Ostrovsky, „Posag”: analiza i charakterystyka bohaterów. Zasady życia bohaterów sztuki A

Studiowanie twórczości A.N. Ostrowskiego, pierwszego pisarza w trakcie studiowania literatury rosyjskiej w 10. klasie, stawia nauczyciela przed szeregiem palących i ważnych problemów związanych z edukacją literacką. Każdy nauczyciel na swój sposób zapoznaje się z twórczością tego pisarza.

Proponuję przestudiować temat „Kreatywność A.N. Ostrowskiego” na przykładzie kilku jego prac z szczegółowa analiza dwa przedstawienia: „Burza z piorunami” i „Posag”. W cyklu zajęć poświęconych studiowaniu tego tematu proponuję uwzględnić temat: „Bogactwo i różnorodność świata przedstawionego przez dramaturga. Kwestie moralności, walki ze złem itp.” Na tę lekcję uczniowie proszeni są o przeczytanie ( według ich wyboru) jedna ze sztuk: „Będziemy policzeni”, „Las”, „Miejsce dochodowe”, „Wilki i owce” itp. W dalszej części lekcji uczniowie proszeni są o przeanalizowanie przy pomocy nauczyciela tego, co przeczytali . W ten sposób uczniowie zaczynają kształtować bardziej ogólne pojęcie o naturze sztuk A.N. Ostrowskiego, wyjątkowości konfliktu tych sztuk, ich tematach i cechach dramaturgicznych. Uważam, że takie badanie jest właściwe, ponieważ uczniowie będą mogli otrzymać nie tylko więcej główny pomysł o twórczości tego pisarza, ale także spróbuj znaleźć podobieństwa z naszym współczesnym życiem.

Ten rozwój metodologiczny oferuje serię lekcji na temat dramatu A.N. Ostrowskiego „Posag”.

Sugeruję przeznaczyć 8 godzin na przestudiowanie tego tematu.

1. lekcja. Historia twórcza gra „Posag”.

2. lekcja. Życie i zwyczaje prowincji rosyjskiej. Obrazy Knurowa, Wożewatowa, Paratowa. Na ten temat przeznaczono dwie godziny, ponieważ... Zagadnienia poruszane na tej lekcji są ze sobą ściśle powiązane i niewłaściwe jest dzielenie tego tematu na dwie odrębne lekcje.

Trzecia lekcja. Tragedia „małego człowieka”. Wizerunek Karandyszewa.

Sugeruję poświęcenie jednej godziny na przestudiowanie tego problemu, ponieważ... Do tego problemu wrócimy później, mówiąc o wizerunku Larisy Ogudalovej.

czwarta lekcja. Tragiczny los Larisa w świecie czystości. „Jestem rzeczą, a nie osobą...” Proponuję przeznaczyć dwie godziny na przestudiowanie jednego z głównych problemów spektaklu.

Lekcja 5 Spektakl „Posag” na scenie i w kinie.

Podczas tej dwugodzinnej lekcji uczniowie zapoznają się z historią sceniczną spektaklu, a także szeregiem zajęć twórczych.

MATERIAŁY DO LEKCJI 1

Temat lekcji: Historia twórcza spektaklu „Posag”.

Cel lekcji: zapoznanie uczniów z sytuacją historyczną, z życiem społecznym lat 70. XIX wieku, które wpłynęło i stworzyło podstawę do napisania nowej sztuki teatralnej, z nowymi typami postaci, pokazanie, jakie znaczenie ma ta sztuka miał dla samego autora.

Cel lekcji: na podstawie rozmowy z uczniami, którzy otrzymali zadanie na lekcję, ułóż „ opis oferty” obrazy Knurowa, Wozhewatowa i Paratowa, przeanalizuj te obrazy „mistrzów życia”.

Historia nauczyciela. Uczniowie robią notatki na temat historii nauczyciela.

Wraz z szybkim i szybkim rozwojem stosunków kapitalistycznych, w latach 70. W świecie kupieckim zachodzą wielkie zmiany. Staje się to coraz bardziej skomplikowane i zrywa związki ze starą moralnością ludową, z tradycjami Domostrojewskiego. Kupcy z drobnych handlarzy stają się milionerami, nawiązują międzynarodowe kontakty i zdobywają europejskie wykształcenie. Patriarchalna prostota moralności odchodzi w przeszłość. Pieśń ludową zastępuje romans. lata 70 Wiek XIX to atmosfera gorączki pieniędzy, wilczej walki o miejsce pod słońcem, czas egoizmu i cynizmu. (F.M. Dostojewski „Nastolatek”, „Zbrodnia i kara” itp.).

Świat patriarchalnych kupców, z którym żegna się Ostrowski, w jego późniejszej twórczości zostaje zastąpiony przez królestwo drapieżnych, nieustępliwych i sprytnych biznesmenów. Odwoływanie się do nowych zjawisk społecznych prowadzi do wielkich zmian w istocie artystycznej późniejszych dramatów Ostrowskiego. Tę ewolucję talentu dramatycznego pisarza szczególnie wyraźnie widać w dramacie „Posag”.

Jak wynika z notatki autora na temat projektu „Posagu”, dramat powstał 4 listopada 1874 roku. Oryginalna fabuła spektaklu była inna. W dzienniku I.A. Shlyapkina znajduje się zapis historii M.I. Pisareva, który na podstawie słów dramatopisarza przekazał następujący zarys planu: „Nad Wołgą jest stara kobieta z trzema córkami. Dwóch szaleje - zarówno do jazdy konnej, jak i do polowania. Matka bardzo je kocha i daje im posag. Najmłodszy jest cichy, zamyślony i bez posagu. Dwie osoby są zakochane. Jeden to wieśniak, domator; baw się dobrze, baw się dobrze, wszystko mu się układa. Czyta „Apostoła”, wyrusza na polowanie. Drugi chwycił za szczyty, ale był pusty. Mieszka w Petersburgu, latem we wsi, frazeolog. Dziewczyna się w nim zakochała, dramat.”

Po tej historii uczniowie proszeni są o narysowanie podobieństw między planem Ostrowskiego a sposobem, w jaki go wcielił w życie – tj. z fabułą samego spektaklu.

Pytanie nauczyciela. Którego z bohaterów spektaklu rozpoznajemy w tym krótka opowieść pomysł na spektakl?

Oczekiwana reakcja uczniów. W tej skondensowanej opowieści kontury postaci przyszłych bohaterów „Posagu” - „frasera” Paratowa, zamyślonej Larisy itp. - są ledwo widoczne.

Słowo nauczyciela. Wśród starców miasta Kineshma utrzymywała się legenda, że fabuła „Posagu” została zainspirowana sprawą karną Ostrowskiego, która toczyła się przed sądem w Kineshmie. Zabójstwo jego młodej żony przez męża z zazdrości było godne uwagi, ponieważ za kulisami tego tragicznego i skandalicznego zdarzenia stał „milioner” z Wołgi Iwan Aleksandrowicz Konowałow. Ten możliwy prototyp Knurowa, na zewnątrz bardzo reprezentatywnego i szanowanego biznesmena nowego stulecia, potajemnie zawierał cały harem. Można się jednak tylko domyślać, w jakim stopniu cała ta historia wpłynęła na powstanie planu Ostrowskiego.

Dramaturg najwyraźniej zajęty był pracą nad „Posagiem” już od września 1875 roku, lecz decydującą fazę wkroczył on we wrześniu-październiku 1876 roku. „Cała moja uwaga i wszystkie siły” – pisał Ostrowski ze Szczełykowa – „skierowane są na kolejną wielką sztukę, która powstała ponad rok temu i nad którą stale pracowałem. Myślę o dokończeniu go w tym roku i postaram się go zakończyć jak najdokładniej, bo tak będzie czterdziesty moje oryginalne dzieło.”

Sztuka została ukończona 17 października 1878 roku. Ostrowski napisał: „Czytałem moją sztukę już pięć razy w Moskwie, wśród słuchaczy byli ludzie do mnie wrogo nastawieni i wszyscy jednomyślnie uznali „Posag” za najlepsze ze wszystkich moich dzieł. ” Nadzieje związane z tą zabawą, świadomość wagi jego planu znalazły odzwierciedlenie w napisie na szkicu autografu: „OPUS 40” oraz w wierszu z listu do szefa repertuaru teatrów cesarskich Fiodorowa S.P., wysłanego do Petersburga jednocześnie z rękopisem: „Od tej sztuki zaczyna się nowa odmiana moje prace."

Premiera w Moskiewskim Teatrze Małym odbyła się 10 listopada 1878 roku. Pierwsze krytyczne reakcje wiązały się z przedstawieniami teatralnymi poprzedzającymi publikację sztuki i były dla autora niekorzystne: „Czy naprawdę warto marnować pana Ostrowskiego jego energię i czas poświęcony na dramatyczne odtworzenie banalnych, starych, nieciekawych historii głupiej, uwiedzionej dziewczyny? Ten, kto oczekiwał od czcigodnego dramaturga nowego słowa, nowych typów, okrutnie się mylił…” Nowa era w historii scenicznej „Posagu” rozpoczęła się po śmierci Ostrowskiego, kiedy 17 września 1896 roku V. Komissarzhevskaya zagrała rolę Larisy na scenie Teatru Aleksandryjskiego. Ta sama V. Komissarzhevskaya gra rolę Niny Zarechnej w „Mewie” A.P. Czechowa, która uosabia otwarcie drugiego etapu powstawania rosyjskiego teatru narodowego.

Wyjaśnienie. Możliwe jest wcześniejsze zaoferowanie tego materiału jednemu z uczniów, aby mógł to zrobić w dalszej części lekcji mała wiadomość o historii twórczej spektaklu „Posag””.

Materiały do lekcji 2 na temat spektaklu „Posag”

Życie i zwyczaje prowincji rosyjskiej.

Obrazy Knurowa, Wożewatego i Paratowa.

Podczas tej lekcji nauczyciel wraz z uczniami przechodzi do bardziej szczegółowej analizy tekstowej obrazów.

Pytanie nauczyciela. Spróbuj określić istotę konfliktu w tej zabawie.

Sugerowana odpowiedź. Konflikt „Posag” jest wariacją na temat „Burzy”. Młoda dziewczyna z biednej rodziny, czysta i kochająca życie, uzdolniona artystycznie, stawia czoła światu biznesmenów, gdzie jej uroda jest ceniona na „złoto”.

Pytanie. Gdzie rozgrywa się sztuka?

Odpowiedź ucznia z wyjaśnieniem nauczyciela.

Akcja rozgrywa się w mieście Bryachimow. To fikcyjne miasto autorstwa Ostrowskiego. Nazwa została zapożyczona z kroniki: w starożytności Bryachimow istniał w górnym biegu Wołgi, w pobliżu dzisiejszego miasta Wasilsursk.

Pytanie. Dlaczego Ostrowski na scenerię swoich sztuk wybiera Wołgę i miasta na jej brzegach?

Rozmawialiśmy już na ten temat ze studentami, gdy rozmawialiśmy o początkowym okresie twórczości dramaturga. (Wołga jest kolebką rosyjskich miast, szlakiem żeglugowym, głównym szlakiem handlowym itp.).

