Kultura Rusi w okresie rozbicia politycznego. Prezentacja na temat „ogólne warunki rozwoju kultury rosyjskiej w okresie fragmentacji feudalnej przed Hordą”

W XII wieku W XV wieku Ruś Kijowska dzieli się na dziesiątki księstw feudalnych. ich liczba sięga 250. Wyróżniają się własnymi cechami rozwoju kulturalnego. Ukształtowały się Nowogród, Włodzimierz-Suzdal, Galicja-Wołyń i inne szkoły artystyczne.

Są tworzone eposy, cykle pieśni historyczne, lokalny (regionalny) kronika.

Architektura wyróżnia się kombinacją lokalne tradycje z elementami bizantyjskimi i zachodnioeuropejskimi Styl romański. Staje się typowy jednokopułowa świątynia.

Po Inwazja Batiewa Wojska mongolsko-tatarskie zniszczyły wiele świątyń, zniszczyły książki i ikony oraz na pół wieku wstrzymały monumentalną architekturę kamienną. Podczas Panowanie mongolsko-tatarskie(1240–1480) Kultura rosyjska doznała ogromnych zniszczeń.

W XIV – XV w. Nowogród był jednym z największych ośrodków rozwoju sztuki. Nie dotknięty najazdem mongolskim, zachował wartości kulturowe Rusi przedmongolskiej, w tym te odnalezione w 1951 roku. litery z kory brzozy.

Z drugiego piętra. 14 wiek zaczyna się wzrost narodowy i kulturowy, związany ze zwycięstwem na Polu Kulikowskim (1380) i jednoczącą rolą Moskwy.

23. Kultura państwa moskiewskiego w XIV–XVII wieku

Staje się ośrodkiem odrodzenia państwowego i kulturalnego Moskwy. Centrum była Moskwa kronika ogólnorosyjska I stolica kościelna.

W XVI wieku stworzony za czasów Iwana Groźnego:

    10-tom „Cheti-Minei”(„Czytania miesięczne” - biografie rosyjskich świętych, opracowane według miesięcy);

    „Księga kroków”- prezentacja historii Rosji od Włodzimierza Chrzciciela do Iwana Groźnego;

    zbiór codziennych zasad i instrukcji „Domostroj”.

Pierwsze próby druk datowane są na rok 1553. Z tego czasu zachowało się siedem ksiąg anonimowych.

Wszystko R. 16 wiek w Moskwie Iwan Groźny tworzy pierwsze państwo Drukarnia, w której Iwan Fiodorow I Piotr Mścisławiec Pierwszy wydrukowano 1 marca 1564 r "Apostoł", w 1565 r. - „Księga godzin”, potem inne książki.

Na przełomie XV – XVI w. Moskwa zamienia się w stolicę jedno scentralizowane państwo, twierdza Prawowierność. Potwierdza to to, co na początku wysunął mnich Filoteusz. 16 wiek teoria „Moskwa to trzeci Rzym”, który otrzymuje monumentalny projekt w architekturze.

Od końca XV wiek Trwa odbudowa Kremla z białego kamienia. Włoscy rzemieślnicy ubierają go w czerwoną cegłę. Do początku 16 wiek na Placu Katedralnym Kremla są odbudowywane lub przebudowywane Uspienski, Błagowieszczeński I Katedry w Archangielsku.

W XVI – XVIII w. tradycyjna architektura drewniana zostaje wprowadzona do budownictwa kamiennego styl namiotowy(Kościół Wniebowstąpienia we wsi Kolomenskoje pod Moskwą, Sobór Wasyla Błogosławionego na Placu Czerwonym itp.).

Obraz okres ten reprezentują ikony i freski Teofanes Grek, Andriej Rublow, Dionizjusz. Ikonografia rosyjskich malarzy Bogomazów jest arcydziełem kultury nie tylko krajowej, ale także światowej.

Nu progu New Age. W XVII wieku Kończy się historia patriarchalnej kultury starożytnej Rosji, przesiąkniętej światopoglądem kościelnym. Rozpoczyna się „sekularyzacja” kultury (umacnianie jej świeckości).

W drugiej połowie. XVII wiek zaczęło się pojawiać realistyczny trend w malarstwie - w ikonach Szymona Uszakowa („Zbawiciel nie stworzony rękami” itp.), w parsuna(uszkodzony z łac. osoba- twarz, osobowość). tak nazywano portrety prawdziwych postaci historycznych, malowane w tradycji malarstwa ikonowego (etap przejściowy do portretu świeckiego).

Pojawia się rymowana poezja(Symeon z Połocka), dzieła dramatyczne. Pierwszy teatr dworski w Rosji (1672–1676) istniał przez 4 lata na dworze cara Aleksieja Michajłowicza.

W 1687 r. (za regencji księżnej Zofii) otwarto w Moskwie pierwszą w Rosji. Szkoła wyższa- Akademia Słowiańsko-Grecko-Łacińska.

Podczas rozdrobnienie feudalne Wokół Galicza, Nowogrodu i Włodzimierza powstają trzy ogólnorosyjskie centra kulturalne. Powstają w oparciu o tradycje Rus Kijowska, ale każdy z nich wypracował własne środowisko estetyczne, rozwinął własne ideały artystyczne, własne rozumienie i ekspresję piękna. I nie oznaczało to upadku starożytnego narodu rosyjskiego i jego kultury. Pomimo istnienia lokalnych szkół, stylów i tradycji, starożytna kultura rosyjska nadal pozostawała zasadniczo zjednoczona. Czas rozłamu feudalnego nie był czasem upadku, ale rozkwitu starożytnej kultury rosyjskiej.

Kronika

Od XII wieku zaczyna się nowy okres w historii kronik rosyjskich. We wszystkich księstwach zaczęto prowadzić kroniki, kroniki nabrały charakteru regionalnego. Najważniejszymi ośrodkami kroniki, oprócz Kijowa i Nowogrodu, są Czernihów, Perejasław, Połock, Smoleńsk, Włodzimierz, Rostów, Galicz, Włodzimierz-Wołyński, Perejasław-Zaleski, Ryazan i inne miasta. Miejscowi kronikarze skupiali się na wydarzeniach lokalnych, lecz historię swoich ziem uważali za kontynuację dziejów państwa rosyjskiego i utrwalili Opowieść o minionych latach w ramach kronik lokalnych. Pojawiają się rodzinne kroniki książęce – biografie poszczególnych książąt, opowieści historyczne o stosunkach między książętami. Ich kompilatorami byli z reguły nie mnisi, ale bojary i wojownicy, a czasem sami książęta. Ukazywał się w lokalnych kronikach cechy charakteru. Tak więc dla Kroniki galicyjsko-wołyńskiej, która opowiada o wydarzeniach z życia księstwa galicyjsko-wołyńskiego od początek XIII V. przed 1292 rokiem styl prezentacji charakteryzował się sekularyzmem i poezją. Kronika zwraca szczególną uwagę na walkę władzy książęcej ze zbuntowanymi bojarami. Kronika nowogrodzka wyróżnia się szczególnie lokalnym charakterem. Kronikarze nowogrodzcy szczegółowo opisują wydarzenia z życia wewnątrz Nowogrodu od XI do XV wieku. ze stanowiska bojarów, wybitnych kupców i innych przedstawicieli klasy rządzącej. Kronika Nowogrodu odzwierciedla życie Nowogrodu z jego burzliwością wydarzenia polityczne oraz zacięta walka zarówno między różnymi klanami najbogatszych ziemian i właścicieli nieruchomości, jak i między różnymi grupami społecznymi ziemi nowogrodzkiej. Jednocześnie styl kronik nowogrodzkich wyróżnia się prostotą i skutecznością oraz brakiem retoryki kościelnej. Książęta włodzimierscy rościli sobie pretensje do prymatu ogólnorosyjskiego, dlatego kronikarze Włodzimierz-Suzdal starali się nadać swoim kronikom charakter ogólnorosyjski, przedstawić siebie i swoją ziemię jako następców Rusi Kijowskiej, i w tym celu szeroko posługiwali się argumentacją religijną, co nie miało miejsca w innych ośrodkach kronikarskich.

Literatura

Wysoki poziom rozwoju kultury i literatury X - XI wieku. przygotował grunt pod powstanie w latach 80-tych XII wieku. wspaniały zabytek starożytna literatura rosyjska„Słowa o Pułk Igora„Słowo” poświęcone jest nieudanej kampanii 1185 r. na stepie połowieckim książąt rosyjskich pod wodzą księcia nowogrodzko-sierskiego Igora Światosławicza. Kampania ta wywarła wpływ na jego współczesnych mocne wrażenie, ponieważ towarzyszyło mu wiele wyjątkowych okoliczności: zaćmienie słońca, śmierć większości armii rosyjskiej, schwytanie i ucieczka Igora. Autor nie tylko opowiada wydarzenia kampanii, ale także zastanawia się nad tym, co się wydarzyło, wyraża swój stosunek do tego, co się wydarzyło, ocenia kampanię i porażkę Igora w porównaniu z wydarzeniami z historii swojego kraju, ze swoimi przemyśleniami na temat losów ziemię rosyjską. Autor Layu jest nieznany, odpowiedź na jego imię fascynuje badaczy od kilku stuleci. Najprawdopodobniej był mieszkańcem Rusi Południowej i należał do najwyższej warstwy szlacheckiej – bojarów. Ale nieznanemu autorowi udało się przezwyciężyć wąskie interesy swojego księstwa i klasy i wznieść się na wyżyny zrozumienia interesów ogólnorosyjskich. Autor wzywa książąt rosyjskich, w obliczu zagrożenia zewnętrznego, do zjednoczenia się i „wstawania w obronie ziemi rosyjskiej” oraz ochrony południowych granic Rusi. Centralny dla świeckich jest obraz ziemi rosyjskiej. „Świecki” opowiadał wydarzenia swoich czasów, jest jednocześnie pomnikiem myśli historycznej. To, co się w nim dzieje, nawiązuje do przeszłych wydarzeń z historii Rosji, co było w tamtym momencie rzadkością. Zazwyczaj autorzy czerpali przykłady historyczne z historii biblijnej i rzymsko-bizantyjskiej. Specyfiką historyzmu tego dzieła jest to, że autor stara się odnaleźć w przeszłości źródła bieżących kłopotów i zwraca się ku wydarzeniom z drugiej połowy XI wieku, kiedy na Rusi rozpoczęły się waśnie książęce, które doprowadziły do ​​osłabienia kraju w obliczu niebezpieczeństwa połowieckiego. „Słowo” jest napisane w niezwykły sposób język poetycki. Słynny krzyk Jarosławny, księżniczki Eufrozyny, żony Igora, jest niezwykle wyrazisty. Jarosławna błaga wiatr, rzekę i słońce, aby nie szkodziły rannemu księciu i przywróciły go do ojczyzny. Laik ucieleśniał cechy charakterystyczne dla literatury rosyjskiej XII-XIII wieku. cechy - związek z ustną sztuką ludową, z rzeczywistością historyczną, patriotyzm, obywatelstwo.

