपने बेटे को कलाकार डोमेनिको घिरालंदियो के स्टूडियो में अध्ययन करने के लिए फ्लोरेंस भेज दिया। एक साल बाद, किशोरी मूर्तिकार बर्टोल्डो डि जियोवानी के स्कूल में चली गई, जिसे फ्लोरेंटाइन गणराज्य के शासक लोरेंजो डि मेडिसी द्वारा संरक्षण दिया गया था।

राजनेता ने तुरंत उनकी प्रतिभा को पहचान लिया युवा छात्रऔर माइकल एंजेलो को अपनी सेवा में आमंत्रित किया। ऐसा माना जाता है कि इसी समय माइकल एंजेलो ने सीढ़ियों के पास सेंटॉर्स और मैडोना की लड़ाई की आधार-राहतें बनाईं। 1492 में मेडिसी की मृत्यु तक माइकल एंजेलो मेडिसी के दरबार में थे और फिर घर चले गए।

1495 से, कलाकार अंदर और बाहर रह रहा है और काम कर रहा है। 1495 में, "सेंट जोहान्स" और "स्लीपिंग क्यूपिड" मूर्तियां फ्लोरेंस (खोई) में दिखाई दीं। एक साल बाद, माइकल एंजेलो कार्डिनल राफेल रियारियो के निमंत्रण पर रोम आते हैं और "बैचस" और "रोमन पिएटा" या "लैमेंटेशन ऑफ क्राइस्ट" बनाते हैं।

फिर फ्लोरेंस, पूरे चार साल तक। वहां, 1501 से 1505 तक, मास्टर ने प्रसिद्ध "डेविड" बनाया, जिसे शहर के मुख्य चौराहे पर स्थापित किया गया था। इसके अलावा, उन्होंने मैडोना डोनी को चित्रित किया, मैडोना टाडेई आदि की बेस-रिलीफ बनाई।

1505 में, पोप जूलियस द्वितीय के निमंत्रण पर मास्टर रोम गए, जिन्होंने मरम्मत के लिए वेटिकन में एक नए सेंट पीटर बेसिलिका का निर्माण शुरू किया। पोप निवासऔर अपने लिये एक कब्र भी बनवाओ। इसी कब्र पर माइकल एंजेलो ने काम करना शुरू किया था।

इसका निर्माण कई दशकों तक रुकावटों के साथ चला। उसके लिए, माइकल एंजेलो ने "मूसा", "डाइंग स्लेव", "बाउंड स्लेव" और "लिआ" मूर्तियां बनाईं।

किंवदंती के अनुसार, मूर्तिकार के शुभचिंतकों ने, उसकी श्रेष्ठता को देखकर, जूलियस द्वितीय को आश्वस्त किया कि क्या करीबी ध्यानउसकी कब्र पर जाना एक अपशकुन है और इससे मृत्यु जल्दी हो सकती है। पोप को माइकल एंजेलो को पेंटिंग में ले जाने की सलाह दी गई, या यूँ कहें कि उन्हें सिस्टिन चैपल में छत की पेंटिंग का काम सौंपा गया।

मालिक भारी मन से काम पर लग गया। लेकिन अप्रत्याशित रूप से, इस प्रक्रिया ने उन्हें पकड़ लिया और चार साल में उन्होंने अकेले ही पूरे चैपल को चित्रित कर दिया। उसने ऐसा कैसे किया यह अभी भी एक रहस्य है।

जूलियस द्वितीय की मृत्यु के बाद, माइकल एंजेलो ने फ्लोरेंस में मेडिसी चैपल पर काम किया, रोम में कैपिटोलिन हिल के लिए एक नया डिज़ाइन तैयार किया। इसके अलावा, वह सेंट पीटर्स बेसिलिका के मुख्य वास्तुकार थे।

माइकल एंजेलो की मृत्यु 88 वर्ष की आयु में 18 फरवरी, 1564 को रोम में हुई, लेकिन उन्हें उनके प्रिय फ्लोरेंस के सांता क्रोस चर्च में दफनाया गया।

आज तक, मास्टर को एक प्रतिभाशाली मूर्तिकार और चित्रकार के रूप में जाना जाता है, और कम ही लोग जानते हैं कि माइकल एंजेलो एक कवि थे। उनकी मृत्यु के बाद लगभग 300 कविताएँ, मैड्रिगल और सॉनेट बचे रहे। वे प्यार, खुशी और अकेलेपन के प्रति समर्पित हैं।

माइकलएंजेलो बुओनारोटी(1475-1564) तीसरी महान प्रतिभा हैं इतालवी पुनर्जागरण. व्यक्तित्व के मामले में वह लियोनार्डो से संपर्क करते हैं। वह एक मूर्तिकार, चित्रकार, वास्तुकार और कवि थे। उनके काम के पिछले तीस साल पहले ही हो चुके हैं देर से पुनर्जागरण. इस अवधि के दौरान, चिंता और चिंता, भविष्य की परेशानियों और उथल-पुथल का पूर्वाभास उनके कार्यों में दिखाई देता है।

उनकी पहली कृतियों में, "स्विंगिंग बॉय" की मूर्ति ध्यान आकर्षित करती है, जो "डिस्को थ्रोअर" की प्रतिध्वनि है। प्राचीन मूर्तिकारमिरोन। इसमें, मास्टर एक युवा व्यक्ति के आंदोलन और जुनून को स्पष्ट रूप से व्यक्त करने का प्रबंधन करता है।

15वीं शताब्दी के अंत में बनाई गई दो कृतियाँ - बैचस प्रतिमा और पिएटा समूह - ने माइकल एंजेलो को व्यापक प्रसिद्धि और प्रसिद्धि दिलाई। पहले में, वह हल्के नशे, अस्थिर संतुलन की स्थिति को आश्चर्यजनक रूप से सूक्ष्मता से व्यक्त करने में सक्षम था। पिएटा समूह में मसीह के मृत शरीर को मैडोना की गोद में लेटा हुआ दर्शाया गया है, जो शोकपूर्वक उसके ऊपर झुका हुआ है। दोनों आंकड़े एक पूरे में विलीन हो गए हैं। त्रुटिहीन रचना उन्हें आश्चर्यजनक रूप से सत्य और प्रामाणिक बनाती है। परंपरा से नाता तोड़ना. माइकल एंजेलो ने मैडोना को युवा और सुंदर के रूप में चित्रित किया है। ईसा मसीह के निर्जीव शरीर के साथ उसकी युवावस्था का विरोधाभास स्थिति की त्रासदी को और बढ़ा देता है।