Słowo nauczyciela. Dramat opiera się na wątku społecznym: Larisa jest uboga, nie ma posagu i to zadecyduje o jej tragicznym losie. Żyje w świecie, w którym wszystko jest kupowane i sprzedawane, łącznie z honorem panieńskim, miłością i pięknem. Larisa jest romantyczną osobą. W miarę rozwoju akcji dramatu pogłębia się rozbieżność pomiędzy romantycznymi pomysłami Larisy a prozaicznym światem otaczających ją i czczących ją ludzi. Ci ludzie są na swój sposób złożeni i sprzeczni. Spróbujmy dowiedzieć się, o co im chodzi, korzystając z konkretnych przykładów.

Dodatkowy materiał.

Nazwiska w tej sztuce bardzo dokładnie i w przenośni oddają główną cechę konkretnej postaci, która jest podstawą nazwiska. ( Analizując wizerunki bohaterów, dotykając jednocześnie antroponimii spektaklu, uczniowie powinni dojść do wniosku, że większość imion, patronimików i wszystkich nazwisk w „Posagu” niesie ze sobą znaczny ładunek semantyczny). Przez cztery dekady niestrudzonej działalności twórczej (1846–1886) A.N. Ostrowski na różne sposoby wymieniał bohaterów swoich dzieł. Ostrowski był zapalonym koneserem bogactwa języka rosyjskiego i miał doskonałą znajomość gwar ludowych.

(Uczniowie mogą być zainteresowani że dramaturg przeprowadził żmudną pracę nad opracowaniem słownika języka rosyjskiego. Słownik nie został ukończony, ale „Materiały do słownika” znalazły się w XIII tomie dzieł zebranych A.N. Ostrowskiego. Fakt, że nazewnictwo bohaterów odbywa się zgodnie z głównymi cechami ich charakteru, wyglądu i zachowania, pomoże uczniom wniknąć głębiej w istotę wizerunku postaci, kompleksowo go zbadać i dokładnie zrozumieć czasami nieprzewidywalne zachowanie bohatera , co często tak trafnie znajduje odzwierciedlenie w jego nazwisku, imieniu, patronimice).

Wskazane jest, aby uczniowie zapisali te informacje w zeszytach pod dyktando nauczyciela.

Pisanie w zeszytach.

Nazwiska w tej sztuce bardzo dokładnie i w przenośni oddają główną cechę konkretnej postaci, która jest podstawą nazwiska. Większość imion, patronimików i wszystkich nazwisk w „Posagu” niesie ze sobą znaczny ładunek semantyczny.

Napisz na tablicy i w zeszycie.

Mokij Parmenych Knurow

Mokiy - z greckiego. kpiarz, kpiarz

Parmenych – z języka greckiego. Parmenius- stabilnie stoi

Knurow – z drewniana kula- wieprz, dzik, dzik (V.I.Dal)

Pytanie. Czego dowiadujemy się o tym bohaterze z tej uwagi?

Sugerowana odpowiedź.

Wielki biznesmen” starzec z ogromnym majątkiem.”

Pytania. Kto jako pierwszy wypowiada się na temat tej postaci w spektaklu? Jak wchodzi w interakcję z innymi postaciami? Jakie nawyki i cechy charakteru Knurowa ujawniają się podczas akcji spektaklu? Jaki jest stosunek bohaterów spektaklu do Knurowa?

Oczekiwane reakcje uczniów.

Z podkreślonym szacunkiem barman Gavrilo zalicza go do „czystej publiczności” miasta Bryakhimow. W rozmowie barmana ze służącym Iwanem wspomina się o niektórych zwyczajach i cechach charakteru Knurowa. Wykazując ciągłą troskę o swoje zdrowie, Knurow nieustannie „ćwiczy” „każdego ranka bulwar przemierza tam i z powrotem, dokładnie tak, jak obiecał”. „Jakie on ma obiady!” wyjaśnia Gavrilo, „czy możesz zjeść taki lunch bez ćwiczeń?” W kontaktach z ludźmi Knurow jest ściśle selektywny, zachowuje dystans i nie marnuje słów. „Z kim powinien rozmawiać? W mieście jest dwóch lub trzech ludzi i on z nimi rozmawia, ale z nikim innym; No cóż, milczy... Ale jeździ do Moskwy, Petersburga i za granicę, żeby porozmawiać, gdzie ma więcej miejsca. Osoby wokół niego wyraźnie zdają sobie sprawę z siły wpływu Knurowa. Podczas spotkania Wożewatow kłania się „z szacunkiem”. Ogudalova wita Knurową ze szczególnym szacunkiem, podekscytowana zaszczytem, jaki spotkał jej dom: „Jak mam zapisać takie szczęście?.. Tak się cieszę, jestem naprawdę zdezorientowana… Nie wiem, gdzie cię umieścić ”; „Dajemy Ci szczególne szczęście z powodu Twojej wizyty; Nie da się tego porównać do niczego.” Jeśli Wozhewatow jest dla Knurowa własną osobą i przy spotkaniu z nim „poda rękę”, to Knurow zachowuje się zupełnie inaczej w stosunku do innych. Jak zauważono w notatce: „Knurow w milczeniu i nie wstając z miejsca podaje rękę Ogudalowej, lekko kiwa głową Karandyszewowi i pogrąża się w czytaniu gazety”, którymi demonstracyjnie odgradza się od niechcianych rozmówców. Związany niechętnie obietnicą bycia na kolacji z narzeczonym Larisy, Knurow był zachwycony przybyciem należącego do ludzi z jego kręgu Paratowa: „Bardzo się cieszę, że jednak znajdzie się ktoś, kto powie chociaż słowo przy kolacji.

Praca studenta opiera się na znajomości tekstu i umiejętności pracy z nim. Oczekuje się, że uczniowie nie będą starali się opowiadać tekstu własnymi słowami, ale znajdą w nim precyzyjne sformułowania, które pozwolą odpowiedzieć na zadane pytania. Praca ta pomoże uczniom rozwinąć umiejętności pracy z tekstem literackim.

Pytanie. Znajdź w tekście kluczową frazę, którą wypowiada Knurow, która jest cechą charakterystyczną jego wewnętrznego świata, motywem przewodnim obrazu.

Sugerowana odpowiedź. Knurov jest zawsze przede wszystkim biznesmenem. Ceni pieniądze, dochodowy biznes („To dobrze dla niego, Wasilij Danilych, który ma dużo pieniędzy”). Mając na uwadze swój majątek, który według jego koncepcji może kupić wszystko (nawet miłość do pięknej kobiety), Knurow z przekonaniem deklaruje: „Dla mnie niemożliwe nie wystarczy”.

Pytanie. Co Knurov sądzi o Larisie Ogudalovej? Jak ocenia przyszłość Larisy?

Sugerowana odpowiedź. Knurov bardzo ceni urodę Larisy Ogudalovej, która mogłaby znacząco ozdobić jego życie i dodać mu przyjemnego urozmaicenia (oczywiście za duże pieniądze). „Byłoby miło pojechać z taką młodą damą do Paryża na wystawę”. Opowieść Wozhewatowa o rodzinie Ogudałowów, o miłości Larisy do Paratowa, który ją oszukał, o rozpaczliwej sytuacji pięknej bezdomnej kobiety, która zdecydowała się poślubić Karandyszewa, wzmocniła Knurowa w pragnieniu kupienia przychylności Larisy. Nazywa go „drogim diamentem”, ale Knurov przygotował dla siebie rolę artysty-jubilera, który będzie w stanie przetworzyć ten diament i zamienić go w bezcenną biżuterię, która stała się jego własnością.

Pytanie. Jak Knurow realizuje swój zamiar?

Sugerowana odpowiedź. Aby spełnić swój zamiar, Knurov natychmiast zabiera się do pracy. Podczas wizyty u Ogudałowów bez emocji i słów daje do zrozumienia Kharicie Ignatievnie, że jest gotowy zostać patronem jej córki („Nie będę żałować niczego dla Larisy Dmitrievny”). A potem, zgodnie ze swoimi koncepcjami, spokojnie wyjaśnia: „Może myślisz, że takie propozycje nie są bezinteresowne?.. Znajdź ludzi, którzy obiecają ci dziesiątki tysięcy za darmo, a potem mnie zbesztaj”. Knurov przekłada swój patronat na konkretne formy: obiecuje Ogudalovej, że przejmie wszystkie wydatki na suknię ślubną Larisy („Szkoda będzie widzieć ją chaotycznie ubraną. Zamawiasz więc to wszystko w najlepszym sklepie, ale nie licz na i nie wydawaj ani grosza! Ale rachunki wysyłają to do mnie, zapłacę”), daje Ogudalowej pieniądze na prezent.

Pytanie. Jak Knurow ocenia to, co dzieje się na statku między Larisą i Paratowem?

Sugerowana odpowiedź. Knurow postrzega wszystko, co później przydarzyło się Larisie, jako wydarzenia sprzyjające jego planom. Rozumiał, co oznaczała podróż przez Wołgę dla Larisy, która uciekła od narzeczonego, i zrozumiał, że ona ponownie uwierzyła słowom Paratowa, który potraktował ją niezwykle okrutnie. „Wygląda na to, że dramat się zaczyna” – przewiduje Knurov. Teraz, gdy Larisa tak bardzo się skompromitowała, dopuszczając się tak karygodnego czynu w oczach społeczeństwa, a Paratow jej odmawia, Knurow działa zdecydowanie, dokładnie kalkulując sytuację. „Wydaje mi się, że jest teraz w takiej sytuacji, że nam bliskim nie tylko wolno, ale wręcz jesteśmy zobowiązani brać udział w jej losach” – mówi Wożewatowowi. Sprytny rozmówca wyjaśnia, zdradzając znaczenie tych słów: „Więc chcesz powiedzieć, że teraz jest okazja, aby zabrać ją ze sobą do Paryża?”

Przeszkody natury moralnej zostały już wyeliminowane przez sytuację, w której znalazła się obrażona i stracona nadzieja na szczęście Larisa, ale w osobie Wozhewatowa pozostał rywal. Jak biznesmen z biznesmenem, Knurov prowadzi z nim rozmowę: „Ty mi przeszkadzasz, a ja przeszkadzam tobie”. Może nie boisz się konkurencji? Ja też się nie boję; ale wciąż niezręczny, niespokojny; jest znacznie lepiej, gdy pole jest czyste. A ludzie biznesu grają w Larisę jak rzut. Zwycięzca Knurow surowo ostrzega Wożewatowa: „Jesteś kupcem, musisz zrozumieć, co to słowo oznacza”.

Słowo nauczyciela. Tutaj wszystko, co było zaplanowane na samym początku, w drugiej scenie I aktu, zatoczyło koło, logicznie się dopełniło. Przeczytaj to zjawisko jeszcze raz, zastanów się nad jego znaczeniem. To umiejętna miniatura dramatyczna, to szkic, schemat przedstawienia, które następnie rozegrało się na oczach widzów. A reżyserem tego przedstawienia był Moky Parmenych Knurov. Głównymi punktami proponowanego scenariusza były uwagi Knurowa, które sami uczniowie muszą wskazać w tekście:

„Jednak jej pozycja jest nie do pozazdroszczenia”;

„Byłoby miło pojechać z taką młodą damą do Paryża na wystawę”;

„Szkoda biednej Larisy Dmitrievny, szkoda…”;

„Nie widzisz, że ta kobieta jest stworzona do luksusu. Drogi diament jest drogi i wymaga oprawy.”