Architektura

Okres rozbicia feudalnego to czas powszechnego budownictwa kamiennego we wszystkich księstwach. W stolicach cudownie konstrukcje architektoniczne, a ich liczba przekraczała dziesięć. Architektura okresu fragmentacji feudalnej ma swoje własne charakterystyczne cechy. Budowle XII - XIII wieku. różniła się od budynków poprzedniego okresu mniejszą skalą zabudowy, prostymi, ale pięknymi formami i prostotą dekoracji. Typową budowlą była sześcienna świątynia z masywnym lekkim bębnem i kopułą w kształcie hełmu. Od drugiej połowy XII w. Wpływy bizantyjskie na architekturę słabną, co znajduje odzwierciedlenie w wyglądzie starożytna architektura rosyjskaświątynie w kształcie wieży, nieznane architekturze bizantyjskiej. W tym czasie Ruś dołączyła do paneuropejskiego stylu romańskiego. Włączenie to nie wpłynęło na fundamenty starożytnej architektury rosyjskiej - krzyżowo-kopułową konstrukcję świątyni, ale wpłynęło na wygląd zewnętrzny budynków: pasy arkaturowe, grupy półkolumn i pilastrów, pasy kolumnowe na ścianach, portale perspektywiczne i wreszcie fantazyjne kamienne rzeźby na zewnętrznej powierzchni ścian. Elementy architektury romańskiej rozpowszechniły się w XII wieku. w księstwie smoleńskim i galicyjsko-wołyńskim, a następnie na Rusi Włodzimiersko-Suzdalskiej. Obiekty architektoniczne ziemi galicyjsko-wołyńskiej są słabo zachowane i wiele z nich znanych jest jedynie z opisy literackie i dane archeologiczne. W połowie XIV wieku. Ziemie galicyjsko-wołyńskie weszły w skład państw katolickich – Polski i Węgier. Kościół katolicki na przestrzeni wielu stuleci zniszczył wszelkie ślady kultury rosyjskiej, dlatego szczególnie trudno jest przywrócić pierwotny wygląd kościołom Rusi Zachodniej. Specyfiką architektury tej ziemi było połączenie kompozycji bizantyjsko-kijowskiej z romańskimi technikami budowlanymi i elementami romańskiego dekoracji dekoracyjnej. Architekci Galicza zamiast cokołu kijowskiego zastosowali biały kamień – miejscowy wapień, a także cegły blokowe, z których budowali kościoły o najróżniejszych planach: cztero- i sześciofilarowe, bezfilarowe i okrągłe w rzucie – rotundy. Okrągłe kościoły - rotundy- dowody wpływu zachodniej architektury wczesnogotyckiej. O wysokim poziomie architektury galicyjskiej tego okresu świadczy kościół Panteleimona koło Galiczów (pocz. XIII w.) z perspektywicznym portalem i rzeźbionymi kapitelami.

Ogólna demokratyzacja życia Nowogrodu w okresie rozdrobnienia feudalnego dotknęła także architekturę Nowogrodu. W 1136 r. Nowogród stał się republiką veche, a książęta zostali wynajętymi dowódcami oddziału strzegącego miasta i jego posiadłości. Książęta tracą Detinet i katedrę św. Zofii, która przechodzi w posiadanie arcybiskupa. Książę został wysiedlony poza miasto – do Gorodiszcze, 3 km od Nowogrodu. Tam książęta osiedlali się i budowali klasztory - twierdze ze świątyniami. Spośród kościołów zbudowanych na zlecenie książąt najbardziej znaczące są katedry Zwiastowania, św. Mikołaja i św. Jerzego klasztoru Juryjew. Najbardziej niezwykłą z kościołów książęcych jest katedra św. Jerzego klasztoru Juriewa (1119), zbudowana na polecenie Wsiewołoda Mścisławicza. Świątynia posiada trzy asymetrycznie rozmieszczone rozdziały, co jest dla niej nietypowe, przesunięte w kierunku zachodnim Cerkwie prawosławne. Budynek wzniesiono w technice muru mieszanego, łącząc bloki kamienne z cegłą. Katedra jest praktycznie pozbawiona dekoracji, ponieważ wapień nowogrodzki jest kruchy, przesycony muszlami i trudny w obróbce. Historia nie przyniosła nam nazwisk architektów tego okresu, ale w kronikach nowogrodzkich zachowało się imię architekta katedry św. Jerzego - „Mistrz Piotr”. Jedną z najbardziej uderzających szkół architektonicznych okresu fragmentacji feudalnej była szkoła Włodzimierza-Suzdala. Zaczęło się od budowy pierwszego kamiennego kościoła w Suzdalu przez Włodzimierza Monomacha w XI wieku, a jego rozkwit przypadał na panowanie Andrieja Bogolubskiego (1157-1174) i Wsiewołoda Wielkiego Gniazda (1176-1212). Książęta włodzimierscy prowadzili politykę, która przyczyniła się do narodzin narodowości wielkorosyjskiej na północnym wschodzie Rusi, kładąc podwaliny pod nową państwowość rosyjską. Szkoła architektoniczna Włodzimierza-Suzdala wyróżniała się powagą, wdziękiem i bogatym wystrojem, co odzwierciedlało roszczenia książąt włodzimierskich do ogólnorosyjskiego prymatu. Na tych ziemiach książęta założyli nowe miasta: Jarosław Mądry urodził miasto Jarosław, Monomach założył miasto imienia Włodzimierza, Jurij Dołgoruky - Perejasław - Zaleski. Najstarsza ze świątyń, które do nas dotarły, została wzniesiona za panowania księcia Jurija Dołgorukiego. Dołgoruki został pierwszym niezależnym księciem ziemi rostowsko-suzdalskiej. Na swoją rezydencję książę wybrał wioskę Kideksha, położoną 4 km od Suzdal. Tutaj w 1152 roku, pośrodku pałacu książęcego, prawdopodobnie przez rzemieślników galicyjskich wzniesiono kościół Borysa i Gleba. Z pałacu książęcego zachował się jedynie kościół Borysa i Gleba. Jest to kościół jednokopułowy, czterokolumnowy, z trzema absydami. Zbudowana jest z masywnych bloków lokalnego białego wapienia. Wystrój kościoła jest niezwykle skromny jak na budowlę książęcą. W tym samym czasie w 1152 r. w Perejasławiu-Zaleskim ufundowano cerkiew Przemienienia Zbawiciela. Świątynia ta jest również jednokopułowa, czterokolumnowa i trójapsydowa. Świątynia również jest prawie pozbawiona dekoracji, ale wyróżnia się przejrzystością projektu architektonicznego i surową prostotą wyglądu. Andriej Bogolubski jako pierwszy wyniósł księstwo włodzimiersko-suzdalskie. Aby udekorować swoją nową stolicę - Włodzimierza, rozpoczął budowę na dużą skalę. W 1164 roku we Włodzimierzu na wzór Kijowa zbudowano Złotą Bramę w zachodniej części miasta zwróconej w stronę Moskwy. Służyły jednocześnie miastu jako ośrodek obronny i uroczysty wjazd.

Na sztucznie zbudowanym wzgórzu niedaleko Włodzimierza Bogolubski zbudował swoją wiejską rezydencję. Tak więc, według legendy, powstał Pałac Bogolubowa (1158–1165), a raczej prawdziwy zamek - twierdza, która obejmowała katedrę, przejścia z niej do wieży książęcej itp. Centrum całego zespołu stanowiła Katedra Narodzenia Najświętszej Marii Panny, patronki ziemi włodzimierskiej i księcia włodzimierskiego. Do dziś zachowała się jedna wieża schodowa z przejściem do kościoła. Prawdopodobnie w takim przejściu bojary zabili księcia, a on zakrwawiony zczołgał się po schodach, jak niezapomniana kronika o tym mówi. Andriej Bogolubski wzniósł także główną świątynię Włodzimierza – Sobór Wniebowzięcia (1158-1161), mającą stać się główną katedrą nowego centrum Rusi – Włodzimierza. Zwrócił się nawet do patriarchy Konstantynopola o utworzenie we Włodzimierzu odrębnej od Kijowa metropolii i podporządkowanie biskupów północnej Rusi metropolicie włodzimierskiemu, na co jednak zgody nie otrzymał.

Katedra Wniebowzięcia to majestatyczna świątynia o sześciu filarach, zbudowana z dużych, ściśle przylegających do siebie płyt z białego wapienia. Wzdłuż całej fasady katedry Wniebowzięcia Włodzimierza poziomo biegnie pas arkad: ostrza dzielące fasadę zdobią półkolumny, te same półkolumny w apsydach; portale są perspektywiczne, okna mają kształt szczelin. Obracające się koła ozdobione są rzeźbiarskimi płaskorzeźbami. Wszystkie te cechy staną się typowe dla architektury ziemi włodzimiersko-suzdalskiej. Wnętrze katedry było nie mniej uroczyste. Dekoracja świątyni błyszczała złotem, srebrem i drogimi kamieniami. Po pożarze katedry Wniebowzięcia w 1185 r. architekci księcia Wsiewołoda wznieśli nowe mury wokół jednokopułowej sześciofilarowej świątyni, zwieńczyli je czterema kopułami i podzielili fasady na pięć części - wrzecion. Świątynia wyglądała jeszcze bardziej majestatycznie i uzyskała potężną, prawdziwie klasyczną formę dla rosyjskiej architektury.

Genialny rozwój architektury rosyjskiej przerwali Mongołowie - Najazd Tatarów. Jednak doświadczenie tworzenia majestatycznych budowli, tradycje i techniki szkół architektonicznych, zwłaszcza Włodzimierza, wywarły decydujący wpływ na kulturę rodzącego się centrum Rusi – Moskwy.

Malowanie alfresko

W XII - XIII wieku. V monumentalne malarstwo- mozaiki i freski - na różnych ziemiach rosyjskich rozwinęły się także lokalne szkoły, które miały swoją własną charakterystykę. Cechą wspólną wszystkich szkół było to, że rosyjscy mistrzowie nie tylko opanowali sztukę kompozycji, ale także nauczyli się przekazywać złożoną gamę uczuć.