में से एक सर्वोच्च उपलब्धियाँमाइकल एंजेलो प्रकट हुए डेविड की मूर्तिजिसे उन्होंने आसपास पड़े संगमरमर के एक अप्रयुक्त और पहले से ही खराब हो चुके ब्लॉक से बनाने का साहस किया। मूर्तिकला बहुत ऊँची है - 5.5 मीटर। हालाँकि, यह विशेषता लगभग अदृश्य रहती है। आदर्श अनुपात, उत्तम प्लास्टिसिटी, रूपों का दुर्लभ सामंजस्य इसे आश्चर्यजनक रूप से प्राकृतिक, हल्का और सुंदर बनाता है। यह प्रतिमा आंतरिक जीवन, ऊर्जा और शक्ति से भरी हुई है। यह मानव पुरुषत्व, सौंदर्य, अनुग्रह और अनुग्रह का एक भजन है।

माइकल एंजेलो की सर्वोच्च उपलब्धियों में उनके कार्य भी शामिल हैं। पोप जूलियस द्वितीय की कब्र के लिए बनाया गया - "मूसा", "शेकल्ड स्लेव", "डाइंग स्लेव", "अवेकनिंग स्लेव", "क्राउचिंग बॉय"। मूर्तिकार ने इस मकबरे पर लगभग 40 वर्षों तक रुक-रुक कर काम किया, लेकिन इसे कभी पूरा नहीं किया। हालाँकि, वह. यह माना जाता है कि मूर्तिकार इसे बनाने में कामयाब रहा महानतम कृतियाँविश्व कला. विशेषज्ञों के अनुसार, इन कार्यों में माइकल एंजेलो आंतरिक अर्थ और बाहरी रूप के बीच उच्चतम पूर्णता, आदर्श एकता और पत्राचार प्राप्त करने में कामयाब रहे।

माइकल एंजेलो की महत्वपूर्ण कृतियों में से एक मेडिसी चैपल है, जिसे उन्होंने फ्लोरेंस में सैन लोरेंजो के चर्च में जोड़ा था और इसे मूर्तिकला मकबरे से सजाया गया है। ड्यूक्स लोरेंजो और गिउलिआनो मेडिसी की दो कब्रें झुकी हुई पलकों वाली ताबूत हैं, जिन पर दो आकृतियाँ स्थित हैं - "सुबह" और "शाम", "दिन" और "रात"। सभी आंकड़े धूमिल दिखते हैं, वे चिंता और उदास मनोदशा व्यक्त करते हैं। माइकल एंजेलो ने स्वयं ऐसी भावनाओं का अनुभव किया था, क्योंकि उनके फ्लोरेंस पर स्पेनियों ने कब्जा कर लिया था। जहाँ तक स्वयं ड्यूकों की आकृतियों का प्रश्न है, उनका चित्रण करते समय माइकल एंजेलो ने चित्र समानता के लिए प्रयास नहीं किया। उन्होंने उन्हें दो प्रकार के लोगों की सामान्यीकृत छवियों के रूप में प्रस्तुत किया: साहसी और ऊर्जावान गिउलिआनो और उदासीन और विचारशील लोरेंजो।

माइकल एंजेलो की अंतिम मूर्तिकला कृतियों में से, एंटोम्बमेंट समूह ध्यान देने योग्य है, जिसे कलाकार ने अपनी कब्र के लिए बनाया था। उसका भाग्य दुखद था: माइकल एंजेलो ने उसे कुचल दिया। हालाँकि, इसे उनके एक छात्र ने बहाल कर दिया था।

मूर्तियों के अलावा, माइकल एंजेलो ने भी निर्माण किया सुंदर कार्यचित्रकारी।उनमें से सबसे महत्वपूर्ण हैं वेटिकन में सिस्टिन चैपल में भित्तिचित्र।

वह उन्हें दो बार ले गया. सबसे पहले, पोप जूलियस द्वितीय के आदेश से, उन्होंने सिस्टिन चैपल की छत को चित्रित किया, इस पर चार साल (1508-1512) बिताए और काल्पनिक रूप से कठिन और जबरदस्त काम किया। उन्हें 600 से अधिक फ्रेस्को करना पड़ा वर्ग मीटर. छत की विशाल सतहों पर, माइकल एंजेलो ने पुराने नियम के दृश्यों को चित्रित किया - दुनिया के निर्माण से लेकर बाढ़ तक, साथ ही साथ रोजमर्रा की जिंदगी- बच्चों के साथ खेलती माँ, गहरी सोच में डूबा एक बूढ़ा आदमी, पढ़ता हुआ एक युवा आदि।

दूसरी बार (1535-1541), माइकल एंजेलो ने लास्ट जजमेंट फ्रेस्को बनाया, इसे सिस्टिन चैपल की वेदी की दीवार पर रखा। रचना के केंद्र में, प्रकाश के प्रभामंडल में, ईसा मसीह की एक आकृति है, जो एक भयानक मुद्रा में उभरी हुई है दांया हाथ. इसके आस-पास बहुत से लोग नग्न हैं मानव आकृतियाँ. कैनवास पर चित्रित हर चीज़ एक गोलाकार गति में दी गई है, जो नीचे से शुरू होती है।

बाईं ओर, जहां मृतकों को कब्रों से बाहर निकलते हुए दर्शाया गया है। उनके ऊपर ऊपर की ओर प्रयास करने वाली आत्माएं हैं, और उनके ऊपर धर्मी लोग हैं। भित्तिचित्र के सबसे ऊपरी भाग पर स्वर्गदूतों का कब्जा है। निचले भाग में दाईं ओरवहाँ चारोन के साथ एक नाव है, जो पापियों को नरक में ले जाती है। अंतिम निर्णय का बाइबिल अर्थ स्पष्ट और प्रभावशाली ढंग से व्यक्त किया गया है।

में पिछले साल कामाइकल एंजेलो का जीवन व्यस्त है वास्तुकला।वह सेंट का निर्माण पूरा करता है। पीटर, ब्रैमांटे के मूल डिज़ाइन में परिवर्तन कर रहे हैं।

पुनर्जागरण को तीन मुख्य भागों में विभाजित किया जा सकता है: 1420-1500। - प्रारंभिक पुनर्जागरण (क्वाट्रोसेंटो); 1500 से 1527 तक - उच्च पुनर्जागरण (सिनक्वेसेंटो, यह इसी पर था) एक छोटी सी अवधि मेंइसमें तीन महान इतालवी मास्टर्स का काम था: लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो बुओनारोटी और राफेल सैंटी); 1530 से 1620 के दशक तक - देर से पुनर्जागरण। माइकल एंजेलो बुओनारोटी की स्थापत्य गतिविधि स्वर्गीय पुनर्जागरण से संबंधित है।