Wożewatow zauważa: „I dobry jubiler…”

Wskazane jest zapisanie w zeszycie kluczowych punktów - uwag Knurowa i wniosków, jakie nauczyciel i uczniowie wyciągają na lekcji.

Los Larisy jest przesądzony. Knurov jest tym idolem nowoczesny świat- wyznaczył sobie cel i dla niego, jak pamiętamy, nie ma rzeczy niemożliwych.

Takie jest życie, taka jest okrutna rzeczywistość. A jego okropności stają się jeszcze straszniejsze, bo dotknęły poetycko wzniosłego człowieka, zdolnego do głębokiej miłości, a nawet idealizowania wszystkich wokół.

Pytanie. Jakie szczęście Knurov chce zaoferować Larisie?

Sugerowana odpowiedź.

Knurov naprawdę chce uszczęśliwić Larisę w tym sensie, w jakim sam rozumie szczęście. Kiedy dziewczyna zdała sobie sprawę, jak podle i nieludzko ją potraktował Paratow, Knurow złożył jej propozycję wyjazdu z nim do Paryża, aby zostać jego utrzymanką w celu „pełnego zabezpieczenia życia”. „Nie bójcie się wstydu, potępienia nie będzie... Mogę wam zaoferować tak ogromną treść, że najgorsi krytycy moralności innych ludzi będą musieli się zamknąć i otworzyć usta ze zdziwienia” – zapewnia, doświadczona osoba, która dobrze wie, jak może się bronić podobna sytuacja pieniądze. Być może Knurow nie kłamie, gdy mówi: „ani przez chwilę nie pomyślałbym o podaniu ci ręki, ale jestem żonaty”. Jeśli Larisa przyjmie jego ofertę, będzie gotowy zostać jej „najbardziej oddanym sługą”, „najdokładniejszym spełnieniem jej pragnień, a nawet zachcianek, bez względu na to, jak dziwne i kosztowne mogą być”. Ale w istocie Knurov oferuje Larisie ścieżkę rozpusty, przed którą uratował ją strzał Karandysheva.

Kolejny „idol” współczesnego społeczeństwa, ale wciąż młody

Wasilij Danilich Wożewatow

Przejdźmy do antroponimii, która pomaga dostrzec istotę charakteru bohatera.

Słownik V.I. Dahla podaje nam następujące pojęcia:

(zapisz w zeszycie)

lider - lider, taki, który wie, jak dogadać się z ludźmi, uprzejmy, grzeczny, przyjacielski, zabawny rozmówca.

Ponownie należy zwrócić uwagę uczniów na uwagi i przypisy poczynione przez autora.

Pytania. Jaki jest Wożewatow w komunikacji z ludźmi? Porównaj go z Knurowem. Jaka jest różnica między nimi? Jakie jest jego credo życiowe? (Konieczne jest, aby uczniowie sami odnaleźli w tekście cytat odpowiadający na to pytanie.)

Sugerowane odpowiedzi.

„Bardzo młody człowiek, jeden z przedstawicieli bogatych firma Handlowa„Europejczyk w stroju”, osoba dość zwinna i odnosząca sukcesy w biznesie. Za niewielką sumę, z dużym zyskiem, Wozhewatow kupił od Paratowa parowiec. „Nawiasem mówiąc, na dole mamy mnóstwo ładunku” – powiedział Knurowowi. W najbliższej przyszłości zamierza pojechać do Paryża na wystawę. A w Bryakhimovie bawi się komunikacją z Larisą Ogudalovą i piciem rano szampana pod postacią herbaty.

Wożewatow ma pogodne usposobienie i łatwość komunikacji. Porównując go do Knurowa, służący Iwan z aprobatą wypowiada się o Wozhewatowie: „To też człowiek bogaty, ale gadatliwy”. Gawriło, bardziej doświadczony i znający się na ludziach, zauważa: „Wasilij Danilych jest jeszcze młody; popada w tchórzostwo; nadal niewiele rozumie, ale nadejdzie lato będzie ten sam bożek.” Wożewatow lubi żartować, śmiać się i nie traktować poważnie tego, co nie jest związane z jego sprawami. Kharita Ignatievna Ogudalova zauważa: „Ale to bufon i nie wiadomo, czy robi to celowo, czy naprawdę”. Ze względu na swoje stanowisko należy do najwyższego kręgu społeczeństwa Bryachimowa i znajomość z nim jest ceniona. Pewne zaniedbanie Wożewatowa budzi zazdrość u Karandyszewa, który, aby ukryć swoje prawdziwe uczucia, mówi o Wozhewatowie: „Pusty, głupi chłopak”, „Ten kupiec Wozhewatow”. Wożewatow powiedział o sobie całkiem stanowczo: „Chociaż jestem młody, nie będę arogancki, nie powiem za dużo”.

Pytania. Jaki jest związek Wożewatowa z rodziną Ogudałowów, z Larisą? Zachowanie Wozhewatowa przed ciągnięciem losów przez niego i Knurowa i po nim.

Sugerowane odpowiedzi.

Zna Larisę od dzieciństwa i jest wtajemniczony we wszystkie wydarzenia w domu Ogudalovów. Od niego znane są różne okoliczności i historie związane z tą rodziną. Ale ton opowiadań Wożewatowa przyciąga uwagę. Ze śmiechem opowiedział Knurowowi, jak trudno było Larisie rozstać się z Paratowem i jak Ogudałowowie mieli wówczas w domu kasjera, którego aresztowano. Jeśli jednocześnie Knurow wyrazi współczucie („Jednak jej sytuacja jest nie do pozazdroszczenia”), wówczas Wożewatow wyśmiewa wszystko, co się dzieje, jako ciąg absurdalnych i zabawnych incydentów („Tak, to nawet zabawne”). I z humorem opowiada o życiu Larisy, jej sytuacji, nie tracąc okazji do przedstawienia Kharity Ignatievny w komicznym świetle („Ona nie może być Rosjanką… Jest bardzo zwinna”), wszystkich zalotników Larisy i o sobie samej, o o swojej przyszłości z Karandyszewem mówi: „I myślę, że wkrótce go opuści. Teraz ona wciąż nie żyje, ale wyzdrowieje i przyjrzy się bliżej mężowi, jaki jest...”

Trzeźwo i rzeczowo Wożewatow ocenia sytuację Larisy, beznamiętnie kalkulując, że nie ma na co liczyć. „Teraz zalotników jest bardzo mało: tyle posagów, tyle zalotników, nie ma dodatkowych – ci bez posagu nie wystarczą… No cóż, o ślubie trzeba pomyśleć”. Komunikacja z Larisą jest dla niego rozrywką na tle dość monotonnego życia Bryakhimowa, przyjemnością, za którą może i powinien płacić pieniądze. „To wielka przyjemność być w ich domu” – przyznaje Knurovowi.

Relacje z Ogudałowami nikogo do niczego nie zobowiązują: „Naleję po kryjomu od mamy dodatkowy kieliszek szampana, nauczę się piosenki, będę nosić powieści, których dziewczętom nie wolno czytać... Co mnie ona obchodzi moralność: nie jestem jej opiekunem.”

Najwyraźniej Vozhevatovowi nie jest obcy pomysł wyjazdu do Paryża z Larisą. Ale na razie starannie ukrywa to przed Knurowem i szybko wyśmiewa jego podejrzenia: „Gdzie ja jestem!” Jestem naiwny w takich sprawach. On, podobnie jak inni, naśmiewa się z Karandyszewa i nie ma nic przeciwko naśmiewaniu się z niego, dla czego opracowuje plan spaceru, który dedykuje Paratowowi. „Dziś wieczorem zaplanujemy spacer przez Wołgę. Cyganie są na jednej łodzi, my przypłyniemy drugą, usiądziemy na dywanie i ugotujemy spalone mięso.

Z pomocą przyszedł także bezdomny aktor Robinson, który spełniał zachcianki zabawnych panów, pomagając upić Karandyszewa. Nie myśląc wcale o konsekwencjach, Wożewatow uwzględnia obecność Larisy w planie wydarzenia rozrywkowego, wiedząc już o „milionowej” narzeczonej Paratowa. Nie dręczą go wątpliwości moralne, nie dotyka go rozgrywająca się na jego oczach tragedia Larisy.

"Co powinienem zrobić? To nie nasza wina, to nasza sprawa” – mówi Knurovowi.

Pytanie. Jak Wozhewatow ocenia sytuację, w jakiej znalazła się Larisa po podróży z Paratowem przez Wołgę?

Odpowiedź ucznia.

Wożewatow nazywa sytuację, w której znalazła się Larisa, „szansą”. mówimy o o zyskownej umowie handlowej. Już się z tego nie śmieje, nie pamięta swojego patriarchalnego wychowania, ale stanowczo oświadcza Knurowowi: „Nie przyjmę odszkodowania, Mokiju Parmenychu” i sugeruje rzucanie losów. Po przegranej Wożewatow nie był zmartwiony: „Nie jestem zagubiony; koszty są niższe.” Ale Wożewatow uważa za sprawę honoru zapewnienie Knurowa: „Ja sam wiem, jakie są słowa kupca. W końcu mam do czynienia z tobą, a nie z Robinsonem. Kiedy przypadkiem okazuje się, że śliczna kobieta nie może do niego należeć, staje się wobec Larisy całkowicie obojętny, nie ma dla niej ani słowa współczucia. Jego, przyjaciela z dzieciństwa („prawie krewnego”), nie wzruszają łzy dziewczyny, ani jej prośba o litość, płacz razem z nią i udzielanie jej rad. „Nie mogę, nic nie mogę zrobić” – mówi Wożewatow, odnosząc się do „kajdan”, do „słowa uczciwego kupca”, co uwalnia go od poczucia odpowiedzialności i współczucia.

Pisanie w notatniku. (wniosek, jaki powinni wyciągnąć studenci na temat istoty charakteru Wożewatowa).

„Wasilij Danilych jest jeszcze młody; popada w tchórzostwo; Nadal nie bardzo siebie rozumie, ale kiedy dorośnie, będzie po prostu jak idol.”

Słowo nauczyciela.

I ostatni, najciekawszy, wieloliniowy obraz - Siergiej Siergiej Paratow.

Uwaga: „genialny pan, jeden z armatorów”.

Spróbuję jedynie nakreślić główne kontury postaci, motywy zachowania tej osoby, sugerując, aby każdy nauczyciel na swój sposób przedstawiał ten obraz w odbiorze uczniów.

Przejdźmy do antroponimii.

Pisanie w notatniku

Siergiej jest wysoki i bardzo szanowany.

Paratov - 1) Niektórzy uważają, że nazwisko powstało ze zniekształconego francuskiego słowa parada, powołując się na fakt, że Paratow lubi się popisywać, „popisywać się”.

2) Ale raczej dramaturg utworzył to nazwisko słowo dialektyczne lanie, co oznacza „energiczny, silny, niezłomny”. Dodatkowym argumentem przemawiającym za tym punktem widzenia może być fakt, że Ostrovsky dość rzadko tworzył imiona swoich bohaterów ze zniekształconych obcych słów.

