Pejzaże zachodu słońca autorstwa współczesnych artystów w malarstwie olejnym. Krajobrazy przyrodnicze o różnych porach roku autorstwa Aleksieja Savczenki

Najlepszą ozdobą wnętrz przez cały czas były rysunki. Obrazy olejne na płótnie w nowoczesny świat są tworzone ręcznie przez artystę lub przy użyciu drukarki. Prawidłowy wybór Płótno uzupełni każdy projekt, dodając mu ciekawego akcentu. Przed zakupem zapoznaj się z cechami obrazów, aby nie zagubić się w różnorodności motywów, technik i stylów.

Co to jest malarstwo olejne

Tworzenie obrazów ma swoje własne niuanse, które zależą od właściwości materiałów. Obraz olejny to technika wykorzystująca farby na bazie olejów roślinnych: lnianego, makowego, orzechowego. Powstał obraz olejny na płótnie różne techniki, wybór technik zależy od pigmentów farby. Dobiera się je w zależności od pożądanego efektu, na jakim obraz najlepiej sprzedać.

Nie wszystkie rodzaje farb nadają się do glazury. Istnieją następujące rodzaje pigmentów:

  1. Przeszklenie jest przezroczyste, co stwarza wrażenie głębi i połysku. Ich zaletą jest to, że nie tracą koloru podczas mieszania.
  2. Nieprzezroczyste pigmenty mają wysoką rozdzielczość. Ze względu na swoją gęstość nadają się do malowania jednowarstwowego, lecz przy mieszaniu odcieni szarzeją.

Główne techniki malarskie, na które jest dziś zapotrzebowanie: mokra akwarela (a la prima) i techniki wielowarstwowe. W pierwszym wariancie nie dopuszcza się do wyschnięcia oleju podczas tworzenia obrazu. Artyści malują za jednym razem lub pozostawiają niedokończony szkic na krótko w wilgotnym miejscu, używając specjalnego werniksu, który usuwa zaschnięty film przed nałożeniem kolejnej warstwy.

Druga technika, wielowarstwowe pisanie, różni się tym, że każdy poziom farby po nałożeniu jest suszony. Praca nad obrazami olejnymi przebiega w kilku etapach:

  1. Do podmalowania zastosowano kontrastujące odcienie. Często stosuje się grisaille: bieloną i ciemną farbę.
  2. Rejestracja pasty polega na nałożeniu kolejnej warstwy. Będą to półtony przyszłego płótna.
  3. Glazura to nakładanie półprzezroczystych kolorowych farb na określone odcienie.


Obrazy olejne do wnętrz

Wybór działki płóciennej zależy od projektu pomieszczenia. Obrazy na płótnie do wnętrz powinny harmonizować stylem i wielkością z meblami. Klasyczne opcje wybór gatunku etiudy:

  • do sypialni nadaje się motyw romantyczny: jasny zachód słońca, portret rodzinny, plakat artystyczny ze zwierzętami;
  • kuchnia wymaga wykorzystania martwych natur w dekoracji;
  • Do salonu możesz wybrać bardziej elegancki projekt. Tutaj wypada pochwalić się reprodukcją autora (na przykład „Dziewczyna z brzoskwiniami”, „Kobieta w czerwieni”) lub pięknym płótnem o tematyce natury.


Kup obraz olejny na płótnie

Płótno możesz wybrać w sklepie internetowym lub na specjalistycznych targach rzemiosła. Avito to jeden z zasobów, w którym sprzedawane są obrazy olejne. Wygodne, ponieważ tutaj wyświetlane są niezbędne informacje: ile kosztuje praca, załączone są zdjęcia wysoka rozdzielczość, cena podana jest w rublach. Płótna mogą sprzedawać mieszkańcy Moskwy i Petersburga, a także innych miast, a wysyłka pocztą pomaga zdobyć obraz nawet od rzadkiego mistrza z buszu.

