Krótko o odkryciach naukowych Leonarda da Vinci. Tytani renesansu (Leonardo Da Vinci)

O czym zasłynął Leonardo da Vinci, włoski naukowiec i artysta, wynalazca i naukowiec, muzyk i pisarz, a także przedstawiciel sztuki renesansu, dowiecie się z tego artykułu.

Odkrycia Leonarda da Vinci. Z czego słynął da Vinci?

Był prawdziwym geniuszem i wynalazcą swoich czasów. Jednak w tamtym czasie postęp technologiczny nie był na poziomie niezbędnym do realizacji jego założeń. W większości przypadków pozostały na papierze, znacznie wyprzedzając swoją epokę.

Osiągnięcia Leonarda da Vinci, które przeszły do historii i oddały mu chwałę:

Łożysko

Historycy są zgodni co do tego, że pierwszy szkic łożyska wykonał da Vinci. Przecież wiele wymyślonych przez niego urządzeń nie mogłoby działać bez tego elementu.

Spadochron

Naukowca zafascynowały myśli latającego człowieka i wymyślił projekt spadochronu, który pomagał unosić się w powietrzu. Jego spadochron miał konstrukcję piramidalną i był pokryty tkaniną. W swoich notatkach wspomniał, że dzięki temu urządzeniu osoba spadająca z dowolnej wysokości wyląduje bez uszkodzeń i obrażeń. Jego wynalazki w XXI wieku stały się bardziej aktualne niż kiedykolwiek.

Ornitopter

Włoski geniusz zainspirował się ptakami: mógł godzinami je obserwować, rysować i myśleć o samolocie, który przypominałby ptaki. Efektem myślenia było pojawienie się ornitoptera – urządzenia zdolnego do uniesienia człowieka w powietrze niczym ptaka. Szkic na papierze był po prostu idealny, ponieważ został stworzony z uwzględnieniem praw aerodynamiki. Warto dodać, że oprócz spadochronu i ornitoptera wynalazł także samolot przypominający helikopter i szybowiec.

Karabin maszynowy

Według naszego współczesnego karabinu maszynowego da Vinci był nieco inny. Broń tę nazwano „organami 33-lufowymi”. I choć nie mógł szybko wystrzelić kul z lufy, łatwo było zatrzymać nacierającą piechotę. Wynalazca wymyślił dość prosty mechanizm karabinu maszynowego: zaproponował umieszczenie 11 muszkietów na prostokątnej desce, a następnie złożenie trzech takich desek w trójkąt. Leonardo umieścił pośrodku wał, który obracał tę konstrukcję i jeden zestaw 11 muszkietów strzelał, podczas gdy pozostałe były przeładowywane i chłodzone. Mechanizm mógłby się przewrócić i oddać kolejną salwę.

Strój do nurkowania

Warto dodać, że wynalazca żył pod koniec XV wieku. I już w tym czasie wpadł na pomysł odparcia inwazji statków: mężczyzn wyposażono w skafandry do nurkowania i wysłano na dno portu. Szybko otworzyli tam dno statków, jak puszki. Być może dzisiaj ten pomysł jest nadal banalny. Ale wtedy jego pomysłem był łyk świeże powietrze. Nurkowie oddychali pod wodą za pomocą podwodnego dzwonka wypełnionego powietrzem, a na twarz zakładano im maskę ze specjalnymi szklanymi otworami, przez które można było doskonale widzieć pod wodą.

Zbiornik pancerny

Pracując dla księcia Mediolanu Lodovico Sforzy, wymyślił czołg pancerny. Przypominał nieco żółwia, najeżonego ze wszystkich stron 36 działami i systemem przekładni. Prowadziło go 8 silnych ludzi, których przed bitwami chroniła zewnętrzna powłoka czołgu. Mogliby doprowadzić pojazd bojowy do samego końca gorące miejsce walcz bez obawy o swoje życie. Co ciekawe, przy projektowaniu czołgu da Vinci popełnił błąd: koła wprawiające go w ruch kręciły się w kierunku przeciwnym do tylnych kół. Tak więc, gdyby samochód został zbudowany, nie mógłby się poruszać. Naukowcy są skłonni w to wierzyć ten błąd nieprzypadkowe dla takiego geniusza jak Leonardo da Vinci. Albo naprawdę nie chciał, aby czołg został zbudowany, albo bał się, że jego osobiste akta wpadną w ręce wroga i taki manewr nie pozwoli mu zrealizować planu.

Wózek z własnym napędem

Wynalazek ten ma potencjał, aby stać się pierwszym samochodem w historii. Co więcej, wózek nie posiadał siedzenia dla kierowcy, co oznacza, że można go uznać za pierwszy zrobotyzowany transport.

Miasta przyszłości

W 1400 roku w miastach europejskich szalała zaraza. A da Vinci zasugerował, że miasta są szczególnie podatne na tę chorobę. Opracował plan projektu miejscowość, sanitarny i witalny. " Idealne miasto„podzielono na poziomy. Każdy z nich charakteryzuje się minimalnym poziomem warunków niehigienicznych, szeroką siecią kanałów do usuwania odpadów i układem hydraulicznym nawiązującym do współczesnego.

rycerz-robot

Stworzył robota, który służył do rozrywki na dworze Lodovico Sforzy.

Oprócz wynalazków technicznych Leonardo da Vinci zasłynął jako artysta. Do takich należą jego pędzle znane obrazy jak: Mona Lisa, Ostatnia Wieczerza, Zwiastowanie, Ginevra de Benci, Madonnę Benoit, Dziewica z kwiatami, Pokłon Trzech Króli, Cecylia Gallerani z Gronostajem, Muzyk, Madonna Litta.

Mamy nadzieję, że z tego artykułu dowiedziałeś się, z czego zasłynął Leonardo da Vinci.

Leonardo da Vinci [ prawdziwa historia geniusz] Alferova Marianna Władimirowna

Odkrycia Leonarda w malarstwie

Kiedy Leonardo namalował pięknego anioła na obrazie swojego nauczyciela i we Florencji zaczęto o nim mówić, zaczął otrzymywać kolejne zamówienia. Są to obrazy „Zwiastowanie” i „Portret Senory Benci” oraz wizerunki Madonny z Dzieciątkiem.

Ale odtąd każdy krok Leonarda w malarstwie wiąże się z innowacjami, z takimi technikami i technikami, których malarstwo nie znało przed nim. Stworzenie każdego nowy obraz Leonardo postrzega to jako eksperyment – i to eksperyment we wszystkich obszarach, od interpretacji fabuły po wykorzystanie nowych materiałów i Nowa technologia obraz. Już na samym początku swojej twórczości malarskiej Leonardo opracował technikę sfumato, którą doskonalił przez całe życie. Przetłumaczone z języka włoskiego sfumato” oznacza „zacieniony”, w dosłownym znaczeniu tego słowa – „znikający”, jak dym. Dzięki tej technice linie na obrazie okazują się lekko rozmyte – tak jak je widzimy w rzeczywistości, a nie wyraźnie określone, jak np. artyści średniowieczni. Haze tworzy iluzję powietrza i głębi przestrzeni, zmiękcza granice ciał i obiektów oraz pozwala osiągnąć niesamowity realizm.