3) barat – wymiana towaru na towar,

barateria - oszustwo na rachunkach handlowych.

Paratow to człowiek o szerokiej duszy, oddający się szczerym hobby, gotowy narazić nie tylko życie innych, ale także własne.

Słowo nauczyciela.

F.M. Dostojewski w powieści „Bracia Karamazow” zwrócił uwagę na „paradoksalny rozmach współczesnego człowieka, w którym najwyższy ideał współistnieje z największą brzydotą”. Emocjonalne wzloty i upadki Paratowa kończą się triumfem trzeźwej prozy i biznesowej kalkulacji. Zwracając się do Knurowa, deklaruje swoją pozycję życiową.

Pytanie. Jaka jest pozycja życiowa Paratowa? (uczniowie muszą samodzielnie znaleźć to w tekście).

Sugerowana odpowiedź.

„Ja, Mokij Parmenych, nie mam nic cennego, znajdę zysk, więc sprzedam wszystko, co by nie było”. Z rozmowy Knurowa z Wozhewatowem wynika, że Paratow nie radzi sobie w sferze praktycznej, biznesowej, obecnie potrzebuje pieniędzy i dlatego sprzedaje statek „Jaskółka”. „Nie znajduje żadnej korzyści” – podsumowuje Wożewatow, a Knurow dodaje: „Gdzie on jest! To nie jest sprawa lorda... On jest rozrzutnikiem.

Pytanie. Kiedy w sztuce ponownie pojawia się nazwisko Paratowa?

Sugerowana odpowiedź.

Imię Paratowa pojawia się ponownie w przypadku Larisy Ogudalovej, dziewczyny z posagu z „porządnej” rodziny, w której Paratow był całkowicie pewne rodzaje. Zapewnił, że Larisa zakochała się w nim namiętnie, a on sam „pobił zalotników i nie pozostawił śladu, zniknął, nikt nie wie gdzie”, jak powiedział Wożewatow.

Wyjaśnienia nauczyciela. W „szykownym”, zewnętrznym blasku takich postaci dramaturg widzi jedynie pozę, nie ma w nich prawdziwego życia emocjonalnego, żadnej jasności uczuć. Maska stała się dla nich drugą naturą. Jednocześnie Paratow z łatwością łączy umiejętność marnowania pieniędzy i prostych, nieestetycznych obliczeń. Umiejętność teatralizacji, uczynienia każdego czynu spektakularnym, ukazania nawet jawnej podłości jako czegoś niezwykle szlachetnego (rozmowa z Kharitą Ignatievną o małżeństwie). W tej chwili dla Paratova jedyną ważną rzeczą jest wyglądać jak najlepiej i zachować maskę. Za swoją spektakularną pozą nie kryje się nic. Jest mirażem, widmem stworzonym przez wyobraźnię Larisy. Larisa widzi w nim „idealnego mężczyznę”, przed którym bledną wszyscy inni mężczyźni (a przede wszystkim Karandyszew). Podziwia ostentacyjną odwagę Paratowa, jego spektakularne pozy i działania. Z entuzjazmem opowiada Karandyshevowi, jak Paratow, nie blednąc ani nie wzdrygając się, strzelił ze znacznej odległości do monety, którą Larisa trzymała w dłoni, ryzykując w ten sposób zdrowie, a nawet życie dziewczyny. „On nie ma serca, dlatego jest taki odważny” – podsumowuje Karandyszew, który bardzo nie lubił Paratowa. Zakochana dziewczyna widzi w tym akcie niemal heroizm.

Jego pojawienie się wprowadza chaos w już mniej lub bardziej ustabilizowane życie, gwałtownie zakłóca kruchą równowagę w duszy Larisy między chęcią pogodzenia się ze swoim losem a tęsknotą za jasnym i pięknym życiem. Dla niego i dzięki niemu dzieją się wszystkie wydarzenia w spektaklu.

Wszędzie Paratow pojawia się z klasą, przykuwając uwagę każdym krokiem i gestem (szybko jechał „Jaskółką” wzdłuż Wołgi, pod hukiem armat schodzi na brzeg, zbliżając się do domu Larisy – „czterech spacerowiczów z rzędu i Cyganie na pudełko” itp. .d.).

Pytanie. Czy Paratow szczerze wyraża swoje uczucia?

Sugerowana odpowiedź.

Nie bez uroku, stale odgrywa jakąś rolę w zależności od sytuacji i otoczenia. Albo jest dzikim kupcem, albo bywalcem towarzystwa, nieodpartym zdobywcą kobiecych serc, kusicielem i fatalnym kochankiem, albo wyrachowanym egoistą, albo pogodnym biesiadnikiem o szerokich horyzontach. Życie dla niego - niekończąca się gra, czasami wiąże się z pewnym stopniem ryzyka. A on sam jest scenarzystą, reżyserem i głównym wykonawcą.

Pytanie. Jaki jest związek między Paratowem i Larisą?

Sugerowana odpowiedź.

Żegnając się z kawalerskim życiem (jest w trudnej sytuacji finansowej i ma bogatą narzeczoną – „bardzo bogaty, w posagu biorę kopalnie złota”), Paratow zamierza „bawić się jak najwięcej”. ostatnie dni" Jego nastrój znacznie się poprawił, gdy dowiedział się o zbliżającym się małżeństwie Larisy. Ta wiadomość całkowicie uwalnia go od wszelkich wyrzutów sumienia i ostatecznie uwalnia ręce. Z jego monologu wyjaśniają się pewne okoliczności jego związku z Larisą. Rok temu zainteresował się dziewczyną, miał wobec niej nawet poważne zamiary, co teraz, rok później, uważa za niewybaczalną głupotę. „W końcu prawie poślubiłem Larisę - chciałbym móc rozśmieszać ludzi! Tak, zagrałby głupca” – dzieli się z Knurowem i Wozhewatowem. W scenie spotkania z Larisą Paratow przywdziewa maskę mężczyzny zawiedzionego kobietami i urażonego. Wpływa na łatwowierną dziewczynę swoją elokwencją. Larisa jest zdezorientowana wyrzutami, których nigdy się nie spodziewała. Znajduje się w sytuacji, w której musi szukać wymówek i udowodnić swoją niewinność. Paratow słyszy od niej wyznanie miłości i ponownie triumfuje. Teraz możesz przeprosić. Przeprosiny zwycięzcy wyglądają jak hojne przebaczenie, czego Larisa, zdumiona przybyciem Paratowa i charakterem spotkania z nim, nie zauważa. Nie przestając grać ani na minutę, Paratow coraz bardziej podporządkowuje sobie Larisę: „Mogę cię oddać, muszę ze względu na okoliczności; ale trudno byłoby wyrzec się miłości.”

Wniosek. (Które warto zapisywać w zeszytach).

Jego mowę i zachowanie cechuje swoista teatralność, umiejętność przyjęcia, w zależności od rozmówcy i sytuacji, dokładnie takiego tonu, który przedstawi go w najkorzystniejszym świetle: z Knurowem, Wozhewatowem i matką Larisy rozmawia cynicznie, bezpośrednie komunikowanie swoich zamiarów, aby sprzedać się z zyskiem; c Karandyshev w obecności Larisy przybiera wyzywający ton, demonstrując wyższość nad przeciwnikiem itp.

Pytanie. Jak Paratow szybko znajduje wspólny język, komunikując się z różnymi ludźmi?

Sugerowana odpowiedź.

Paratow dość łatwo odnajduje wspólny język z ludźmi, a przy tym całkiem sprytnie bawi się słowami. Na wszelki wypadek ma powiedzenia, przysłowia i cytaty. Pyszni się tym, że „zadawał się z przewoźnikami barek”, od których nauczył się języka mówionego. W polemice z Karandyszewem Paratow nazywa siebie przewoźnikiem barek: „Jestem armatorem i będę ich bronił; Sam jestem przewoźnikiem barek. Nie był jednak przyzwyczajony do spotykania się z oporem u ludzi. To nie przypadek, że Ogudalova z niepokojem ostrzega Karandysheva: „Bądź z nim ostrożny, inaczej nie będziesz zadowolony z życia”.

Pytanie. Jak wyraża się egoizm Paratowa?

Sugerowana odpowiedź.

Flirtując z Larisą, Paratow wcale jej nie ceni. Chce upokorzyć pana młodego w jej oczach, okrutnie dać Karandyszewowi nauczkę za to, że „nadyma się” przed nim, „jak mężczyzna też postanowił się schrzanić”. „Mam zasadę: nie przebaczaj nikomu, bo inaczej zapomną o strachu, zaczną zapominać” – to nie są puste dźwięki, ale jedna z cech Paratowa. Wdał się w kłótnię z Karandyszewem, aby jeszcze raz w obecności Ogudałowów podkreślić, jak nieistotny, niski i śmieszny jest narzeczony Larisy w porównaniu z nim, z genialnym mistrzem. Żadne bractwo nie powstrzymuje Paratowa w jego scenariuszu poniżenia i znieważenia urzędnika Karandyszewa, który ośmielił się uważać się za mu równego. Larisa zostaje namówiona na piknik. Okazało się to możliwe, ponieważ Paratow ukrył przed Larisą fakt, że jest zaręczony. Wszystkimi swoimi przemówieniami i działaniami reklamuje swoje „uczucia”, inspiruje ją, że ją kocha. Słowo, które dla Larisy ma bezpośrednie znaczenie, dla Paratowa jest ulotnym środkiem niezbędnym do osiągnięcia jego celów. „Siergiej Siergiej o niczym nie myśli” (Wożewatow); „A obietnice musiały być konkretne i poważne” (Knurov). Knurov trafnie zauważył: „Ale bez względu na to, jak odważny jest, nie zamieni swojej narzeczonej za milion dolarów na Larisę”. „Nadal tak! Cóż za kalkulacja!” – zgadza się Wożewatow.

W końcowe sceny Ton Paratowa wyraźnie się zmienia. Gdy tylko wszyscy wyszli na brzeg, słowami odsuwa się od Larisy, nie mówi jej o miłości, a jedynie dziękuje jej za podróż - „za szczęście, które nam przyniosłeś”. Wrażliwa Larisa natychmiast zorientowała się, że to tylko „zwroty”. Od bezpośredniej odpowiedzi na pytanie: „Po prostu powiedz mi: czy jestem twoją żoną, czy nie?” Paratow wychodzi i zaprasza Larisę do domu. Używane są inne słowa i wyrażenia - o „jedzeniu” „do rozmowy”, o panu młodym, który „będzie zadowolony - radehonek”. W końcu zmuszony jest przyznać: „Czy przyznajesz, że człowiek, mając ręce i nogi spętane nierozerwalnymi łańcuchami, może dać się tak ponieść, że zapomina o wszystkim na świecie..., zapomina też o swoich łańcuchach?.. Szaleństwo pasja szybko przemija, łańcuchy pozostają, a zdrowy rozsądek... jestem zaręczona.”

Paratow celowo przedstawia tę wiadomość na koniec spaceru. „Widziałem cię i nic innego dla mnie nie istniało”. W słowach Paratowa jest zarówno prawda, jak i straszne kłamstwa.