माइकल एंजेलो ने जी. वसारी से कहा: “अगर मेरी प्रतिभा में कुछ अच्छा है, तो इसका कारण यह है

कि मैं आपकी अरेटिन भूमि की दुर्लभ हवा, और छेनी और हथौड़े में पैदा हुआ था,

जिससे मैं अपनी मूर्तियाँ बनाता हूँ, वह मैंने अपनी नर्स के दूध से निकाला है।

जीवन और कला

कला में वास्तविक दिग्गजों की संख्या के कारण पुनर्जागरण अद्वितीय है, जो उन्होंने दुनिया को दिया। उन्होंने तीन शताब्दियों में अन्य सभ्यताओं की तुलना में एक सहस्राब्दी में अधिक उपलब्धि हासिल की। और माइकल एंजेलो बुओनारोती (माइकल एंजेलो डि लोदोविको डि लियोनार्डो डि बुओनारोती सिमोनी, 6 मार्च, 1475, कैप्रिस - 18 फरवरी, 1564, रोम) उनमें से सबसे प्रमुख में से एक थे। माइकल एंजेलो को एक भावुक दृढ़ विश्वास वाले व्यक्ति, अविश्वसनीय बहुमुखी प्रतिभा के स्वामी के रूप में जाना जाता है: उन्होंने एक मूर्तिकार, चित्रकार और वास्तुकार के रूप में काम किया। आदर्श रूप से, उन्होंने तीनों कलाओं के संश्लेषण के लिए प्रयास किया। माइकल एंजेलो ने सुंदर कविताएँ भी लिखीं, एक असाधारण विचारक थे, अत्यधिक चिंतित थे धार्मिक खोजयुग. पसंदीदा के बीच साहित्यिक कार्यप्रतिभाशाली था द डिवाइन कॉमेडी» दांते, जिसे वह लगभग दिल से जानता था। गुरु ने अपनी रचनाओं में इसके व्यक्तिगत धार्मिक विचारों पर भरोसा किया।

माइकल एंजेलो का चरित्र बेचैन और सिद्धांतवादी था, जो ऐसे प्रतिभाशाली स्वभाव की विशेषता है। इसके कारण अक्सर उनका ग्राहकों के साथ टकराव होता था, यहाँ तक कि पोप या मेडिसी परिवार के प्रतिनिधियों के साथ भी, और कभी-कभी ऐसी स्थितियाँ पैदा हो जाती थीं जो न केवल मास्टर के करियर के लिए, बल्कि उनके जीवन के लिए भी खतरनाक थीं। इसमें कोई आश्चर्य नहीं कि माइकल एंजेलो के एक परिचित ने 1520 में उन्हें लिखा था: "आप हर किसी में डर पैदा करते हैं, यहां तक ​​कि पोप में भी।" और पोप लियो एक्स ने उस प्रतिभा के बारे में सीधे कहा कि वह "भयानक था, आप उससे निपट नहीं सकते।" लेकिन कलाकार की प्रतिभा पूर्वाग्रह से परे थी.

समकालीनों के अनुसार, सहित धार्मिक विचारकविटोरिया कोलोना, माइकल एंजेलो नैतिक शुद्धता और अत्यधिक तपस्या से प्रतिष्ठित थे। एक रचनाकार के रूप में, एक कलाकार के रूप में, वह निस्वार्थ भाव से अपने विचारों की दुनिया में रहते थे। उनके लिए, मानवतावाद केवल एक अमूर्त सिद्धांत नहीं था, बल्कि सोचने और सृजन करने के तरीके का सार था। गुरु संभावनाओं और सुंदरता में असीम विश्वास करते थे मनुष्य की आत्मा, आत्मा और शरीर, जो उसके सभी कार्यों से सिद्ध होता है, जिसमें मनुष्य ईश्वरीय रचना के पूर्ण मुकुट के रूप में प्रकट होता है।

अपनी बहुमुखी प्रतिभा के लिए, माइकल एंजेलो को एक मूर्तिकार के रूप में जाना जाता है। उन्होंने स्वयं कहा था कि वह वास्तुकार नहीं हैं, साथ ही चित्रकार भी हैं। हालाँकि, इसने सिस्टिन चैपल की पेंटिंग को विश्व प्रसिद्ध होने से नहीं रोका - यह उनमें था कि माइकल एंजेलो ने पहली बार असाधारण वास्तुशिल्प सोच दिखाई थी। शायद एक वास्तुकार का काम, जिसके कार्यों को चित्र के अनुसार राजमिस्त्री और इंजीनियरों द्वारा मूर्त रूप दिया गया था, ने उसके मुख्य व्यवसाय - काम करने का खंडन किया अपने ही हाथों से. माइकल एंजेलो ने कोई विशेष वास्तुशिल्प शिक्षा प्राप्त नहीं की, जिससे उन्हें सिद्धांतों और आदेशों को संभालने में बेहद साहसी होने में मदद मिली हो। परिणामस्वरूप, उन्होंने एक विशेष रचना की वास्तुशिल्पीय शैली- अभिनव, साहसिक, एकरसता के बिना, जिसने आधार बनाया इससे आगे का विकास 17वीं शताब्दी में वास्तुकला. जैसा कि एक शोधकर्ता ने कहा: "माइकल एंजेलो अपनी गलतियों में भी अपने समय से आगे थे।"

माइकल एंजेलो का जन्म 6 मार्च, 1475 को फ्लोरेंस से ज्यादा दूर, अरेज़ो के उत्तर में कैप्रिस के छोटे से टस्कन शहर में हुआ था। पुनर्जागरण की भावी प्रतिभा एक बहुत अमीर परिवार से नहीं थी: उनके पिता, लोदोविको बुओनारोती (1444-1534), एक गरीब रईस थे। उन्होंने कैप्रिस और फिर चिउसी में नगर पार्षद (पोडेस्टा) का पद संभाला और बाद में फ्लोरेंटाइन सीमा शुल्क के प्रबंधक बन गए। माइकल एंजेलो की मां, फ्रांसेस्का डि नेरी डि मिनियाटो डेल सेरा, जब लड़का केवल छह साल का था, तब बार-बार गर्भधारण से थककर मर गई। रिश्तेदारों के साथ अपने व्यापक पत्र-व्यवहार में उन्होंने कभी उसका उल्लेख नहीं किया।