W 2010 roku przy pomocy zdjęcia rentgenowskie badaczom udało się przestudiować kilka obrazów Leonarda, w tym większość sławny obraz Mistrz - „Mona Lisa” (sam obraz zostanie omówiony w odpowiednim rozdziale). W rezultacie udało nam się odkryć niesamowitą rzecz: Leonardo da Vinci nakładał czasami warstwy farby o grubości zaledwie kilku mikronów, podczas gdy całkowita grubość warstwy farby często nie przekraczała 30–40 mikronów. Pomyśl tylko: jeden mikron to jedna tysięczna milimetra. Oko ludzkie nie jest w stanie rozróżnić takich wielkości. Nawet przy użyciu szkła powiększającego nie można zobaczyć czegoś tak małego jak 30 mikronów. A Mistrz nie miał żadnego sprzętu powiększającego. Być może pod koniec życia Leonardo używał domowych okularów. W notatkach Leonarda wspomina się także o soczewkach, czyli zwykłym szkle powiększającym. Ale szkło powiększające nie jest mikroskopem. Jak Leonardoowi udało się nałożyć takie warstwy farby, pozostaje tajemnicą. Jednocześnie naukowcy nie znaleźli na portrecie żadnych pociągnięć pędzla ani odcisków palców. Obraz zdawał się pojawiać sam.

Szkic do obrazu „Pokłon Trzech Króli”

Ale Mona Lisa jest jedną z nich najnowsze obrazy Mistrzowie, wróćmy więc do opowieści o jego pierwszych eksperymentach malarskich.

W swojej książce Giorgio Vasari z entuzjazmem opisuje kilka z nich wczesna praca Leonardo to zarówno kawałek kartonu wykonany z niesamowitą grafiką, jak i niedokończona Meduza.

Prace te niestety nie zachowały się. Vasari to pisze do młodego Leonarda Obrazy pojawiające się na płótnie są „bardziej żywe niż życie”. Tak opisuje „Madonnę” i zachwyca przede wszystkim detalami – karafką z wodą, w której znajdują się kwiaty. Na szklanych ścianach widać krople potu i wilgoci. To jest o o obrazie „Madonna z goździkiem”, w prawym dolnym rogu, na którym przedstawiona jest ta karafka.

Pierwsze prace młody artysta są obecnie uważane za „Zwiastowanie” - obraz rozpoczął się w 1472 r. „Madonna z goździkiem” i „Portret Ginevry de Benci”.

W 1479 r. Leonardo otrzymał od kościoła zamówienie na obraz „Święty Hieronim”, a w 1481 r. kolejne – na namalowanie dużego ołtarza „Pokłon Trzech Króli” dla klasztoru San Donato. Najprawdopodobniej mediatorem w obu sprawach był ojciec artysty, notariusz. Ale, jak wkrótce stało się jasne, genialny młody artysta często nie kończył dzieła. Stało się tak w przypadku tych dwóch zamówień. Ale dlaczego Leonardo nie dokończył swoich dzieł? Nikt nie może odpowiedzieć na to pytanie z całą pewnością.

Dość często, otrzymując zamówienie, Leonardo inspirował się pomysłami, rysował szkice i wykonywał tekturę. Następnie przeniósł rysunek na deskę i wykonał podmalówkę. A potem szybko stracił zainteresowanie pracą. Być może jego kompozycje nie przypadły do gustu klientom – były zbyt nowatorskie, zbyt odważne. Jednakże mnisi z San Donato wpłacili dwie zaliczki na obraz „Pokłon Trzech Króli”, więc zapewne chcieli otrzymać zamówienie na swój kościół. A może chodzi o to, że Leonardo nie lubił kończyć tego, co zaczął? Malował farbami olejnymi bardzo powoli, praca nad obrazem trwała latami. Kto wie, może przestała go interesować praca nad tym, co widział oczami wyobraźni i co zostało ukazane na tekturze lub podmalówce. Po roku lub dwóch dały się już ponieść nowym pomysłom, a Leonardo rzucił pracę, mimo że otrzymał za nią pieniądze z góry.

Aby namalować obraz „Święty Hieronim”, Leonardo studiował anatomię, przeprowadzając sekcje zwłok. Kościół nie zachęcał do takich działań, więc sekcje zwłok przeprowadzano nocą i potajemnie. Anatomia w sercu obrazu Ludzkie ciało– to też była nowość, wciąż było to praktykowane bardzo rzadko. Nawet ówcześni lekarze studiowali anatomię „od czasu do czasu”. Obecnie artyści uczą się anatomii z podręczników, a na zajęciach doskonalą swój rysunek przedstawiający ludzkie ciało. W XV wieku takich podręczników po prostu nie było. Przed Leonardem prawie nikt nie przedstawiał osoby takiej, jaką widzimy na obrazie „Święty Hieronim”. Półnagie ciało świętego jest pomalowane wiedzą najdrobniejsze szczegóły anatomia. Hieronim ukazany jest w momencie, gdy żałuje za swoje grzechy, przygotowując się do uderzenia kamieniem w pierś. U jego stóp leży oswojony lew. Według legendy niebezpieczny drapieżnik złamał sobie łapę i cierpiał z powodu nieznośnego bólu. Hieronim usunął drzazgę, po czym człowiek i król zwierząt stali się nierozłączni.

Łatwo zauważyć, że legenda chrześcijańska powtarza pogańską opowieść o Androklesie i lwie, dodając do legendy opowieść o chrześcijańskiej pokorze bestii, która nie tylko zaprzyjaźniła się z człowiekiem, ale także pracowała jak osioł – w w dosłownym znaczeniu tego słowa. Za co żałował święty Hieronim? Może dlatego, że zanadto pasjonował go głód wiedzy, że za bardzo lubił czytać dzieła Cycerona? W końcu pragnienie wiedzy w średniowieczu uważano za grzech. Jeśli tak, to Leonardo prawdopodobnie czuł pokrewieństwo z Hieronimem. Nie miał jednak zamiaru żałować, że chciał zgłębić wszystkie ziemskie tajemnice.

Zwróć uwagę na kompozycję, rozmieszczenie jasnych i ciemnych plam na zdjęciu. Stosowana jest tu jedna z najważniejszych zasad kontrastu: należy przedstawiać postacie świetlne ciemne tło, ciemno - na świetle. Jasne obszary krajobrazu i postać lwa tworzą wijącą się spiralę, która wchodzi w dłoń osoby. Jeśli będziemy to kontynuować, dotrzemy do punktu na piersi, w którym święty kilka sekund później uderzy się kamieniem. Ta kompozycja nadaje obrazowi niesamowitą dynamikę. Głowa świętego rysami przypomina rzymskie popiersia-portrety. Być może jeden z nich posłużył za prototyp głowy Hieronima – wszak był to czas, kiedy na nowo odkrywali sztuka antyczna, kiedy wykopaliska prowadzono w całych Włoszech. Nie wszyscy jednak zajmowali się wykopaliskami – np. Benvenuto Cellini przechwalał się w swojej książce, że sfałszował antyczne popiersie i sprzedał je za bardzo pokaźną sumę.

„Święty Hieronim” pozostał na etapie podmalowania. Leonardo pomalował go biało-czarną farbą. Fakt, że obraz jest obecnie postrzegany w odcieniach brązu i oliwki, jest wynikiem wpływu czasu.

Praca z farbami olejnymi wymagała wytrwałości i cierpliwości. Przed przystąpieniem do drugiego etapu prac nad obrazem konieczne było dokładne wysuszenie podmalówki. W przeciwnym razie pierwsza warstwa farby zacznie wchłaniać olej z nowej warstwy, farby zaczną wysychać (mętnieją, tracą jasność), pękają i kruszą się.