Kwiaty

Ciekawym i pięknym rozwiązaniem do wnętrza będzie plakat w chłodnych kolorach, łączący przystępną cenę i oryginalność:

  • tytuł obrazu: Bukiet;
  • cena: 364 rub.;
  • charakterystyka: fioletowo-niebieska kompozycja kwiatowa o wymiarach 20x28 cm nadaje się do dekoracji stołu lub ściany;
  • zalety: jasny szkic natury o motywie kwiatowym doda ciekawego akcentu klasycznemu wnętrzu;
  • wady: podstawa papierowa.

Piękne połączenie słoneczniki i owoce w ciepłych kolorach będą doskonałym dodatkiem wnętrza w salonie lub kuchni:

  • tytuł obrazu: Gruszki i kwiaty;
  • cena: 2300 rubli;
  • charakterystyka: na płótnie o wymiarach 50x60 cm szkic przedstawiony jest w rozmytych konturach w żółto-brązowej tonacji;
  • plusy: obecność ramy pomocniczej;
  • wady: wymaga dużo wolnego miejsca na ścianie.

Kwiaty w oleju na płótnie – reprodukcja słynne dzieło Hansa Bologniera, odzwierciedla romantyzm i opowiada o miłości do natury:

  • tytuł obrazu: Bukiet;
  • cena: 5460 rub.;
  • cechy charakterystyczne: wysokiej jakości kopia wykonana na płótnie uzupełni klasyczne wnętrze spokojnymi, szlachetnymi odcieniami;
  • plusy: wysoki realizm;
  • wady: nie oryginalne, przyzwoite dzieło, ale reprodukcja.


Zimowy krajobraz

Emila Schuffeneckera – słynny mistrz postimpresjonizm. Jedną z poszukiwanych reprodukcji wysokiej jakości jest:

  • tytuł obrazu: Pejzaż zimowy;
  • cena: 5320 rub.;
  • cechy charakterystyczne: dyskretne tony i szerokie pociągnięcia nadają szkicowi szlachetność;
  • zalety: oryginalna technika;
  • Wady: nie tworzy akcentów, spokojne odcienie mogą zgubić się we wnętrzu, jeśli zostaną umieszczone nieprawidłowo.
  • tytuł obrazu: Zimowy dzień;
  • cena: 76 000 rub.;
  • charakterystyka: oryginalny obraz przedstawiający spojrzenie na przyrodę zimą, wykonany na płótnie o wymiarach 50x70 cm;
  • zalety: wysoka jakość, pojedynczy egzemplarz;
  • wady: będzie drogo, będziesz musiał przepłacić za wyjątkowość.

Mroźna zima, wykonany w stonowanej kolorystyce, ozdobi wnętrze w stylu klasycznym lub nowoczesnym:

  • tytuł obrazu: Dom Zimowy;
  • cena: 2300 rubli;
  • Charakterystyka: pionowa skład fabuły na temat lasu, wykonany w szaro-niebieskich odcieniach;
  • zalety: ciepłe odcienie dodadzą przytulności salonowi lub sypialni;
  • wady: wymaga dodatkowego zakupu bagietki.

Krajobrazy miejskie

Obraz nie musi być drogim zakupem. Piękne wieczorne miasto w stonowanych kolorach z jasnymi akcentami przypadnie do gustu osobom wyrafinowanym:

  • tytuł obrazu: Zachód słońca w Paryżu;
  • cena: 303 rub.;
  • cechy: panel o wymiarach 20x27 cm z najbardziej romantycznym miastem idealnie nadaje się do sypialni;
  • zalety: tanie, dobrze dobrane kolory;
  • wady: podstawa papierowa.

Miejski wygląd z wieżą, która wygląda jak z walijskiej książki, uzupełni wnętrza przyszłości:

  • tytuł obrazu: Pejzaż miejski;
  • cena: 12000 rub.;
  • charakterystyka: płótno 120x30 cm w odcieniach brązu przedstawiające część budynku klasyczny styl;
  • zalety: wysokiej jakości praca na płótnie;
  • wady: wydłużony kształt wymaga miejsca we wnętrzu.

