Menu
domRękodzieło

Najbardziej znane na liście są dzieła Bułhakowa. Najlepsze dzieła Bułhakowa: lista i krótki przegląd

Michaił Afanasjewicz Bułhakow; ZSRR, Kijów; 05.03.1891 – 03.10.1940

Bułhakow to jeden z klasyków współczesnej literatury rosyjskiej, którego nie trzeba przedstawiać. Powieści Bułhakowa spotkały się z uznaniem zarówno krytyków, jak i zwykłych czytelników, a ekranizacja niektórych jego dzieł jest najbardziej oczekiwaną nie tylko przestrzeni poradzieckiej, ale także na świecie. Wiele sztuk autora do dziś wystawianych jest w teatrach i cieszą się one ogromnym powodzeniem, co stawia go w kolejce najsłynniejszych dramaturgów nowoczesność.

Biografia Bułhakowa M. A.

Michaił Bułhakow urodził się w Kijowie w rodzinie profesora nadzwyczajnego Kijowskiej Akademii Teologicznej. W 1916 uzyskał dyplom lekarza i został zesłany na gubernię smoleńską. Ale wkrótce zaczyna się wojna domowa, a Michaił pracuje jako lekarz polowy w różnych armiach. Do czasu przeprowadzki do Moskwy w 1921 r. Z tego okresu rozpoczęła się twórczość prozaika i dramaturga.

Aktywnie współpracuje z gazetami Gudok, Rabochiy i różnymi czasopismami. To w nich publikowane są jego pierwsze opowiadania i sztuki teatralne. W 1923 roku Bułhakow został członkiem Wszechrosyjskiego Związku Pisarzy. Jednak w 1930 roku sztuki autora wypadły z łask obecnych władz, dlatego przestały pojawiać się na scenie. Poza tym autor znalazł się w bardzo trudnej sytuacji pozycja finansowa. Dlatego Bułhakow pisze list do rządu ZSRR z prośbą o zezwolenie na pracę w teatrze lub o emigrację. Następnie następuje osobisty telefon Stalina z propozycją pracy w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Dzięki temu jest to możliwe nowa runda w rozwoju autora. I tak już w 1934 roku można przeczytać „Mistrza i Małgorzatę” w pełne spotkanie ponadto ukazuje się wiele powieści Bułhakowa. Jednak w 1939 r. stan zdrowia Michaiła zaczął się gwałtownie pogarszać i w 1940 r. autor zmarł. W ciągu swojego życia autor stworzył ponad 20 dzieł, z których wiele zyskało światową sławę.

Powieści Bułhakowa w serwisie Topbooks

Autor dostał się do naszej oceny dzięki tym, którzy lubią czytać „Mistrza i Małgorzatę”, „ Biała Gwardia», « serce psa„i inne książki Michaiła Bułhakowa. Działają one, pomimo ich podeszły wiek, wciąż podnieca umysły i nie pozwala zapomnieć o sobie. Jednocześnie popularność czytania twórczości Bułhakowa nie maleje i utrzymuje się na stałym poziomie. Tylko naprawdę znacząca praca mógłby osiągnąć takie zainteresowanie. Nic więc dziwnego, że książki pisarza są również reprezentowane w rankingach różnych gatunków. Co więcej, zajmują dość wysokie miejsca.

Lista książek Mahaila Bułhakowa

  1. Perspektywy na przyszłość
  2. Stalowe gardło
  3. Uwagi na mankietach
  4. Burza śnieżna
  5. wysypka gwiazdowa
  6. Mieszkanie Zoyki
  7. Kabała świętych
  8. Chrzest przez nawrócenie
  9. Fatalne jaja
  10. Brakujące Oko
  11. Ręcznik z kogutem
  12. Egipska ciemność

Michaił Afanasjewicz Bułhakow- Rosyjski pisarz i dramaturg. Autor powieści, opowiadań, zbiorów opowiadań, felietonów i około dwudziestu sztuk teatralnych.