Po wyschnięciu pierwszej warstwy malarstwa artysta przystąpił do kolejnej części pracy – rejestrowania detali. Zwykle malowanie kończyło się nałożeniem najcieńszych warstw farby półprzezroczystej – glazury. Jak wspomniano powyżej, w swoich ukończonych pracach Leonardo nałożył dziesiątki niezwykle cienkich, półprzezroczystych warstw.

Losy obrazów są czasem podobne do losów człowieka. Niektórzy zyskują natychmiastową sławę, a potem znikają w zapomnieniu, inni gubią się na lata, by nagle zyskać sławę i zająć centralne miejsce w jednym z słynne spotkania. Historia „Świętego Hieronima” poszła drugą drogą. Po tym jak Leonardo przestał nad nim pracować, został on przycięty na krawędziach (najwyraźniej dostosowując go do małego pokoju), a następnie całkowicie przecięty na dwie części. Pewien przedsiębiorczy kupiec użył dolnej części jako blatu w swoim sklepie. Szczęśliwy przypadek pomógł odnaleźć ten złom i dopiero w XIX w. obie części obrazu połączono, a w 1845 r. Watykan zakupił go do swoich zbiorów.

Wróćmy jednak do artysty Leonarda i jego następna praca. Nie kończąc nigdy świętego Hieronima, Leonardo zaczął realizować nowe zamówienie – dla klasztoru San Donato. To jest bardzo Duży obraz– 243 na 246 centymetrów. Dla porównania, przechowywana w Ermitażu „Madonna Litta” ma wymiary zaledwie 42 na 33 centymetry.

Leonardo da Vinci. Pokłon Trzech Króli. Tempera zmieszana z olejem, przy użyciu czerwonego i zielonego lakieru, białego ołowiu, drewna. Pomimo tego, że obraz nie jest ukończony, światłocień nadaje postaciom uderzającą objętość. Co ciekawe, Filippo Lippi, który ostatecznie wykonał zamówienie zamiast Leonarda, stworzył obraz, który pod względem wielkości i kompozycji odwzorowywał dzieło Mistrza

I znowu, pracując nad „Pokłonem Trzech Króli”, Leonardo odmawia powtarzania ustalonych kanonów i tworzy zupełnie nową i niezwykłą kompozycję. Przede wszystkim innowacja polegała na sposobie ułożenia postaci na obrazie. Pokłon Trzech Króli to temat znany, a przed Leonardem środkowa część obrazu była zwykle wpasowywana w wyimaginowany prostokąt. Leonardo zaczął układać figury na zasadzie piramidy. Pośrodku znajduje się Madonna z Dzieciątkiem, bez żadnej aureoli ani blasku nad ich głowami. A dookoła kłębiły się tłumy ludzi w ruchu, jakby do jakiegoś przyszli Zgromadzenie Narodowe. Madonna i dwie grupy po prawej i lewej stronie są przedstawione w świetle na ciemnym tle, a środkowa przestrzeń pośrodku poniżej, u stóp Madonny, pozostaje wolna. Osoba patrząca na obraz zdaje się zajmować to miejsce przed Madonną i nowo narodzonym Chrystusem. Zdumiewające pojawienie się Boskiego Dzieciątka wprawiło tłum w zamieszanie. Wszyscy ludzie, którzy zgromadzili się wokół Maryi i Dzieciątka, są w drodze. Wygląda jak strumień wrzącej wody, który Leonardo uwielbiał malować. Na zdjęciu nie ma ani jednej podobnej pozy - każda osoba wyraża swoje szczególne uczucia, ale wszyscy razem poruszają się we wspólnym impulsie.

Nawet niedokończony obraz zadziwił i zdezorientował widzów swoją niezwykłością.

To, co widzimy teraz na zdjęciu, zostało wykonane techniką światłocienia - poczucie objętości, przeniesienie światła i cienia uzyskuje się za pomocą kontrastujących jasnych i ciemnych plam. Prawidłowo rozprowadzając gradację światła i cienia od najjaśniejszego miejsca - światła, do najciemniejszego - padającego cienia, artysta przekazuje objętość obiektów.

„Każde ciało nieprzezroczyste jest otoczone i powierzchownie okryte cieniami i światłem... Poza tym cienie mają różne cechy ciemności, gdyż są pozbawione różnej liczby promieni świetlnych... Są to pierwsze cienie, które przyodziewają ciała, w które sąsiadują ze sobą...” - Wpis Leonarda zachował się w Kodeksie Atlantyckim.

Połóż na stole jakiś masywny przedmiot, np. dzbanek, skieruj na niego promień światła i przyjrzyj się bliżej. Najjaśniejszym punktem jest odblask światła z boku dzbanka. Najgrubszy cień to cień padający w pobliżu. Wszystkie inne gradacje światłocienia „spadną” w przedziale od najjaśniejszego do najciemniejszego miejsca. Jeśli chcesz przedstawić dzbanek jako obszerny, musisz za każdym razem porównywać ze sobą obszary światła i cienia - który jest jaśniejszy, a który ciemniejszy. Stosując tę technikę, objętość jest „formowana” na płaskim arkuszu. Wydaje się to bardzo proste. Ale malarze radzili sobie bez tej prostoty przez tysiąc lat.

Tak więc Leonardo był niedoścignionym mistrzem i innowatorem, ale „Pokłon Trzech Króli” pozostał niedokończony. Artysta nigdy nie rozpoczął kolejnego etapu – rejestrowania szczegółów.

I choć Mistrz otrzymał za swoją pracę zaliczkę pieniężną i całość wydał, ostatecznie obrazu nie ukończył. Dostał drugą zaliczkę - Oliwa z oliwek, zboże i drewno opałowe (tak ostrymi środkami zakonnicy chcieli zmusić artystę do dalszej pracy nad zamówieniem). Ale to też nie pomogło – Leonardo całkowicie ochłonął do tego, co zaczął z takim entuzjazmem. Fakt, że interpretacja fabuły przez Leonarda była prawdziwie rewolucyjna, nie mógł pocieszyć mnichów.

Znalezienie tego zdjęcia w dobrej rozdzielczości w Internecie nie jest trudne. I już na tym etapie, zanim Mistrz zacznie rejestrować szczegóły, można dokładnie przyjrzeć się dziełu Leonarda. To tak, jakbyś zaglądał do pracowni artysty na kilka minut, kiedy wychodził.

Z Księgi Biografii najbardziej znani malarze, rzeźbiarze i architekci autorstwa Vasariego Giorgio

Z książki A. S. Ter-Oganyana: Życie, los i sztuka współczesna autor Niemirow Mirosław Maratowicz

„Wielcy magowie malarstwa” Jedna z pierwszych wystaw w Moskwie partnerstwa „Sztuka albo śmierć”, stworzonego i kierowanego przez A.S. Ter-Oganyana. Miało to miejsce wiosną 1990 r Sala wystawowa w Awtozawodskiej. Bilet-zaproszenie na wystawę „Wielcy Czarownicy”

Z książki Roberta Williamsa Wooda. Współczesny czarodziej z laboratorium fizycznego przez Seabrooka Williama

ROZDZIAŁ ÓSMY Pierwsze lata pracy na stanowisku profesora na Uniwersytecie Johnsa Hopkinsa. Ważne odkrycia. Prometejskie święto odkrycia Po śmierci słynnego i gburowatego Henry’ego Rowlanda na Uniwersytecie Johnsa Hopkinsa w 1901 roku Woodowi zaproponowano stanowisko „pełnego”

Z książki Proza z czasopism. 15 listów do I.K. Martynovsky-Opishna autor Iwanow Georgy