Pytanie. Paratow rozmawiając z Robinsonem, opowiada mu o swojej zasadzie życiowej. Jaka jest ta zasada?

Sugerowana odpowiedź. Kilka minut wcześniej Paratow udziela Robinsonowi praktycznej rady, która jest jego zasadą życiową: „Zastosuj się do okoliczności… Minął czas oświeconych mecenasów, czas filantropów, teraz triumf burżuazji… w pełni W pewnym sensie nadchodzi złoty wiek”. W jednym rzędzie ma parowiec „Jaskółka” (można go później sprzedać), aktor Robinson (przydał się do zabawy), Larisa. W jednym rzędzie jest coś, co można wykorzystać, cieszyć się, bawić, a potem wymienić na coś bardziej wartościowego i dochodowego.

Wniosek, które uczniowie powinni zapisać w swoich zeszytach:

Paratow kocha tylko siebie i swoje dobro, nie zwracając uwagi na to, jak jednocześnie niezauważony przez siebie kaleczy losy ludzi.

Paratow przyjął zasady gry, oparte na trzeźwej kalkulacji i bezgranicznym egoizmie i w żadnym wypadku nie zamierza przegrać, bo Najcenniejsze są korzyści i przyjemności Paratowa.

Uczniowie proszeni są o samodzielne wyciągnięcie tego wniosku, aby nauczyciel mógł zobaczyć, czy dzieci próbowały zrozumieć, czy wniknęły w te myśli w wewnętrzny świat bohaterowie omawiani w tej lekcji.

Nauczyciel powinien także poprosić samych uczniów o wyciągnięcie ogólnych wniosków na temat lekcji. Moim zdaniem wniosek ten powinien nieść ze sobą następującą myśl: na świecie , gdzie wszystko się kupuje i sprzedaje, nie ma miejsca na litość. Przez całe przedstawienie przewija się motyw współczucia i obojętności, litości i bezduszności. Dzięki motywom przewodnim, „nurtowi”, który stał się ważną cechą systemu dramatycznego Czechowa ( uzupełnia to nauczyciel), w „Posagu” dramat Larisy nabiera głębi Ogólne znaczenie. To nie tylko historia oszukanej dziewczyny, ale... tragiczne zderzenie czysty bystry człowiek ze światem zdominowanym przez nieludzkość.

Pisanie w notatniku.

Na świecie , gdzie wszystko się kupuje i sprzedaje, nie ma miejsca na litość. Przez całe przedstawienie przewija się motyw współczucia i obojętności, litości i bezduszności. To nie tylko historia oszukanej dziewczyny, ale tragiczne zderzenie czystego, bystrego człowieka ze światem zdominowanym przez nieludzkość.

PRACA DOMOWA.

Uczniowie proszeni są o wykonanie „cytowanego opisu” wizerunku Karandyszewa, a także przemyślenie i zapamiętanie, jak przedstawiony jest „mały człowiek” Literatura XVIII na początku. XIX wiek (Gogol „Płaszcz”, Puszkin „Opowieści Belkina” itp.).

MATERIAŁY do LEKCJI 3.

TEMAT LEKCJI: Tragedia „małego człowieka”. Wizerunek Karandyszewa.

Cele i zadania tej lekcji: pomóc uczniom zrozumieć, zobaczyć, rozeznać tragedię „małego człowieka” Karandyszewa, wyciągnąć analogie z innymi bohaterami literatury rosyjskiej, którzy dołączyli do armii „małych ludzi”. Aby pomóc uczniom, jak mówił Dostojewski, „znaleźć osobę w człowieku”.

Ulubionym gatunkiem Ostrowskiego była komedia. Ale w jego komediach zawsze są dramatyczne sytuacje i dramatyczni bohaterowie. Z kolei dramaty Ostrowskiego zawierają zabawne epizody i postacie komiczne.

W centrum spektaklu „Posag” znajdują się tragiczne losy bohaterki, ale jest w nim także postać komiczna – Robinson. Ale nie tylko jest zabawny, Karandyshev też jest zabawny, chociaż jest w nim coś odpychającego, coś, co budzi litość i współczucie.

Karandyszew ma cechy znane już czytelnikom z dzieł Puszkina, Gogola, Dostojewskiego - dołączył do galerii postaci, dla których powstała krytyka literacka „ Mały człowiek" Karandyszew jest biedny. Znajduje się na jednym z najniższych szczebli drabiny społecznej. Wśród takich mistrzów życia jak Paratow, Wozhewatow, a także potężny Knurow, który mówi Larisie, że „niemożliwe to za mało”, Karandyszew jest nieustannie narażony na poniżanie, wyśmiewanie i obelgi, na które nie może odpowiedzieć. Dla Wożewatowa i Paratowa jest obiektem złośliwych kpin. Jednak, podobnie jak inne postacie, Karandyshev nie jest postacią jednoznaczną, nie jednoliniową.

Nie można powiedzieć, że jest on całkowicie ofiarą świata, w którym Larisa dusi się i umiera. Karandyshev jest częścią tego świata, jest przez niego stworzony, akceptuje panujące w nim zasady i uprzedzenia. Jego charakter ukształtowała atmosfera poreformacyjnego życia Rosji, która została wyraźnie określona w latach 70. XIX wieku. To atmosfera gorączki pieniędzy, wilczej walki o miejsce pod słońcem, to czas egoizmu i cynizmu. Karandyshev został ukształtowany przez ten czas, tę atmosferę. Stąd bierze się jego przesadne poczucie zazdrości, bolesna duma i wygórowane ambicje. Małżeństwo z Larysą, którą kocha na swój sposób, jest przecież dla niego przede wszystkim okazją do ugruntowania swojej pozycji, rozliczenia się z tymi, którzy patrzyli na niego z pogardą od góry do dołu, cieszenia się jego wyższość. Karandyshev nie ukrywa swojego triumfu: „Lariso Dmitrievna, przez trzy lata znosiłem upokorzenie, przez trzy lata znosiłem wyśmiewanie prosto w twarz ze strony twoich przyjaciół; Ja z kolei muszę się z nich śmiać.” Zostając narzeczonym Larisy, Karandyshev uważa, że otrzymał prawo do kierowania jej życiem, do dyktowania jej zasad postępowania w mistrzowski sposób: „Musisz porzucić stare nawyki” – oświadcza Larisie – „nie możesz toleruj to, co miałeś do tej pory. „Widzę, że jestem dla ciebie lalką” – mówi Larisa swojej matce i Karandyszewowi – „będziecie się bawić i wyrzucić”. A Karandyshev, stając się właścicielem tej bardzo pięknej „lalki”, znacznie rośnie na własnych oczach. Z próżności planuje luksusową kolację, próbując prześcignąć Paratowa, który według niego „popisuje się”, chce zadziwić wszystkich swoim zakresem, a także popisywać się. Karandyshev nie może zrozumieć Larisy, jest zbyt zajęty sobą.

Ostrowski pokazuje jednak, że Karandyszew po przeżyciu szoku moralnego potrafi ujrzeć światło, zdać sobie sprawę, kim naprawdę jest i spojrzeć tragicznej prawdzie w oczy. Monolog Karandyszewa po odejściu Larisy to wreszcie „słowo bohatera o sobie”. Tutaj Karandyshev mówi nie tylko o sobie - o nieludzkości otaczającego go świata. Jego słowa brzmią jak protest przeciwko depersonalizacji i poniżaniu człowieka. Przygotowują finałowy odcinek spektaklu, w którym Karandyszew mówi Larisie niezwykle ważne słowa o wyobcowaniu człowieka w świecie, w którym wszystko jest na sprzedaż: „Nie patrzą na ciebie jak na kobietę, jak na osobę – na osoba kontroluje swój własny los; patrzą na ciebie, jakbyś był rzeczą.

Po odzyskaniu wzroku Karandyshev ma już inny stosunek do Larisy, mówi jej te słowa, na które czekała, a których nie mogła usłyszeć od nikogo: „Jestem gotowy na każde poświęcenie, jestem gotowy znieść dla ciebie każde upokorzenie ...Powiedz mi, co mogę zrobić?” Czy zasługujesz na swoją miłość? Te słowa zostały wypowiedziane za późno, jej serce zostało złamane, jej los został złamany. A strzałem Karandysheva jest dla niej wybawienie od brzydkiego, pełnego nienawiści życia. I mówi do Karandyszewa słowa, których nigdy wcześniej by nie powiedziała: „Moja droga, jaki dobry uczynek dla mnie uczyniłaś!…”

Szalony czyn Karandysheva – ekspresja prawdziwa miłość, tę miłość, z której strzelają i dla której zabijają. Takiej miłości szukała Larisa i po wyjaśnieniach z Paratowem, który ją zdradził, przestała wierzyć, że taka miłość istnieje, że jest możliwa: „...szukałam miłości i nie znalazłam jej …” – podsumowuje dla siebie straszny wniosek – „..nie ma jej na świecie… nie ma czego szukać”.

Dostojewski uważał, że jego zadaniem jako artysty jest „odnalezienie osoby w człowieku”. Ostrowski, tworząc wizerunek Karandyszewa, kierował się tą zasadą, próbując odkryć osobę w człowieku. Ostrovsky napisał „Posag” w taki sposób, że widz nie uważa Karandyszewa, ale Paratowa i tych, którzy są z nim jednocześnie, za prawdziwych winowajców śmierci Larisy. Ostatnie słowa Larisy po śmiertelny strzał: „To ja… Nikt nie jest winien, nikt… To ja sam…” – dotyczą one przede wszystkim Karandyszewa, ona chce zdjąć z niego winę.

„Mały człowiek” Ostrowskiego staje się po prostu człowiekiem.

MATERIAŁY NA LEKCJĘ 4.

Temat lekcji: Tragiczne losy Larisy w świecie „chistogan”.

Cele i zadania lekcji mają pomóc uczniom zrozumieć, jak piękna poetycka przyroda ginie w tym okrutnym świecie „czystości”.

Antroponimia.

Pisanie w notatniku.

Kharita Ignatievna Ogudalova

Charita - miła, urocza (grecka).

Haritów „nazywano Cyganami z chóru i

Każdego Cygana w Moskwie nazywano zwykle „Ignati”... Matka Larisy jest jedną z Cyganek...”.

Ogudalova - od ogudat - „uwodzić, oszukiwać, oszukiwać, oszukiwać…” (V.I. Dal).

Larisa Dmitrievna Ogudalova

Mewa Larisa (grecka).

Znaczące imię. Marzycielska i artystyczna, nie zauważa w ludziach wulgarnych stron, widzi je oczami bohaterki rosyjskiego romansu i postępuje zgodnie z nim. Poetycka natura Larisy leci na skrzydłach muzyki: pięknie śpiewa. Gra na pianinie, w jej rękach brzmi gitara.