Michaił Bułhakow urodził się w Kijowie w rodzinie profesora nadzwyczajnego Kijowskiej Akademii Teologicznej Afanasego Iwanowicza Bułhakowa (1859-1907) i jego żony Barbary Michajłownej (z domu Pokrowskiej). W 1909 ukończył I Gimnazjum w Kijowie i wstąpił na wydział lekarski Uniwersytetu Kijowskiego. W 1916 roku uzyskał dyplom lekarza i został wysłany do pracy we wsi Nikolskoje w obwodzie smoleńskim, następnie pracował jako lekarz w mieście Wiazma. W 1915 r. Bułhakow zawarł swoje pierwsze małżeństwo - z Tatianą Lappą. Podczas wojny domowej w lutym 1919 r. Bułhakow został zmobilizowany jako lekarz wojskowy w armii ukraińskiej Republika Ludowa, ale pustynia niemal natychmiast. W tym samym roku został lekarzem Czerwonego Krzyża, a następnie Białej Gwardii Siły zbrojne Południe Rosji. Spędza trochę czasu z oddziałami kozackimi w Czeczenii, następnie we Władykaukazie. Pod koniec września 1921 r. Bułhakow przeniósł się do Moskwy i jako felietonista rozpoczął współpracę z gazetami metropolitalnymi (Gudok, Raboczij) i czasopismami (Pracownik Medyczny, Rossija, Wozrozhdenie). Jednocześnie publikuje prace indywidualne w gazecie „Nakanune” wydawanej w Berlinie. W latach 1922–1926 w Gudce ukazało się ponad 120 raportów, esejów i felietonów Bułhakowa. W 1923 roku Bułhakow wstąpił do Ogólnorosyjskiego Związku Pisarzy. W 1924 roku poznał Ljubowa Jewgienijewnę Biełozerską, która niedawno wróciła z zagranicy i która wkrótce została jego nową żoną. W 1928 r. Bułhakow podróżuje z Ljubowem Jewgienijewną na Kaukaz, odwiedzając Tyflis, Batum, Wyspy Zielonego Przylądka, Władykaukaz, Gudermes. W tym roku premiera spektaklu „Karmazynowa wyspa” odbędzie się w Moskwie. Bułhakow wpadł na pomysł powieści, nazwanej później „Mistrz i Małgorzata” (wielu badaczy twórczości Bułhakowa zauważa wpływ, jaki wywarł na niego pomysł i pisanie tej powieści austriackiego pisarza Gustava Meyrinka, w szczególności jeden można mówić o inspiracji takimi powieściami tego ostatniego, jak „Golem” czytany przez Bułhakowa w tłumaczeniu D. Wygodskiego i „Zielona twarz”). Pisarz rozpoczyna także pracę nad sztuką o Molierze („Kabala Świętego”). W 1929 roku Bułhakow poznał Elenę Siergiejewnę Szyłowską, swoją przyszłą trzecią żonę. W 1930 roku zaprzestano wydawania dzieł Bułhakowa, a sztuki teatralne usunięto z repertuaru teatralnego. Zakaz wystawiania spektakli „Bieganie”, „Mieszkanie Zoyki”, „Karmazynowa Wyspa”, a z repertuaru usunięto spektakl „Dni Turbin”. W 1930 roku Bułhakow pisał do swego brata Mikołaja w Paryżu o niesprzyjającej mu sytuacji literackiej i teatralnej oraz trudnych warunkach sytuacja finansowa. Następnie pisze list do Rządu ZSRR z prośbą o ustalenie jego losu – albo o przyznanie mu prawa do emigracji, albo o umożliwienie mu pracy w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Bułhakow odbiera telefon od Józefa Stalina, który zaleca dramaturgowi ubieganie się o przyjęcie go do Moskiewskiego Teatru Artystycznego. W 1930 roku Bułhakow pracował w Teatr Centralny pracująca młodzież(TRAMWAJOWY). Od 1930 do 1936 - w Moskiewskim Teatrze Artystycznym jako asystent reżysera, na którego scenie w 1932 roku wystawił „Martwe dusze” Mikołaja Gogola. Od 1936 roku pracował w Teatr Bolszoj jako librecista i tłumacz. W 1936 roku w Moskiewskim Teatrze Artystycznym odbyła się premiera „Moliera” Bułhakowa. W 1937 r. Bułhakow pracował nad librettom „Minin i Pożarski” oraz „Piotr I”. W 1939 roku Bułhakow pracował nad librettem „Rachel” i sztuką o Stalinie („Batum”). Wbrew oczekiwaniom pisarza zakazano publikacji i produkcji sztuki. Stan zdrowia Bułhakowa gwałtownie się pogarsza. Lekarze diagnozują u niego stwardnienie nerek nadciśnieniowe. Pisarz zaczyna dyktować Elenie Siergiejewnie najnowsze opcje powieść „Mistrz i Małgorzata”. Od lutego 1940 r. przy łóżku chorego na chorobę nerek Bułhakowa stale dyżurują przyjaciele i krewni. 10 marca 1940 r. zmarł Michaił Afanasjewicz Bułhakow. 11 marca w gmachu Związku Pisarzy Radzieckich odbyło się cywilne nabożeństwo żałobne. Przed nabożeństwem pogrzebowym moskiewski rzeźbiarz S.D. Merkurow zdejmuje maskę pośmiertną z twarzy Bułhakowa.

kreacja Według niego Bułhakow napisał swoje pierwsze opowiadanie. w moich własnych słowach, napisany w 1919 r. 1922-1923 - wydanie zbioru „Notatki o kajdankach” wydanego w 1925 r. historie satyryczne„Diaboliada”. W 1925 roku ukazały się opowiadania „Fatal Eggs” i opowiadania „Stalowe gardło” (pierwsze z serii „Notatki młody lekarz"). Pisarz pracuje nad opowiadaniem „Serce psa”, sztukami „Biała gwardia” i „Mieszkanie Zoyki”. W 1926 r. W Moskiewskim Teatrze Artystycznym wystawiono sztukę „Dni turbin”. W 1927 r. Michaił Afanasjewicz ukończył dramat „Bieganie”. Od 1926 do 1929 r. w Teatrze Studio Jewgienija Wachtangowa wystawiano sztukę Bułhakowa „Mieszkanie Zojki”, a w 1928 r. w Moskiewskim Teatrze Kameralnym wystawiano „Karmazynową wyspę” (1928). 1929. W 1932 r. W Moskiewskim Teatrze Artystycznym wznowiono produkcję „Dni turbin”. W 1934 r. ukończono pierwszą pełną wersję powieści „Mistrz i Małgorzata”, obejmującą 37 rozdziałów.

Główne dzieła* Perspektywy na przyszłość (artykuł w gazecie „Grozny”) (1919) * Gardło ze stali (1925) * Biała Gwardia (1922-1924) * Notatki na mankietach (1923) * Zamieć (1925) * Wysypka gwiazdowa (1925) * Zoyka mieszkanie (1925), wydane w ZSRR w 1982 r. * Kabała Świętego (1929) * Chrzest przez obracanie (1925) * Fatalne jaja (1924) * Ręcznik z kogutem (1925) * Brakujące oko (1925) * Egipcjanin Ciemność (1925) * Serce psa (1925), wydane w ZSRR w 1987 r. * Morfina (1926) * Traktat o mieszkalnictwie. Książka z opowieściami. (1926) * Bieganie (1926-1928) * Karmazynowa Wyspa (1927) * Mistrz i Małgorzata (1928-1940), publikacja 1966-67. * Błogość (Sen inżyniera Renu) (1934) * Iwan Wasiljewicz (1936) * Moliere (Kabała Świętego), post. 1936) * Notatki zmarłego (powieść teatralna) (1936–1937), wydane w 1966 r. * Ostatnie dni („Puszkin”, 1940)

Encyklopedia Bułhakowa: http://www.bulgakov.ru/ Moskwa muzeum państwowe Bułhakow: http://www.bulgakovmuseum.ru/ Materiał z Wikipedii – wolnej encyklopedii

"Wieczór" zaprasza do zapamiętania najbardziej znane prace mistrzowie literatury XX wieku.