अधिकांश बचपन भावी कलाकारसेटिग्नानो में बिताया, जहां उनके पिता की एक छोटी सी संपत्ति थी। परिस्थितियों ने उन्हें अपने बेटे को पालने के लिए छोड़ने के लिए मजबूर किया शादीशुदा जोड़ाटोपोलिनो, जो उसी गाँव में रहते थे। जीवनी लेखक माइकल एंजेलो जियोर्जियो वासारी उस गर्मजोशी भरे रवैये के बारे में लिखते हैं जो मास्टर ने वयस्कता में भी अपनी नर्स के प्रति बनाए रखा था। माइकल एंजेलो खुद को अपने पालक माता-पिता का ऋणी मानते थे क्योंकि उन्होंने पढ़ने-लिखने से पहले मिट्टी से मूर्तियां बनाना और छेनी का उपयोग करना सीखा था (जानकारी के अनुसार, नर्स एक राजमिस्त्री की बेटी थी, और लड़का शायद उनके परिवार को उनके काम में मदद करता था)। ऐसे ही साधारण गाँव के माहौल में उनका बचपन गुजरा।

अलग-अलग दस्तावेजों से संकेत मिलता है कि माइकल एंजेलो के पूर्वज कुलीन मेसर सिमोन थे, जो कैनोसा के काउंट्स के परिवार से आए थे। माइकल एंजेलो के सेलिब्रिटी बनने के बाद, यह गिनती का उपनामउसके साथ खून का रिश्ता कबूल किया। 1520 में एलेसेंड्रो डि कैनोसा ने मास्टर को अपने पास आने के लिए आमंत्रित किया, उनसे अपने घर को अपना घर मानने के लिए कहा और उन्हें एक सम्मानित रिश्तेदार बताया। हालाँकि, कई आधुनिक शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि इस रिश्ते का इतिहास एक कल्पना से ज्यादा कुछ नहीं है।

रचनात्मक शिक्षा और प्रशिक्षण के मामले में, माइकल एंजेलो फ्लोरेंटाइन स्कूल से थे, हालाँकि उनका पूरा जीवन पुनर्जागरण के दो महानतम शहरों: फ़्लोरेंस और रोम के बीच बीता। जन्म पिताजाहिर है, वह अपने बेटे के लिए अधिक विश्वसनीय भविष्य की कामना करता था और उसे शिल्प का अध्ययन करने के लिए नहीं भेजना चाहता था। उनका मानना ​​था कि राजमिस्त्री और मूर्तिकार के काम और व्यवसाय में कोई अंतर नहीं है आर्टस मैकेनिक("यांत्रिक कला", इस अवधारणा में वास्तुकला, मूर्तिकला, व्यापार, आदि शामिल थे) उन्हें बुओनारोटी परिवार के लिए अयोग्य लग रहा था। यह दोनों जीवनीकारों - वसारी और कोंडिवी - द्वारा रिपोर्ट किया गया है और यह जानकारी विश्वसनीय लगती है।

1485 में, लोदोविको बुओनारोती ने अपने बेटे को फ्रांसेस्को दा उरबिनो के लैटिन स्कूल में भेजा, लेकिन माइकल एंजेलो ने अनिच्छा से अध्ययन किया, कक्षाएं छोड़ दीं और इसके बजाय मंदिरों में भाग लिया जहां उन्होंने चित्रों की नकल की। इस आधार पर, उनके पिता के साथ एक संघर्ष उत्पन्न हुआ, लेकिन फिर भी माता-पिता टूटने में कामयाब रहे, मुख्यतः चित्रकार फ्रांसेस्को ग्रेनाची के समर्थन के कारण, करीबी दोस्तऔर माइकलएंजेलो के सहयोगी. 1488 में, लोदोविको ने अपने बेटे के रचनात्मक झुकाव के आगे खुद को त्याग दिया और उसे कलाकार डोमेनिको घिरालंदियो के स्टूडियो में एक प्रशिक्षु के रूप में रखा। लड़के ने एक साल तक घिरालंदियो के साथ अध्ययन किया, लेकिन उसका स्वभाव बहुत शांत था और बहुत स्वतंत्र नहीं था। रचनात्मक कल्पनागुरु ने तुरंत अपने वार्ड को दूर धकेल दिया। उन्हें गिओट्टो और मासासिओ अधिक पसंद थे, यानी वे चित्रकार जिनके कार्यों में स्मारकीय और मूर्तिकला की शुरुआत स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई थी (माइकल एंजेलो की उनके कार्यों की शैक्षिक प्रतियां संरक्षित की गई हैं)। 1489 में वह कैसीनो मेडिसीओ के बगीचे में सैन मार्को के मठ में मेडिसी परिवार द्वारा आयोजित एक स्कूल में चले गए। इसमें मुख्य गुरु मूर्तिकार बर्टोल्डो डी जियोवानी थे। डोनाटेलो के शिष्य, उसके सामने झुक गए प्राचीन कलाऔर उसके मन में माइकल एंजेलो के प्रति प्रेम जगाया।

मेडिसी परिवार फ्लोरेंस में सबसे अमीर था। 1492 तक, इसका नेतृत्व लोरेंजो ने किया था, जिन्होंने व्यक्तिगत रूप से माइकल एंजेलो को संरक्षण दिया था, उन्होंने जल्दी ही उनमें एक ऐसे व्यक्ति की अचूक अंतर्दृष्टि के साथ एक प्रतिभा को पहचान लिया, जिसने पहले से ही पुनर्जागरण की एक से अधिक प्रतिभाओं को देखा था। 1490 से 1492 तक, युवक लोरेंजो के दरबार में रहता था, जहाँ वह अपनी पढ़ाई जारी रख सकता था, प्राचीन नमूनों की नकल कर सकता था, और प्रसिद्ध इतालवी कवियों और मानवतावादियों - एंजेलो पोलिज़ियानो, मार्सिलियो फिकिनो, पिको डेला मिरांडोला से भी परिचित हो सकता था। उन्होंने माइकल एंजेलो की नींव रखी मानवतावादी दृष्टिकोणऔर उन्हें फ्लोरेंटाइन नियोप्लाटोनिज़्म (किसी व्यक्ति की उच्च गरिमा और व्यवसाय का सिद्धांत) से परिचित कराया, जिसने उनके सभी कार्यों को प्रभावित किया। इस अवधि के दौरान, राहतें "सीढ़ियों के पास मैडोना" और "सेंटॉर्स की लड़ाई" बनाई गईं। अपने संरक्षक लोरेंजो मेडिसी की मृत्यु के बाद, माइकल एंजेलो को उपनाम के नए उत्तराधिकारियों से कोई समर्थन प्राप्त किए बिना, थोड़े समय के लिए घर लौटने के लिए मजबूर होना पड़ा।