Larisa Ogudalova nie jest naiwną dziewczyną ze środowiska burżuazyjnego, jak inne bohaterki sztuk Ostrowskiego („ Późna miłość” - Ludmiła, „Chleb pracy” - Natasza). Ucieleśnia tradycje szlacheckiego wychowania, a w jej charakterze ujawnia się ostra sprzeczność między pragnieniem zewnętrznego blasku, ostentacyjnej szlachetności życia a głębszymi, wewnętrznymi właściwościami jej natury - powagą, prawdomównością, pragnieniem prawdziwych i szczerych relacji. Taka sprzeczność była wówczas zjawiskiem spotykanym w życiu najlepszych przedstawicieli uprzywilejowanych warstw społeczeństwa. Ale rodzina Ogudałowów zubożała i zajmuje niejednoznaczną pozycję w prowincjonalnym „społeczeństwie”. W tych warunkach sprzeczność w charakterze Larisy nieuchronnie prowadzi ją do dramatycznego konfliktu.

Wszystko to stawia niezwykłą dziewczynę w niezwykle trudnej sytuacji trudna sytuacja. Wokół Larisy jest pstrokaty i wątpliwy tłum wielbicieli i pretendentów do jej ręki, wśród których jest sporo „motłochu”. Życie w jej domu przypomina „bazar” lub „ obóz cygański" Larisa musi nie tylko znosić otaczający ją fałsz, przebiegłość i obłudę, ale także wziąć w nich udział.

Gdyby niespójność w życiu Larisy była tylko zewnętrzna, mogłaby znaleźć wyjście z tej sytuacji. Larisa mogła poznać i zakochać się w szczerej osobie i wraz z nim opuścić „obóz cygański”. Ale ta niekonsekwencja leży u podstaw charakteru dziewczyny. Sama Larisa szczerze pociąga przepych i szlachetność życia, wszelkie przejawy prostoty i bezpretensjonalności są dla niej obraźliwe. Przejawia się to w jej związku z Paratowem.

Larisa kocha Paratowa jako osobę, która uosabia i jest w stanie zapewnić jej inne życie. Została jakby „otruta” przez Paratowa, wraz z nim raz na zawsze w jej świadomości wkroczyła idea zupełnie innego, poetyckiego i lekkiego świata, który z pewnością istnieje, ale jest dla niej niedostępny, chociaż jest przeznaczony , w opinii wszystkich wokół niej, dla niego. Dla Larisy jest to świat fantasy, o wiele bardziej poetycki niż jest w rzeczywistości; śladami tego świata w jej życiu są ulubione wiersze, romanse, sny, które dodają jej atrakcyjności. Przygotowując się do ślubu z Karandyszewem, czuje się upokorzona, niesprawiedliwie skazana na życie, jakie może jej zapewnić drobny urzędnik. Co więcej, nie widzi jego osobistego upokorzenia, niepowodzeń w próbach dorównania Paratowowi, różnica między nimi staje się dla niej coraz bardziej oczywista: „Komu jesteś równa! Czy taka ślepota jest możliwa!” Ciągle go przekonuje, że go nie kocha, że jest nieskończenie gorszy od Paratowa, którego poślubi na jego pierwszą prośbę: „Oczywiście, gdyby Siergiej Siergiej pojawił się i był wolny, wystarczyłoby jedno jego spojrzenie.. .”

W jej duszy toczy się walka pomiędzy chęcią pogodzenia się z nieuniknionym losem żony biednego urzędnika a tęsknotą za jasnym i pięknym życiem. Poczucie upokorzenia swoim losem i pragnienie innego życia skłaniają Larisę do podjęcia próby decydowania o własnym losie. Wydaje się, że droga do romantycznego świata wiedzie przez ten sam romantyczny, lekkomyślny i spektakularny czyn. Ale ten czyn jest lekkomyślny, prowadzący do śmierci, ponieważ został popełniony w pogoni za duchem, którego uosabia Paratow, światem istniejącym tylko w poezji i romansach. Podobnie jak Karandyshev dokonuje wyboru na rzecz iluzji, a nie rzeczywistości. Dla Ostrowskiego ta próba natychmiastowego, lekkomyślnego czynu, otrzymania miłości i szczęścia, wygląda na odmowę, ucieczkę od własnego przeznaczenia.

Wycieczka na męski piknik otwiera oczy Larisy na jej prawdziwą pozycję – nagrodę, o którą mężczyźni rywalizują ze sobą. „Jestem rzeczą, a nie osobą”. Umierając, dziękuje swemu zabójcy, Karandyszewowi, za umożliwienie jej opuszczenia świata, w którym zdeptany jest wzniosły ideał, a ona czuje się jak przedmiot sprzedaży: „Szukałam miłości i jej nie znalazłam. Patrzyli na mnie i patrzyli na mnie, jakbym był zabawny. Nikt nigdy nie próbował zajrzeć w moją duszę, nie spotkałam się ze współczuciem, nie usłyszałam ciepłego, serdecznego słowa. To nie moja wina, szukałem miłości i nie znalazłem. Nie ma jej na świecie... nie ma czego szukać.

Wyprawa za Wołgę to dla Larisy katastrofa życia. Teraz nie ma posagu ani dziewiczego honoru. Teraz może albo sprzedać swoją urodę, albo niczym Katerina („Burza”) zginąć, rzucając się z klifu Wołgi. Larisa próbuje to zrobić, ale nie ma siły moralnej, aby pokonać naturalny strach przed torturami i śmiercią. Jej monolog przy kratach nasypowych ukazuje różnicę między jej charakterem a charakterem Kateriny.

Katerina nawet w trudnym małżeństwie nie zatraciła swoich romantycznych aspiracji, które podsycając jej mgliste marzenia o wolności, zawierają jednocześnie naiwne przekonanie o nieśmiertelności duszy. Dla niej śmierć nie jest zniszczeniem osobowości, ale wyzwoleniem z nieznośnej egzystencji. Larisa tego nie ma. Jej charakter odzwierciedla nie koniec ery władzy rodzinnej, ale początek ery nagiej władzy czystości. Ona jest miła i szczere uczucia, ale nie ma mocnych podstaw moralnych, żadnego poczucia celu. Jest słaba, pełna wahania i dlatego łatwo ulega pokusom.

W jej mowie i zachowaniu posługuje się stylem okrutnego romansu, który jednocześnie ma swoistą poezję i graniczy z wulgarnością, fałszem i „pięknością”: cytaty z Lermontowa i Baratyńskiego łączą się ze stwierdzeniami typu: „Siergiej Siergiej …jest ideałem człowieka”, „Ty jesteś moim Panem”. Odzwierciedla to jakość samego ideału, który przyciąga Larisę, jest na swój sposób poetycki, a jednocześnie pusty i fałszywy. W jej gestach i uwagach nuta melodramatu łączy się z autentyczną penetracją i głębią przeżywanych uczuć: „Dla nieszczęśliwych ludzi w Bożym świecie jest dużo przestrzeni: tu jest ogród, tu jest Wołga”. ( To połączenie sprawia, że rola Larisy jest niezwykle korzystna, przyciągnęła takie aktorki jak M. Ermolova, V. Komissarzhevskaya).

Przed śmiercią Larisa odkrywa swoje prawdziwe walory moralne. Umiera „głośnemu chórowi cygańskiemu”, umiera godząc się ze swoim gorzkim losem, nie użalając się nad nikim, nie obwiniając nikogo. Ale obiektywnie ta śmierć jest ciężkim oskarżeniem całego porządku rzeczy, w którym młoda, czysta, utalentowana kobieta stała się zabawką frywolnych namiętności i przedmiotem pozbawionego skrupułów handlu.

PRACA DOMOWA:

Przygotuj raporty z historii scenicznej spektaklu „Posag”. (Patrz dalej).

MATERIAŁY DO LEKCJI 5.

Temat lekcji: Spektakl „Posag” na scenie i w kinie.

Celem i zadaniami tej lekcji jest zapoznanie uczniów z materiałem dotyczącym historii scenicznej spektaklu „Posag” oraz małym kreatywna praca związane z tym tematem.

Możesz wcześniej zaproponować uczniom tematy do przygotowania opowieści o historii scenicznej spektaklu „Posag” i jego współczesnej interpretacji. Na przykład proponuję kilka tematów: „Związek dramatu „Posag” ze współczesną prozą rosyjską Ostrowskiego”, „Życie i losy artysty w sztukach Ostrowskiego”, „Interpretacja „Posagu” w kinie: filmy A. .Ya Protazanov (1881–1945) „Posag” ” (1937) i E.Ya Ryazanova ( Okrutny romans” (1983).”

Zwracamy uwagę uczniów na aktorkę, która bardzo poprawnie zrozumiała sens spektaklu, a także poprawnie i ciekawie przekazała go widzom – V.F. Komissarzhevskaya. Nie zagrała „prowincjonalnej lwicy cygańskiej odmiany” , zderzając się na „ścieżkach miłości z drapieżnym mężczyzną”, a Larisa „cierpi i umiera za wszystkie kobiety”, jak powiedziała sama aktorka. Dlatego romansowy charakter spektaklu stał się decydujący w ujawnieniu tragicznych losów bohaterki. W pierwszych przedstawieniach „Posagu” w Teatrze Małym wystąpili znakomici artyści: N.I.Muzil-Robinson, Lensky-Paratov, M.P.Sadovsky-Karandyshev, N.M.Medvedeva-Ogudalova, I.V.Samarin-Knurov, M.A. Reshimov-Vozhevatov i inni. Larisę wykonali G.N. Fedotova i M.N. Ermolova. Oczywiście aktorki inaczej rozumiały sztukę jako całość i inaczej interpretowały wizerunek Larisy. W Teatrze Aleksandryjskim rolę Larisy grała aktorka M.G. Savina - a także w doskonałym zespole aktorskim. Jak napisali w „Birzhevye Vedomosti”, M.G. Savina „stworzył niezwykle poetycki i pełen wdzięku obraz”. Jednocześnie liryczna interpretacja wizerunku bohaterki przez Savinę połączona z naciskiem na motywy smutku i depresji.

Wskrzeszony na petersburskiej scenie w 1896 roku „Posag” zabrzmiał zupełnie inaczej, głównie dzięki utalentowanemu i niesamowitemu wykonaniu roli Larisy V.F. Komissarzhevskiej. Podkreśliła „impulsywną, nieustannie poszukującą naturę Larisy” i odsłoniła jej głęboką wewnętrzną tragedię. O występie V.F. Komissarzhevskiej w roli Larisy w latach 1898–1905 pisarz A.N. Tichonow (Serebrov) napisał: „Monolog Larissy przed śmiercią: „Rzecz!.. tak, rzecz… Mają rację, jestem rzecz, a nie osoba!.. „był nie tylko płacz wyczerpana kobieta, ale także protest przeciwko społeczeństwu, w którym możliwe jest takie znęcanie się nad osobą. I publiczność dobrze rozumiała, że ten protest nie ograniczał się tylko do sceny, ale dotyczył wszystkich Paratowów, Karandyszewów i Knurowów, którzy byli w teatrze i daleko poza jego murami. Młodzi ludzie przyszli na spektakl jak na demonstrację polityczną. Jej sukces w tej roli był niezrównany.”