„Biała gwardia” (powieść, 1922-1924)

W swojej pierwszej powieści Bułhakow opisuje wydarzenia wojny domowej pod koniec 1918 roku. Akcja książki rozgrywa się zwłaszcza w Kijowie, w domu, w którym wówczas mieszkała rodzina pisarza. Prawie wszystkie postacie mają prototypy - krewni, przyjaciele i znajomi Bułhakowa. Mimo że rękopisy powieści nie zachowały się, miłośnicy powieści prześledzili losy wielu prototypowych bohaterów i udowodnili niemal dokumentalną trafność i realność opisywanych przez autora wydarzeń.

Część książki została po raz pierwszy opublikowana w czasopiśmie „Rosja” w 1925 roku. Całość powieści ukazała się dwa lata później we Francji. Zdania krytyków były podzielone – strona radziecka krytykowała gloryfikację przez pisarza wrogów klasowych, strona emigracyjna krytykowała lojalność wobec władzy.

W 1923 r Bułhakow napisała: „Śmiem Was zapewniać, że to będzie powieść, od której zrobi się gorąco…”. Książka posłużyła jako źródło sztuki „Dni Turbin” oraz kilka adaptacji filmowych.

„Diaboliada” (opowiadanie, 1923)

W „historii o tym, jak bliźniacy zabili urzędnika”, Bułhakow ujawnia problem „ mały człowiek”, który stał się ofiarą sowieckiej machiny biurokratycznej, co w wyobraźni urzędnika Korotkowa kojarzy się z diabelską władzą. Nie mogąc sobie poradzić z demonami biurokracji, zwolniony pracownik wariuje. Opowieść została po raz pierwszy opublikowana w almanachu „Nedra” w 1924 roku.

„Śmiertelne jaja” (opowiadanie, 1924)

1928 Genialny zoolog Władimir Ipatiewicz Persikow odkrywa niesamowite zjawisko stymulującego działania światła z czerwonej części widma na zarodki - organizmy zaczynają rozwijać się znacznie szybciej i osiągają większe rozmiary niż „oryginały”. Jest tylko jedna wada - takie osoby wyróżniają się agresywnością i zdolnością do szybkiego rozmnażania.

Kiedy po całym kraju rozprzestrzenia się zaraza kurczaków, państwowe gospodarstwo rolne, na którego czele stoi niejaki Rokk, postanawia wykorzystać odkrycie Piersikowa do odbudowania populacji kurczaków. Rokk odbiera profesorowi komory napromieniowania, jednak w wyniku pomyłki zamiast kurzych jaj otrzymuje krokodyle, strusie i wężowe jaja. Wyklute gady nieustannie się rozmnażają – zmiatając wszystko na swojej drodze, ruszają w stronę Moskwy.

Fabuła książki nawiązuje do powieści napisanej w 1904 roku H.G. Wells„Food of the Gods”, w którym naukowcy wymyślają proszek powodujący znaczny wzrost zwierząt i roślin. Eksperymenty prowadzą do pojawienia się w Anglii gigantycznych szczurów i os atakujących ludzi, później dołączają do nich gigantyczne rośliny, kurczaki i gigantyczni ludzie.

Zdaniem filologa Borysa Sokołowa prototypami profesora Persikowa mógłby być słynny biolog Aleksander Gurwicz i przywódca światowego proletariatu Włodzimierz Lenin.

W 1995 roku reżyser Siergiej Łomkin nakręcił na podstawie opowiadania film pod tym samym tytułem, w którym wykorzystał postacie z powieści „Mistrz i Małgorzata”- kot Behemot (Roman Madyanov) i sam Woland (Michaił Kozakow). Świetnie odegrał rolę profesora Persikowa Oleg Jankowski.

„Psie serce” (opowiadanie, 1925)

1924 Wybitny chirurg Philip Filippovich Preobrazhensky osiąga fantastyczne wyniki w dziedzinie praktycznego odmładzania i wymyśla bezprecedensowy eksperyment - operację przeszczepienia psu ludzkiej przysadki mózgowej. Profesor wykorzystuje bezdomnego psa Sharika jako zwierzę testowe, a dawcą narządów zostaje złodziej Klim Chugunkin, który zginął w bójce.

Stopniowo kończyny Sharika rozciągają się, wypadają mu włosy, pojawia się mowa i ludzki wygląd. Wkrótce profesor Preobrażeński będzie musiał gorzko żałować tego, co zrobił.

Wielu uczonych Bułhakowa jest zdania, że ​​pisarz przedstawił w książce Stalina (Szarikowa), Lenina (Preobrażeńskiego), Trockiego (Bormenthal) i Zinowiewa (asystenta Zinę). Ponadto uważa się, że w tej historii Bułhakow przepowiedział masowe represje z lat trzydziestych XX wieku.

W 1926 r. podczas przeszukania mieszkania Bułhakowa odnaleziono rękopisy „Serce psa” zostały skonfiskowane i zwrócone autorowi dopiero na wniosek Maksyma Gorkiego.

W 1976 roku włoski reżyser Alberto Lattuada nakręcił film pod tym samym tytułem z Maxem von Sydowem w roli profesora Preobrażeńskiego, który nie cieszył się jednak szczególną popularnością. Czekał go zupełnie inny los.

Fragment filmu „Psie serce” (1988)

„Mistrz i Małgorzata” (powieść, 1929-1940)

Satyra, farsa, fantasy, mistycyzm, melodramat, przypowieść, mit... czasem wydaje się, że ta książka łączy w sobie wszystkie możliwe i niemożliwe gatunki.

Szatan, który przedstawił się jako Woland, wędruje po świecie w tylko sobie znanych celach, zatrzymując się od czasu do czasu różne miasta i wioski. Podczas wiosennej pełni księżyca podróż zabiera go do Moskwy lat trzydziestych XX wieku – miejsca i czasu, w którym nikt nie wierzy w szatana ani Boga, zaprzeczając istnieniu Jezusa Chrystusa w historii.