Antyczny klimat obrazu olejnego w stylu Rzymu - kolumny, dużo zieleni będzie dobrze pasować do wnętrz w stylu Art Nouveau:

  • tytuł płótna: Krajobraz miejski;
  • cena: 1800 rubli;
  • charakterystyka: szkic na temat starożytnych ruin z dużą ilością odcieni zieleni, 60x50 cm;
  • plusy: sprzedaż ze zniżką w ramach wyprzedaży;
  • wady: ze względu na swój rozmiar wymaga dużo wolnego miejsca na ścianie.

Jesienne krajobrazy

Modułowe płótno na temat natury będzie dobrze wyglądać na wolnej ścianie. Modna kompozycja kilku elementów tworzących jedną panoramę:

  • tytuł obrazu: Jesień;
  • cena: 3774 RUB;
  • Charakterystyka: składa się z 5 płócien na drewnianych blejtramach, które przedstawiają samotne drzewo;
  • plusy: brak konieczności kupowania bagietki;
  • wady: wymagana jest wolna ściana, aby pomieścić wszystkie obrazy.

Lekki szkic w żółto-pomarańczowych odcieniach opowie o leśnym zakątku w najbardziej malowniczej porze roku:

  • tytuł obrazu: Jesienny krajobraz:
  • cena: 10560 rub.;
  • cechy charakterystyczne: na płótnie, które ozdobione jest masywną złotą ramą, przedstawiono piękne, ciepłe odcienie natury;
  • plusy: sprzedawany w ramce z bagietką, można zaoszczędzić na jego zakupie;
  • wady: produkcja fabryczna z Chin.

Impresjonistyczny obraz z dużą ilością jaskrawoczerwonych akcentów autorstwa artysty Maurice'a de Vlamincka:

  • tytuł obrazu: Pejzaż jesienny;
  • cena: 5250 rub.;
  • charakterystyka: przedstawiony na płótnie 20x24 cm bogate kolory jesień;
  • zalety: kierunek mody obraz;
  • Wady: lepiej oglądać obraz z daleka, dlatego nadaje się tylko do przestronnego mieszkania.

Letnie krajobrazy

Reprodukcja autorstwa artysty Seago Edwarda opowiada o wybrzeżu morskim w odcienie szarości. Niezwykłe połączenie słonecznej pory roku i zimnych kolorów:

  • cena: 5510 rub.;
  • cechy: minimalizm i dyskretne odcienie pozwalają zrównoważyć aktywne wnętrze;
  • plusy: oryginalny dobór kolorów;
  • wady: może zgubić się na jasnej ścianie.

Lato w całej okazałości z kwiatami i Lazurowym Wybrzeżem przedstawia ten szkic:

  • tytuł obrazu: Wybrzeże morskie:
  • cena: 303 rub.;
  • charakterystyka: płótno 30x20 cm z krzaki róż blisko lazurowego morza;
  • zalety: przystępna cena;
  • minusy: gotowy obraz Po złożeniu zamówienia będziesz musiał poczekać kilka dni.

Motywy rustykalne łączące polany, drzewa, obrazy mieszkańcy wsi, stworzą przytulną atmosferę:

  • tytuł obrazu: Letni krajobraz;
  • cena: 10560 rub.;
  • charakterystyka: klasyczne płótno z drewnianą ramą, wymiary 31x20 cm;
  • plusy: dostępność bagietki;
  • wady: nieoryginalne płótno, reprodukcja dzieła Stanisława Lepina.

Zamów obraz olejny na płótnie

Chcesz zamówić portret swoich bliskich? Mistrza można znaleźć zarówno na ulicach Arbatu, jak i w Internecie. Obrazy można tworzyć na specjalnych drukarkach, koszt płótna zaczyna się od 1000 rubli i zależy od rozmiaru. Uzyskanie odręcznego dzieła od mistrza będzie kosztować więcej – od 5000 rubli. Tutaj cena zależy nie tylko od wymiarów, ale także od umiejętności autora i użytych materiałów.