Do końca XIII w. w Nowogrodzie rozwinęła się własna szkoła malarzy fresków. Szkoła ta przekształciła wszystko, co miała i zapożyczyła z zewnątrz, w jeden styl, który według historyków sztuki uznawany jest za Nowogród. Styl nowogrodzki najpełniej wyrażają freski kościołów Zbawiciela na Neredicy, Zwiastowania w Arkazhi i św. Jerzego w Starej Ładodze. Styl nowogrodzki charakteryzuje się chęcią uproszczenia techniki artystyczne, co zapewne było podyktowane chęcią tworzenia sztuki zrozumiałej dla osoby niedoświadczonej w sprawach teologicznych.

Ikonografia

Pod koniec XI - początek XII wieku. Na Rusi powstała rosyjska szkoła malowania ikon. Z czasów przedmongolskich do czasów współczesnych przetrwało około dwudziestu ikon.

Najbardziej znaną ikoną tamtej epoki jest Matka Boża Włodzimierska. Ikona ta jest nie tylko zachowanym przykładem bizantyjskim malarstwo sztalugowe , ale także jedno z najwyższych osiągnięć całej sztuki światowej. Nazwisko genialnego autora tej ikony nie jest znane, ale jego przynależność do szkoły konstantynopolitańskiej jest niewątpliwa. Już w 1155 roku ikona ta znalazła się na ziemi rosyjskiej, dokąd została dostarczona z Konstantynopola. Los tej ikony w naszym kraju jest bezprecedensowy. Według legendy Maryję namalował z życia ewangelista Łukasz („patron malarzy”) oraz na desce ze stołu, na którym Chrystus jadł z Matką. Przechowywano go w jednym z kościołów w Wyszogrodzie na przedmieściach Kijowa. W 1155 r. Andriej Bogolubski, zasadzony przez jego ojca Jurija Dołgorukiego w Wyszgorodzie, opuścił Wyszgorod i udał się do rodzinnej ziemi rostowsko-suzdalskiej. Andriej zabrał ze sobą miejscową kapliczkę – ikonę Matki Boskiej. We Włodzimierzu Andriej zaczął wychwalać ikonę: ozdobił ją perłami, złotem, srebrem i drogimi kamieniami; zbudował dla niej świątynię - katedrę Wniebowzięcia, ustanowiono nowe święto na Rusi – Wstawiennictwo (14 października).

Andriej starał się w każdy możliwy sposób podkreślić, że on i jego ziemia byli pod ochroną tej ikony. Gloryfikacja tego obrazu Matki Bożej rozpoczęła się we Włodzimierzu. Przez wieki nosiła nazwę „Władimirskaja”. Z nią wiązały się najważniejsze wydarzenia w życiu naszego kraju, niejeden raz ratowała Ruś przed najazdami wroga. Wraz z powstaniem Moskwy jako nowego centrum rosyjskiej państwowości, została przeniesiona do Moskwy i stała się świątynią państwową. W ikonografii chrześcijańskiej jednym z najpiękniejszych tematów jest wizerunek młodej Matki Marii i Jej Syna – Boga-Człowieka, zrodzonego, by cierpieć za grzechy ludzi.

W świecie latyno-zachodnim motywy te znalazły swoje najżywsze ucieleśnienie w Madonnie Sykstyńskiej Rafaela. Madonna Rafaela to majestatyczna dziewica niosąca dziecko przez chmury o dziecięcym spojrzeniu. W świecie grecko-słowiańskim motywy te znajdują swój wyraz w Matce Bożej Włodzimierskiej. W Ikona Włodzimierza, zdaniem artysty I.E. Grabar, „najstarsza pieśń macierzyństwa”, malarz ikon znakomicie przekazał niewysłowioną czułość i niewypowiedziany smutek w oczach Matki, która wie o niezrównanym losie swojego syna - męczeństwie, chwale i władzy nad milionami. Nigdzie w malarstwie nie ma tak wyrazistego żalu i smutku macierzyńskiego, ale jednocześnie wiecznej radości istnienia. Radość współistnieje ze smutkiem, objawiając się w najsłodszej czułości. Ten typ ikonograficzny, urodzony w Bizancjum, nazywał się „Eleusa” („Miłosierny”), a w rosyjskim malarstwie ikon był szczególnie popularny pod nazwą pięknie brzmiące imię- „Czułość”.

Wśród ikon XII i XIII wieku związanych z Rosją Włodzimierzsko-Suzdalską znajdują się arcydzieła. Płaszcz „Deesis” (po grecku „modlitwa” lub „prośba”), gdzie po obu stronach młodego Chrystusa żałobne anioły zastępują tradycyjne postacie dwóch głównych świętych (Marii i Jana), orędujących przed Chrystusem za rodzaj ludzki. Ideologiczne znaczenie „Deesis” symbolizuje ideę wstawiennictwa. W oczach ludzi „Deesis” ucieleśniał ostatnią nadzieję zdesperowanych.

Sztuka i rzemiosło

W okresie rozbicia feudalnego nadal rozwijała się sztuka zdobnicza i użytkowa. Duże miasta słynęły z rzemieślników. Mistrzowie z Galicza, Nowogrodu i Włodzimierza doskonalili swoje umiejętności w zakresie grawerowania, rzeźbienia w drewnie, złocenia na tkaninach itp. Na Rusi szczególny rozwój nastąpił w produkcji broni i zbroi wojskowej. Mistrzowie rusznikarstwa wytwarzali miecze, topory bojowe, włócznie, szable, noże, tarcze i kolczugi.

Rusznikarze nowogrodzcy w XII - XIII wieku używali Nowa technologia zaczęto produkować ostrza szabli o znacznie większej wytrzymałości, twardości i elastyczności. Daleko poza granicami Nowogrodu słynęły wyroby nowogrodzkich złotników. Zachowały się dwa podpisy krateira mistrzów Bratili i Costy oraz dwóch Syjon połowa XII wieku Nowogródowie osiągnęli duże umiejętności w wytwarzaniu wyrobów z kości, szkła, drewna, metalu.Duże rękodzieło - Centrum handlowe zostaje Włodzimierzem. Zamieszkują je tysiące wykwalifikowanych architektów, budowniczych, murarzy, rzeźbiarzy, jubilerów i malarzy. Pomiędzy nimi znacząca rola bawili się kowale i rusznikarze. O wysokim poziomie rusznikarzy i złotników Włodzimierza-Suzdala świadczy tzw. hełm Jarosława Wsiewołodowicza, trzeciego syna Wsiewołoda Wielkiego Gniazda i ojca Aleksandra Newskiego. Znaleziono go w 1808 r. w pobliżu Juriewa-Polskiego, w miejscu bitwy pod Lipicą, która miała miejsce w 1216 r. pomiędzy synami Wsiewołoda Wielkiego Gniazda, którzy zadecydowali o losach dziedzictwa ich ojca. Kształt hełmu jest tradycyjny, ale technicznie bardzo różni się od hełmów z IX - X wieku.

Cały korpus jest kuty z jednego kawałka, a nie nitowany z pojedynczych płytek. Dzięki temu kask był znacznie lżejszy i mocniejszy. Hełm ozdobiony jest rzeźbionymi srebrnymi blaszkami. W górnej części znajdują się wizerunki Archanioła Michała, obok nich święci Teodor i Jerzy, a z tyłu św. Bazyli. Wzdłuż krawędzi tablicy widnieje napis: „Wielki Archaniele Michale, pomóż swojemu słudze Fedorowi”. Fedor to imię chrzcielne Jarosława Wsiewołodowicza. Obecnie hełm jest jednym z najcenniejszych eksponatów w kolekcji broni obronnej Kremlowskiej Zbrojowni. Ogólnie rzecz biorąc, w okresie przed Hordą powstała potężna starożytna kultura rosyjska. Następnie na Rusi nastaną trudne czasy, najazd Mongołów-Tatarów spowoduje znaczne szkody w kulturze Rusi, ale kultura rosyjska nie zginie. Potrafiła wyrazić tak wysoki ideał duchowy, miała tak potężne zdolności twórcze, tak duży zasób oryginału pomysły artystyczne, który jest daleki od wyczerpania. Kultura staroruska XI - XII wiek. położył podwaliny pod kulturę nowej państwowości rosyjskiej - Królestwa Moskiewskiego.

Kultura Ruś w okresie fragmentacji

Dla rosyjskiej kultury duchowej połowy XII - XIII wieku. charakteryzuje się pojawieniem się „policentryzmu” – pojawienia się w różnych regionach Rusi oryginału centra kulturalne.

Kronika jest w dalszym ciągu rozwijana. Jeśli w XI - na początku XII wieku. ośrodkami pracy kronikarskiej był jedynie Kijów i Nowogród, następnie w następnym okresie kronikarstwo prowadzono w większości ośrodków powstałych księstw feudalnych: Kijów, Czernigow, Perejasław, Włodzimierz nad Klyazmą, Galicz, Nowogród, prawdopodobnie także w Smoleńsku i Połocku. Pomimo „regionalnego” charakteru kroniki, kronikarze XII – pierwszej połowy XIII wieku. nie izolowali się w swoich wąskich, regionalnych wydarzeniach, obejmujących w takim czy innym stopniu historię całej Rusi. Z tekstów kronikarskich, które do nas dotarły, kronika ośrodków Rusi Południowej najlepiej odzwierciedla Kronika Ipatiewa (koniec XIII w.), Północno-Wschodnia – Kronika Laurentyńska (początek XIV w.), Kronika Radziwiłła Kronika i kronika Pereyaslavla z Suzdal (XIII wiek).

Pod koniec XII wieku. Powstało jedno z najwybitniejszych pod względem artystycznym dzieł światowej literatury średniowiecznej – „Opowieść o kampanii Igora”. Poświęcony jest wspomnianej wyżej nieudanej wyprawie na Połowców w 1185 r. prowadzonej przez księcia nowogrodzko-siewierskiego Igora Światosławicza. To nie przypadek, że właśnie ta wędrówka stała się okazją do powstania dzieła. Szereg okoliczności – towarzyszące kampanii zaćmienie słońca, pomimo którego Igor kontynuował kampanię, śmierć i pojmanie całej armii, ucieczka księcia z niewoli – było wyjątkowych i wywarło silne wrażenie na jego współczesnych (dodatkowo świeckim dedykowane są im dwie obszerne kroniki).