TO WSZYSTKO... (Losy malarstwa rosyjskiego) Oglądając wspaniałą wystawę malarstwa rosyjskiego w salach Muzeum Miejskiego w Rydze, pomyślałem o dziwnym zjawisku obserwowanym obecnie wśród młodych artystów emigracyjnych. Paryż. Z tej młodzieży

Z książki Wspomnienia. Od pańszczyzny do bolszewików autor Wrangel Nikołaj Jegorowicz

Koneser malarstwa B duży dom z kolumnami na rogu Sadowej i Gorochowej mieszkał dziwny człowiek, który z wyglądu przypominał lokaja pańszczyźnianego; jego nazwisko brzmiało, jeśli dobrze pamiętam, Chumakov. Był w połowie lichwiarzem, w połowie handlarzem antykami, mieszkał w mieszkaniu

Z książki Tropinin autor Amszyńska Aleksandra Michajłowna

Z książki Pod dachem Najwyższego autor Sokolova Natalia Nikołajewna

Powrót do malarstwa Mój kochany ojciec odszedł do Pana, ale znów poczułam Jego troskę o mnie, jego miłość. Ja oczywiście modliłam się za jego duszę, chociaż w myślach wyraźnie zrozumiałam, że przebywał w salach niebieskich.Zaczęłam ponownie uciekać się do jego pomocy, zwróciłam się do taty, jak za jego życia,

Z książki Piłka pozostawiona na niebie. Proza autobiograficzna. Poezja autor Matwiejewa Nowela Nikołajewna

Zabawa w malowanie Nosicieli pasji Pędzel jest wesoły, a obraz czerwony. Twoje smutki nie są jej smutkami i ona nie myśli o tobie; Ona – oby ton nas nie zawiódł! Jest jej obojętne, czyj „Poranek na molo”, czego „Matka Boża” naprawdę się wstydzi, a oni zarobili lub ukradli Liliowy, na haczykach,

Z książki O doświadczeniu. 1862-1917 Wspomnienia autor Niestierow Michaił Wasiljewicz

Z książki Pavel Filonov: rzeczywistość i mity autor Ketlińska Wiera Kazimirowna

Z książki V. Vasnetsova autor Osokin Wasilij Nikołajewicz

O. Beskin Formalizm w malarstwie Pozycje malarstwa „analitycznego”, przeplatanego patologicznymi technikami najbardziej dekadenckiego ekspresjonizmu, zajmują Grupa Leningradzka Filonow. Tutaj mamy śmieszne (gdyby nie takie bolesne) połączenie

Z książki Notatki o języku rosyjskim (zbiór) autor Lichaczow Dmitrij Siergiejewicz

Przeciw formalizmowi w malarstwie Dyskusja nad sprawozdaniem posła. Przewodniczący Związku E. E. Eney „O zadaniach artystów leningradzkich w związku z artykułami „Prawdy” zostaje przełożony na dziś.<…>Charakterystyka formalizmu jako rezultatu tego, czego nie można zaakceptować Artysta radziecki

Z książki Leonarda da Vinci [Prawdziwa historia geniusza] autor Alferova Marianna Władimirowna

Epilog SZKOŁA MALARSTWA WASNETSOWA 29 listopada 1896 r. Ilja Efimowicz Repin wysłał do Wiktora Wasniecowa następujący list: „Jeśli ktoś mnie poruszył - nauczył mnie najważniejszej rzeczy w sztuce - twórczości - to byłeś ty; i nie tylko ja. Robisz ogromne wrażenie na całym Rosjaninie

Z książki Friedl autor Makarowa Elena Grigoriewna

O rosyjskim pejzaż W rosyjskim malarstwie pejzażowym jest wiele dzieł poświęconych porom roku: jesień, wiosna, zima to ulubione tematy rosyjskiego malarstwa pejzażowego w XIX wieku i później. A co najważniejsze, nie zawiera niezmiennych elementów natury, ale najczęściej

Z książki autora

„Traktat o malarstwie” „Traktat o malarstwie” to pierwsze wydanie dzieł Mistrza. Co więcej, sam Leonardo zaczął komponować to dzieło za życia. Nie ukończył Traktatu, jak większość swoich dzieł (choć możliwe, że ukończone traktaty po prostu zaginęły). Ale Francesco Melzi, jego

Z książki autora

39. Poddaj się malarstwu Kochana! Nasze listy miały się spotkać po drodze. Bardzo się cieszę z Twojego - jest pełen woli i energii. To, co napisałeś o muzyce, mogłoby być początkiem Nowa seria obszerne litery. Niestety, wiem tak mało i w ogóle trudno to opisać

W północnych Włoszech znajduje się wspaniałe miasto Florencja. Po drugiej stronie rzeki, nad brzegiem której stoi, jest wiele pięknych kamienne mosty. Zwróćcie uwagę na most Ponte Vecchio, w pobliżu którego znajdują się liczne sklepy z oknami wychodzącymi na rzekę. Jeśli przyjrzysz się któremukolwiek z nich, zobaczysz prawie to samo, co genialnemu Leonardo da Vinci.

Miał 16 lat, kiedy przybył do Florencji z zamiarem zostania najlepszym artystą na całym świecie. W zasadzie swój cel osiągnął. Ale nie tylko w dziedzinie malarstwa: wynalazki Leonarda da Vinci wciąż prześladują historyków i badaczy, ponieważ znacznie wyprzedziły swoje czasy, niezależnie od tego, jak niewiarygodnie to brzmi.

Świat epoki Leonarda

Florencja otoczona przedziwną piękną przyrodą z pewnością stała się dla młodego geniusza prawdziwym odkryciem. Jego droga prowadziła z miasta Vinci, które znajduje się zaledwie jeden dzień drogi od miasta. Nawet dzisiaj ta wioska wygląda dokładnie tak samo jak 500 lat temu. Leonardo był tak zachwycony lokalnym pięknem, że godzinami podziwiał spokojny bieg rzeki i obserwował zwyczaje licznych ptaków, które do dziś gniazdują w tych miejscach.

Jeśli kiedykolwiek odwiedzaliście wystawę wynalazków Leonarda da Vinci, która regularnie odbywa się we Florencji, to sami z łatwością zauważycie bogactwo motywów „ptasich” w wielu jego dziełach.

Ogólnie rzecz biorąc, wyróżniała go rzadka w tamtych czasach miłość do naszych mniejszych braci: współcześni mówią, że jedną z jego ulubionych rozrywek było kupowanie na rynku kilku klatek z ptakami, a następnie wypuszczanie ich wszystkich na wolność. Trzeba przyznać, że wpływ natury, jej form i proporcji można prześledzić we wszystkich kolejnych dziełach mistrza, dzięki czemu jego młodzieńcze hobby okazało się niezwykle przydatne w jego dojrzałych latach.

Początek życia Leonarda

Urodził się 15 kwietnia 1452 r. Zaledwie 40 lat później Kolumb odkrył Amerykę, ale nawet to wydarzenie raczej nie przyćmi wynalazków Leonarda da Vinci, które współcześni uważali jedne za cud, inne za sztuczki Złego. Od najmłodszych lat miał wyraźną skłonność do nauki, jednak mała wioska nie była w stanie na długo zaspokoić jego nieposkromionego pragnienia wiedzy. W 1469 wysłał jego ojciec utalentowany syn terminował u rzeźbiarza Andrei Verrochio.

Ogólnie rzecz biorąc, krótka biografia Leonarda da Vinci, podana w większości podręczników, nie zawierała żadnych innych danych na temat początkowego okresu jego życia.