W tej sekcji prezentowane są obrazy przedstawiające tak odmienną rosyjską przyrodę. Na niektórych zdjęciach widać późna jesień, gdzie jedynie szelest spadających liści wydaje lekki dźwięk. Na innych obrazach pola są tak nieskończone i piękne, że patrząc na nie, może się wydawać, że nie ma nic bardziej harmonijnego od nich. Cóż, przesuwając wzrok dalej po dziale „Pejzaż rosyjski”, nie można nie zauważyć obrazów przedstawiających rzekę i jej brzegi. Rzeka jest całkowicie spokojna i gładka, a nie można oprzeć się wrażeniu spokoju. Chyba nie bez powodu mówi się, że woda działa uspokajająco.

Kup rosyjski pejzaż w oleju na płótnie w Moskwie

Rosyjski krajobraz to wyjątkowy gatunek, który łączy w sobie tak wiele Różne formy i odmiany. Zarówno artyści XVIII wieku, jak i artyści współcześni bardzo często kierują swoją uwagę w tym kierunku. I nie jest to wcale przypadkowe, gdyż piękno naszej rosyjskiej natury przyciąga uwagę nie tylko artystów i poetów rosyjskiego pochodzenia, ale także obcokrajowców ze szczególną niepokojem szukających w niej inspiracji.

Wchodząc do kolejnego mieszkania lub domu, prawdopodobnie natkniesz się na przynajmniej wzmiankę o rosyjskiej przyrodzie. Dla niektórych mogą to być zdjęcia lub pamiątki. Podczas gdy inni mają zdjęcia. Tak, obecnie ozdabia się obrazami natury. różne rodzaje wnętrz, niezależnie od tego, czy są to pomieszczenia mieszkalne, czy komercyjne. Rosyjski krajobraz będzie świetnie wyglądał w każdym pomieszczeniu. Cóż, jeśli wybierasz się na wakacje i nie wiesz, co podarować tak wyjątkowego. Obraz z rosyjskimi otwartymi przestrzeniami stanie się bardzo dobra opcja prezent.

Kupując obraz w naszym sklepie internetowym, zawsze będziesz chciał po niego wracać inny obrazek Ponownie. Przecież nasze społeczne ceny w porównaniu z innymi podobnymi sklepami, nasi doświadczeni i co najważniejsze życzliwi specjaliści, nie tylko rozweselą Cię przed otrzymaniem zakupionego obrazu, ale być może zadowolą Cię możliwością dostawy. Dostawa ma dwie opcje. Jest to dostawa w określone, uzgodnione miejsce. I dostawa na terenie całej Rosji, w szczelnym opakowaniu. Da Ci 100% gwarancję, że obraz dotrze do Ciebie w idealnym stanie.

Każdy obraz w tej sekcji to uchwycony w oleju kawałek rosyjskiej natury, z garścią fragmentów uczuć i myśli artysty. Każdy obraz przekazuje szczególną wizję świata artysty. Taki obraz nie tylko ozdobi Twój pokój, ale wprowadzi do Twojego życia nowe, jasne emocje. Pomoże Ci zanurzyć się w myślach i trochę pomarzyć. Śnij o zbliżającym się wypoczynku na świeżym powietrzu, spotkaniu ze wszystkimi znajomymi i miłej, spokojnej atmosferze.

) w swoich wyrazistych, rozległych pracach potrafiła zachować przezroczystość mgły, lekkość żagla i płynne kołysanie statku na falach.

Jej obrazy zadziwiają głębią, objętością, bogactwem, a fakturą jest taka, że ​​nie sposób oderwać od nich wzroku.

Ciepła prostota Walentina Gubariewa

Artysta prymitywista z Mińska Walentin Gubariew nie goni za sławą i po prostu robi to, co kocha. Jego twórczość jest niezwykle popularna za granicą, ale jego rodakom jest prawie nieznana. W połowie lat 90. Francuzi zakochali się w jego codziennych szkicach i podpisali z artystą kontrakt na 16 lat. Zdjęcia, które, wydawałoby się, powinny być zrozumiałe tylko dla nas, nosicieli „ skromny urok nierozwinięty socjalizm” przypadł do gustu europejskiej publiczności, a wystawy rozpoczęły się w Szwajcarii, Niemczech, Wielkiej Brytanii i innych krajach.