Według naukowców „Opowieść o kampanii Igora” w formie, która do nas dotarła, powstała jesienią 1188 r. (w tym samym czasie być może jej główny tekst został napisany w 1185 r., wkrótce po ucieczce Igora z niewoli , a w 1188 r.… dokonano do niego uzupełnień w związku z powrotem jego brata i syna Igora z niewoli). Jej nieznany autor, rozwiązanie, którego nazwisko nie przestaje bawić badaczy i miłośników laikatu (niestety, prawie wszystkie istniejące wersje nie wytrzymują poważnej krytyki), był w każdym razie mieszkańcem Rusi Południowej, świeckiej osoba należąca do najwyższej warstwy starożytnej rosyjskiej szlachty - bojarów.

Główną ideą „Opowieści” jest potrzeba jedności działania rosyjskich książąt w obliczu zewnętrznego zagrożenia. Głównym złem, które temu zapobiega, są waśnie książęce i wojny wewnętrzne. Jednocześnie autor „The Lay” nie jest zwolennikiem stan pojedynczy: przyjmuje za oczywistość podział Rusi na księstwa pod władzą suwerennych władców; jego wezwanie jest skierowane nie do zjednoczenia państwa, ale do wewnętrzny świat, do zgody w działaniu.

Będąc dziełem opowiadającym o wydarzeniach swoich czasów, „Lay” jest jednocześnie uderzającym pomnikiem myśli historycznej. Porównuje czas „teraźniejszy” z wydarzeniami przeszłymi, zresztą w historii Rosji (co było rzadkie – zwykle przykłady historyczne w dziełach starożytnej literatury rosyjskiej czerpano z historii biblijnej i rzymsko-bizantyjskiej). Cechą historyzmu świeckiego jest próba doszukania się w przeszłości korzeni obecnych kłopotów Rusi: w tym celu autor sięga do wydarzeń drugiej połowy XI w., kiedy to epoka książęca rozpoczęły się konflikty, które doprowadziły do ​​osłabienia kraju w obliczu najazdów połowieckich. Autor Laiki w swoim odwołaniu do historii szeroko posługuje się motywami epickimi.

W drugiej połowie XII w. (dokładne datowanie jest przedmiotem sporu) w północno-wschodniej Rosji pojawiło się kolejne niezwykłe dzieło starożytnej literatury rosyjskiej „Słowo Daniela Ostrzejszego”. Zostało napisane w formie apelu do księcia: autora, pochodzący z niższych warstw klasy panującej, który popadł w niełaskę, stara się na nowo zasłużyć na przychylność księcia i udowodnić mu swoją przydatność jako mądrego doradcy. „Słowo” jest pełne aforyzmów. W latach 20. czy w pierwszej połowie lat 30. XIII w. powstało drugie wydanie tego dzieła, zatytułowane „Modlitwa więźnia Daniela”. Adresowane było do Jarosława Wsiewołodicza, ówczesnego księcia Perejasława Zaleskiego. Autorem tego wydania jest szlachcic, przedstawiciel Nowa kategoria w szeregach klasy panującej. Cechą charakterystyczną „Modlitwy” jest negatywny stosunek do najwyższej szlachty – bojarów.

Inny wybitne dzieło starożytna literatura rosyjska – „Opowieść o zagładzie ziemi rosyjskiej” – powstała w najtrudniejszych dla Rusi dniach najazdu mongolsko-tatarskiego. Najprawdopodobniej powstał na początku 1238 roku w Kijowie, na dworze księcia Jarosława Wsiewołodicza, który wówczas zajmował stół kijowski, po otrzymaniu wiadomości z Rusi północno-wschodniej o najeździe hord Batu i jego śmierci w bitwie z Tatarzy nad rzeką. Miasto brata Jarosława – Jurija.

To dzieło (które pozostaje niedokończone) zawiera niezrównane literatura średniowieczna hymn wychwalający ojczyznę, wspominający jej dawną władzę (za panowania książąt Włodzimierza Monomacha, jego syna Jurija Dołgorukiego i wnuka Wsiewołoda Wielkiego) oraz dyskusja na temat „choroby” – konfliktu, który osłabił siłę Rusi po śmierci Jarosław Mądry. Podobnie jak autor „Opowieści o kampanii Igora”, autor „The Lay of Igor’s Campaign” zwraca się ku przeszłości swojej ojczyzny, próbując zrozumieć przyczyny jej współczesnych kłopotów.

W gatunku epickim, połowa XII - początek XIII wieku. - czas pojawienia się takich epickich opowieści, jak „Saur Levanidovich”, „Sukhman”, nowogrodzkie eposy o Sadko, cykle pieśni o księciu Romanie (prototypem tego bohatera jest książę Roman Mstislavich Galitsky).

Wciąż rozwija się budownictwo kamienne (głównie świątynie, ale pojawiają się też kamienne pałace książęce) i malarstwo sakralne. W architekturze drugiej połowy XII - początków XIII wieku. istnieje połączenie lokalnych tradycji, form i elementów zachodnioeuropejskiego stylu romańskiego zapożyczonego z Bizancjum. Z zachowanych zabytków architektury tej epoki można szczególnie wyróżnić katedrę św. Jerzego w klasztorze Yuryev (pierwsza połowa XII wieku) i kościół Zbawiciela na Neredycy (koniec XII wieku) w pobliżu Nowogrodu; w północno- Wschodnia Rosja - sobór Wniebowzięcia i Dmitriewski we Włodzimierzu, kościół wstawienniczy nad Nerlem (druga połowa XII w.), sobór św. Jerzego w Juriewie-Polskim (1234).

W XII - XIV wieku. Rozwój kultury nastąpił w trudnych warunkach rozbicia feudalnego Rusi. W starożytnej kulturze rosyjskiej tego czasu zaobserwowano nowe sukcesy. Cechy kultury tego czasu obejmują pojawienie się lokalnych różnic życie kulturalne poszczególne ziemie. Biorąc pod uwagę istnienie wspólnej podstawy, już w XII wieku na odizolowanych ziemiach pojawiły się dialekty o lokalnych cechach językowych. Cechy lokalne pojawiają się w kronikach, architekturze i malarstwie. Jednocześnie zachowane są ogólnorosyjskie zasady kultury. Do ważnych ośrodków starożytnej kultury rosyjskiej na południu zaliczały się miasta: Kijów, Czernihów, Galicz, Chołm i in.

Pomimo rozdrobnienia feudalnego pragnienie jedności znalazło odzwierciedlenie w dziełach literackich XII wieku. W szczególności autor „Opowieści o kampanii Igora” wyraził głębokie zaniepokojenie losem ziemi rosyjskiej, gorąco zaapelował do książąt o zaprzestanie niezgody, zjednoczenie się i zorganizowanie oporu wobec nomadów.

W okresie rozbicia feudalnego zmienił się charakter kroniki. Powstają nowe ośrodki w Czernihowie, Chołmie, Włodzimierzu Wołyńskim itp. Piszą się kroniki książęce rodzinne i klanowe oraz biografie książąt.

W Zwienigorodzie i Brześciu odnaleziono litery z kory brzozowej, a w niektórych miastach przybory do pisania z brązu na woskowych tabliczkach, co świadczy o rozwoju oświaty. Wyedukowani ludzie Ci, którzy znali języki obce, pracowali na urzędach książęcych. Przygotowywali teksty listów i prowadzili korespondencję dyplomatyczną. Zachowały się teksty listów książąt galicyjsko-wołyńskich pisanych po łacinie, żądających zwrotu sukna ze statku, który rozbił się u kupców miasta Włodzimierza.

Architektura regionu osiągnęła ogromny rozwój. Zachowała się katedra Wniebowzięcia w mieście Włodzimierz (1160). Powtarza plan soboru Wniebowzięcia Ławry Kijowsko-Peczerskiej. W miastach Galicji zaczęto budować kościoły z białego kamienia i zaczęto powszechnie praktykować różnorodne ozdoby.

Malarstwo ikoniczne rozwinęło się na ziemi galicyjsko-wołyńskiej pod wpływem szkoły kijowskiej. Ikona Matki Bożej Hodegetrii dotarła do nas z XIII – XIV wieku. (Łuck), ikona Jurija, smoczego wojownika na czarnym koniu (XIV w.).

Wiele cennych zabytków tego czasu uległo zniszczeniu. Ale to, co wiemy, mówi również o wzroście życia kulturalnego ludu.

Tym samym Ruś Kijowska była krajem o wysoko rozwiniętej kulturze. Już w XI wieku osiągnął poziom krajów europejskich i miał dwa wieki swojej państwowości. Okresowi feudalnego rozdrobnienia w rozwoju kultury towarzyszył rozwój lokalnych stylów w sztuce pięknej i użytkowej, architekturze i kronikach. Podbój Rusi przez Mongołów-Tatarów, choć spowolnił tempo rozwoju kulturalnego, nie tylko go nie przerwał, ale częściowo nawet go wzbogacił. Na przecięciu interakcji między słowiańskim i Kultura turecka W języku, życiu, zwyczajach i sztuce zaczynają pojawiać się nowe zjawiska, które szczególnie wyraźnie uwidocznią się w następnej epoce.

Procesy kulturowe w litewsko-polskim okresie historii Ukrainy (połowa XIV - połowa XVII w.) Plan

2. Rozpowszechnienie się szkolnictwa i pojawienie się szkolnictwa wyższego na Ukrainie.

3. Nowe zjawiska w folklorze i literaturze. Rozwój kultura artystyczna

1. Historyczne uwarunkowania rozwoju i kształtowania się kultury ukraińskiej. Walka Ukraińców z asymilacją kulturową

Rozwój kultury ukraińskiej nastąpił w trudnych warunkach historycznych w okresie, który chronologicznie pokrywa się z renesansem w Europie Zachodniej.

Wchodząc w skład Rzeczypospolitej Obojga Narodów, Ukraina znalazła się w strefie stymulujących wpływów Zachodu. Jednocześnie walka Ukraińców o zachowanie swojej tożsamości kulturowej przez wiele stuleci staje się głównym tematem ich historii, ich kultury.

W ówczesnej Europie wszelkie spory i sprzeczności ideologiczne sprowadzały się ostatecznie do religii. Na Ukrainie była to debata pomiędzy obrońcami prawosławia a wyznawcami katolicyzmu. Rola prawosławia w życiu publicznym Ukraińców wielokrotnie wzrosła. W przypadku braku państwa Kościół był jedynym środkiem publicznego wyrażania siebie i jedności narodowej. Ale Kościół ukraiński przeżył w tym okresie trudne chwile.