Sztuka Ostrowskiego „Posag” stała się jedną z najpopularniejszych w rosyjskim repertuarze teatry dramatyczne. Przyciągnęła także uwagę filmowców. Tak więc w 1936 roku reżyser Y.A. Protazanov wystawił film oparty na sztuce Ostrowskiego, w którym główne role zagrali N.U. Alisova (Larisa), A.P. Ktorov (Paratov), M.M. Klimov (Knurov). W latach 80. i 90. nasz współczesny reżyser E. Ryazanov poruszył ten sam temat. Na podstawie tej sztuki wyreżyserował film „Okrutny romans”, w którym głównymi rolami byli: L. Guzeeva - (Larissa), A. Freindlikh (Kharita Ignatievna), N. Mikhalkov (Paratov), Petrenko (Knurov), V. Proskurin (Wożewatow) i inni.

Podczas tej lekcji uczniowie proszeni są o porównanie obrazów, które Ostrovsky stworzył w swojej sztuce, z obrazami, które stworzył E. Ryazanov w swoim filmie. Jeśli nauczyciel ma możliwość pokazania filmów Y. Protazanova i E. Ryazanowa, może to zrobić poza zajęciami lekcyjnymi lub pokazać fragmenty tego filmu na zajęciach.

Materiały do tej lekcji znajdziesz w książce z serii „Szkoła Klasyczna”. Książka dla uczniów i nauczycieli. A.N. Ostrowski.”

Możesz przygotować materiał na opowieść o historii sceny i aktorce V. Komissarzhevskiej z książek:

1. A.N. Serebrov (Tichonow). Czas i ludzie. M., 1960

2. A.N. Ostrovsky. Pełny skład pism. w.15 (dodatek do „Posag”).

3.V.F.Komissarzhevskaya. Album. M., 1915

Możliwe jest inne twórcze zadanie: porównanie tekstów romansów (stary włoski romans w wykonaniu V.F. Komissarzhevskiej „Powiedział mi: bądź mój…”; romans na podstawie wierszy B. Achmaduliny, wykonany w filmie E. Ryazanowa „ Okrutny romans ” - „I na koniec powiem…”; romans oparty na wierszach E. Baratyńskiego, zawarty w tekście sztuki A.N. Ostrowskiego „Nie kuś mnie niepotrzebnie…”) i spróbuj wyjaśnić, który z zaprezentowanych tekstów najlepiej wyraża myśl autora i wyjaśnia główną ideę dzieła. (Teksty w załączeniu).

Zatem w tym rozwoju metodologicznym I szczegółowo Starałam się przedstawić materiał na pierwszą lekcję z cyklu lekcji poświęconych nauce sztuki „Posag”. Materiały do lekcji 2,3,4 podane są w formie skondensowanej, zarysowując jedynie zarys konwersacji na proponowane tematy. Starałem się podkreślić tylko te punkty, które uważam za możliwe i konieczne, aby zwrócić uwagę uczniów. A potem każdy nauczyciel sam decyduje, jak i na co należy zwrócić uwagę uczniów podczas studiowania sztuki A.N. Ostrowskiego „Posag”. Mam nadzieję, że materiał, który zgromadziłem podczas pracy nad tym tematem, pomoże nauczycielowi, który niedawno spotkał się z nauczaniem tej pracy na kursie literatury rosyjskiej w 10. klasie.

Aneks 1

Romans na podstawie wierszy E. Baratyńskiego, zawarty w tekście sztuki A. N. Ostrowskiego: Nie kuś mnie niepotrzebnie

Powrót Twojej czułości.
Obce rozczarowanym
Wszystkie pokusy dawnych dni.

Nie wierzę zapewnieniom
Nie wierzę już w miłość
A ja nie chcę się znowu poddać
Dawno, dawno temu oszukiwano sny.

Starożytny włoski romans w wykonaniu V.F. Komissarzhevskiej:

Powiedział mi: „Bądź mój,
I zacznę żyć, płonąc pasją.
Piękno uśmiechu, błogość spojrzenia
Obiecują mi radości nieba.”
To właśnie powiedział do biednego serca:

Powiedział mi: „Jasna gwiazda
Oświeciłeś ponurą duszę,
Dałeś mi nadzieję w sercu,
Wypełnianie snów słodkimi snami.
Czasem się uśmiechał, czasem płakał nalał,
Ale on nie kochał, nie, nie kochał mnie.
Obiecał mi, moje biedne serce,
Szczęścia i marzeń, pasji, zachwytów.
Czule przysiągł, że uczyni moje życie słodszym
Wieczna miłość, wieczna błogość.
Słodką mową zrujnował serce,
Ale on nie kochał, nie, nie kochał mnie.

Romans na podstawie wierszy B. Achmaduliny, zasłyszany w filmie E. Ryazanowa „Okrutny romans”:

I na koniec powiem: „Żegnaj,
Nie musisz angażować się w miłość. wariuję
Albo wznieść się do wysokiego stopnia szaleństwa.
Jak kochałeś - popiłeś
Śmierć nie jest tu celem.
Jak kochałeś - zrujnowałeś
Ale on to tak niezdarnie zniszczył!

W świątyni jeszcze trochę pracują,
Ale ręce opadły, i to w stadzie po przekątnej
Zapachy i dźwięki znikają.
„Jak kochałeś - popiłeś
Śmierć nie jest tu celem!
Jak kochałeś - zrujnowałeś
Ale on to zniszczył tak niezdarnie…”

1. Priorytety życiowe kupców.
2. Maska i wewnętrzna esencja Paratowa.
3. Kharita Ignatievna Ogudalova i Larisa.
4. Karandyshev i jego priorytety życiowe.

Sztuka A. N. Ostrowskiego „Posag” to jedno z dzieł, które prawdopodobnie nigdy nie straci na aktualności i nowoczesności. Choć fabuła spektaklu należy do swoich czasów, istota bohaterów, ich zasady życiowe są bardzo wytrwałe.

Wizerunki dwóch kupców, Knurowa i Wozhewatowa, ucieleśniały zasadę „zarabiania pieniędzy”. Zasada roztropnej, a nawet cynicznej postawy wśród nich dotyczy nie tylko sfera biznesowa. „Nie, jakoś ja, Mokij Parmenych, w ogóle tego u siebie nie zauważam” – Wożewatow chłodno mówi o miłości, choć jest dość młody. Obaj kupcy doskonale zdają sobie sprawę, że pieniądze są w środku w pewnym sensie wynieść ich ponad tych, którzy nie mają środków do życia. Knurow nie raczy rozmawiać ze wszystkimi, na przykład wyzywająco zasłania się gazetą przed Karandyszewem.

Stosunek tych ludzi do Larisy przypomina zachwyt nad rzeczą elegancką i kosztowną: można ją oczywiście kupić za pieniądze na jakiś czas, ale można się też bez niej obejść. Widać, jak kupcy rozwiązują spór o to, komu zaproponować Larisie wycieczkę do Paryża: rzucają losy. Z jednej strony gest ten wyraźnie ukazuje ich stosunek do dziewczyny jako rzeczy, z drugiej strony sposób ten podyktowany jest niechęcią do kłótni o jakiś żart. Dlatego Knurow i Wozhewatow wysoko cenią swoje przyjazne stosunki, prawdopodobnie cementowane obopólnie korzystną współpracą. Ciekawe jest również to, że pomimo całego nastawienia na zysk, nadal mają pozory kodeksu honorowego, nawet jeśli jest on stosowany tylko w wąskim kręgu „własnych”. „Uczciwe słowo sprzedawcy” to sposób, w jaki przypieczętowują umowę.

Pomimo cynizmu tej umowy można powiedzieć, że kupcy są dość szczerzy wobec samej Larisy: Knurov wprost stwierdza, że oferuje dziewczynie, jeśli przyjmie jego ofertę, udanie się do niego po wsparcie. Nie ma wątpliwości, że dotrzymałby słowa.

Nie tak postępuje Paratow, genialny dżentelmen, zmarnowany przedsiębiorca. Obraz „szerokiej rosyjskiej duszy”, „idealnego człowieka”, jakim jest w oczach Larisy, ostro kontrastuje z prawdziwą istotą tego człowieka: „Ja, Mokij Parmenych, nie mam niczego cenionego; Jeśli znajdę zysk, sprzedam wszystko, cokolwiek. Paratow nie ma zamiaru proponować Larisie niczego konkretnego, a ponadto jest zaręczony z kimś innym. Ale jeśli Knurow uczciwie przyzna, że jest żonaty, to Paratow wplątuje łatwowierną Larisę w sprytne półobietnice: „…Jeszcze kilka takich minut… Porzucę wszelkie obliczenia i żadna siła nie wyrwie mi cię ; być może razem z moim życiem.”

Niemniej jednak, pomimo dwulicowości tego mężczyzny, Larisa mu wierzy, dopóki sam jej nie powie, że jest zaręczony z innym, a ona jest wolna. W rzeczywistości Paratow nie ma zasady moralne: jest gotowy na podłość nie tylko dla zysku, ale także dla chwilowej rozrywki. Knurow i Wożewatow doskonale rozumieją istotę swojego przyjaciela i partnera biznesowego: „...Czy myślisz, że nie obyło się bez oszustwa, że znowu zwabił ją słowami?” - "Tak na pewno. A obietnice musiały być konkretne i poważne, bo inaczej jak mogłaby uwierzyć mężczyźnie, który już ją oszukał! Dlaczego Larisa naprawdę uwierzyła Paratowowi? Najwyraźniej, ponieważ Larisa nie rozumie dobrze ludzi, widzi w nich nie to, co jest, ale to, co chciałaby widzieć. Priorytetem życiowym Larisy jest szczerość. Jest „prosta” według definicji Wożewatowa: „Nie jest głupia, ale nie ma przebiegłości, nie tak jak jej matka. Ten jest przebiegły i pochlebny, a ten nagle, niespodziewanie, mówi, że to niepotrzebne.

Matka Larisy jest rzeczywiście aktywną i zręczną kobietą. Wszystkie jej zmartwienia miały na celu lepsze i bardziej dochodowe małżeństwo córek. Jednak jej wysiłki nie kończą się sukcesem. Wydaje się, że Kharita Ignatievna opracowała wyrafinowany system wyciągania pieniędzy od potencjalnych zalotników i bogatych gości, poślubiła dwie siostry Larisy, ale „trzeba je zapytać, czy życie jest dla nich słodkie”.

Zatem priorytetem życiowym Kharity Ignatievny jest ta sama korzyść, praktyczne użycie: „Jesteśmy biednymi ludźmi, musimy się poniżać przez całe życie. Lepiej się poniżać od najmłodszych lat, żeby później móc żyć po ludzku.” Karandyshev oczywiście nie pasuje do tego systemu - Ogudalova zgodziła się poślubić mu swoją córkę tylko dlatego, że nalegała na to sama Larisa. „...Nawet jeśli się poddasz, strata będzie niewielka!” - rozsądnie zauważa Kharita Ignatievna, wierząc, że Larisie lepiej będzie jechać wzdłuż Wołgi z bogatymi ludźmi, niż trzymać się Karandyszewa.