Zmysłowy realizm Siergieja Marshennikowa

Siergiej Marshennikow ma 41 lat. Mieszka w Petersburgu i pracuje najlepsze tradycje klasyczna szkoła rosyjska realistyczna malarstwo portretowe. Bohaterkami jego płócien są kobiety delikatne i bezbronne w swojej półnagości. Na wielu najbardziej znane obrazy przedstawia muzę i żonę artysty, Natalię.

Krótkowzroczny świat Philipa Barlowa

W era nowożytna Dzięki obrazom o wysokiej rozdzielczości i kwitnącemu hiperrealizmowi prace Philipa Barlowa od razu przyciągają uwagę. Wymaga to jednak od widza pewnego wysiłku, aby zmusić się do spojrzenia na rozmyte sylwetki i jasne plamy na płótnach autora. Prawdopodobnie tak właśnie osoby cierpiące na krótkowzroczność postrzegają świat bez okularów i soczewek kontaktowych.

Słoneczne króliczki autorstwa Laurenta Parseliera

Malarstwo Laurenta Parceliera jest niesamowity świat, w którym nie ma ani smutku, ani przygnębienia. Nie znajdziesz u niego ponurych i deszczowych zdjęć. Jest dużo światła, powietrza i żywe kolory, które artysta stosuje charakterystycznymi, rozpoznawalnymi pociągnięciami. Stwarza to wrażenie, że obrazy są utkane z tysiąca promieni słońca.

Dynamika miejska w twórczości Jeremy’ego Manna

Olej na panelach drewnianych Amerykański artysta Jeremy Mann maluje dynamiczne portrety współczesnej metropolii. „Abstrakcyjne kształty, linie, kontrast światła i ciemne miejsca– wszystko tworzy obraz, który przywołuje wrażenie, jakiego człowiek doświadcza w tłumie i zgiełku miasta, ale może też wyrazić spokój, jaki można odnaleźć w kontemplacji cichego piękna” – mówi artysta.

Iluzoryczny świat Neila Simona

Na obrazach Brytyjski artysta Neil Simone (Neil Simone) nie wszystko jest takie, jak się wydaje na pierwszy rzut oka. „Dla mnie otaczający mnie świat to seria kruchych i ciągle zmieniających się kształtów, cieni i granic” – mówi Simon. A w jego obrazach wszystko jest naprawdę iluzoryczne i ze sobą powiązane. Granice się zacierają, a historie przenikają się.

Dramat miłosny Josepha Lorasso

Współczesny amerykański artysta Joseph Lorusso, Włoch z urodzenia, przenosi na płótno podpatrywane przez siebie tematy Życie codzienne zwykli ludzie. Uściski i pocałunki, namiętne wybuchy, chwile czułości i pożądania wypełniają jego emocjonalne obrazy.

Życie na wsi Dmitrija Levina

Dmitry Levin to uznany mistrz rosyjskiego krajobrazu, który dał się poznać jako utalentowany przedstawiciel rosyjskiej szkoły realistycznej. Najważniejszym źródłem jego twórczości jest przywiązanie do natury, którą kocha czule i namiętnie i której czuje się częścią.

Jasny Wschód – Walery Błochin

Na Wschodzie wszystko jest inne: inne kolory, inne powietrze, inne wartości życiowe, a rzeczywistość jest bardziej bajeczna niż fikcja - w to wierzy współczesny artysta

Przede wszystkim różni się kolorystyką, jakiej używają współcześni artyści. Jest mało prawdopodobne, aby używali kryształów, które były szeroko stosowane przez wszystkich artystów od czasów renesansu. Niemniej jednak natura w dziełach współczesnych malarzy pejzażystów jest wciąż równie piękna. Nowoczesny krajobraz różni się od swoich poprzedników bardziej żywym wyrazem uczuć, nastrojów i myśli. Najczęściej malowani współcześni artyści, podobnie jak ich poprzednicy, wykorzystują ten materiał, aby efekt dłużej cieszył widza.