निस्संदेह, 1490 के दशक में फ्लोरेंस पर कब्जा करने वाली अशांत राजनीतिक घटनाओं ने युवा मूर्तिकार को बहुत प्रभावित किया। वे फ्रांसीसी सैनिकों के आक्रमण, मेडिसी के निष्कासन, जीवन के लिए चुने गए पिएत्रो सोडारिनी के शासन के तहत गणतंत्र की बहाली से जुड़े थे। शहर में सब कुछ उबल रहा था, गुट और पार्टियाँ एक-दूसरे के साथ भयंकर संघर्ष में उतर गईं, स्थिति दिन-ब-दिन गर्म होती जा रही थी। फ्लोरेंस के इतिहास में एक उज्ज्वल स्थान पर डोमिनिकन उपदेशक गिरोलामो सवोनारोला का कब्जा था, जिन्होंने कला और धर्म में युग के नए रुझानों की निंदा की और न केवल मेडिसी परिवार के साथ, बल्कि पोप के साथ भी खुले तौर पर लड़ाई की। उत्तरार्द्ध से, उसने वास्तव में फ्लोरेंस पर सत्ता छीन ली और उसे अपने पास ले लिया। सवोनारोला सैन मार्को के मठ के मठाधीश थे, जहां माइकल एंजेलो ने अध्ययन किया था, इसलिए युवा गुरु ने इस आकृति के आसपास की घटनाओं के विकास को करीब से देखा होगा। सवोनारोला के शानदार उत्थान के बाद उतनी ही आश्चर्यजनक गिरावट आई। एक छोटे से परीक्षण के बाद, लोगों की सामान्य सहमति से, जिन्होंने हाल ही में उनके उपदेशों की प्रशंसा की थी, कट्टरपंथी साधु को फाँसी पर लटका दिया गया और जला दिया गया। इन घटनाओं के समय, 1494-1495 में, माइकल एंजेलो बोलोग्ना में रहने के लिए चले गए, जहाँ उन्होंने संत की कब्र के लिए मूर्तियों पर काम किया, और दांते, पेट्रार्क और बोकाशियो के काम का भी ध्यानपूर्वक अध्ययन किया। कार्यों से प्रेरित आखिरी माइकल एंजेलोउन्होंने अपनी पहली कविताएँ लिखना शुरू किया और अपने दिनों के अंत तक इस जुनून को बरकरार रखा सर्वश्रेष्ठ कविउनके युग का. फ्लोरेंस में राजनीतिक जुनून थोड़ा कम होने के बाद, वह लौट आए गृहनगर, जहां उन्हें जल्द ही "सेंट जोहान्स" और "स्लीपिंग क्यूपिड" मूर्तियों का ऑर्डर मिला। आखिरी टुकड़ा 1496 में रोमन बच्चों की कब्रगाह की आड़ में कार्डिनल राफेल रियारियो को बेचा गया था। मूर्तिकला के असली लेखक के नाम की तरह धोखे का भी जल्द ही खुलासा हो गया। कार्डिनल लंबे समय तक नाराज नहीं रहे और उन्होंने युवक की प्रतिभा को देखते हुए उसे रोम में काम करने के लिए आमंत्रित किया, जो मास्टर के जीवन में पहले रोमन काल की शुरुआत थी। इस यात्रा के दौरान माइकल एंजेलो को निकाल दिया गया मजबूत प्रभावप्राचीन स्मारक, जिनके साथ, निश्चित रूप से, वह पहले से ही फ्लोरेंस में संपर्क में आए थे, लेकिन रोम में उतने करीब और उतनी बार नहीं, जहां कोई पुरातनता की जीवित सांस को महसूस कर सकता था।

1496-1501 के वर्षों में, माइकल एंजेलो ने "बैचस" बनाया। मूर्ति के लिए संगमरमर स्वयं कार्डिनल द्वारा कम आय वाले मूर्तिकार को दान में दिया गया था। और जल्द ही उन्हें "रोमन पिएटा" का ऑर्डर मिला, जो जल्दी ही प्रसिद्ध हो गया (अब सेंट पीटर कैथेड्रल में स्थित है)। अपने परिष्कार और सूक्ष्मता में यह प्रतिस्पर्धा करता है सर्वोत्तम कार्यबर्निनी. भगवान की माँ और मृत मसीह के घुटनों पर लेटी हुई रचना दांते की प्रसिद्ध पंक्तियों का प्रतीक है: "उसके बेटे की बेटी।" वासरी इस तथ्य की रिपोर्ट करते हैं: जब माइकल एंजेलो को पता चला कि पिएटा के लेखकत्व का श्रेय किसी अन्य गुरु को दिया गया है, तो उन्होंने अवर लेडी की बेल्ट पर अपना नाम उकेरा। इसके बाद, उन्होंने ऐसे व्यर्थ आवेग पर पश्चाताप किया और अपने कार्यों को गुमनाम छोड़ दिया।

1501 में, माइकल एंजेलो फ्लोरेंस लौट आए, जहां कुछ वर्षों में उन्होंने कई मूर्तिकला कृतियां बनाईं, जिनमें डेविड की मूर्ति भी शामिल थी, जो आकार और महत्व में भव्य थी, जो उच्च पुनर्जागरण का प्रतीक बन गई। इसे पलाज्जो वेक्चिओ के सामने उस स्थान पर लगाने का निर्णय लिया गया जहां डोनाटेलो द्वारा "जूडिथ" की मूर्ति खड़ी थी। वासारी ने फ्लोरेंटाइन गणराज्य के लिए डेविड की छवि के महत्व के बारे में लिखा: माइकल एंजेलो ने "डेविड को एक संकेत के रूप में बनाया कि उसने अपने लोगों की रक्षा की और उन पर निष्पक्ष रूप से शासन किया, इसलिए शहर के शासकों को साहसपूर्वक उसकी रक्षा करनी चाहिए और उन पर निष्पक्ष रूप से शासन करना चाहिए।" यह कलाकार के जीवन में सबसे अनुकूल अवधियों में से एक थी। सार्वजनिक आदेश मिलने लगे, वह अपनी प्रसिद्धि के चरम पर थे, जो उनके लिए एक कार्यशाला के साथ एक निजी घर बनाने के शहर के अधिकारियों के निर्णय में परिलक्षित हुआ।