Był bardzo sławny, a jego twórczość cieszyła się dużą popularnością nawet na dworze władców Florencji. Panował wówczas renesans, kiedy pozycja Kościoła została osłabiona, a naukowcy, rzeźbiarze i artyści mogli robić to, co kochali, nie narażając się na usmażenie na inkwizycyjnym ogniu.

Podniósł się poziom życia, wiele osób przeprowadziło się do miast. Florencja, już duża i piękne miasto, dosłownie okazało się wypełnione utalentowani ludzie sztuką i handlarzami. W warsztacie Verrochio pracowali rzeźbiarze, malarze i kowale, którzy stworzyli wspaniałe dzieła sztuki, które pobudzały wyobraźnię współczesnych i którymi do dziś zachwycamy.

Rzemiosło artysty, już trudne, wymagało niezwykłej znajomości mechaniki i fizyki.

Pracując jako praktykant, Leonardo szybko zapoznał się z licznymi systemami przenoszenia i transportu ciężkich ładunków, co bardzo mu pomogło w przyszła kariera. Prawie wszystkie wynalazki Leonarda da Vinci noszą łatwo rozpoznawalne cechy, które każdy może dostrzec, oglądając reprodukcje obrazów przedstawiających ówczesne warsztaty.

Wczesne dzieła Leonarda

Mając zaledwie 20 lat młody geniusz został pełnoprawnym członkiem Florence Guild of Artists, co w tamtych czasach było tym samym, jakby ktoś w tym samym wieku objął główne stanowisko w projekcie Wielkiego Zderzacza Hadronów. Jednym słowem chłopak był nie tylko utalentowany, ale po prostu genialny. To on dopełnił dzieło swego nauczyciela Verrocchia „Chrzest Chrystusa”. Do jego pędzla należą anioł znajdujący się po lewej stronie płótna oraz istotne elementy pejzażu.

Należy zaznaczyć, że w praktyce wykorzystywania uczniów do malowania obrazów nie było niczym niezwykłym: wiele obrazów renesansu, które „de iure” należały do pędzli wielkich mistrzów tamtego okresu, zostało faktycznie namalowanych przez ich uczniów (Rembrandt w szczególności w swoim czasie zajmował się właśnie tym).

We wspomnianym obrazie Leonardo po raz pierwszy pokazał światu swoją oryginalność i świeże spojrzenie na problemy. Tym samym zaczął posługiwać się najpierw farbami olejnymi, dzięki czemu szybko udało mu się stworzyć własne własny styl w malarstwie i przewyższył swojego nauczyciela. Niektórzy uważają, że sukces ucznia wzbudził zazdrość Verrochio, ale współcześni twierdzą, że stary nauczyciel szczerze cieszył się, że mógł przekazać część swoich spraw w wiarygodne ręce. Mniej więcej w tym samym czasie Leonardo stopniowo zaczął pracować nad własnymi projektami i obrazami.

W tamtych latach twórczość artystów dzieliła się jedynie na dwie kategorie: motywy religijne i pejzaże. Ale młody talent to wyraźnie nie wystarczyło. Jednym z pierwszych dzieł Leonarda był prosty szkic ołówkiem zatytułowany „Dolina Arno”. Pomimo pozornej prostoty jest to prawdziwe arcydzieło: obserwator dosłownie widzi i czuje w nim ruch liści, przepływ wody i szelest wiatru. Krótko mówiąc, Leonardo nie tylko odszedł od ogólnie przyjętych kanonów przedstawiania, ale stworzył własny styl, którego do dziś nikt nie był w stanie powtórzyć.

Ale z biegiem czasu obrazy geniusza stawały się coraz bardziej złożone i doskonałe. To on wpadł na pomysł nałożenia jak najcieńszych warstw farba olejna jedna na drugiej, co nadawało obrazom swoistego „zadymienia” i nieopisanego uroku. W zasadzie sam mistrz nazwał tę technikę „otaczaniem mgłą”. Nauczył się oddawać kolory w tak naturalny sposób, że wiele jego obrazów ma po prostu fotograficzną dokładność.

Ogólnie rzecz biorąc, obrazy Leonarda da Vinci wciąż szokują zarówno doświadczonych krytyków sztuki, jak i chemików. Niektóre kompozycje jego farb do dziś są rozszyfrowywane.

Ambicja w dziedzinie wynalazczości

Minęło 14 lat, które były całkowicie poświęcone Florencji. Aktywny Leonard zaczął się nudzić. Ale zawsze powtarzał, że cały czas spędzony we Florencji pozwolił mu stać się naprawdę wielkim artystą i wynalazcą. Tak czy inaczej, Leonardo wkrótce będzie miał okazję wykorzystać swoje wysiłki w innym projekcie.

Wszystko zaczęło się od tego, że sąsiadującemu Mediolanowi zagrażali wrogowie, a Leonardo da Vinci (którego epoki nie cechował spokój) wpadł na pomysł stworzenia własnego projektu, który skutecznie zabezpieczy miasto przed ewentualnym atakiem. Władcą Mediolanu był wówczas Francesco Sforza. Da Vinci napisał do niego list, w którym pochwalił jego zdolność do wytwarzania armat, katapult, okrętów wojennych i innego sprzętu wojskowego.

Ambitny Leonardo chciał robić coś więcej niż tylko malowanie. Wkrótce jednak odkrył, że jego pracodawcy bardziej zależało na przekształceniu Mediolanu w miasto tak piękne jak Florencja. I geniusz znów musiał wrócić na drogę rzeźbiarza i kunsztu artysty. Na szczęście, bo inaczej stracilibyśmy wiele jego dzieł, które dziś są własnością całej ludzkości.

Jakie były główne wynalazki Leonarda da Vinci? Lista nie jest kompletna, ale oto one:

Projekt zbiornika.
Rysunki samolotów, helikopterów, balonów.
Leonardo da Vinci wynalazł budzik (zawsze miał problemy z mechaniką).
Pierwsze wzmianki, schematyczne szkice parowozów.
Kilka dziesiątek unikalne techniki w malarstwie i rzeźbie, czego wciąż nie da się powtórzyć.
Leonardo da Vinci wynalazł nożyczki. Według legendy wpadł na pomysł połączenia dwóch małych noży za pomocą śrub. Dlaczego zdecydował się przeprowadzić taki eksperyment, historia milczy. Wynalazek okazał się jednak bardzo przydatny.
Niezwykle dokładne i szczegółowe atlasy anatomiczne, oparte na modelu i podobieństwie, z którego tworzone są wszystkie współczesne analogi.
Zaawansowane systemy kanalizacji i kanalizacji deszczowej.

Można dalej wymieniać wynalazki Leonarda da Vinci, których listę podaliśmy w tysiąckrotnie skróconej formie. Naprawdę był geniuszem.

Nieśmiertelne dzieła Leonarda

Należą do nich w szczególności szereg jego dzieł, które omówimy poniżej. Wymieńmy więc te szczególnie wybitne.

Brązowy koń

Pierwszym „imprezowym zadaniem” Leonarda da Vinci, którego odkrycia do dziś zadziwiają świat, było stworzenie pomnika przedstawiającego księdza Sforziego siedzącego na koniu. Ambitny wynalazca i rzeźbiarz planował wykonać go tak, aby cały świat podziwiał jego geniusz. Spędził 11 lat pracując nad rozwojem, w wyniku czego narodził się „model” glinianego konia, którego wysokość wynosiła prawie dziewięć metrów. Kopia z brązu wyszła znacznie skromniej.