Artysta Jurij Obuchowski

Romantyczny krajobraz „Costa Bravo” („mariny”) jest pełen artystów. Właściwie jest to „dzikie” wybrzeże Hiszpanii o długości niecałe dwustu km.

Obraz przedstawia wąską zatokę ze skalistym brzegiem. Niebieski spokój Morze Śródziemne konkuruje z błękitem nieba, jakby wyblakłym od jasnego słońca. Śnieżnobiałe chmury, podkreślające jego błękit, odbijają się echem białych trójkątnych żaglówek daleko w morzu, fale rozbijają się o skały białą pianą. Błękit morza jest niejednorodny. Blisko widza lekko się rozjaśnia, a daleko staje się nasycony błękitem, jakby wypełniony nieprzewidywalną mocą element wody. Obraz jest tak pełen romantyzmu, że nie pozostawia widza obojętnym. Skały otaczające zatokę są widoczne w oddali w jasnych liliowych odcieniach, a z bliska mienią się złotem. Zostały złocone w różnych odcieniach przez jasne słońce, którego widz nie widzi, ale jego gorące promienie są odczuwalne we wszystkim. W naszym szarym klimacie miło jest widzieć bogate odcienie błękitu i złota, a radość mieć w domu taki obraz, który o każdej porze roku będzie mówił o lecie mieniącym się wszystkimi kolorami. Ten obraz sprawdza się nie tylko w domu, ale także w biurze, kiedy można oderwać wzrok od komputera i przenieść go do żywego, uspokajającego morza.

Artysta nie ogranicza się do jednej rzeczy gatunek morski. Interesuje go wszystko: krajobrazy Moskwy, Karelii i Krymu. Cudowne zakątki Moskwy pojawiają się przed widzem w krajobrazach „Wiosna u patriarchów” i „Dziedziniec na Bulwar Twerski”, które odkrywają na nowo to, co nam znane. Te obrazy olejne budzą nieustanny podziw. Współcześni artyści widzą i odzwierciedlają w swoich obrazach różnorodny, zachwycający świat.

Artysta Kandybin

Malarz oddał swoją miłość krajobrazowi Rosji. Jego płótna przedstawiają wąskie, przejrzyste i czyste rzeki, których brzegi porasta zielona trawa. Mosty i łodzie pokazują, że gdzieś w pobliżu ludzie żyją w takim pięknie. Potężne drzewa schodzące ze zboczy zbliżają się do brzegów, odbijając się w spokojnej tafli wody. Na jednym z płócien znajduje się pięciokopułowy kościół z białą dzwonnicą, a wzdłuż brzegu kwitną białe lilie wodne.

Obrazy olejne współcześni artyści(krajobrazy) są realistyczne. Wszystkie płótna Kandybina są pełne spokoju. I dopiero ściegi szlaku mówią nam, że żyją i pracują tu ludzie, którzy dbają o otaczający ich świat. W krajobrazie wczesnej jesieni, gdy trawa wzdłuż rzeki jest jeszcze zielona, ​​tak jak cały las jest jeszcze zielony, wyróżnia się jasnozłocistopomarańczowy klon, który przeczuwał zbliżające się jesienne dni. Oznakami jesieni jest także kilka bordowo-czerwonych krzewów rosnących wzdłuż rzeki. Wzrok artysty z miłością zatrzymuje się na zimowym pejzażu. Wyraźne sylwetki starych, rozgałęzionych drzew są szczególnie piękne na tle śniegu. A brzozy o białych pniach błyszczą srebrem obok zielonych sosen i jodeł.