1505 में, माइकल एंजेलो को नवनिर्वाचित पोप जूलियस द्वितीय ने रोम बुलाया था। पोंटिफ़ ने उन्हें अपने मकबरे की बड़े पैमाने पर परियोजना का आदेश दिया, जिसका निर्माण एक बहु-वर्षीय महाकाव्य में बदल गया, एक सच्ची किंवदंती. माइकल एंजेलो ने प्रचुर मूर्तिकला सजावट के साथ एक विशाल स्थापत्य स्मारक बनाने का प्रस्ताव रखा। इसे तीन स्तरों में एक स्वतंत्र संरचना माना जाता था, जिसके चारों ओर घूमा जा सकता था। इसे मानव ऊंचाई से अधिक ऊंची 40 मूर्तियों से सजाया जाना था। शीर्ष पर सोते हुए पोप जूलियस द्वितीय की आकृति होगी। मकबरे को नए सेंट पीटर बेसिलिका के केंद्र में रखने का इरादा था, जिसे वास्तुकार ब्रैमांटे के निर्देशन में बनाया जा रहा था। 1505-1545 में, माइकल एंजेलो द्वारा तैयार किए गए रेखाचित्रों के अनुसार, कब्र पर काम अंततः शुरू हुआ। मास्टर ने कैरारा खदानों में आठ महीने बिताए, इसके लिए सही खदान का चयन किया बहुत बड़ी परियोजनासंगमरमर। लेकिन वित्तीय कठिनाइयों के कारण, परियोजना रोक दी गई थी। यह आंशिक रूप से वृद्धि के कारण था राजनीतिक माहौल, जिसने एक आंतरिक युद्ध में रोम की भागीदारी की मांग की, लेकिन आंशिक रूप से उन साज़िशों के कारण जो उसके दुश्मनों ने माइकल एंजेलो के खिलाफ फैलाई थीं (अफवाहों के अनुसार, ब्रैमांटे उनमें से थे)। पोप से मुलाकात के बिना और इसके लिए कोई भुगतान प्राप्त किए बिना हाल के महीने 1506 में गुरु ने गुस्से में रोम छोड़ दिया और फ्लोरेंस लौट आए - पोंटिफ की अनुमति के बिना, जो अविश्वसनीय दुस्साहस था। फ्लोरेंस में, माइकल एंजेलो प्रेरितों की बारह मूर्तियों पर काम पर लौटने वाले थे, जिसका आदेश उन्हें ऊनी कार्यशाला के वाणिज्य दूतों द्वारा 1503 में दिया गया था। लेकिन थोड़े समय बाद, जूलियस द्वितीय की पहल पर, जिन्होंने कलाकार की बहुत सराहना की, बोलोग्ना में पलाज़ो देई सेडिसी में उनका मेल-मिलाप हो गया। वासारी लिखते हैं कि माइकल एंजेलो ने काफी देर तक बैठक का विरोध किया और रोम में पोप की बार-बार की गई कॉल का जवाब नहीं दिया, लेकिन अंत में शालीनता का सम्मान करते हुए उनसे माफी भी मांगी।

मकबरा मूल रूप से नियोजित पैमाने पर कभी पूरा नहीं हुआ, हालांकि इसका निर्माण बाद के वर्षों में कई बार फिर से शुरू किया गया: मास्टर के साथ तीन बार नए अनुबंध संपन्न हुए। अंत में, इस आदेश और अपने आस-पास के उतार-चढ़ाव से थककर, माइकल एंजेलो ने रोम के विंकोली में सैन पिएत्रो के चर्च में पोप जूलियस द्वितीय की एक बहुत अधिक विनम्र कब्र बनवाई। 40 कल्पित संगमरमर की आकृतियों में से, "मूसा", "बाउंड स्लेव", "डाइंग स्लेव", "लिआ" की मूर्तियां उकेरी गईं। अन्य दासों की आकृतियाँ, जो अधूरी रह गईं, अपनी अभिव्यक्ति, त्रासदी, आत्मा की तीव्र टूटन से विस्मित करती हैं।

जूलियस द्वितीय के बुलावे पर रोम लौटने के बाद मूर्तिकार को उसकी कांस्य प्रतिमा का ऑर्डर मिला। पोप निस्संदेह एक व्यक्ति थे मजबूत चरित्र, मजबूत इरादों वाला और एक ही समय में उदार, लेकिन उसने माइकल एंजेलो को बहुत नाराज किया, और अपराधी को सजा दिलाना कोई आसान काम नहीं है। फिर भी, मूर्तिकार ने पूरे 1507 में मूर्ति पर काम किया और 1508 में इसे बोलोग्ना में स्थापित किया गया। दुर्भाग्य से, यह 1511 में खो गया, जब एनीबेल बेंटिवोग्लियो, फ्रांसीसी सैनिकों द्वारा समर्थित, बोलोग्ना लौट आए।

1508 में, माइकल एंजेलो को पोप जूलियस द्वितीय से एक नया आदेश मिला - सिस्टिन चैपल की छत को चित्रित करने के लिए। मास्टर ने यह कहते हुए मना करने की कोशिश की कि वह एक मूर्तिकार है, चित्रकार नहीं। लेकिन पिताजी उन्हें मनाने में सफल रहे - और इस उत्कृष्ट कृति ने एक प्रतिभा के नाम को अमर कर दिया। चैपल की विशाल छत (40.23 x 13.41 मीटर) पर काम चार साल तक चला लंबे साल- मई 1508 से अक्टूबर 1512 तक। यह बहुत तनावपूर्ण था, और न केवल कार्य की जटिलता के कारण: प्राचीन काल से, गुरु के चारों ओर साज़िशें बुनी गई हैं। जूलियस द्वितीय ने माइकल एंजेलो को लगातार हड़काया, यहां तक ​​कि उसे मचान से नीचे फेंकने की धमकी तक आ गई और एक बार पोप ने उसे डंडे से मारा। कलाकार ने सब कुछ त्याग दिया, किसी से नहीं मिला और विशेष रूप से पेंटिंग में डूब गया: "मुझे स्वास्थ्य या सांसारिक सम्मान की परवाह नहीं है, मैं रहता हूं महानतम कार्यऔर हजारों संदेहों के साथ. यह उनके काम में एक नई सीमा थी, 33 वर्षीय मास्टर का एक परिपक्व, स्मारकीय कार्य, जिसने उनके धार्मिक कार्यक्रम को मूर्त रूप दिया और सभी तीन कला रूपों को संयोजित किया: पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला। इस विशाल विषय पर ढेर सारे शोध समर्पित हैं। आइए हम केवल काम के वास्तुशिल्प पहलू पर ध्यान दें: छत की पूरी लम्बी सतह को पतले क्षेत्रों में विभाजित किया गया है, जो खिड़कियों के पास टाइम्पेनम की दीवारों के ऊपर त्रिकोणीय स्ट्रिपिंग के साथ संयुक्त है। सभी दृश्य एक शक्तिशाली मायावी ढाँचे में बंद हैं, जिसका सचित्र तरीकों से अनुकरण किया गया था। सिस्टिन चैपल की पेंटिंग सभी पुनर्जागरण कला के शिखरों में से एक है।