Z prawa patronatu korzystali wielcy książęta litewscy, a następnie królowie polscy. Ponadto mianowali samego metropolitę kijowskiego. Najstraszniejszym wytworem systemu patronackiego była korupcja. W takim stanie rzeczy wpływ kulturowy Kościoła był bardzo ograniczony.

Bractwa odegrały ważną rolę we wspieraniu ortodoksji - organizacje publiczne kupcy, rzemieślnicy i inne warstwy ukraińskiego społeczeństwa. Pojawiły się już w XV wieku. Ich rola jednak nasiliła się szczególnie w drugiej połowie XVI w. w związku ze wzrostem ucisku wyznania prawosławnego w Rzeczypospolitej.

2. Rozpowszechnienie się szkolnictwa i pojawienie się szkolnictwa wyższego na Ukrainie.

W dziedzinie edukacji zachowano tradycje Rusi Kijowskiej. Szkoły istniały przy dużych kościołach i klasztorach, a także w majątkach wielkich magnatów. Stopniowo zwiększała się liczba szkół. W drugiej połowie XVI w. działali we Lwowie, Równie, Krzemieńczugu, Zabłudowie, Włodzimierzu Wołyńskim i innych.

Wraz z rozwojem ruchu reformatorskiego na Ukrainie pojawiły się szkoły protestanckie. W Goszcze, Bełzie, Lwowie, Berestechce istniały szkoły luterańskie i kalwińskie – przeważnie podstawowe, ale w niektórych miejscach także średnie. Po zawarciu unii brzeskiej w 1596 r. w wielu miastach pojawiły się szkoły unickie. Wśród szkół nieortodoksyjnych najliczniej reprezentowano szkoły katolickie. Od lat 70. XVI w. na terenie Rzeczypospolitej Obojga Narodów rozmieszczono aktywna praca zakładać szkoły jezuickie.

Tak więc pod koniec XVI w. Na Ukrainie istniało wiele szkół, które różniły się poziomem nauczania i przynależnością wyznaniową. Przyczynili się do rozwoju oświaty. Jednocześnie szkoły unickie i katolickie broniły celów ideowych i politycznych kręgów rządzących Rzeczypospolitej Obojga Narodów. Zrozumiało to ukraińskie społeczeństwo. Ukraińscy działacze kultury podjęli się zadania zorganizowania szkół krajowych, które działałyby na skalę ogólnokrajową i odpowiadały potrzebom epoki pod względem treści i poziomu nauczania.

W 1576 r. w Ostrogu na Wołyniu powstał ośrodek kulturalno-oświatowy. Jej założycielem był książę Ostrożski, przedstawiciel starożytnej ukraińskiej rodziny prawosławnej. Integralną częścią ośrodka kulturalno-oświatowego stała się szkoła założona najpóźniej w 1578 roku. Zapoczątkowało to nowy etap w rozwoju szkolnictwa na Ukrainie. Pod względem treści nauczania szkoła ostrogska założyła na Ukrainie szkoły „typu słowiańsko-grecko-łacińskiego”. Pierwszym rektorem szkoły był Gerasim Smotrycki.

Szkoły braterskie otworzyły nową kartę w historii edukacji narodowej. W 1585 r. we Lwowie powstała pierwsza na Ukrainie szkoła braterska. Pod koniec XVI - na początku XVII wieku. szkoły takie występują także w Rohatynie, Gorodoku, Przemyślu, Łucku, Winnicy, Niemirowie, Kamieniec Podolskim, Kijowie oraz w innych miastach i wsiach (w sumie około 30). Szkoły braterskie stawiały opór polonizacji, wychowując młodzież ukraińską w duchu patriotyzmu i szacunku dla swego narodu, historii narodowej, języka, kultury i wiary ojców. Znaczące miejsce poświęcono badaniu podstaw religii prawosławnej. Główną uwagę poświęcono nauce języków słowiańskich i ukraińskich. Tradycyjnie uczyli się greki i łaciny. Nie było łatwo zakorzenić się w języku ukraińskim instytucje edukacyjne Język łaciński – gdyż kojarzono z nim wszystko, co katolickie i polskie. Jednak wpływ tamtych czasów miała znajomość łaciny: bez niej nie można było wejść do europejskiej kultury i nauki. Łacina była wówczas językiem naukowców, filozofów, poetów, językiem nauczania na uniwersytetach i komunikacji międzynarodowej. A ukraińscy polemiści, kształceni w braterskich szkołach w zakresie kompetentnych, świadomych dyskusji ideologicznych, musieli dokładnie opanować język wroga.

Doprowadziło to do powstania i rozwoju szkół słowiańsko-grecko-łacińskich na Ukrainie, których uczniowie uczyli się języków i opanowali program „siedem wolnych nauk”. Tym samym dzieło rozpoczęte w Ostrogu było kontynuowane przez szkoły braterskie.

W 1632 roku, w wyniku połączenia kijowskiej szkoły braterskiej (1615) i szkoły Ławry (1631), powstała pierwsza na Ukrainie wyższa uczelnia, którą nazwano kolegium (w Polsce kolegia nazywano placówkami oświatowymi najwyższego typu). Nazywając nową szkołę kolegium, Piotr Mogila – jej opiekun i mentor – wyszedł przede wszystkim od poziomu nauczania, jaki mogła ona zapewnić. W ten sposób wykonano ważny krok w formacji wyższa edukacja na Ukrainie

Działalność edukacyjna Mogili nie ograniczała się do założenia Kolegium Kijowskiego. Stał na czele koła naukowców Ławry, przez 20 lat kierował działalnością wydawniczą książek na Ukrainie, zakładał szkoły i drukarnie w różnych ukraińskich miastach. Mogila napisał większość swoich dzieł w prostym języku, próbując przekazać swoją treść szerokim masom. Związane z jego imieniem Nowa scena w rozwoju literatury polemicznej.

Kolegium Kijowskie było wyższą uczelnią o charakterze humanitarnym. Jednak mimo wszelkich wysiłków Piotra Mogili i jego zwolenników nigdy nie uzyskała od polskiego rządu statusu uczelni. I nie jest to zaskakujące, skoro nie tylko uczyła młodzież nauk wyższych, ale także kształciła ideologów ruchu ludowo-wyzwoleńczego oraz wykształconych obrońców kultury i wiary narodowej.

Pierwszym oficjalnym dokumentem, jaki otrzymała Akademia Kijowska, potwierdzającym status szkoły wyższej, był przywilej królewski z 1701 roku.

Pewną rolę w rozwoju oświaty na Ukrainie odegrał także Uniwersytet Lwowski (1661), choć instytucja ta powstała w celu polonizacji ludności ukraińskiej.

2. Nowe zjawiska w folklorze i literaturze. Rozwój kultury artystycznej.

Pod koniec XIV - w pierwszej połowie XVI wieku. Rozwój ukraińskiej sztuki ludowej nastąpił w oparciu o starożytne rosyjskie tradycje folklorystyczne, w kontekście walki ludności chłopskiej i miejskiej z uciskiem feudalnym i obcym najeźdźcą. Jednocześnie nowe warunki historyczne i społeczne dały początek nowym formom folkloru. Na przykład poezja rytualna została w dużej mierze wolna od elementów kultowych. W języku ludowym powstawały baśnie, przysłowia i powiedzenia.

Pomimo prześladowań ze strony Kościoła zachowano obrzędy ludowe: kolędowanie, hojność, święto Kupały. Duchowni potępiali te rytuały, ale jednocześnie starali się dostosować je do swoich potrzeb. Kamienne muchy, rytuały i pieśni syren nadal były zachowane. W poezja rytualna pojawiają się motywy i nastroje społeczne (głównie antyfeudalne).

Poezja epicka pojawiła się w XV wieku Ukraińcy– pieśni i przemyślenia historyczne. Wykonali je śpiewacy ludowi- kobzar. Pojawienie się dumas wiąże się z początkami Kozaków i sięga heroicznej epopei Rusi Kijowskiej. Jedną z najbardziej znanych i najstarszych jest „Duma o Kozaku Gołocie”. Dumas i historyczne pieśni balladowe zaszczepiały w masach poczucie miłości do ojczyzny, budziły protesty przeciwko jej wrogom i uciskowi pana, a także gloryfikowały bohaterów narodowych. Ustna twórczość ludowa odegrała dużą rolę w powstaniu i rozwoju literatury narodu ukraińskiego.

W kronice XIV – pierwszy połowa XVI wieki Kontynuowano tradycje Rusi Kijowskiej. Ważnymi dziełami kronikarskimi tego okresu była „Krótka kronika kijowska z XIV–XV wieku”. oraz tzw. „kroniki litewskie” lub „zachodnio-rosyjskie”. Krótka Kronika Kijowska, wykorzystująca starożytne kroniki rosyjskie, dostarcza także cennych informacji na temat historii Ukrainy w XIV–XVI w., w szczególności na temat walki z Tatarami krymskimi, wojny litewsko-rosyjskiej, opisuje poczynania księcia K. Ostrożskiego na polach bitew (zwłaszcza pod Orszą w 1515 r.). Historia kończy się pochwałą dla Ostrożskiego. W niektórych kronikach „litewskich” pojawiają się fakty o „wyjazdach” feudałów ukraińskich i białoruskich do państwa rosyjskiego. Idea kronik rosyjskich o jedności procesu historycznego wszystkich ziem wschodniosłowiańskich odbiła się echem Ziemie ukraińskie zniewolony przez Litwę i Polskę.

W tym okresie pojawiły się także nowe dzieła literatury kościelnej: listy, „słowa”, żywoty świętych itp. Niezwykłym zabytkiem literackim tamtej epoki był Paterikon Kijowsko-Peczerski. Oprócz żywotów mnichów i opowieści o różnych cudach w Ławrze Kijowsko-Peczerskiej zawierał wiele faktów z życia publicznego, a także dotyczących życia mnichów. Duże znaczenie miały także zbiory żywotów świętych Chetya-Minea (XV w.).

Równolegle z ideami humanizmu na Ukrainę z Zachodu przybył ruch reformacyjny. Pod jego wpływem nastąpiła konwergencja języków literackich i popularnych i próbowano udostępnić Biblię szerokim grupom społeczeństwa. W tym celu księgi Pisma Świętego zostały przetłumaczone na język popularny. Na przykład Ewangelia Peresopnicy. Dotarło do nas wiele egzemplarzy tej Ewangelii, ozdobionych nakryciami głowy, inicjałami, miniaturami i ozdobami w stylu renesansowym.