"Ostatnia Wieczerza"

Jednym z najbardziej tajemniczych i znanych dzieł Leonarda do dziś jest obraz „ Ostatnia Wieczerza" Podczas II wojny światowej w klasztor, na którego ścianach została namalowana, uderzyła bomba, która jednak nie eksplodowała. Ale to właśnie ten pocisk odłamał kawałki tynku na ścianach, w wyniku czego badacze po raz pierwszy od kilku stuleci zobaczyli dzieło Leonarda, które do tego czasu wymagało wysokiej jakości renowacji.

Ogólnie rzecz biorąc, obrazy Leonarda da Vinci są wciąż od czasu do czasu odkrywane w różnych częściach Włoch. Być może wielkie odkrycia jego nowych obrazów wciąż na nas czekają.

„Mona Lisa”

W 1500 roku artysta wrócił z Mediolanu do Florencji, gdzie trzy lata później stworzył prawdziwie genialny obraz„Mona Lisa”. Tajemnica obrazu w pewnym sensie niesamowita technologia: Uśmiech dziewczyny przedstawionej na zdjęciu wygląda niezwykle realistycznie. Nieważne, ile razy artyści próbują powtórzyć tę technikę, wciąż im się to nie udaje.

Inżynieria

W 1506 roku Leonardo da Vinci (odkrycia w różnych dziedzin naukowych stał się bardziej aktywny w tym okresie) ponownie przeniósł się do Mediolanu. W tym czasie miasto znajdowało się pod kontrolą francuską, dlatego wynalazca udał się do dowódcy armii francuskiej, Charlesa d'Amboise. Przez następne siedem lat praktycznie nie malował, ale dużo czasu spędzał na dogłębnym studiowaniu mechaniki, anatomii i matematyki. Tym samym to jego dociekliwy umysł stworzył projekt osuszenia bagien pontyjskich. Co ciekawe, jego plan okazał się najbardziej realistyczny i najtańszy, dlatego drenaż przeprowadzono dokładnie według jego zaleceń.

Rozrywka dworzan

W Mediolanie czas Leonarda był prawie całkowicie zajęty różnymi sprawami różne projekty. Nadal malował, podejmował się różnych projektów, ale często ich nie realizował. Ponadto często pisał pieśni i sztuki teatralne, które często pokazywał władcom Mediolanu. Był także odpowiedzialny za tworzenie scenografii i kostiumów w czasie, gdy planowano karnawały.

Leonardo da Vinci był człowiekiem o wielu twarzach. Co jeszcze wymyślił ten niespokojny projektant?

Projektant wojskowy

Pasjonował się tworzeniem wszelkiego rodzaju pojazdów wojskowych: czołgów i pocisków o ulepszonej balistyce, nowych bomb do moździerzy. Ponadto projektował fortece, które mogły przetrwać długotrwałe oblężenia. Oczywiście nie mógł wykonać więcej niż jedną dziesiątą swoich odważne projekty, ponieważ większość z nich znacznie wyprzedziła swój czas, a zatem technologia ich budowy po prostu jeszcze nie istniała. Przykładowo pierwsze czołgi zbudowano dopiero 450 lat po narysowaniu rysunków takich maszyn.

Jednak z równym sukcesem Leonardo interesował się także całkowicie pokojowymi projektami. Tym samym projekt kanalizacji w Mediolanie należy do niego. Zaprojektował sieć kanalizacyjną w taki sposób, aby ścieki nie mogły wywołać kolejnych epidemii wśród mieszkańców miasta.

Świetny anatom

Największy wkład w anatomię wniósł Leonardo da Vinci, ponieważ był odpowiedzialny za setki badań ludzkiego ciała, przeprowadzonych z niesamowitą szczegółowością i wysoką jakością. Jednak dla ówczesnych artystów studiowanie anatomii było zjawiskiem całkowicie naturalnym, ale tylko Leonardo zainteresował się nie tylko wygląd, ale także mechanikę ludzkiego ciała.

Mimo że Kościół stanowczo sprzeciwiał się tej metodzie zdobywania nowej wiedzy, przeprowadził on dziesiątki resekcji, zbadał setki narządów ludzi należących do różne zajęcia, różna płeć, wiek i stan fizjologiczny.

Z jego opisów eksperymentów anatomicznych wynikało, że w swoich badaniach szedł czasem dalej niż niektórzy anatomowie XIX wieku. Ale najbardziej niezwykłe jest to, że wykonał wspaniałe szkice swoich eksperymentów. Jako pierwszy wykonał absolutnie dokładny rysunek otwartego ciała ludzkiego z zarodkiem w środku.

Pępowina została przez niego uchwycona w najdrobniejszych szczegółach. Leonardo jako jeden z pierwszych wykonał przekrojowe szkice ludzkiego ciała, nadając nazwy każdej części. Warto zauważyć, że metoda ta jest nadal stosowana.

Badacz zwrócił na to szczególną uwagę dla ludzkiego oka i dlatego na długo przed swoimi współczesnymi opisał podstawowe prawa optyki. Tym samym jako pierwszy poczynił genialne założenie dotyczące załamania światła w soczewce oka zwierząt i ludzi. Leonardo napisał w swoim pamiętniku, że soczewka oka jest rodzajem soczewki przyczepionej do mózgu poprzez nerw oczodołowy.

Latanie w snach i w rzeczywistości

Jak pisaliśmy na samym początku artykułu, bardzo interesował się ptakami. Nic dziwnego, że wiele jego prac poświęconych jest znalezieniu metod lotu, dzięki którym człowiek mógłby wznieść się w przestworza. To on był właścicielem projektów pierwszych helikopterów (śmigłowców), samolotów i balonów.

Jak zapewne zauważyłeś, całe życie Leonarda da Vinci jest ściśle związane z niebem: kochał ptaki, uwielbiał tworzyć projekty wszelkiego rodzaju mechanizmów lotniczych.

Ostatnie lata geniuszu

Kiedy twórca skończył sześćdziesiąt lat, nagle odkrył, że po prostu nie miał Pieniądze w wystarczających ilościach. To dziwne, ponieważ prawie wszyscy utalentowani rzeźbiarze i artyści tamtych czasów mieli wielu bogatych sponsorów. Dlaczego Leonardo ich nie miał?

Faktem jest, że miał opinię utalentowanego, ale bardzo roztargnionego geniusza. Nawet gdyby Leonardo da Vinci (którego historia zna wiele podobnych epizodów) podjął się jakiegoś projektu, nikt nie mógł zagwarantować, że go dokończy i nie porzuci w połowie. Być może dlatego w całym swoim życiu stworzył nie więcej niż kilkanaście obrazów.

W wieku około 60 lat da Vinci namalował autoportret (w artykule). Robi to za pomocą zwykłej czerwonej kredki. Portret przedstawia bardzo starszego mężczyznę z ok smutnymi oczami, pomarszczoną skórę i długą białą brodę. Czy Leonardo w ostatnich latach swego życia był samotny, czy był zawiedziony, że nie wszystkie jego projekty zostały uznane przez jego współczesnych za wykonalne? Niestety, prawdopodobnie nigdy się tego nie dowiemy.

Ten genialny naukowiec zmarł w wieku 67 lat. Stało się to 2 maja 1519 roku. Ostatnie dwa lata życia spędził na dworze francuskiego monarchy, gdyż naprawdę cenił naukę i wszystko, co Leonardo zrobił dla jej rozwoju. Tak to się kończy krótki życiorys Leonardo da Vinci.

Pismo lustrzane i pamiętniki

Po jego śmierci udało się odnaleźć ponad pięć tysięcy stron notatek i szeroką gamę pamiętników. To, co od razu przykuło moją uwagę, to lustrzane pismo, za pomocą którego Leonardo starannie szyfrował swoje notatki. Kto może chcieć je przeczytać? Przed kim stary naukowiec bronił się z taką energią?