1513 में जूलियस द्वितीय की मृत्यु हो गई। नए पोप, लियो एक्स, जियोवानी मेडिसी थे। माइकल एंजेलो को फिर से एक प्रभावशाली परिवार का संरक्षण प्राप्त हुआ। उन्हें एंगेल्सबर्ग में लियो एक्स के चैपल का निर्माण करने के लिए नियुक्त किया गया था, और फ्लोरेंस के साथ उनके संबंधों को नवीनीकृत किया गया था। जुलाई 1514 में, मास्टर को सैन लोरेंजो के फ्लोरेंटाइन मंदिर के मुखौटे को डिजाइन करने का काम मिला, जिसे मेडिसी ने अपना माना। दुर्भाग्य से, इसका केवल एक विस्तृत मॉडल ही बनाया गया था। फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की ने पहले ही चर्च पर काम किया था: उन्होंने न केवल सामान्य पुनर्गठन का नेतृत्व किया, बल्कि मेडिसी परिवार के व्यक्तिगत सदस्यों के लिए एक कब्र भी बनवाई ( पुरानी पवित्रता). माइकल एंजेलो बड़े उत्साह के साथ काम करने के लिए तैयार हो गए। 1516-1519 के वर्षों में, वह सैन लोरेंजो के चर्च के मुखौटे के लिए संगमरमर के लिए बार-बार कैरारा और पिएट्रासांता गए, और अगले चरण में, 1520-1534 में, वास्तुकार ने मेडिसी चैपल, या न्यू सैक्रिस्टी पर काम करना शुरू किया। . इसमें, वह परिसर के सामान्य डिजाइन में लगे हुए थे, मुख्यतः ब्रुनेलेस्की की शैली में। तीन कब्रें बनाने की भी योजना बनाई गई थी (लेकिन केवल दो ही बनाई गईं: गिउलिआनो के लिए, जो पाज़ी साजिश के दौरान मर गया, और उसके भाई लोरेंजो मेडिसी के लिए)। कब्रों को मृतकों की मूर्तियों और सुबह, दिन, शाम और रात का प्रतिनिधित्व करने वाली मूर्तियों से सजाया गया है। इससे अधिक तनावपूर्ण, एकाग्र और की कल्पना शायद ही कोई कर सकता है अभिव्यंजक छवियांत्रासदी और युगांत संबंधी पूर्वाभास से भरा हुआ, जो गणतंत्र में व्याप्त चिंता की सामान्य स्थिति को दर्शाता है। उसी समय, माइकल एंजेलो फ्लोरेंस में लॉरेंटियन लाइब्रेरी भी डिजाइन कर रहे थे।

उन वर्षों में, गणतंत्र की भलाई के लिए खतरा पैदा करने वाली ऐतिहासिक घटनाएं घटीं: जिसके बाद रोम को स्पेनिश सैनिकों ने बर्खास्त कर दिया नये पिताक्लेमेंट VII (गिउलिओ डे मेडिसी की दुनिया में) को फ्लोरेंस के खिलाफ चार्ल्स V के साथ गठबंधन करने के लिए मजबूर किया गया था। शहर ने चुनौती स्वीकार की. माइकल एंजेलो को किलेबंदी का मुख्य निर्माता नियुक्त किया गया था, जिसका डिज़ाइन मास्टर ने तुरंत अपने हाथ में ले लिया था। आगे जो हुआ वह बिल्कुल नहीं था इतिहास मिटा दें: माइकल एंजेलो किसी कारण से फ्लोरेंस छोड़कर वेनिस चले गए, लेकिन फिर लौट आए और शहर के रक्षकों की श्रेणी में शामिल हो गए। हालाँकि, फ्लोरेंस को आत्मसमर्पण करना पड़ा और पोप के क्रोध के डर से कलाकार को छिपने के लिए मजबूर होना पड़ा। लेकिन क्लेमेंट VII, जो मास्टर द्वारा शुरू किए गए कई कार्यों को पूरा करने में रुचि रखता था, ने उसे माफ़ी दे दी। फ्लोरेंस में, पोंटिफ के आदेश पर, निरंकुश और क्रूर एलेसेंड्रो मेडिसी की शक्ति स्थापित की गई, जिसने माइकल एंजेलो, एक रिपब्लिकन, को इस बार हमेशा के लिए शहर छोड़ने के लिए मजबूर किया। रोम में, जहां वह बस गए, कलाकार एक रिपब्लिकन आप्रवासी बन जाता है, जो अपने जैसे ही निर्वासितों की संगति को प्राथमिकता देता है। इस बीच, 50 साल का आंकड़ा करीब आ रहा है, कोई और ताकत नहीं है, और माइकल एंजेलो को तेजी से थकान महसूस होती है: "अगर मैं एक दिन काम करता हूं," वह जुलाई 1523 में लिखते हैं, "तो मुझे चार दिन आराम करना होगा।"

1532 तक, एक कुलीन रोमन परिवार के एक युवक टॉमासो कैवेलियरी के साथ गुरु के परिचित होने का उल्लेख मिलता है, जो अगले 30 वर्षों तक उनका करीबी दोस्त बना रहा। कैवेलियरी, जिनका बहुत प्रभाव था भीतर की दुनियावृद्ध प्रतिभा माइकल एंजेलो ने कई सॉनेट समर्पित किए। इसके अलावा, कलाकार ने एक विश्वासपात्र, प्राचीन वस्तुओं का पारखी और एक व्यापक संग्रह का मालिक दिया, बड़ी संख्यासावधानीपूर्वक तैयार किए गए चित्र प्राचीन विषय("फेथॉन का पतन", "टिटियस", "गेनीमेड" और अन्य)। उनमें से कुछ हमारे समय तक पहुँच चुके हैं।

1537 में, एलेसेंड्रो डी' मेडिसी की हत्या कर दी गई, उनकी जगह कोसिमो डी' मेडिसी ने ली, जो एक क्रूर और विवेकपूर्ण राजनीतिज्ञ थे और स्पेन पर भरोसा करते थे। स्पैनिश अदालत का प्रभाव फ्लोरेंटाइन के जीवन के सभी क्षेत्रों तक फैला हुआ है, लंबे समय से समाप्त सामंती व्यवस्था की वापसी शुरू होती है। अपने पूर्ववर्ती के विपरीत, कोसिमो ने माइकल एंजेलो की सराहना की और बार-बार उनसे फ्लोरेंस लौटने के लिए कहा, हालांकि, उन्हें हमेशा इनकार ही मिला। वासरी, कोसिमो पर निर्भर होने के कारण, अपनी पुस्तक लाइव्स ऑफ द मोस्ट फेमस पेंटर्स, स्कल्पटर्स एंड आर्किटेक्ट्स में संघर्ष को छिपाने के लिए मजबूर हुए और गणतंत्र की कठिन जलवायु के कारण कलाकार की टालमटोल की व्याख्या की। मास्टर के पत्रों में से एक में, वास्तविक कारण का पता चलता है: वह कहता है कि अगर वह फ्लोरेंस को स्वतंत्रता लौटाता है तो वह न केवल वापस आएगा, बल्कि अपने पैसे के लिए कोसिमो की एक मूर्ति भी लगाएगा। इस दृढ़ विश्वास में, माइकल एंजेलो सवोनारोला के विचारों के स्पष्ट समर्थक थे, हालाँकि नई कला के उपदेशक के रवैये के कारण उन्होंने स्वयं अपने युवा वर्षों में कई कठिनाइयों का अनुभव किया था।