Jednak Larisa nie podziela rozsądnych zasad życia swojej matki. Larisa ma nadzieję wymazać marzenie o nieudanej miłości do Paratowa cichymi radościami życie rodzinne Jednak nadzieje te szybko zostają rozwiane. Wreszcie Larisa ujrzała w prawdziwym świetle zarówno ukochanego, jak i narzeczonego: jeden okazał się łajdakiem, drugi nicością. Jest już prawie gotowa zgodzić się na wyjazd do Knurowa po wsparcie, ale nie jest to bynajmniej przemyślana, trzeźwa decyzja, ale desperacka próba znalezienia przynajmniej czegoś konkretnego, próba przezwyciężenia poczucia upadku wszystkiego, w co wierzyła : „Nie znalazłem miłości, więc będę szukać złota” Wśród priorytetów życiowych Yuli Kapitonicha Karandysheva, narzeczonego Larisy, pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, są jego zaborcze, małostkowe instynkty. Próbuje w każdy możliwy sposób podkreślić swoje wyłączne prawo do Larisy. „Zakazuj, kiedy masz prawo, ale teraz poczekaj chwilę z zakazem, jest za wcześnie” – matka Larisy stanowczo sprzeciwia się, gdy Karandyshev próbuje zabronić swojej narzeczonej śpiewania dla gości. Strzał Karandyszewa pod koniec spektaklu jest najwyższym przejawem jego postrzegania Larisy jako swojej własności, choć ten sam Karandyszew jest oburzony faktem, że Knurow i Wozhewatow patrzą na dziewczynę „jak na rzecz”.

W działaniach Karandyszewa kierują się nie tyle jasne zasady, ile przesadne poczucie zranionej dumy, chęć „przechwalania się”. Jednak wszelkie jego próby dogonienia bogatych są skazane na niepowodzenie. Karandyszew postąpiłby rozsądniej, gdyby nie wydał przyjęcia, na którym Larisa i jej matka zarumieniły się ze wstydu.

Spektakl ukazuje także zasady życia ciotki Karandyszewy. Jej burżuazyjna oszczędność wygląda oczywiście trochę zabawnie: ale w każdym razie jest to przynajmniej uzasadnione z praktycznego punktu widzenia, ponieważ pensja Karandyszewa jest niewielka.

Podsumowując, należy zauważyć, że zasady życia każdej postaci w sztuce Ostrowskiego oczywiście silnie zależą od środowiska, w którym ta lub inna postać była i jest, ale nie wszystko zależy od środowiska. Dwulicowość Paratowa, czyli jego brak wartości moralne to stanowisko osobiste oparte na egoistycznych aspiracjach. Wzniosła postawa Larisy wobec obiektu jej miłości nie jest poparta obiektywnymi warunkami: szlachetność dziewczyny, a także jej niechęć do porzucenia swoich ideałów i spojrzenia z bliska na żywą osobę, nie pozwalają Larisie wątpić w szczerość Paratowa.

Knurow, Wozhewatow i Larisa

Knurow i Wożewatow są typowymi przedstawicielami klasy kupieckiej XIX wieku. Ci bohaterowie kierują się zimną kalkulacją, a najważniejszą rzeczą w ich życiu są pieniądze.

Stosunek Knurowa, podobnie jak Wożewatowa do ludzi, determinuje ich sytuacja finansowa. Dlatego zachowanie Karandyszewa wywołuje dezaprobatę wśród kupców, a nawet dochodzi do otwartego zastraszania.

Nie sposób też nie wspomnieć wypowiadanie nazwisk, ponieważ to krótka charakterystyka bohaterowie. „Knur” oznacza dzika, dzika. Knurow spaceruje nawet wyłącznie po to, by poćwiczyć, zaostrzyć apetyt i zjeść wystawny lunch. Jest skryty i małomówny, ale Gawriło mówi o nim: „Jak chcesz, żeby mówił, skoro ma miliony?...I jeździ do Moskwy, Petersburga i za granicę, żeby rozmawiać, gdzie ma więcej miejsca”. Mokiy Parmenych wyróżnia się także determinacją w dążeniu do Larisy, choć ma do niej świński stosunek. Jego zdaniem Larisa jest „drogim diamentem”, który wymaga drogiej oprawy, dlatego Knurov oferuje dziewczynie upokarzającą pozycję utrzymywanej kobiety.

Wozhewatow, w przeciwieństwie do Knurowa, był młody i mógł poślubić Larisę. Ale nie zna uczucia miłości, jest zimny, praktyczny i sarkastyczny. „Co jest moim bratem-

gniew? – mówi Wozhewatow – „Czasami naleję po kryjomu dodatkowy kieliszek szampana od mojej mamy [matki Larisy], nauczę się piosenki, niosę powieści, których dziewczętom nie wolno czytać”. I dodaje: „Nie zmuszam. Co mam powiedzieć o jej moralności?

dbać; Nie jestem jej opiekunem. Wasilij Daniłowicz traktuje Larisę nieodpowiedzialnie, jest dla niego jak zabawka. Kiedy dziewczyna prosi Wozjewa o pomoc,

tova mówi: „Lariso Dmitrievna, szanuję cię i byłbym szczęśliwy… Nic nie mogę zrobić. Uwierz mi na słowo! Nawiasem mówiąc, to Wożewatow wpadł na pomysł, aby zadecydować o losie Larisy za pomocą rzutu.

Można więc powiedzieć, że w tej pracy A.N. Ostrovsky chciał pokazać, co pieniądze robią z ludźmi. Już w tytule spektaklu można się domyślić, o czym będzie. Pieniądze zabijają miłość, sumienie i sprawiają, że patrzysz z góry na tych, którzy ich nie mają. Moneta decyduje o losie człowieka, dosłownie i w przenośni.

Plan

1. Wstęp

2. Knurow w życiu

3. Knurov i Larisa

4. Wniosek

Mokij Parmenych Knurow – obraz zbiorowy osoba Nowa era z bajecznym kapitałem. Jest to przedstawiciel tej nieubłaganej siły, która powoli, ale systematycznie miażdży wszystko pod sobą. „Właściciel fabryk, gazet, statków” czuje się w tym życiu kompletnym mistrzem. Jedyna moc które rozpoznaje jako pieniądze.

Knurov prowadzi dostatnie, wyważone życie. Każda jego zachcianka może zostać natychmiast spełniona. Mokij Parmenych był przyzwyczajony do powszechnej czci. Wyraźnie dzieli ludzi na dwie klasy: tych, którzy mają pieniądze i tych, którzy ich nie mają. Z punktu widzenia dostępności kapitału ocenia szanse i korzyści innych.

Krąg społeczny Knurowa jest niewielki. W sztuce występują tylko Wożewatow, Paratow i rodzina Ogudałowów. Jest kojarzony z tym pierwszym relacje biznesowe. Mokiy Parmenych doskonale rozumie, jak ważne jest wspieranie dobry związek z partnerami biznesowymi. Tę komunikację trudno nazwać przyjaźnią. Zresztą w prowincjonalnym miasteczku wciąż nie ma ludzi bliższych mu, a tym bardziej mu równych.

Mokiy Parmenych jest na swój sposób miły, ale jego stosunek do ludzi znów zależy od możliwych korzyści. Potrafi wyrazić szczere współczucie z powodu czyjegoś smutku, ale udzieli pomocy tylko wtedy, gdy przyniesie mu to jakąś korzyść. Wysokie mniemanie Knurowa o sobie najwyraźniej objawia się w jego stosunku do Karandyszewa. Kapitalista otwarcie gardzi drobnym urzędnikiem, który nie mógłby osiągnąć wyższego stanowiska.

Mokiy Parmenych od dawna zauważył urodę swojej córki Kharity Ignatievny. główny problem jest to, że biznesmen jest żonaty. Nie ma nic przeciwko zabraniu Larisy „do wsparcia”, ale dziewczyna nie zszargana jeszcze swojej reputacji. Knurow szczerze przyznaje Wożewatowowi, że jest już dla niego za późno, aby otwarcie konkurować z wieloma fanami Larisy. Woli działać okrężnymi drogami. Pojęcie miłości jest całkowicie nieznane Knurowowi. Chwali nawet Wożewatowa za brak tego uczucia, które w sprawach handlowych jest bezużyteczne.

Miłość do Mokiya Parmenycha to ten sam towar, a Larisa to „drogi diament”, który wymaga „drogiej oprawy”. Knurov w ten sam sposób gardzi Kharitą Ignatievną, ale utrzymuje z nią dobre stosunki i daje pieniądze, aby przejąć Larisę. Dąży do tego celu długo i wytrwale. Zbliżający się ślub dziewczyny wydaje się dla niego dogodną okazją. Karandaszew nie będzie w stanie zapewnić Larisie odpowiedniego utrzymania. Wtedy Knurov ma nadzieję wykorzystać swoją szansę.

Cała podłość i bezduszność Mokija Parmenycha i Wozhewatowa objawia się w scenie rzucenia Larisy. W ten sposób decydują o losie żyjącej dziewczyny, nawet nie pytając jej o zdanie. Larisa wydaje im się prostą, ale niezwykle piękną rzeczą, która z pewnością znajdzie właściciela. „Zwycięski” Knurow, odrzuciwszy wszelki wstyd, zwraca się bezpośrednio do Larisy z propozycją zostania jego utrzymywaną kobietą. Swoje słowa wzmacnia znaczącym zwrotem: „Dla mnie niemożliwe to za mało”.

Mokiy Parmenych to nie tylko wszechpotężny, niezwykle bogaty biznesmen. Pieniądze zniekształciły jego myślenie. Dla Knurowa wszystko wokół niego (nawet ludzie) jest przedmiotem kupna i sprzedaży. Jego stosunek do Larisy jako rzeczy leży u podstaw tragedii całego spektaklu.

Knurow, Wozhewatow i Larisa

Knurow i Wożewatow są typowymi przedstawicielami klasy kupieckiej XIX wieku. Ci bohaterowie kierują się zimną kalkulacją, a najważniejszą rzeczą w ich życiu są pieniądze.

Stosunek Knurowa, podobnie jak Wożewatowa do ludzi, determinuje ich sytuacja finansowa. Dlatego zachowanie Karandyszewa wywołuje dezaprobatę wśród kupców, a nawet dochodzi do otwartego zastraszania.

Nie sposób też nie wspomnieć o wymownych nazwiskach, bo to krótka charakterystyka bohaterów. „Knur” oznacza dzika, dzika. Knurow spaceruje nawet wyłącznie po to, by poćwiczyć, zaostrzyć apetyt i zjeść wystawny lunch. Jest skryty i małomówny, ale Gawriło mówi o nim: „Jak chcesz, żeby mówił, skoro ma miliony?...I jeździ do Moskwy, Petersburga i za granicę, żeby rozmawiać, gdzie ma więcej miejsca”. Mokiy Parmenych wyróżnia się także determinacją w dążeniu do Larisy, choć ma do niej świński stosunek. Jego zdaniem Larisa jest „drogim diamentem”, który wymaga drogiej oprawy, dlatego Knurov oferuje dziewczynie upokarzającą pozycję utrzymywanej kobiety.

Wozhewatow, w przeciwieństwie do Knurowa, był młody i mógł poślubić Larisę. Ale nie zna uczucia miłości, jest zimny, praktyczny i sarkastyczny. „Co jest moim bratem-

dbać; Nie jestem jej opiekunem. Wasilij Daniłowicz traktuje Larisę nieodpowiedzialnie, jest dla niego jak zabawka. Kiedy dziewczyna prosi Wozjewa o pomoc,