Krajobrazy – Aleksiej Sawczenko

Doświadczony pejzażysta, który w 2015 roku skończył czterdziestkę, niestrudzenie podziwia zmieniające się pory roku. Jest członkiem Twórczego Związku Artystów Rosji. Na jego płótnach ożywają opuszczone, na wpół zapomniane wioski. Prawie ten sam pejzaż, namalowany zarówno latem, jak i jesienią, dzięki swojej kolorystyce oddaje inny, ale radośnie zamyślony nastrój. Latem wiejska droga jest sucha, ale jesienią jej koleiny stają się ciemnofioletowe i błotniste od częstych opadów.

Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej Aleksander Afonin

Urodzony w Kursku, rysować zaczął w wieku 12 lat, kształcił się w Szkoła ArtystycznaŻeleznogorsk, który uważa za jeden z najlepszych w Rosji. Artysta maluje wszystkie pejzaże z natury, bez kopiowania fotografii. Rezultatem jest przed nami żywa rosyjska natura w całym jej dyskretnym uroku i poezji. (zwłaszcza obrazy artystów współczesnych) charakteryzują się wysoką estetyką. A dzieła Afonina są bardzo romantyczne.

Na jednym z obrazów przed widzem otwiera się mała zielona wyspa z maleńkim kościołem pośrodku. A wokół we mgle jezioro i ogromne, niekończące się niebo łączą się. Malarz znalazł zaciszny, piękny zakątek i pokazał go tym, którzy z jakiegoś powodu nie mogą wyjść z domu. Spojrzenie artysty odsłania przed nami rozległy, nieznany świat.

Wiktor Bykow odkrywa piękno lasu

Malarza zafascynowały leśne zarośla i skraje, do których mieszkańcy miast nie zaglądają tak często, jak by tego chcieli. Promienie słońca załamując się i bawiąc kolorami przenikają przez jego płótna. Zmieniają zwykłe, ponure oświetlenie lasu. Staje się po prostu magiczny.

A zimowy las, uginający się pod ciężarem padającego właśnie śniegu, wydaje się nie do zdobycia, ale zaprasza do przedostania się przez głębokie zaspy i strząsnięcia śniegu z opadłych gałęzi, zasypując nim wszystkich swoich towarzyszy. Poranek na obrazie jest słoneczny i zabarwia go na różowo-liliowe tony.

Siergiej Pierederiejew

Jest członkiem Związku Artystów Federacji Rosyjskiej. Jego prace są pełne nieustannego zachwytu nad naszym materialnym światem. Nie odnosi się do natury jak Bazarow, który mówił, że przyroda to nie świątynia, ale warsztat. Nie, to jest świątynia, którą trzeba doceniać i kochać, bo zasoby natury nie są nieograniczone. Potrzebować obrazów olejnych. Współcześni artyści zachwycają się nie tylko polami, lasami i zagajnikami. Czasami bardzo interesująca może być mała wioska, być może dawne miasto, stojąca na wzniesieniu. Na zdjęciu jego obrzeża, a potem zaczyna się las. (obrazy) współczesnych artystów przenoszą widza od miejskiego świata, od ogromnych apartamentowców, od pędu samochodów, po ciche zakątki, gdzie wszystko jest pełne harmonii.

Wiele osób maluje obrazy olejne. Współcześni artyści często wypełniają je ciszą i spokojem. Ludzie w małych wioskach żyją powoli, próbując jedynie na czas sadzić, podlewać, odchwaszczać, zbierać plony i przygotowywać się na zimę. A kiedy rano wychodzą na werandę, głęboko wdychają świeże powietrze przepełnione aromatami ziół i kwiatów.

Patrząc na współczesnych artystów zajmujących się pejzażem widać, że w której ważne jest dokładne odwzorowanie natury, która ma swoje korzenie w XIX wieku, twórczość współczesnych artystów jest kontynuowana. O ile wcześniejsi artyści stawiali sobie nie tylko cele gatunkowe, ale dla wielu ważne było ukazanie ucisku ludu, teraz niewątpliwy kunszt owocuje tym, że obrazy olejne na płótnie współczesnych artystów ożywają na płótnach i nie pozostawiają widza obojętnym.