सार्वजनिक अशांति के साथ-साथ धार्मिक क्षेत्र में प्रति-सुधार और लिपिक-विरोधीवाद भी शामिल था कैथोलिक चर्चसक्रिय रूप से संघर्ष किया। कॉन्टारिनी, पॉल और सैडोलेटो के नेतृत्व में दार्शनिकों और मानवतावादियों का समूह, चर्च के नैतिक शुद्धिकरण, सवोनारोला के सिद्धांतों के लिए खड़ा हुआ और भगवान के साथ संचार के नए रहस्यमय विचारों को सामने रखा। माइकल एंजेलो को उनसे सहानुभूति थी, और वह एक प्रमुख दार्शनिक व्यक्ति - विटोरिया कोलोना, मार्चियोनेस ऑफ पेस्कारा के भी करीबी बन गए। यह सब उनके काम में झलकता है। 1530 के दशक का उनका मुख्य कार्य सिस्टिन चैपल की वेदी की दीवार पर एक विशाल भित्तिचित्र "द लास्ट जजमेंट" है, जिस पर मास्टर ने लगभग छह वर्षों (1535-1541) तक काम किया था। इसका गूढ़ अर्थ अद्भुत है।

1546 में, जब उच्च पुनर्जागरण से स्वर्गीय पुनर्जागरण में संक्रमण पहले ही हो चुका था, कलाकार को अपने जीवन में सबसे महत्वपूर्ण वास्तुशिल्प आदेश सौंपे गए थे। पोप पॉल III के लिए, उन्होंने पलाज़ो फ़ार्नीज़ (आंगन के अग्रभाग और कंगनी की तीसरी मंजिल) को पूरा किया और कैपिटोलिन हिल की नई सजावट डिजाइन की। 1563 में, उन्होंने डायोक्लेटियन के प्राचीन स्नानघरों को सांता मारिया डिगली एंगेली के चर्च में पुनर्निर्माण करना शुरू किया।

लेकिन माइकल एंजेलो के लिए सबसे महत्वपूर्ण सेंट पीटर्स बेसिलिका के मुख्य वास्तुकार की नियुक्ति थी। मास्टर, महत्व की सराहना करते हुए भव्य परियोजना, कामना करता हूं कि डिक्री में इस बात पर जोर दिया जाए कि वह बिना किसी विशेष पारिश्रमिक के ईश्वर और पोप के प्रति प्रेम के कारण निर्माण में भाग लेता है। व्यवहारवाद के एक साथ विकास और अकादमिकता और बारोक के उद्भव के बावजूद, यह ये कार्य हैं जो युग के मुख्य वास्तुशिल्प प्रभुत्व बन जाएंगे।

माइकल एंजेलो अपनी वास्तुशिल्प रचनाओं में सभी छोटी चीज़ों के बारे में सख्त थे, इमारतों को इस तरह से डिज़ाइन किया गया था कि सभी विवरण वातानुकूलित और अन्योन्याश्रित, रचनात्मक थे; जैसा कि उन्होंने समझा, विमान एक जीवित जीव था। उन्होंने इस बात पर जोर दिया कि “वास्तुकला के सदस्य शरीर के सदस्यों पर निर्भर करते हैं। और कौन नहीं था या कौन नहीं है एक अच्छा गुरुआकृति, साथ ही शरीर रचना विज्ञान, वह इसे समझ नहीं पाएगा..."। तथ्य यह है कि स्पष्ट योजनाओं और खंडों के बजाय, उन्होंने आमतौर पर रेखाचित्र बनाए, जिस पर उन्होंने विस्तृत मिट्टी के मॉडल गढ़े, एक मूर्तिकार के रूप में उनके व्यवसाय पर असर पड़ा।

माइकल एंजेलो के काम की स्थापत्य शैली उनके पूर्ववर्तियों - ब्रुनेलेस्की और ब्रैमांटे द्वारा बनाई गई इमारतों की शैली से भिन्न थी। इसे प्राचीन व्यवस्था की नींव से अधिक स्वतंत्रता थी, जिसकी ओर पुनर्जागरण युग बदल गया। माइकल एंजेलो ने स्वतंत्र रूप से और कल्पनाशील ढंग से पुराने सिद्धांतों का सामना किया, साहसपूर्वक उन्हें तोड़ा। इससे कुछ समकालीन लोग नाराज़ हो गए: रोम में विट्रुवियन अकादमी ने माइकल एंजेलो की कला को "बर्बर" कहा। इसके विपरीत, मनेरवादी खेमे ने उनके काम की प्रशंसा की। लेकिन यह सभी के लिए स्पष्ट था कि उनके द्वारा सामने रखे गए वास्तुशिल्प विचार खुले थे नया युगइतालवी वास्तुकला के इतिहास में. परिणामस्वरूप, वास्तुकला में माइकल एंजेलो की शैली स्थापित हुई।

माइकल एंजेलो रहते थे लंबा जीवन, जिसके दौरान कई ऐतिहासिक मोड़ आए, उनमें से प्रत्येक ने मास्टर के भाग्य को नाटकीय रूप से प्रभावित किया। किए गए कार्यों की संख्या उनके द्वारा कल्पना किए गए कार्यों से बहुत कम है। 18 फरवरी, 1564 को 89 वर्ष की आयु में रोम में उनकी मृत्यु हो गई। उनके शव को गुप्त रूप से फ्लोरेंस ले जाया गया और सांता क्रोस के चर्च में दफनाया गया। अपनी मृत्यु से पहले, उन्हें इस बात का पछतावा था कि वह इस दुनिया को तब छोड़ रहे हैं जब, अपनी कला में, उन्होंने केवल अक्षरों में पढ़ना सीखा था। अंत में, उन्होंने अपनी विशेषता वाला एक संक्षिप्त वाक्यांश कहा: "मैं अपनी आत्मा भगवान को देता हूं, अपना शरीर पृथ्वी को, अपनी संपत्ति अपने रिश्तेदारों को देता हूं।"