Nie zapominajmy, że nawet w okresie renesansu Kościół był nadal niezwykle potężną organizacją. Niemal wszystko, co napisał Leonardo, można z łatwością zinterpretować jako „diabelstwo”. Jednak naukowiec zaskakująco to zrobił dobry związek z wieloma wysokimi rangą duchownymi, dlatego niektórzy uczeni sugerują, że Leonardo miał po prostu swoje dziwactwa, pisząc swoje notatki w ten sposób.

Teorię tę potwierdza fakt, że rozszyfrowanie litery „lustrzanej” nie jest szczególnie trudne. Jest mało prawdopodobne, aby duchowni, gdyby rzeczywiście postawili sobie taki cel, nie byli w stanie go przeczytać.

W ten sposób wynalazki Leonarda da Vinci pozostawiły głęboki ślad w kulturze i sztuce, nauce i technologii, a także we wszystkich innych sferach życia współczesnego społeczeństwa.

Największa postać wśród inżynierów XV – XVI wieku. był Leonardo da Vinci, jeden z tytanów renesansu, artysta, rzeźbiarz, filozof, eksperymentator - największy geniusz ludzkość. W urodziny wielkiego naukowca „dyletant” postanowił przypomnieć sobie jego odkrycia i wynalazki.

Leonardo urodził się w miasteczku Vinci w Toskanii.

Studiował w pracowni artysty Andrei del Verrocchio we Florencji.

Od 1472 r. członek cechu malarzy św. Łukasza.

Mieszkał i pracował we Włoszech i Francji.

Dla Leonarda sztuka i nauka były ze sobą nierozerwalnie związane.

Da Vinci zaczął pisać Kodeks w wieku 37 lat i pisał go prawie aż do śmierci

Od 1481 roku rozpoczął pracę w Mediolanie jako inżynier wojskowy, architekt, inżynier hydraulik, twórca wielu mechanizmów, konstrukcji inżynierskich i urządzeń technicznych. Na ten okres życia da Vinci składają się notatki z mechaniki budowli, teorii budowy sklepień i łuków. Swoimi odkryciami technicznymi Leonardo wzbogacił niemal wszystkie dziedziny współczesnej nauki.

Wynalazki Leonarda da Vinci zebrał on w „Kodach” w formie rysunków, opatrzonych szczegółowymi komentarzami. Zaczął robić notatki w wieku 37 lat i prowadził je niemal do śmierci. Sam Leonardo nie opublikował ani jednej linijki. Swoje myśli wyrażał w niezwykle zwięzłej formie, a notatki trzymał szyfrem.

Wynalazca pisał lewą ręką i bardzo małymi literami, a nawet od prawej do lewej. Ale to nie wystarczyło - odwrócił wszystkie litery w lustrzanym odbiciu. Mówił zagadkami, snuł metaforyczne proroctwa i uwielbiał układać łamigłówki. Leonardo nie podpisywał swoich dzieł, ale posiadają one znaki identyfikacyjne. Na przykład, jeśli przyjrzysz się uważnie obrazom, możesz zobaczyć symbolicznego ptaka odlatującego. A takich znaków było wiele...

Obecnie znanych jest 10 rękopisów, które można zjednoczyć pod jedną nazwą – „Kody Leonarda da Vinci”. Systematyczne studia i publikacje jego dzieł rozpoczęły się dopiero w drugiej połowie XIX wieku. W pracach tych wzięli udział naukowcy z różnych krajów.

Da Vinci brał udział w rekultywacji Lomelliny, zaprojektował obejście rzeki Arno przy moście w Pizie

Wpływ Leonarda na dalszy rozwój nauki jest przedmiotem dyskusji, gdyż wskazywano, że jego rękopisy były nieznane aż do publikacji dzieła J. B. Ventury w 1797 roku. Przeciwnicy tego punktu widzenia uważają, że idee Leonarda da Vinci były rozpowszechniane ustnie lub za pośrednictwem jego rękopisów. Szereg pomysłów Leonarda zawartych jest w dziełach Nicolo Tartaglii (1499-1552), Hieronima Cardana (1501-1576) i Giovana Batisty Benedettiego (1530-1590).

Wynalazki

Od kilkudziesięciu do setek wynalazków Leonarda zapisanych jest w formie rysunków w jego notatkach i może być opatrzony komentarzami. Rysunki są czasami powtarzane, modyfikowane i ulepszane.

Do najsłynniejszych wynalazków Leonarda da Vinci Mario Llozzi w swojej książce „Historia fizyki” wymienia: urządzenia do przetwarzania i przenoszenia ruchu (w szczególności stalowe napędy łańcuchowe stosowane w rowerach); proste i przeplatane napędy pasowe, różne sprzęgła (stożkowe, spiralne, schodkowe); łożyska toczne zmniejszające tarcie, podwójne połączenie (obecnie znane jako kardan i stosowane w samochodach); różne maszyny: np. automat nacinający, maszyna do formowania sztabek złota, mechaniczna krosno i przędzarka, maszyny tkackie (strzyżenie, skręcanie, zgrzeblarka); zawieszenie osi na ruchomych kołach umieszczonych wokół nich w celu zmniejszenia tarcia podczas obrotu - poprzednik łożysk kulkowych i wałeczkowych; urządzenie do badania wytrzymałości na rozciąganie gwintów metalowych; pojazdy bojowe do celów bojowych; nowy instrumenty muzyczne; maszyna do bicia monet więcej wysoka rozdzielczość. Już za życia Leonardo zyskał uznanie za wynalezienie blokady koła do pistoletu (zaczęło się od klucza).

Hydraulika i hydrostatyka

Leonardo da Vinci zajmował się hydrauliką praktyczną, uczestnicząc w wielu ówczesnych pracach hydrotechnicznych. Brał udział w rekultywacji Lomelliny, budowie obiektów hydraulicznych w Navarze, projektował obrócenie rzeki Arno przy moście w Pizie, badał problem odwodnienia zakładów pontyjskich, pracował przy konstrukcjach hydraulicznych na Kanale Adda i Martesan .

Wykonując prace hydrotechniczne, Leonardo da Vinci dokonał szeregu wynalazków. Projektował pogłębiarki na wzór współczesnych, stworzył mechaniczne środki do kopania kanałów, udoskonalił śluzy umożliwiające żeglugę po kanałach, czyli wprowadził system tarcz kontrolujących wielkość otworów do napełniania i opróżniania śluzy.

W dziedzinie hydrostatyki teoretycznej Leonardo znał zasadę łączenia naczyń dla cieczy o różnej gęstości, a także znał podstawową zasadę hydrostatyki, znaną obecnie jako prawo Pascala. Według historyka nauki Duhema Pascal nauczył się tego prawa od Leonarda da Vinci poprzez Giovana Batisto Benedettiego i Marino Mersenne'a, z którymi Pascal korespondował.

Leonardo stał się autorem teorii ruchu fal na morzu i wyraził pogląd, że ruch fal leży u podstaw tej serii zjawiska fizyczne. Według „Historii fizyki” M. Llozziego Leonardo wyraził pogląd, że światło, dźwięk, kolor, zapach i magnetyzm rozchodzą się falami.

Lot

Leonardo da Vinci interesował się lotem przez ponad dwie dekady, od 1490 do 1513 roku. Zaczął od badania lotu ptaków. W 1490 roku zaprojektował pierwszy model samolot, do którego wrócił później. Model ten miał skrzydła przypominające skrzydła nietoperza i miał być napędzany siłą mięśni człowieka. Obecnie uważa się, że problem zbudowania samolotu napędzanego siłą mięśni jest nierozwiązywalny, gdyż nie wystarczy ona do lotu.