Wraz z literaturą religijną zaczyna rozwijać się literatura świecka. Wyraźnym tego dowodem jest zbiór „Izmaragd”, który zawierał około stu dzieł napisanych w gatunku „słowo” na tematy moralne i codzienne: o mądrości książkowej, szacunku dla nauczycieli, o uczciwości i grzechach, a także o bogatych i biedni. W XV wieku Pojawiają się także przetłumaczone historie o Aleksandrze Wielkim (Aleksandria), o wojnie trojańskiej i inne. Prace te odsłaniają wyczyny, odwagę i waleczność bohaterów, a jednocześnie w pełni obrazują ówczesną rzeczywistość, poglądy różnych warstw społeczeństwa na zjawiska i wydarzenia współczesne lub polityczne.

W drugiej połowie XVI w. w literaturze ukraińskiej pojawiły się zjawiska charakterystyczne dla literatury renesansowej: - powstawanie i rozwój nowych gatunków: publicystyka polemiczna, wersyfikacja, proza ​​pamiętnikowo-historyczna, dramat szkolny.

W 1574 r. we Lwowie Iwan Fiodorow opublikował „Apostoła” – pierwszą księgę druku ukraińskiego. Twórczość przedstawicieli literatury polemicznej G. Smotryckiego, S. Zizania, H. Filareta, M. Smotryckiego, Z. Kopystenskiego odcisnęła głębokie piętno na literaturze ukraińskiej.

Szczytem literatury polemicznej była twórczość I. Wiszeńskiego, który piętnował zdradę zbuntowanych biskupów, krytykował cały ustrój polityczno-państwowy Rzeczypospolitej Obojga Narodów oraz bronił praw i godności ludzkiej prostego ludu.

Religijne polemiki z katolicyzmem, uniateizmem i protestantyzmem znajdują swoje odzwierciedlenie w literaturze drugiej połowy XVII wieku. (L. Baranowicz, I. Galyatovsky, F. Safonovich, V. Yasinsky i inni). Proza oratorska i kaznodziejska znalazła swój dalszy rozwój w twórczości K. Stawrowieckiego, autora „Nauczającej Ewangelii” (1619), Daniiła Korsuńskiego pod koniec XVI wieku. opisał swoją podróż do „miejsc świętych” („Księga rozmów na ścieżce Jerozolimy”).

Od drugiej połowy XVI w. popularne stały się nowe formy prozy historycznej (zeznanie W. Zagorowskiego, 1577; wspomnienie wydarzeń moskiewskich z 1612 r. B. Bałyki; Ostrożska 1500 - 1636; Lwów (1498 - 1649); Chmielnicka (1636 - 1650) ; Gustyńska (20. z XVII w.) kronika itp.).

Od połowy XVI wieku. Pochodzi ukraińska wersyfikacja książki.

Pod koniec XVI w. - początek XVII w dramaturgia powstała w formie recytacji i dialogów przeznaczonych do występów w szkołach braterskich: „Na Boże Narodzenie…” P. Beryndy (Lwów, 1616) itp.

Wojna wyzwoleńcza narodu ukraińskiego w połowie XVII wieku dokonała reorientacji ideologicznej i estetycznej literatury ukraińskiej i zbliżyła ją do literatury rosyjskiej. Literatura zaczęła uwalniać się od ideologii religijnej. W dziełach sztuki zaczęto stawiać i rozwiązywać aktualne problemy życia społecznego i politycznego.

Pod koniec XIV - na początku XVI wieku. w twórczości artystów istniał bliższy związek z życiem i zainteresowaniami mas. W sztuce tego czasu wzrosło zainteresowanie człowiekiem, jego świat duchowy, a także do natury. Ukraińscy artyści twórczo rozwijali tradycje artystyczne minionych stuleci, wzbogacali swoje umiejętności, przyswajając dorobek artystów z innych krajów, w szczególności można prześledzić wpływy zachodnioeuropejskiego renesansu. Malarstwo ikoniczne, zachowane głównie na ziemiach zachodnio-ukraińskich (Przemyśl, Lwów i in.), osiągnęło swój szczyt. Ikony ułożone w określonej kolejności tworzyły osobną kompozycję – ikonostas. Z biegiem czasu konstrukcja ikonostasu stała się bardziej złożona i stał się integralną częścią wnętrza świątyni.

W ukraińskim malarstwie ikonowym XV – XVI wieku. przejawia się wpływ szkoły moskiewskiej („Archanioł Gabriel” ze wsi Daljawa, obwód lwowski z XV w.). Czasami zauważalne są wpływy gotyckie Europy Zachodniej (Piotr i Wasilij ze wsi Lesiacze, obwód lwowski z XV w.).

Miniatury dzieł rękopiśmiennych: „Życie Borysa i Gleba” oraz „Kronika Radziwiłłowa” mają dużą wartość artystyczną.

Początek druku przyczynił się do dalszego rozwoju sztuki projektowania książek. W kulturze artystycznej drugiej połowy XVI – pierwszej połowy XVII wieku. Nastąpiły istotne zmiany w treści i formie, rozwinęły się nowe gatunki sztuki (w tym także świeckie). Pojawił się portret obrazowy i rzeźbiarski („Portret K. Kornyakta”, początek XVII w.), Nagrobek K. Ostrożskiego w katedrze Wniebowzięcia Ławry Pieczerskiej w Kijowie, 1579. Wybitnymi artystami tamtych czasów byli F. Senkovich, N. Piechnowicz, S. Korunka.

Dzięki drukowi książek grawerowanie stało się jednym z wiodących rodzajów grafiki. Książki wydawane w ukraińskich drukarniach ilustrowano rycinami (głównie na drewnie).

W architekturze analizowanego okresu na Ukrainie tradycje starożytnej architektury rosyjskiej nadal się rozwijały i doskonaliły. Architektura tego okresu nabiera charakteru fortyfikacyjnego, cechuje ją surowość i majestat oraz ograniczona dekoracja dekoracyjna. Wokół miast wzniesiono mury twierdzy, fosy i wały obronne. Układ ulic był promieniowy (Łuck, Miedżiboż) i promienisto-kołowy (Włodzimierz Wołyński, Putivl), niektóre miasta miały układ nieregularny (Kijów, Niżyn).

Centrum kompozycyjne miasta ukształtował się: - rynek główny z ratuszem, który posiadał wysoką wieżę i katedrę. Rozwinęła się zarówno architektura drewniana, jak i kamienna. W pierwszej połowie XVI w. W architekturze pojawia się nowa forma zamków - zamki pałacowe, w których pomieszczenia mieszkalne zlokalizowano wzdłuż wewnętrznego obwodu pałacu. Zbudowali otwarte dwupiętrowe arkady - galerie z dużymi oknami; a zewnętrzne mury zamków miały charakter obronny i posiadały luki strzelnicze (zamek w Bereżanach, obwód tarnopolski, połowa XVI w.).

Budowano klasztory i twierdze.

W związku z rozwojem rzemiosła i handlu rosły stare i nowe miasta, a w nich budynki użyteczności publicznej - ratusze, domy warsztatów rzemieślniczych, nowe typy dwutrzypiętrowych budynków mieszkalnych: na ziemi lokowano sklepy i różne warsztaty piętrze, a na wyższych kondygnacjach pomieszczenia mieszkalne.

Na zachodnich ziemiach Ukrainy, które były w bliższych stosunkach z Europą Zachodnią, architektura budynków mieszkalnych coraz częściej ukazywała formy włoskiego renesansu w unikalnej lokalnej interpretacji (np. Dom Kornyakta, architekta P. Barbona, 1572 - 1582 , Lwów). Świątynie, których ściany zbudowane z białego kamienia lub cegły nie miały dekoracji (kościół Pokrowska w Łucku); kościoły centryczne, tzw. rotundy (wieś Gotryani k. Użgorodu); kościoły trójnawowe z 1, 3, 5 kopułami (kościół Objawienia Pańskiego w Ostrogu).

W ikonicznej architekturze pojawiają się nowe trendy. Głównymi odbiorcami budownictwa była szlachta, społeczności miejskie i wiejskie, których upodobania i ideały estetyczne wpływały na architekturę sakralną. Nie bez znaczenia był także związek z zaawansowaną kulturą humanistyczną Europy Zachodniej. Wszystkie te tendencje znalazły odzwierciedlenie w budowie kościołów bez kopuł. Ukończonym typem cerkwi-twierdzy jest cerkiew wstawiennicza w Sutkiwcach (XV w.).

Po wojnie wyzwoleńczej narodu ukraińskiego rozpoczął się nowy etap w rozwoju architektury. Spowodował napływ ludności do rejonu Dniepru i Słobożańszczyny szybki rozwój stare miasta (Kijów, Czernigow, Perejasław) i powstawanie nowych (Charków, Sumy, Achtyrka, Lebiedin, Połtawa).

W XV–XVI w. pojawił się nowy rodzaj epopei heroicznej – duma, rozwinęła się sztuka kobzarska i muzyka instrumentalna grająca wśród bandurowców.

W Kolegium Kijowsko-Mohylskim (od 1701 r. – akademia) studiowano zapis nutowy, powszechny był śpiew chóralny i gra na instrumentach muzycznych, działał chór i orkiestra symfoniczna. Chóry istniały także w kolegiach Czernigowa, Charkowa i Perejasławia.

W tym okresie na Ukrainie (Lwów, Łuck, Winnica i in.) pojawiały się teatry szkół jezuickich. Wystawiali dramaty pisane po łacinie, a później po polsku.

Tym samym, pomimo trudnych warunków politycznych, ostrego ucisku społecznego i religijnego, kultura narodu ukraińskiego nadal się rozwijała. Ona, opierając się na starożytnych rosyjskich tradycjach, odniosła sukces w wielu dziedzinach.

Kultura Rusi w okresie rozbicia feudalnego. Kultuga księstwa galicyjsko-wołyńskiego.

Rozwój kultury nastąpił w trudnych warunkach rozdrobnienia ziem rosyjskich. Jednocześnie, pomimo ciągłych konfliktów społecznych i zagrożeń ze strony sąsiednich państw i plemion, w starożytnej kulturze rosyjskiej tego okresu nastąpiły osiągnięcia i sukcesy. Oka stała się bardziej demokratyczna: nowe terytoria, miasta i nowe warstwy społeczne aktywnie zaangażowały się w życie kulturalne. Na przykład klienci budynków sakralnych, obrazów monumentalnych i cennych biżuteria Byli nie tylko książęta i bojary, ale także zamożni przedstawiciele ludności miejskiej, którzy mieli własne poglądy, gusta i pomysły.

Zmiany zaszły w starożytnej architekturze rosyjskiej. Rosyjscy architekci zaczęli odchodzić od tradycyjnych bizantyjskich kanonów i form architektonicznych i pod wpływem lokalnych warunków zaczęli szukać nowych rozwiązań. W księstwa apanaskie powstały szkoły architektoniczne, które różniły się swoją charakterystyką. Znane są szkoły architektoniczne w Kijowie, Czernigowie i Perejasławiu, które połączył jeden styl. W Rosji zaczęto budować mniejsze kościoły o uproszczonej konstrukcji. Zmienił się wystrój wewnętrzny i zewnętrzny świątyń. Nowa dekoracja fasad stała się bardziej charakterystyczna: zaczęto je dekorować pilastrami, półkolumnami, pasami arkatowymi i tzw. krawężnikiem.

Rozwojowi i umacnianiu się miast – ośrodków politycznych i kulturalnych poszczególnych księstw – towarzyszyła budowa duża ilość budynki sakralne i cywilne w Kijowie, Czernihowie, Galiczu, Perejasławiu i wielu innych miastach. Część z nich przetrwała do dziś.

Najbardziej znane z nich to: Cerkiew Najświętszej Marii Panny Pirogoszczy (1132) w Kijowie na Podolu, Sobór Borysoglebski i Sobór Wniebowzięcia klasztoru Yelets w Czernihowie itp.

Wnętrza starożytnych rosyjskich pałaców i świątyń, jak poprzednio, ozdobiono mozaikami, freskami, mozaikowymi podłogami i różnymi przedmiotami sztuki użytkowej. Te ostatnie służyły nie tylko jako ozdoby, ale często służyły także jako amulety i amulety i miały za zadanie chronić swoich właścicieli przed złymi siłami natury. Rolę amuletów pełniły także ozdoby magiczne, którymi mistrzowie jubilersi i rzemieślnicy, tworząc artykuły gospodarstwa domowego, ozdabiali wiele swoich wyrobów. W okresie rozbicia kontynuowano pisanie kronik. Nowe ośrodki kronikarskie pojawiły się w Czernihowie, Perejasławiu, Chołmie i Włodzimierzu Wołyńskim. Niektóre klasztory posiadały całe biblioteki składające się wyłącznie z kronik. Z kronik tych korzystały kolejne pokolenia kronikarzy, którzy tworzyli całe kroniki, przedstawiające wydarzenia minionych lat z różnych punktów widzenia i starając się nadać tym wydarzeniom jak najbardziej obiektywną ocenę.

Pojawiły się nowe oryginalne formy dzieł historycznych; kroniki książęce rodzinne i klanowe, biografie książąt itp.
Opublikowano na ref.rf
Niestety większość tych dzieł nie zachowała się.

Starożytne rosyjskie arcydzieło, fikcja to „Opowieść o kampanii Igora”. Utwór ten powstał w trudnym dla Rusi okresie, kiedy ucierpiała na skutek najazdów Połowców, i opowiada o nieudanej wyprawie księcia nowogrodzkiego-siewierskiego Igora Światosławicza przeciwko Połowcom w roku 1185. Słowo przesiąknięte jest ideą zjednoczenia wszystkich sił Rusi do walki z wrogami. Na przykładzie klęski księcia Igora autor Laika starał się pokazać, do czego mogą doprowadzić spory i wrogość książąt.

Centrum życia kulturalnego księstw ukraińskich w okresie rozbioru stała się ziemią galicyjsko-wołyńską. Jak wszędzie w tamtym czasie, ważna rola Kościół odegrał rolę w rozwoju kultury. Kroniki powstawały w klasztorach. Najbardziej znana jest Kronika galicyjsko-wołyńska, która obejmuje wydarzenia na ziemi galicyjskiej i wołyńskiej w latach 1201–1292. Osobliwością tej kroniki jest jej świecki charakter.
Opublikowano na ref.rf
Autor kroniki w przenośni opowiada o czasach panowania Romana i Danili, o życiu książąt i bojarów, o kampaniach wojskowych oddziałów rosyjskich, o ich zmaganiach z Tatarami, Węgrami, Polakami i innymi zdobywcami.

Żywe dowody wysoki poziom kultura była architekturą regionu. Budowali tam głównie z drewna, przez długi czasŚwiątynie, a w niektórych przypadkach komnaty, pozostały budynkami kamiennymi.

Świątynie budowano głównie z białego kamienia z rzeźbionymi dekoracjami. Archeolodzy ustalili, że w XII wieku w Galiczu znajdowało się około 30 monumentalnych budowli kamiennych, jednak dotychczas zbadano tylko niewielką ich część. Ciekawy zabytki architektury Ziemia galicyjska to pałac książęcy i kościół Pantelymona w Galiczu.

Księstwo galicyjskie i wołyńskie na przełomie XII i XIII wieku. w drugiej połowie XII w. połączyły się w jedno księstwo galicyjsko-wołyńskie. a w XIII w., w okresie upadku księstwa kijowskiego, osiągnęli znaczącą władzę polityczną i rozkwit kulturalny. Panowanie Jarosława Osmomyśla, Romana Mścisławicza, jego synów Daniila i Wasilko Romanowiczów oraz wnuka Władimira Wasilkowicza związane są z najwspanialszymi kartami historii galicyjsko-wołyńskiej. Ale od początku XIV wieku. Ziemia galicyjsko-wołyńska osłabła politycznie i w połowie tego samego stulecia stała się częścią państwa polsko-litewskiego.

Kultura książki galicyjsko-wołyńskiej, która rozwinęła się na bazie kultury kijowskiej tradycję literacką, jeśli nie ilościowo, to jakościowo osiągnął znaczny wzrost. Dotarło do nas szereg egzemplarzy tekstu Ewangelii, m.in. Galicyjskie Cztery Ewangelie 1144 ᴦ., Ewangelia Dobriłowa 1164 ᴦ. i inne, żywoty Nifona i Fiodora Studyty w zbiorze Wygoleksina z XII-XIII w. Pandekci Antiocha 1307 ᴦ. i inne księgi rękopiśmienne z XII-XIII wieku. Kronikarz charakteryzuje księcia Włodzimierza Wasilkowicza jako „wielkiego skrybę” i filozofa, jakiego nie widziano nigdy w całym kraju. Jednemu z klasztorów podarował przepisaną własnoręcznie Ewangelię oraz „Wielki Kolektorat”, który należał do jego ojca. Przesłał księgi liturgiczne do kilku kościołów, m.in. w Czernihowie Ewangelia aprakos, napisana złotem i bogato zdobiona. Z jego inicjatywy skopiowano cały żywot Dmitrija Sołunskiego, Księgę pilota i prawdopodobnie Rozmowy Grzegorza Dwoesłowa. Miał podobnych sobie pracowników, miłośników książek, którzy zajmowali się korespondencją ksiąg liturgicznych i innych ksiąg. Wśród ówczesnych postaci galicyjsko-wołyńskich należy wymienić metropolitę Piotra.

W drugiej połowie XIII w. na ziemi galicyjsko-wołyńskiej najwyraźniej stworzono zbiór (wykorzystywany w tzw. zbiorach archiwalnych XV w. oraz w rękopisie wileńskim), który obejmował Apokalipsę Wyjaśniającą, Chronograf, w którym znajdowały się księgi biblijne, kroniki Jerzego Amartol i John Malala, Aleksandria i historia wojny żydowskiej autorstwa Józefa Flawiusza; dalej – pod tytułem „Kronikarz rosyjski” – Opowieść o minionych latach oraz zbiór m.in. Izbornik Światosław 1073 ᴦ.

Τᴀᴋᴎᴍ ᴏϬᴩᴀᴈᴏᴍ, ziemia galicyjsko-wołyńska w XII-XIII wieku. posiadał najlepsze dzieła tłumaczonej i rosyjskiej literatury historycznej okresu kijowskiego.

Działalność księgarska na ziemi galicyjsko-wołyńskiej była kontynuowana, choć już nie tak intensywna, nawet po utracie przez nią niepodległości politycznej.

Nie ulega wątpliwości, że w burzliwej sytuacji historycznej, jaka spotkała księstwo galicyjsko-wołyńskie, zginęło wiele zabytków literatury.

Najwyraźniej pisanie kronik w Galicji rozpoczęło się w XI wieku. Sądząc po indywidualne historie, zawarte niewątpliwie w Kronice galicyjskiej w „Opowieści o minionych latach” oraz w Kronice kijowskiej (opis oślepienia księcia Wasilki i późniejszych wydarzeń z lat 1098-1100 zamieszczony pod 1097 ᴦ.). Zachowana właśnie w spisach rosyjskich, na podstawie źródeł zawartych w użytku rosyjskim, Kronika galicyjsko-wołyńska z XIII wieku. podtrzymywał w północno-wschodniej Rusi tradycje tej poezji drużyńskiej, najwyższe osiągnięcie który pod koniec XII w. było słowo o kampanii Igora,

Sztuka ziemi galicyjsko-wołyńskiej XII-XIII w. nie da się podzielić krawędzią podboju mongolskiego na dwie połowy. Wyższe wyszkolenie wojskowe galicyjskich sił zbrojnych, mocne mury obronne ośrodków miejskich utrudniały tempo podboju tatarskiego, a późniejsza polityka międzynarodowa Daniila Galickiego złagodziła trudy jarzma tatarskiego i zapewniła niemal normalny tok życia publicznego, wraz z nim rozwój sztuki. Tutaj, podobnie jak w Nowogrodzie, który uniknął bezpośredniego zniszczenia ziemi przez hordy mongolskie, nastąpiły fatalne lata 1238-1240. nie zakłóciło rozwoju kulturalnego.

Sztuka Rusi Galicyjsko-Wołyńskiej wiąże się z jej początkami ze skarbnicą kultury artystycznej wspólną dla wszystkich starożytnych księstw rosyjskich – sztuką ziemi kijowskiej. Sztukę galicyjsko-wołyńską oceniać możemy jedynie po zabytkach architektury, które również są słabo zbadane i reprezentowane są niemal wyłącznie przez odsłonięte archeologicznie ruiny świątyń.

W architekturze kijowskiej XI-XII wieku. rozpoczęto rozwiązanie szeregu nowych problemów - katedry miejskiej konkretnej stolicy, świątyni pałacu książęcego i zespołu rezydencji książęcej lub feudalnej jako całości; wydano je w katedrze klasztoru kijowsko-peczerskiego, w kościele Zbawiciela na Berestowie – wiejskim pałacu Monomacha, a następnie wielokrotnie powtarzano z różnymi modyfikacjami, zarówno przy budowie samego Kijowa, jak i innych feudalnych ośrodków państwa XII wiek; Byli wśród nich Galich i Włodzimierz Wołyński.

Bardzo ważne jest zwrócenie uwagi na cechy oryginalności, które wyróżniają architekturę Wołynia i Galicji. Zabytki Włodzimierza Wołyńskiego – sobór Wniebowzięcia Mścisława (1157-1160) i ruiny świątyni znajdującej się na terenie Starej Katedry, która najwyraźniej pochodzi z tego samego okresu, są wyjątkowo bliskie zabytkom kijowsko-czernihowskim.

Wołyń w sztuce, podobnie jak w literaturze, był bezpośrednim spadkobiercą ziemi kijowskiej i dość gorliwie kultywował jej tradycje.

Twórczość Galicza poszła nieco inną drogą i była bardziej krytyczna wobec dziedzictwa artystycznego i przykładów kanonicznych. Oryginalności architektury galicyjskiej sprzyjała międzynarodowa pozycja Galiczów, która ułatwiała bezpośrednie połączenia z Europą Zachodnią i bezpośrednie oddziaływanie zachodniej kultury artystycznej. Obfitość naturalnego kamienia budowlanego umożliwiła zastąpienie nim zwykłej cegły i wzbogaciła możliwości dekoracyjnej obróbki budynków - rzeźbienia, gry różnych odcieni kamienia licowego itp. (Jeszcze w połowie XII wieku) kompleks zespół architektoniczny pałac książęcy. Kronika opis okoliczności śmierci księcia Włodzimierza Galickiego przedstawia nam ten budynek jako zbiór kilku budynków: części mieszkalnej pałacu, „wejścia” i świątyni pałacowej, połączonych systemem przejść; Podstawą tej kompozycji jest znacznie rozwinięty system bogatej drewnianej zabudowy – „dworu”, który powstał za życia elit książęcych i drużyńskich Rusi Kijowskiej.Fundamenty pałacu z białego kamienia, Kościoła Zbawiciela, odkrytego przez wykopaliska stanowią typowy przykład tego typu budowli.Pałac galicyjski wykazuje wiele podobieństw z kompozycją zamku Bogolubowskiego z XII wieku.

Zbudowany na przełomie XII-XIII wieku. Kościół Pantelejmona w Galiczu ze swoimi portalami i romańskimi rzeźbami pokazuje, jak dziedzictwo kijowskie zostało przeprojektowane w architekturze galicyjskiej, jak elementy romańskie zostały nałożone na ogólnorosyjską podstawę kijowsko-bizantyjską, tworząc niepowtarzalny wygląd architektury.

Szczególnie wspaniale rozwija się od lat 40. XIII wieku. Fakt ten nie może nie być powiązany z wyżej wspomnianą okolicznością, że ziemia galicyjsko-wołyńska była tym zakątkiem ziemi rosyjskiej, gdzie w pierwszych latach panowania mongolskiego trwał rozwój kulturalny, gdzie nie kończyło się życie społeczne. Niewątpliwie przybyły tu wszystkie siły kulturowe, które uniknęły niewoli i śmierci; Kronika opowiadająca o rozwoju Wzgórza rysuje kolorowy obraz osadnictwo nowego miasta książęcego; w odpowiedzi na wezwanie księcia Niemcy i Rusi, cudzoziemcy i Lachowie szli dzień po dniu, a także rzemieślnicy i rzemieślnicy wszelkiego rodzaju, bezhehu_is Tatarzy, rymarze i łucznicy, ślusarze i kuźnicy żelaza, miedzi i srebra, i bez życia i zapełniając dziedzińce wokół miasta, pola i usiedli.

Właśnie w związku z tą opowieścią o dużej liczbie rzemieślników różnych zawodów, którzy napływali na ziemię galicyjską, Kronika galicyjsko-wołyńska donosi o pięknych budowlach, które w latach 40.-50. XX wieku wybudował książę Daniel w Chołmie, co wywołało prawdziwy zachwyt i zaskoczenie współczesnych.

Specjalna uwaga a podziw kronikarza wzbudził kościół Iwana: jego sklepienia wsparte były na rzeźbionych czworobocznych kapitelach przedstawiających ludzkie głowy. „wyrzeźbione przez pewnego sprytnego człowieka”, „szkło rzymskie”, czyli kolorowe witraże w oknach świątyni, tworzyły fantazyjne oświetlenie jej wnętrza; w ołtarzu nad tronem wzniesiono na dwóch kolumnach z litego kamienia piękny baldachim i cyborium ozdobione złoconymi gwiazdami na lazurowym tle; podłoga była zrobiona z miedzi i cyny i lśniła jak lustro.

Kolejna budowla na Wzgórzu – Kościół Mariacki (1260 r.) nie ustępował według kronikarza swym pięknem i wielkością innym świątyniom. Dla tego kościoła wykonano piękną misę do błogosławienia wody z czerwonego marmuru, ozdobioną na krawędziach głowami węży. Kielich ustawiano przed głównymi drzwiami kościoła, tak jak to miało miejsce w ówczesnych świątyniach na Zachodzie.

Cechy te, poświęcone przez kronikarza budynkom chołmskim, ukazują nam wyjątkowo złożoną i niepowtarzalną kompozycję elementów ją tworzących. Wygląd świątyń chołmskich pozwala dostrzec swoiste splot cech zrodzonych w procesie rozwoju starożytnej architektury rosyjskiej XII wieku z wyraźnie zapożyczonymi technikami ze sztuki romańskiej. Te same cechy charakteryzują drugą połowę XII wieku. w Księstwie Włodzimierskim; Co więcej, poszczególne szczegóły dekoracji i projektu budynków zamku Bogolyubov (1158-1165) zostały tak uderzająco powtórzone sto lat później w Chołmie, że pojawia się pomysł możliwości bezpośredniej współpracy z architektami i rzeźbiarzami, którzy uciekli z księcia Daniela Włodzimierskiego, z niewoli tatarskiej i wraz z innymi rzemieślnikami budowali i dekorowali świątynie chołmskie.

Kulturę galicyjsko-wołyńską charakteryzuje brak wyraźnej i nieprzejednanej niechęci religijno-narodowej do świata „łacińskiego”, co także przyczyniło się do wzbogacenia sztuki o znajomość z Zachodem. Odwoływanie się do sztuki romańskiej było dla Włodzimierza w XII wieku całkiem zrozumiałe. i dla Galitskiej Ruś XIII wieku, gdyż sztuka ta pełniej niż bizantyjska wyrażała idee i gusta świata feudalnego, którego czołowi przedstawiciele na Rusi w XII wieku. byli Włodzimierz „autokraci”, a w XIII wieku. - „król” galicyjsko-wołyński Daniił.

Z drugiej strony atrakcyjne Kultura Zachodu była swego rodzaju formą afirmacji siebie własne ścieżki rozwój artystyczny i ogólnie kulturalny oraz odejście od tradycji.

Wyjaśnia to również znamienny fakt, że w sztuce galicyjsko-wołyńskiej, w odróżnieniu od innych księstw, znacznie rozwinęła się sztuka rzeźbiarska, której prawosławny Kościół bizantyjski odmawiał w odniesieniu do przedmiotów religijnych. Wyraziło się to tutaj nie tylko w dekoracyjnej sztuce plastycznej świątyń Kholm, ale rozwinęło się w niezależną gałąź sztuki, nawet o charakterze świeckim.
Opublikowano na ref.rf
Kronika opowiada o ciekawym pomniku ustawionym przez księcia Daniela poza miastem Kholm, prawdopodobnie w drodze do niego.

Ten sam wpływ sztuki romańskiej odczuwa się w malarstwie galicyjsko-wołyńskim, co można ocenić jedynie na podstawie kilku miniatur.

Śledzą techniki malarstwa romańsko-gotyckiego, zarówno pod względem kolorystycznym, jak i samej konstrukcji obrazu malarskiego.

A więc sztuka galicyjsko-wołyńska XIII wieku. to jedna z najbardziej uderzających i znaczących stron w historii starożytnej sztuki rosyjskiej. Rozpoczynając swą wędrówkę z literaturą ze wspólnego dla całej starożytnej Rusi źródła – kultury artystycznej kijowsko-bizantyjskiej, wzbogaciła się poprzez obcowanie ze sztuką swoich zachodnich sąsiadów. Dodatki te zostały organicznie opanowane przez mistrzów galicyjskich, którzy stworzyli dość unikalne i wysokiej jakości zabytki sztuki Rusi galicyjsko-wołyńskiej.

Księstwo stało się dziedzicem Rusi K., walczyło o zjednoczenie i konsolidację ziem, przyczyniło się do rozwoju gospodarki, miast, rzemiosła, handlu i kultury; przyczynił się do ochrony ludności ziem południowo-zachodnich przed fizycznym zniszczeniem przez Mongołów-Tatarów; podniósł autorytet ziem ukraińskich na arenie międzynarodowej, zwłaszcza w warunkach rozdrobnienia feudalnego.

Po upadku Kijowa księstwo galicyjsko-wołyńskie istniało jeszcze przez całe stulecie Edukacja publiczna na ziemiach słowiańskich i stał się głównym ośrodkiem politycznym przyszłej Ukrainy.

Słowo „ukraiński” zostało po raz pierwszy użyte w „Kazaniach” teologa Grzegorza w połowie XI wieku. Termin „Ukraina” pojawia się w Kronice Kijowskiej w 1187 r. jako synonim pojęcia „kraša” czyli regionu, ziemi ojczystej (dla porównania: Serbia. Po serbsko-chorwacku – Serbska Kraša). Od 1335 r. zaczęto stosować w odniesieniu do Galicji zapożyczone od Greków pojęcie „Małej Rusi”, które później przekształciło się w pojęcie „Małej Rusi”. Ponadto w różnych okresach wyznaczał różne regiony Ukrainy.

Kultura Rusi w okresie rozbicia feudalnego. Kultuga księstwa galicyjsko-wołyńskiego. - koncepcja i rodzaje. Klasyfikacja i cechy kategorii „Kultura Rusi w okresie rozbicia feudalnego. Kultura księstwa galicyjsko-wołyńskiego”. 2017, 2018.