Każdy, kto zetknie się z Wolandem, zostaje ukarany za swoje wrodzone grzechy: przekupstwo, pijaństwo, egoizm, chciwość, obojętność, kłamstwa, chamstwo itp.

Mistrz, który napisał powieść o Poncjuszu Piłacie, jest obecny dom wariatów, dokąd zaprowadziła go ostra krytyka ze strony współczesnych mu literatów. Jego kochanka Margarita marzy tylko o jednym – odnaleźć Mistrza i sprowadzić go z powrotem. Azazello daje nadzieję na spełnienie tego marzenia, jednak aby je spełnić, Margarita musi wyświadczyć Wolandowi jedną przysługę.

Zawierało pierwsze wydanie powieści szczegółowy opis przyjmie „obcego” (Wolanda) o długości 15 odręcznych stron. We wczesnych wydaniach powieści postać miała na imię Astaroth. W latach trzydziestych tytuł „mistrza” sowieckiego dziennikarstwa i gazet zdecydowanie przypisano Maksymowi Gorkiemu.

Zdaniem wdowy po pisarzu, Eleny Siergiejewnej, ostatnie słowa Bułhakow o powieści „Mistrz i Małgorzata” przed śmiercią brzmiał: „Aby wiedzieli… Aby wiedzieli”.

Mistrz i Małgorzata nie ukazała się za życia autora. Po raz pierwszy opublikowano go dopiero w 1966 r., 26 lat po śmierci Bułhakowa, wraz z banknotami, w skróconej wersji czasopisma. Powieść zyskała zauważalną popularność wśród sowieckiej inteligencji i aż do oficjalnej publikacji (w 1973 r.) rozpowszechniana była w ręcznie pisanych egzemplarzach. Elenie Siergiejewnej udało się zachować rękopis powieści przez te wszystkie lata.

Dużym zainteresowaniem cieszyły się spektakle na podstawie powieści w inscenizacji Walerego Bielakowicza, powstawały także filmy Andrzeja Wajdy i Aleksandra Pietrowicza oraz seriale telewizyjne Jurija Kary.

Fragment filmu Yuri Kary „Mistrz i Małgorzata” (1994)

„Powieść teatralna” („Notatki zmarłego”) (1936-1937)

Niedokończona powieść, napisana na zlecenie pewnego pisarza Siergieja Leontiewicza Maksudowa, opowiada o kulisach teatru i świecie pisarzy.

Prace nad książką rozpoczęły się 26 listopada 1936 roku. Na pierwszej stronie rękopisu Bułhakow wskazał dwa tytuły: „Notatki zmarłego” i „Powieść teatralna”, przy czym pierwszy został przez autora dwukrotnie podkreślony.

Większość badaczy uważa tę powieść za najzabawniejsze dzieło Bułhakowa. Powstała z niezwykłą łatwością: za jednym razem, bez szkiców, konturów i jakichkolwiek poprawek. Elena Siergiejewna przypomniała sobie, że kiedy wieczorem podawała kolację po powrocie Michaiła Afanasjewicza z Teatru Bolszoj, usiadł przy biurku i napisał kilka stron, po czym wyszedł do niej niezwykle zadowolony, zacierając ręce z przyjemnością.

„Iwan Wasiljewicz” (sztuka, 1936)

Inżynier Nikołaj Timofiejew buduje wehikuł czasu w mieszkaniu w Moskwie. Kiedy przychodzi do niego kierownik domu Bunsha, inżynier przekręca klucz w maszynie i ściana między mieszkaniami znika, odsłaniając złodzieja Jerzego Milosławskiego siedzącego w mieszkaniu sąsiada Szpaka. Timofiejew otwiera portal do czasów Moskwy w XVI wieku. Przestraszony Iwan Groźny wpada w teraźniejszość, a Bunsza i Milosławski znajdują się w przeszłości.

Ta historia zaczęła się w 1933 roku, kiedy Bułhakow zgodził się z halą muzyczną napisać „zabawną sztukę”. Jej pierwszy tekst nosił tytuł „Błogość” - w nim wehikuł czasu udał się w komunistyczną przyszłość, a Iwan Groźny pojawił się tylko w odcinku.

Bułhakow Michaił Afanasjewicz(3 (15 maja) 1891, Kijów - 10 marca 1940, Moskwa) - rosyjski Pisarz radziecki, dramaturg i reżyser teatralny. Autor powieści, nowel, opowiadań, felietonów, sztuk teatralnych, dramaturgów, scenariuszy filmowych i librett operowych.

Biografia i twórczość

Wybitny rosyjski pisarz i dramaturg radziecki, znany także z dzieł innych gatunków; jeden z najważniejszych autorów literatury radzieckiej, który zajmował w niej szczególną, samodzielną pozycję i miał na nią wpływ (głównie pośmiertny), trudny do przecenienia.

Michaił Afanasjewicz Bułhakow urodził się na ulicy Wozdwiżeńskiej w Kijowie 3 maja (15 maja) 1891 r. duża rodzina(cztery córki i trzech synów) profesorów historia kościoła Kijowska Akademia Teologiczna. I zmarł w Moskwie, na ulicy. Furmanow, 10 marca 1940 r., kontynuując „tyle, ile mogę” redagowanie powieści „Mistrz i Małgorzata” (1928–1940), która pochłonęła wiele – nieodłącznych od losu – motywów twórczych, wyrastających z głębin literatury światowej i kontekst biblijny.

Domem M.A. Bułhakowa był Kijów, tutaj uczył się w Pierwszym Gimnazjum Kijowskim (1901–1909), denerwując matkę atakami młodzieńczej niezależności, a następnie na wydziale medycznym Uniwersytetu Kijowskiego (1909–1916). Tutaj otrzymał tytuł „lekarza z wyróżnieniem” („Autobiografia”, 1924), a wcześniej, w 1913 r., poślubił młodego T.N. Łapa. W dom rodziców Powstały pierwsze opowiadania. Częstym gościem Bułhakowów była ich babcia ze strony matki, A.I. Turbina. Śmierć matki, wiosna, maj i wiśnie okażą się dla Turbinów („Białej Gwardii”) symbolami Izby, do której nie ma już powrotu po rewolucyjnej lawinie błotnej, która zamieniła życie samego Bułhakowa w przedłużający się Wielki Tydzień, z których cztery dni (od Wielkiej Środy do Wielkiej Soboty, łącznie ze świtem wielkanocnym) opisane są w Mistrzu i Małgorzacie. Te same symbole – śmierć bohaterów, maj, zakwit wiśni, nadzieja na odnalezienie domu i spokoju – powtórzą się w jego rozwiązaniu ostatnia powieść. Woland wabi mirażem utraconego domu, ale jest w stanie jedynie pozbawić bohaterów Jasnego Zmartwychwstania.

Porewolucyjny Kijów to szczególny chronotop w twórczości Bułhakowa, w którym jego bohaterowie doświadczają odwiecznych konfliktów miłości, honoru i obowiązku wobec cara i Ojczyzny. Rodzina i dom to wsparcie duchowe, jakiego nie ma poza Kijowem. Poza nim Bułhakow staje się nie tyle jasnowidzem, co twórcą pełnych wspomnień (od Puszkina, Gogola, Saltykowa-Szchedrina, Dostojewskiego, Czechowa, Moliera, „Fausta” Goethego i Gounoda, Hoffmanna, Andersena itp.) fabuły pojedynczy bohaterowie, jakby zażyli 15 kropli homeopatycznego roztworu Iwana Wasiljewicza („Romans teatralny”), co pozwoliło im nie poczuć, że los był w błazeńskiej formie. Piekło uczy żyć w atmosferze apokaliptycznej farsy. Nadprzyrodzone zło paraliżuje wolę, pogrążając się w bezwolności śmiechu, morfiny czy snu.

Bułhakow rozpoczął walkę z chorobami i „egipską ciemnością” w duszach ludzkich latem 1916 roku, kiedy ukończył studia na Uniwersytecie św. Włodzimierza z przyspieszonym dyplomem i pracował w szpitalach pierwszej linii Czerwonego Krzyża na froncie południowo-zachodnim . W latach 1916-1917, zwolniony z poboru do wojska z powodu choroby, Bułhakow został mianowany lekarzem w szpitalu ziemstvo we wsi Nikolskoje w obwodzie smoleńskim, następnie przeniesiony do Wiazmy. Tutaj, w odległej prowincji, rozpoczyna pracę nad „Notatkami młodego lekarza”, których sama nazwa wskazuje na wpływ niezwykle popularnych „Notatek lekarza” V.V. Veresaeva (1901).

Rewolucja zastała Bułhakowa w Wiazmie, lecz już na początku 1918 roku podróżował on przez Moskwę, gdzie miał nadzieję uwolnić się od służba wojskowa i uzależnienia od morfiny, do Kijowa. W rodzinne miasto Bułhakow przyjedzie w marcu 1918 r. i spróbuje zająć się prywatną praktyką lekarską i twórczością, będzie świadkiem dziesięciu z czternastu zamachów stanu („Kijów-Gorod”, 1923 r.) – a każdy nowy rząd spróbuje go zwerbować do służby - dowie się o egzekucji rodzina królewska, a w sierpniu 1919 r., po zajęciu Kijowa przez generała Denikina, zostanie zmobilizowany do Białej Gwardii i uda się do Północny Kaukaz lekarz wojskowy piszący w pociągu opowiadanie opublikowane w nieodkrytym numerze gazety.

Za pierwszą publikację Bułhakowa uważa się artykuł prasowy „Perspektywy na przyszłość” (Grozny. 1919 - nr 47. - listopad), w którym znajdują się notatki o odrzuceniu rewolucji ze stanowiska monarchicznego.

Ale w 1919 roku w duszy Bułhakowa dokonała się rewolucja: we Władykaukazie ludzie Denikina porzucili młodego pisarza, który zachorował na tyfus, a on zdecydował się współpracować z nowym rządem.

W latach 1920-1921 Bułhakow pracuje na wydziale artystycznym Władykaukazu, wykłada o Puszkinie i Czechowie, pisze pięć sztuk dla lokalny teatr. Trzy z nich zostaną dostarczone. Ale wtedy Bułhakow, który do niedawna zabiegał o produkcje w Moskwie, zniszczy rękopisy. Przetrwa jedynie „Synowie mułły”, napisany we współpracy z Yu.L.Slezkinem. Niedoskonałe musi spłonąć. Bułhakowa nie mógł w tamtych czasach zadowolić aforyzm Wolanda „rękopisy nie płoną” - nie palą się tylko umowy z nim, które niszczy nie ogień, ale skrucha. W przeciwieństwie do swojego Mistrza Bułhakow nie współpracował z Wolandem, choć ta pokusa go prześladowała. Twórczość jest zawsze umową z Bogiem lub diabłem. Albo inspiruje, albo obciąża twórcę. Bułhakow był czasami obciążony tworzonymi przez siebie wizerunkami, np. Chludow, który we wczesnym wydaniu (1933 i 1934) „Biegnij” popełnił samobójstwo. Maksudow, autobiograficzny bohater „Powieść teatralna” (1936-1939), w świetle piekielnego ognia w kuchence elektrycznej i odbić boleśnie wnikliwej wyobraźni, już wyraźnie wchodzi w porozumienie ze swoim Wolandem – z menadżerem funduszu materialnego teatru, Gavriil Stepanovich, który nawoływał go do myślenia o duszy.

Na Kaukazie Bułhakow nadal marzył o emigracji. Dalej wielki Exodus inteligencja rosyjska utraci dla pisarza biblijny wydźwięk i skalę oraz – częściowo pod wpływem emigracyjnych wspomnień L.E. Białozerskaja-Bułhakowa, druga żona pisarza, zamieni się w rasę karaluchów. („Bieganie”, 1926-1937).

W ostatnie dni Podczas pobytu na Kaukazie Bułhakow spotkał się z O.E. Mandelstama, który najwyraźniej wpłynął na jego decyzję o wyjeździe do Moskwy.

Tak więc pod koniec 1921 r. Bułhakow znalazł się w stolicy. Zadomowiłem się dzięki pomocy N.K. Sekretarz Krupskiej w Wydziale Literackim Głównego Oświaty Politycznej Ludowego Komisariatu Oświaty. Ale ten Leto nie trwał długo w NEP Moskwa. W poszukiwaniu dochodu, w kłopotach ze znalezieniem mieszkania, Bułhakow nie porzucił myśli o dokończeniu tego, co zaczął we Władykaukazie świetna powieść. W trudnym momencie z listem do Lenina Bułhakow przychodzi do Ludowego Komisariatu Oświaty. I znowu po śmierci Lenina N.K pomaga młodemu pisarzowi. Krupska: Bułhakow (wraz z pierwszą żoną) otrzymuje prawo do mieszkania w mieszkaniu komunalnym nr 50 w domu na Sadowej, który otworzył przed nim swoje drzwi i obyczaje, wielokrotnie opisywane w opowiadaniach, felietonach „Mistrz i Małgorzata”.

Po zmianie wielu zawodów (artysta, inżynier...) wiosną 1922 roku Bułhakow zaczął publikować w „Rabochach”, „Ruporze”, „Żeleznodorożniku”, „Red Journal for Milestones” i „Krasnej Niwie”. Zostaje stałym felietonistą gazety Gudok, pracując nad „czwartą stroną” z V. Kataevem, I. Ilfem i E. Pietrowem, I. Babelem i Y. Oleshą. Pisze dla berlińskiej gazety „Nakanune” (której redaktorzy Yu.V. Klyuchnikov i Yu.N. Potekhin byli jednymi z autorów zbioru „Change of Milestones”, uzasadniającego zbliżenie emigracji z Rosją Radziecką). W niedzielę zastosowanie literackie W 1922 r. w gazecie wydawanej pod redakcją A.N. Tołstoja ukazały się „Notatki o kajdankach”, „Przygody Cziczikowa”, „Czerwona korona” i „Kielich życia” Bułhakowa.

Zaskakująco wrażliwy na zniekształcenia ludzka natura, Bułhakow w latach 1923-1925. tworzy „Diaboliada” (1924) i „Fatal Eggs” (1925), wyd. N.S. Angarsky'ego w almanachu „Nedra”, „Serce psa” (1925). (Ostatni rękopis wraz z pamiętnikiem został skonfiskowany podczas przeszukania mieszkania Bułhakowa 7 maja 1926 r. i zwrócony po staraniach Gorkiego i E.P. Peszkowej, a także po próbie demonstracyjnego wycofania się Bułhakowa z Wszechrosyjskiego Związku Pisarzy. Unia.). E. Zamiatin nazywał pierwsze opowiadania „fikcją zakorzenioną w życiu codziennym”.

Metafora przemiany materiału ludzkiego w sowiecka Rosja był eksperymentem profesora Preobrażeńskiego, który przeszczepił Sharikowi ludzką przysadkę mózgową. Czy nie jest to podobny „homunkulus”, którego Mistrz będzie musiał stworzyć? U Bułhakowa potwory powstają w wyniku snu Serca, a nie Umysłu.

Znajomy dojrzałość twórcza Powieść Bułhakowa „Biała gwardia” (1925, 1929). W Turbinach Bułhakow przywraca rzadką, szczerą intuicję dobra i zła – tę duchową dojrzałość, która nie pozwala Wojna domowa zakończyć więzy rodzinne. W 1926 r. we współpracy z Moskiewskim Teatrem Artystycznym Bułhakow napisał na podstawie powieści sztukę „Dni turbin”, której premiera odbyła się 5 października 1926 r. Spektakl odniósł sukces publiczności i porażkę krytyków, zwłaszcza Rappowa, który obawiali się „antyradzieckich” nastrojów autora. W rezultacie w 1929 roku sztukę usunięto z repertuaru. Produkcję Mkhatu wznowiono dopiero w 1932 roku. „Kontrrewolucyjny” spektakl trwał prawie tysiąc (987) przedstawień. Stalin odwiedzał go wielokrotnie.

Na przełomie lat 20-30. Pisarza prześladowano w prasie, nie wystawiano jego sztuk, nie publikowano. Nie było środków do życia. W „Liście do rządu” (1930) Bułhakow prosi o przyjęcie do pracy lub zezwolenie na wyjazd za granicę. 18 kwietnia 1930 r. Stalin odpowiedział telefonem: Bułhakow otrzymał stanowisko dyrektora Moskiewskiego Teatru Artystycznego, w którym pracował do 1936 r. Historia relacji z teatrem jest podstawą niedokończonej „Powieść teatralna” (1936 r.). -1939). 2 października 1937 r. Bułhakow pisze do Borysa Asafiewa: „Przez siedem ostatnie lata Zrobiłem szesnaście rzeczy różne gatunki, i wszyscy zginęli. Taka sytuacja jest niemożliwa…”

Oprócz „Dni Turbin” sztuki Bułhakowa albo szybko schodziły ze sceny („Mieszkanie Zoykiny”, Teatr Wachtangowa, 1926; „Karmazynowa Wyspa”, Moskiewski Teatr Kameralny, 1928; „Kabała Świętego (Moliera)” , Moskiewski Teatr Artystyczny, 1936; dramatyzacja „ Martwe dusze„, Moskiewski Teatr Artystyczny, 1932) lub odbyły się próby, ale nie doprowadzono ich na premierę („Bieganie”, 1926–1937; „Adam i Ewa”, 1931; „Błogość”, 1934; sztuka o młodym Stalinie „ Ba-tum”, 1939), bądź wystawiane były dopiero po śmierci autora („Aleksander Puszkin”, dramatyzacje „Szalony Jourdain”, „Wojna i pokój”, „Don Kichot”). Żadna ze sztuk ani dramatów Bułhakowa nie została opublikowana za jego życia. Niewydrukowane i zamówione dla serii „Życie” wymyślonej przez Gorkiego wspaniali ludzie„Życie pana de Moliere” (1932-1933), podzielone symbolicznie na 33 rozdziały i po raz pierwszy nazywające geniusza mistrzem.

W latach 1936-1940 Bułhakow pracował jako librecista-konsultant w Teatrze Bolszoj, tworząc libretta do oper do muzyki V.P. Solovyova-Sedova, I.O. Dunajewskiego i innych.

Związek geniuszu z władzą stał się jednym z głównych tematów twórczości dojrzałego Bułhakowa. Nie będąc z tego świata, twórca dotkliwie odczuwa wrogość prawa światowego i szuka zbawienia od królewskiego kaprysu – cienia Tajemnicy Boga. Połączenie geniuszu z władzą czyni go Faustem, walka z księciem tego świata czyni go naśladowcą Chrystusa. Geniusz Bułhakowa zawsze znajduje się na rozdrożu, zawsze między Faustem a Chrystusem, a ostatnie odwołanie się do autorytetu władzy zakończyło się dla Bułhakowa tragicznie. Moskiewski Teatr Artystyczny zdecydował się wystawić zakazaną sztukę „Batum” z okazji 60. rocznicy Stalina. Prasa oskarżała Bułhakowa o chęć za wszelką cenę poprawy stosunków z władzami. Ataki i oszczerstwa w prasie doprowadziły do ​​zaostrzenia jego choroby i śmierci.

W rodzinie M. Bułhakowa byli księża, od których otrzymał dziwne dziedzictwo - obowiązek prowadzenia walki duchowej. „Mistrz i Małgorzata” to encyklopedia pokus. Przechodząc przez kręgi cenzorskiego piekła, Bułhakow tworzy marginalną fabułę, w której sama Ewangelia okazuje się tekstem ocenzurowanym, a cenzorem jest czarny teolog, który „zainspirował” L. Tołstoja i Renana.

Nie w powieści Ewangelia Chrystusa. Tworząc Ha-Notsriego, Bułhakow usuwa przeciwieństwo Fausta i Chrystusa: bohater nie walczy z Księciem tego świata (w wymiarze mistycznym i sens społeczny) i nie otrzymuje od niego żadnej pomocy. Jeszua to przemieniony autobiograficzny bohater Mistrza, którego wyobraźnię paraliżuje Woland, wpajający ideę mesjańskiej godności geniusza. Mistrz jest geniuszem, który popadł w złudzenie i nie tyle przyrównuje siebie do Chrystusa, ile marzenie Chrystusa do siebie samego. Pokusa zobaczenia w sobie Chrystusa (przypomnijcie sobie Bloka, Pasternaka i Wysockiego) jest wielka, gdyż pisarz jest sam w celowo brzydkim świat socjalistyczny, którego istnienie jest godne potępienia nawet na podstawie „przykazań” „cenzurowanej” Ewangelii, gdyż w Moskwie Bułhakowa, w przeciwieństwie do Jeszui, nikt nie nazywa bliźniego „ miła osoba" Te słowa „ewangelii” to także podstęp Wolanda, który stwarza coraz to nowe powody do potępienia ludzkości. Pokusą geniuszy jest to, że postrzegają nie śmierć dla świata, ale życie w upadłym świecie jako swoją Golgotę. Na kilka dni przed śmiercią Bułhakow kilkakrotnie przeżegnał siebie i żonę i nawiązując do powieści powiedział: „Aby wiedzieli…”. Być może dzisiaj i my dowiemy się na kartach powieści ukrytych prawd, które w atmosferze czarnej mszy lat 30. pomogły Bułhakowowi zachować chrześcijańskie serce.

„Mistrz i Małgorzata”

Główne dzieło Bułhakowa i jedno z osiągnięcia artystyczne Literatura rosyjska i światowa XX wieku - wieloaspektowa powieść filozoficzno-fantastyczna „Mistrz i Małgorzata” – powstała w latach 1929–1940. a przed publikacją był znany jedynie wąskiemu kręgowi osób bliskich autorowi; nieodpisowany rękopis cudem ocalał (jakby na dowód prawdziwości twierdzenia Bułhakowa: „Rękopisy nie płoną!”), a pierwsza publikacja powieści i szybkie tłumaczenia na wiele języków nadały dziełu Bułhakowa „oddźwięk światowy” (M. Chudakowa).

Gatunek powieści, jej wyjątkowa wielowarstwowa struktura, dzięki której książka jest dostępna dla czytelników o różnym poziomie kultury (w tym o różnym stopniu wiedzy z zakresu filozofii i religii) – ta otwartość, fundamentalna „nieelitarność” ” twórczości Bułhakowa została dobrze dostrzeżona i uzasadniona w jego krytyce twórczości A. Zerkałowa; liczne aluzje, skojarzenia literackie, historyczne i kulturowe rozsiane po całym tekście - wywołały szeroką gamę interpretacji (od „ikonoklastycznych” po „chrześcijańsko-apologetyczne” i „mistyczne”) oraz kontrowersje trwające do dziś.

Powieść splata ze sobą dwa główne historie: wizyta diabła i jego świty w Moskwie w latach trzydziestych XX wieku. oraz tragiczna, postrzegana jako autobiograficzna, historia pisarza, autora powieści o Jezusie Chrystusie; jednocześnie linia ewangelicka (dokładniej quasi-ewangelicka) jest bardziej starannie opracowana i artystycznie bliska doskonałości, podczas gdy strony „moskiewskie” czasami grzeszą felietonizmem (choć w ogóle nadal pozostają szczytem rosyjskiej prozy satyrycznej ). Powieść przeniknięta jest autorską specyficzną koncepcją humanizmu, Bułhakow zastanawia się nad granicami hart moralny, o odwiecznej tajemnicy miłości, o konfrontacji artysty (w szerszym sensie mesjasza) z filisterem. Pomimo całej swojej złożoności powieść Bułhakowa w ciągu ostatniego ćwierćwiecza stała się jedną z najpopularniejszych. I przeczytane książki w ojczyźnie pisarza (wielokrotne adaptacje filmowe w wielu krajach zakończyły się niepowodzeniem).

Bułhakow również próbował użyć fantastyczne motywy i fabuły w dramacie, ale jego fantastyczne sztuki nie ujrzały światła dziennego za jego życia. Tło „Adama i Ewy” tworzą niespokojne myśli o zbliżającej się samozagładzie ludzkości w wojnie światowej; „parodię J. Verne’a” (a właściwie całego „eksperymentu socjalistycznego”) reprezentuje sztuka „Karmazynowa wyspa”.

W dwóch sztukach B. – „Błogość” i „Iwan Wasiljewicz” – zastosowano technikę podróży w czasie: w pierwszym (nieudanym) współcześni są rzucani w przyszłość; w drugim - w przeszłość; druga historia została nakręcona („Iwan Wasiljewicz zmienia zawód”).

W 1980 B. stał się jednym z najczęściej publikowanych autorów w swojej ojczyźnie; wszystkie jego produkty trafił do Kolekcji. op. w 5 tomach. (1989-1990).

Twórczość Michaiła Bułhakowa

  • Perspektywy na przyszłość (1919)
  • Miasto Kijów (1923)
  • Biała Gwardia (1922-1924)
  • Notatki na mankietach (1923)
  • Fatalne jaja (1924)
  • Blizzard (zawarty w zbiorze opowiadań „Notatki młodego lekarza”) (1925)
  • Star Rash (zawarte w zbiorze opowiadań „Notatki młodego lekarza”) (1925)
  • Mieszkanie Zoyki (1925), wydane w ZSRR w 1982 r.
  • Chrzest przez obrót (zawarty w zbiorze opowiadań „Notatki młodego lekarza”) (1925)
  • Ręcznik z kogutem (zawarty w zbiorze opowiadań „Notatki młodego lekarza”) (1925)
  • Brakujące oko (zawarte w zbiorze opowiadań „Notatki młodego lekarza”) (1925)
  • Ciemność egipska (zawarta w zbiorze opowiadań „Notatki młodego lekarza”) (1925)
  • Serce psa (1925), wydane w ZSRR w 1987 r.
  • Stalowe Gardło (zawarte w zbiorze opowiadań „Notatki młodego lekarza”) (1925)
  • Dni Turbin (sztuka napisana na podstawie powieści „Biała gwardia”) (1925), wystawiona w ZSRR w 1925 r., wydana w masowym obiegu w 1955 r.
  • Mieszkanie Zoyki (spektakl), wystawiony w 1926 roku.
  • Morfina (1926)
  • Traktat o mieszkalnictwie. Historie zebrane (1926)
  • Bieganie (1926-1928)
  • Karmazynowa Wyspa (1927)
  • Mistrz i Małgorzata (1929-1940), wydana w ZSRR w 1966 r.
  • Kabała Świętego (1929)
  • Bliss (sen inżyniera Renu) (1934)
  • Ostatnie dni (Puszkin) (gra w czterech aktach) (1935)
  • Iwan Wasiliewicz (1936)
  • Molière (Kabal Świętego) (produkcja) (1936)
  • Notatki zmarłego (powieść teatralna) (1936–1937), wydane w ZSRR w 1965 r.
  • Batum (sztuka o młodości J.V. Stalina, Oryginalny tytuł„Pasterz”) (1939)

Filmowe adaptacje dzieł

  • Piłat i inni (Mistrz i Małgorzata) (Niemcy, film telewizyjny, 1972, 90 min.) - reż. Andrzeja Wajdy
  • Mistrz i Małgorzata (Jugosławia – Włochy, Film fabularny, 1972, 95 min.) - reż. Aleksander Pietrowicz
  • Mistrz i Małgorzata (Polska, serial telewizyjny, 1989, 4 odcinki 370 min.) - reż. Maćka Wojtyszki
  • Incydent w Judei (Mistrz i Małgorzata) (Wielka Brytania, film telewizyjny, 1991) - reż. Paula Briersa
  • Mistrz i Małgorzata (Rosja, film fabularny, 1994, 240 min./125 min.) - reż. Jurij Kara
  • Mistrz i Małgorzata (Rosja, spektakl telewizyjny, 1996, 142 min.) - reż. Siergiej Desnitski
  • Mistrz i Małgorzata (Węgry, krótki film, 2005, 26 min.) - reż. Iboya Fekete
  • Mistrz i Małgorzata (Rosja, serial telewizyjny, 2005, 10 odcinków, 500 min.) - reż. Włodzimierz Bortko
  • Mistrz i Małgorzata, część pierwsza, rozdział 1 (Izrael, film animowany, 2010, 33 min.) - reż. Terenty Oslyabya
  • Serce psa (Rosja, film fabularny, 1988, 131 min.) - reż. Włodzimierz Bortko
  • Cuore di cane (Psie serce) (Włochy, film fabularny, 1975) - reż. Alberto Lattuada
  • Bieganie (na podstawie dzieł: Bieganie, Biała gwardia, Morze Czarne) (ZSRR, film fabularny, 1970, 196 min.) - reż. Aleksander Ałow, Władimir Naumow
  • Dni Turbin (ZSRR, film fabularny, 1976, 223 min.) - reż. Władimir Basow
  • Iwan Wasiljewicz zmienia zawód (Iwan Wasiljewicz) (ZSRR, film fabularny, 1973, 87 min.) - reż. Leonid Gajdaj
  • Fatal Eggs (Rosja, film fabularny, 1995, 117 min.) - reż. Siergiej Łomkin
  • Morfina (na podstawie utworów: Notatki młodego lekarza, Morfina) (Rosja, film fabularny, 2008, 112 min.) - reż. Aleksiej Bałabanow
  • Notatki młodego lekarza (na podstawie utworów: Notatki młodego lekarza) (Rosja, film fabularny, 1991, 65 min.) - reż. Michaił Jakzen
  • Historia przypadku (na podstawie utworów: „Czerwona korona”) (Rosja, film fabularny, 1990, 40 min.) - reż. Aleksiej Prazdnikow