Leonardo pomyślał później o szybującym locie wykorzystującym energię wiatru.

Leonardo wpadł także na pomysł helikoptera, którego elementem napędowym powinna być szybko poruszająca się spirala.

W Codex Atlanticus Leonardo najwyraźniej cytuje najwięcej wczesny projekt spadochron

Statyka i dynamika

Studiując perspektywę w odniesieniu do malarstwa, Leonardo przeszedł do zagadnień geometrii i mechaniki.

Leonardo kontynuował badania nad środkami ciężkości płaskich i figury wolumetryczne, zapoczątkowany przez starożytnych greckich myślicieli Archimedesa i Czaplę. Leonardo mógł poznać ich idee za pośrednictwem scholastyków i dzieł Alberta Saksońskiego.

Leonardo ustalił, że środek ciężkości czworościanu znajduje się w punkcie przecięcia linii łączących wierzchołki czworościanu ze środkami ciężkości przeciwległych ścian.

Leonardo przypisuje się, że przewidział zasadę bezwładności i przewidział trzecie prawo Newtona

Pracując nad zagadnieniami statyki, Leonardo rozszerzył koncepcję momentu siły względem punktu, odkrył twierdzenie o rozszerzaniu momentów dla szczególnych przypadków i zastosował je do rozwiązania problemu dodawania i rozszerzania sił. Znał warunki równowagi ciała spoczywającego na pochyłej płaszczyźnie. Badając problem stateczności wież pochyłych odkrył twierdzenie o wielokącie podporowym: ciało spoczywające na płaszczyźnie poziomej pozostaje w równowadze, jeśli podstawa pionu, wyprowadzona ze środka ciężkości, wpadnie w obszar wsparcie.

Próbował stworzyć teorię łuku, a także zajmował się problematyką wytrzymałości belek na rozciąganie i ściskanie, analizował mechanizm tarcia i ustalał jego wpływ na równowagę ciał.

Leonardo przypisuje się, że przewidział zasadę bezwładności, a w wielu swoich wypowiedziach w Kodeksie Atlantyckim przewidział trzecie prawo Newtona dotyczące równości akcji i reakcji.

Ustalił, że powietrze ma ciężar i podjął próbę zmierzenia ciśnienia atmosferycznego.

Eksperymentalny metoda naukowa i jego zastosowanie

Będąc artystą, Leonardo da Vinci interesował się teorią optyki. Podał opis kamery obscura i wykorzystał ją w teorii widzenia. Zaproponował okulary do obserwacji Księżyca, ustalił, że oczy inaczej widzą ciała trójwymiarowe i pracował nad zwierciadłami parabolicznymi. Pierwszym, który zasugerował, że popielate światło Księżyca jest światło, które najpierw odbija się od Ziemi, a następnie od Księżyca. Zaproponował pierwszy projekt teleskopu z dwoma soczewkami.

W swoich badaniach anatomicznych Leonardo da Vinci, podsumowując wyniki sekcji zwłok, położył podwaliny pod współczesną ilustrację naukową, wykonując serię szczegółowych rysunków różnych narządów, mięśni i układów ludzkiego ciała. Leonardo opisał ludzkie ciało jako przykład „mechaniki naturalnej”. Odkrył i opisał szereg kości i nerwów, studiował zagadnienia embriologii i anatomii porównawczej.

Zajmował się botaniką wyodrębniając ją jako odrębną dyscyplinę, opisywał układ liści roślin, badał ciśnienie korzeni i ruch soków roślinnych.

Da Vinci jako pierwszy zasugerował, że popielate światło Księżyca to światło odbite najpierw od Ziemi, a następnie od Księżyca

Leonardo da Vinci uważany jest za jednego z twórców paleontologii, twierdząc, że skamieniałości znalezione na szczytach gór obalają biblijne wyobrażenia o potopie.

W wielu książkach Leonardo uważany jest za twórcę eksperymentalnej metody naukowej, chociaż przyrodnicy przeprowadzają eksperymenty od czasów starożytnych. Powiedział, że „wiedza jest córką doświadczenia” i argumentował, że skoro wiedza zaczyna się od uczuć, rozumowanie musi ograniczać się do doświadczenia. Według Leonarda cała przyroda przesiąknięta jest prawami matematycznymi, co upodabnia go do Galileusza, który przedstawił program matematyzowania wiedzy naukowej.

Autoportret Leonarda da Vinci

Odkrycia Leonarda da Vinci w dziedzinie nauki i technologii- zespół dokonanych odkryć naukowych i wynalazków technicznych Włoski artysta, naukowiec i wynalazca Leonardo da Vinci (1452-1519)

Leonardo da Vinci zaproponował rysunki szeregu mechanizmów i wynalazków. Studiował hydraulikę, statykę i dynamikę ciał, geometrię, optykę, anatomię, botanikę, paleontologię i sprawy wojskowe.

Wynalazki

Od kilkudziesięciu do setek wynalazków Leonarda zapisanych jest w formie rysunków w jego notatkach i może być opatrzony komentarzami. Rysunki są czasami powtarzane, modyfikowane i ulepszane.

Do najsłynniejszych wynalazków Leonarda da Vinci Mario Llozzi w swojej książce „Historia fizyki” wymienia: urządzenia do przetwarzania i przenoszenia ruchu (w szczególności stalowe napędy łańcuchowe stosowane w rowerach); proste i przeplatane napędy pasowe, różne sprzęgła (stożkowe, spiralne, schodkowe); łożyska toczne zmniejszające tarcie, podwójne połączenie (obecnie znane jako kardan i stosowane w samochodach); różne maszyny: np. automat nacinający, maszyna do formowania sztabek złota, mechaniczna krosno i przędzarka, maszyny tkackie (strzyżenie, skręcanie, zgrzeblarka); zawieszenie osi na ruchomych kołach umieszczonych wokół nich w celu zmniejszenia tarcia podczas obrotu - poprzednik łożysk kulkowych i wałeczkowych; urządzenie do badania wytrzymałości na rozciąganie gwintów metalowych; pojazdy bojowe do celów bojowych; nowe instrumenty muzyczne; Maszyna do bicia monet o wyższej rozdzielczości. Już za życia Leonardo zyskał uznanie za wynalezienie blokady koła do pistoletu (zaczęło się od klucza).

Hydraulika i hydrostatyka

Leonardo stał się autorem teorii ruchu fal na morzu i wyraził pogląd, że ruch fal leży u podstaw szeregu zjawisk fizycznych. Według „Historii fizyki” M. Llozziego Leonardo wyraził pogląd, że światło, dźwięk, kolor, zapach i magnetyzm rozchodzą się falami.

Lot

Leonardo da Vinci interesował się lotem przez ponad dwie dekady, od 1490 do 1513 roku. Zaczął od badania lotu ptaków. W 1490 roku zaprojektował pierwszy model samolotu, do którego później powrócił. Model ten miał skrzydła przypominające skrzydła nietoperza i miał być napędzany siłą mięśni człowieka. Obecnie uważa się, że problem zbudowania samolotu napędzanego siłą mięśni jest nierozwiązywalny, gdyż nie wystarczy ona do lotu.

Leonardo pomyślał później o szybującym locie wykorzystującym energię wiatru.

Leonardo wpadł także na pomysł helikoptera, którego elementem napędowym powinna być szybko poruszająca się spirala: