Gdzie można iść po szkole muzycznej? Jak dostać się do szkoły muzycznej

Subskrypcja

MIPT

Musisz zrozumieć, że jest to uczelnia techniczna z bardzo wysokim wynikiem pozytywnym. Aby Twoja aplikacja została przyjęta, musisz uzyskać co najmniej 50 punktów na egzaminie Unified State Exam z języka rosyjskiego oraz co najmniej 65 punktów z matematyki, fizyki, chemii i informatyki.

Phystech, podobnie jak wszystkie uniwersytety, weźmie pod uwagę Ogólnorosyjską Olimpiadę dla uczniów i kilka innych konkursów. Na przykład turniej miast, Olimpiada Łomonosowa, Moskiewska Olimpiada dla uczniów, Olimpiada Otwartego Programowania, nowa Olimpiada, która dopiero w tym roku pojawiła się na liście Ministerstwa Edukacji - TechnoCup i inne.

Za certyfikat lub dyplom z wyróżnieniem, złotym lub srebrnym medalem Phystech doda 2 punkty. Tę samą liczbę punktów otrzymasz, jeśli ukończyłeś studia muzyczne lub Szkoła Artystyczna. Uczelnia będzie brać pod uwagę nie tylko złotą odznakę GTO, ale także kategorie sportowe, pasy sztuk walki, tytuł „Mistrza Sportu” lub „Kandydat na Mistrza Sportu” (2 pkt.).

MGIMO

Aby wziąć udział w konkursie, musisz uzyskać wynik na jednolitym egzaminie państwowym z języka rosyjskiego i języki obce co najmniej 70 punktów. Wyjątek stanowią tylko niektóre obszary (m.in. „Handel”, „Zarządzanie”), gdzie wystarczy 60 punktów.

Kto zostanie przyjęty do MGIMO bez konkursu? Zwycięzcy i wicemistrzowie Ostatni etap Ogólnorosyjska Olimpiada uczniowie, członkowie rosyjskich drużyn narodowych, którzy brali udział w międzynarodowe olimpiady i kilku innych olimpijczyków. Preferencyjny wstęp gwarantujemy zwycięzcom i zdobywcom nagród telewizyjnej olimpiady „Mądrzy ludzie i mądrzy ludzie”, Olimpiady MGIMO Ministerstwa Spraw Zagranicznych Rosji, która odbywa się we współpracy z redakcją „ Rosyjska gazeta”, Olimpiada Łomonosowa z geografii, a także kilka innych.

SPbSU

Na Uniwersytecie Państwowym w Petersburgu dodatkowe punkty portfolio zostanie nagrodzone nie tylko zwycięzcami i zdobywcami drugiego miejsca Igrzyska Olimpijskie, ale także członkom rosyjskich drużyn narodowych. Jeśli to wydarzenia olimpijskie sport, wówczas do ujednoliconego egzaminu państwowego zostanie dodanych 10 punktów, jeśli nie olimpijskich - 5 punktów. Zwycięzcy etapów regionalnych Ogólnorosyjskiej Olimpiady dla uczniów mogą liczyć na 4 punkty, zdobywcy nagród - na 3.

W HSE, jak w wielu innych prestiżowe uczelnie, podwyższony minimalny próg punktacji. W „matematyce” jest to 75 punktów z przedmiotu podstawowego, w „fizyce” należy zdobyć co najmniej 70 punktów zarówno z fizyki, jak i matematyki. W HSE można uzyskać aż 10 punktów za esej, który jest tutaj zawsze sprawdzany, oraz 3 punkty za certyfikat ze złotym lub srebrnym medalem.

Jeśli jesteś mistrzem sportu, to za egzamin Unified State Examination otrzymasz dodatkowo 3 punkty, jeśli jesteś kandydatem na mistrza sportu, to 2 punkty. HSE bierze pod uwagę olimpiady pierwszego i drugiego stopnia, ale istnieje kilka olimpiad trzeciego stopnia, za które uniwersytet może również przyznać dodatkowe punkty. Jest to na przykład olimpiada z matematyki dyskretnej.

10 najlepszych uniwersytetów z najwyższym średnim wynikiem egzaminu Unified State Examination (budżet)

• MGIMO – 95,4%
• MIPT – 93,8%
• HSE (Moskwa) – 92,2%
• Uniwersytet Państwowy w Petersburgu - 90%
• VAVT — 89,9%
• MSU - 87,8%
• MEPhI - 87,8%
• HSE (Sankt Petersburg) – 87,1%
• Uniwersytet ITMO - 86,9%

Ważne jest, aby wiedzieć

• Wyniki Jednolitego Egzaminu Państwowego i Olimpiad zachowują ważność przez cztery lata od roku ich otrzymania, czyli pięć lat.
• Poświadczone kopie w komisje rekrutacyjne Nie ma konieczności zdawania egzaminów uniwersyteckich.
• Konkurencja o przyjęcie na czołowe uniwersytety znacznie wzrosła. Teraz trudno jest zapisać się nawet na płatne wydziały. Najwyższy średni wynik osiągają zazwyczaj MGIMO, MIPT, HSE, Uniwersytet Państwowy w Petersburgu, MEPhI i Uniwersytet ITMO.
• Najdroższa edukacja odbywa się w MGIMO (478 tys. Rubli rocznie), Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym (339 tys. Rubli), HSE (338 tys. Rubli), Uniwersytecie Finansowym pod rządem (316 tys. Rubli) i Ogólnorosyjskiej Akademii handel zagraniczny(295 tysięcy rubli).

Cześć! Napisano wiele odpowiedzi, ale zostawię swoją, na wypadek, gdyby to pomogło.
Uczyłem się gry na fortepianie w moskiewskiej regionalnej szkole muzycznej, również jednej z najlepszych, dyplom z wyróżnieniem, występy itp. Tego lata wstąpiłem do Wyższa Szkoła Muzyczna(Ippolitovka) także na fortepian. Powiem Ci co jest tu ważne i jakie działania należy podjąć. Nawet jeśli nie dla Ciebie, to na pewno komuś się przyda:
1) muzyka musi być LUBIONA (szczególnie przez Twoją córkę), aby była gotowa faktycznie zaangażować się w nią w życie.
/jeśli ten mega ważny punkt został spełniony, czytaj dalej :) /
2) mieć ogólne pojęcie o tym, z kim możesz później pracować. Kwalifikacje pianistyczne: artysta, pedagog, akompaniator. Można wejść na wieżę (i niekoniecznie do fortepianu). Ale w każdym razie działalność pedagogiczna prawie nie da się tego uniknąć. Nawet laureaci konkursów z reguły uczą w tych samych szkołach lub szkołach muzycznych. Nie da się zarobić samych pieniędzy na wynikach w nauce. Bycie akompaniatorem też jest trudne.
3) Oceny na dyplomie Z MUZYKI nie są ważne. Dostałem się do dwóch uczelni, żadna nie wymagała ode mnie okazania dyplomu. Ważne są prawdziwe umiejętności.
4) Jeśli to możliwe, pozostań w ósmej klasie Szkoła Muzyczna. Pamiętaj, aby codziennie odwiedzać kilka szkół wyższych w celu uzyskania porady Otwórz drzwi. (wstępnie przestudiuj wymagania dotyczące specjalizacji i solfeżu). Musisz grać na pamięć i móc zaczynać z dowolnym układem i z dowolnego miejsca. W Fudze - dowolnym głosem z dowolnego miejsca. I poznaj kompozytorów, wykonane prace i pianistom, którzy je wykonują. Powiedz, które wykonanie jest bliższe, ale pod żadnym pozorem (!) nie kopiuj go w najdrobniejszych niuansach, bo inaczej powiedzą, że tego w sobie nie masz kreatywność. Wszystkie te pytania zadano mi prawie przy każdej konsultacji)) Wskazane jest, aby pójść do college'u w celu poznania się na rok, a nie na trzy miesiące przed egzaminami wstępnymi. Jeśli nie wiesz, jakiego nauczyciela szukasz, idź tam, gdzie chętnie zabiorą Twoją córkę na kursy przygotowawcze, będziesz musiał za nich zapłacić (specjalny i solf). Jedynymi ludźmi, którzy mi to zrobili, byli ci, którzy przynajmniej uczyli się prywatnie u kogoś spoza ich rodzimej szkoły muzycznej. Nawet jeśli jest to nauczyciel z innej uczelni, poziom ze szkoły jest zupełnie inny.
5) Weź pod uwagę także inne wydziały (dokumenty można składać w dowolnym miejscu): teoretyczny i dyrygencko-chóralny. Zawsze w teorii mniejsza konkurencja np. jedna dziewczyna nie zdała egzaminu na fortepian, ale zdała egzamin teoretyczny, inna koleżanka zdała egzamin dyrygencko-chórowy. Wymagania dotyczące gry na fortepianie są mniejsze, ale przy pewnych umiejętnościach słuchowych i ogólnych poglądach muzycznych jest to bardziej realistyczne.
6) Ważne jest świadectwo szkolne. To prawda. Miejsca w budżecie są zmniejszane, kandydaci są umieszczani w rankingach, a na szczycie znajduje się ten, który ma wyższą średnią ocen ze świadectwa ukończenia szkoły OGÓLNEJ. Na fortepianie specjalnie w mojej uczelni, pierwszy troje ludzi jest to 5,00, ostatni (który można przyjąć na budżet) to 4,5. Dlatego zdecydowanie polecam wybrać się prosta szkoła, gdzie łatwo jest uzyskać same piątki przy minimalnym wysiłku. Ja tak zrobiłem i znam dwie inne osoby, które zrobiły to samo. Jeśli spędzasz dużo czasu na odrabianiu lekcji, nie będziesz miał wystarczająco dużo czasu na muzykę.
/ o programie. Wymagania są wszędzie takie same:
7) Koniecznie zagrajcie Preludium i Fugę Bacha w polifonii (nie wynalazki i nie H-dur z tomu 1 HTC, bo osobiście słyszałem 4 wykonania tego w ciągu jednego roku!). W HTC grają wszyscy, wszędzie i praktycznie nie ma szans na inwazję.
8) Szósta Sonata F-dur Beethovena jest także grana przez wszystkich. Lepiej wziąć Haydna.
9) Najkorzystniejszą opcją dla etiud jest opus 740 Czernego (z wyjątkiem 1 etiudy - jest zbyt prosta i oklepana, a także poza tertami - w nie najłatwiej wpaść). Nie goń za tempem, komisja sprawdza zdolność do wydawania dźwięku i intonacji, a nie szybkiego poruszania się po klawiszach. (ale nie ma potrzeby grania szesnastek w tempie lento, to też jest przesada!).
10) Nie graj Chopina jako utworu. Często zagłębiają się w wydajność i „niedojrzałość wieku”.
11) Nie graj zbyt mocno znane prace, ich melodie są zawsze na ustach wszystkich.
12) Koniecznie zacznij przygotowywać program na sześć miesięcy do roku przed pierwszym przesłuchaniem do kursów przygotowawczych (czyli pod koniec 7. klasy szkoły, ale dobrze byłoby pojawić się na studiach pod koniec 8. klasy) stopień).
13) „Testuj” program tam, gdzie to możliwe: na wszystkich relacje z koncertów, konkursy, przedszkola, biblioteki, wieczory rodzinne, konsultacje na uczelniach itp. Pytania o znajomość tekstu WCALE nie powinny się pojawiać, przychodzą automatycznie, są radykalnie różne cele.
/o solfeżu. Nie możesz mu punktować./:
14) Zdecydowanie musisz ZNAĆ teorię (nieważne gdzie się wybierasz), bez tego nie ma mowy. Odkryj wymagania i uzupełnij wszelkie luki w wiedzy.
15) Musisz bardzo dobrze SŁUCHAĆ interwałów, akordów i ŚPIEWAĆ wszystko w dowolnej tonacji i z dowolnego dźwięku. Dyktowanie jest mniej ważne, ale trzeba je też jakoś napisać. Osobiście szkoła muzyczna w ogóle mnie (i nie tylko mnie) nie przygotowała na takie wymagania, w większości wszyscy zatrudniali własnych korepetytorów.
/słowa ogólne/:
16) pomyśl 128 razy, jak realistycznie tego potrzebujesz. Muzyka sama w sobie jest trudnym zajęciem (wiesz o tym), a żeby dostać się na wstęp (szczególnie budżetowy, choć nie każdego też przyjmują płatne) trzeba będzie skoczyć kilka głów wyżej. Konkurs pianistyczny jest bardzo konkurencyjny, wielu kończy 11. klasę i nigdy nie masz 100% pewności, że ktoś nie wypadnie lepiej od ciebie. Na dwa lata przed przyjęciem lepiej nie zajmować się niczym innym niż muzyką, aby zarobić trochę pieniędzy na kształceniu ogólnym. szkoła, długie spacery przez cały dzień, kawiarnie, kino i inne rozrywki, a zamiast tego zasiadaj przy instrumencie z programem pięciu utworów i arkuszem wymagań. cały rok.
Powtarzam, nie wiem, jaką muzykę uprawiasz, ale znam wiele osób, którym jej baza nie wystarczyła. Możesz być lokalną gwiazdą reportażu, ale na egzaminie ustąpisz miejsca innym gwiazdom. Potrzebujesz dodatkowych jednym słowem zajęcia.
Jeśli masz ochotę i siłę, śmiało!)) Dziękuję za przeczytanie, mam nadzieję, że w jakiś sposób pomogło. 28.07.2018 11:40:58, /dobry człowiek/

W Lata sowieckie dzieci uczęszczały do ​​bezpłatnych klubów, sekcji i szkół muzycznych. W dzisiejszych czasach nauczanie muzyki dla dzieci zabiera rodzicom czas, nerwy i pieniądze. Niektórzy rodzice realizują swoim dzieciom niespełnione muzyczne marzenie, innym zależy na szerokim spojrzeniu, ale oboje muszą cierpieć wraz z dziećmi nad zeszytami solfeżowymi i nutami nowego utworu. Zapytaliśmy tych, którzy wreszcie otrzymali dyplom szkoły muzycznej 10, 20, a nawet 30 lat temu, czy był dla nich przydatny edukacja muzyczna w życiu.

„Poszedłem na akordeon guzikowy, bo tak powiedział tata, i byłem fioletowy!”

Siergiej ZawtRikov, 21 lat. Ukończył gimnazjum muzyczne 6 lat temu; obecnie student BSMU:

- Niedaleko domu było gimnazjum, szkoła muzyczna i trzeba było wybrać jakiś instrument. Klaskał w dłonie, śpiewał, powtarzał rytm – robił to bez żadnych problemów. Poszedłem na akordeon guzikowy, bo tak kazał tata, i nie podobało mi się to. Bayan – ok. Tata po prostu lubił akordeon guzikowy. Nie zmuszali mnie do nauki, lubiłem się bawić. W szkole byłem dobrym akordeonistą, brałem nawet udział w zawodach, choć nic nie wygrałem, ale wziąłem udział! Teraz instrument zbiera kurz na daczy, nie podnosiłem go od szkoły. Ogólnie rzecz biorąc, edukacja muzyczna była szczególnie przydatna rozwinięty zmysł rytm: łatwo mi teraz maszerować po obozie wojskowym, słyszę bęben. Sama też nauczyłam się grać na gitarze, myślę, że bez wykształcenia muzycznego byłoby mi trudniej. Mam pozytywny stosunek do muzyki klasycznej. Nie mam nic szczególnego, co kocham, ale mogę tego słuchać i ogólnie to mi się podoba muzyka na żywo. Posłałabym swoje dzieci do szkoły muzycznej, w każdym razie nie byłaby to strata czasu.

„Boliły mnie ramiona, bolały plecy – nie chciało mi się tak dużo ćwiczyć”

Natalia Gusiewa, 45 lat. Szkołę ukończyła z dyplomem pianisty 25 lat temu; pracuje jako technik dentystyczny:

Przez pierwsze dziesięć lat po szkole nadal siadałem przy instrumencie i grałem na przykład „ Sonata księżycowa”, „uwarzyłem” coś dla duszy. Mama kiedyś chciała studiować muzykę, ale było już po wojnie i babcia nie mogła kupić jej instrumentu. Dlatego moja mama spełniła swoje marzenie w swoich córkach, abyśmy były muzykalne. Wtedy, w latach 80., było to modne. Starsza siostra, we wszystkim znakomita, również ukończyła szkołę fortepianu, ale stwierdziła, że ​​nie pośle córek do szkoły muzycznej. Jako dziecko lubiłem sposób, w jaki się bawiła, i ciągle się do niej zbliżałem. Nasz instrument był drogi i dobry. Wtedy mama zdecydowała się wysłać mnie też do szkoły muzycznej. Kilka lat później poprosiłam o naukę rysunku lub siatkówki, a mama: „Nie, masz szkołę muzyczną”. Skończyłam i zapomniałam, powiedziałam sobie, że moje dziecko nie będzie siedzieć przy pianinie! Mojemu synowi podoba się pianino na zdjęciach, ale rozumiem, że to świetna robota. Jeśli nie ma prezentu, lepiej nie dręczyć dziecka. Tym, którzy mają dar, w jakiś sposób jest łatwiej. Zajęcia były przymusowe, solfeż trzeba było uczyć się na pamięć. Bolały mnie ramiona, bolały plecy – nie chciało mi się ćwiczyć. Jeśli dziecko ma talent, widać to już od trzeciego, czwartego roku życia: pociąga go muzyka, wszędzie chce bić rytm, śpiewać. A wtedy wspinaczka skałkowa będzie bardziej przydatna. Klasyki mogę słuchać, jeśli gdzieś je usłyszę. Mimo, że mam prawie 50 lat, słucham nowoczesna muzyka, głównie zagraniczne. Celowe pójście na koncert lub do opery - nie. Chyba że jest to operetka lub balet, coś wspaniałego.

„W niedzielę wszystkie dzieci poszły na spacer, a ja usiadłem przy instrumencie”

Ekaterina Giczko, 26 lat. 10 lat temu ukończyła klasę chóru i fortepianu; pracuje jako zastępca dyrektora w prywatnej firmie:

- Moja mama pracowała jako akompaniatorka w szkole muzycznej i zabierała ją ze sobą do pracy. Usłyszawszy wystarczająco dużo o flecie, chciałem wziąć flet, ale zapisali mnie na fortepian. Pewnie mama obdarzyła mnie talentem: ze wszystkim szybko sobie radziłam. Był czas, że chciałam rzucić palenie, ale mama mi nie pozwoliła. Byłam strasznie leniwym dzieckiem, ale nie było przemocy. Wręcz przeciwnie, mama mi pomogła. Podobnie jak dzieci z rodziny niemuzyczne sobie poradzić, nie wiem, zawsze mogłam liczyć na pomoc. Lubiłem śpiewać w chórze, ale nie lubiłem ćwiczyć na pianinie: w niedzielę wszystkie dzieci wyszły, a ja usiadłem przy instrumencie. Ale cieszę się, że to skończyłem. Przydaje się, dużo wiedzy. Jakże mi się to przydało...

Czasami chodzę grać w „Brain Slaughterhouse”, są tam pytania dotyczące muzyki, to pomaga. Muzyka klasyczna Z wielką przyjemnością słucham, chodzę na koncerty i do teatru. Ja też mam taką zasadę: w każdym nowym mieście, kiedy podróżuję, staram się wybrać do opery. Posłałabym swoje dzieci na naukę muzyki. Myślę, że ludzie, którzy są analfabetami muzycznymi, wiele w życiu tracą. Muzyka jest częścią sztuki piękne, które kiedyś były obowiązkowe dla każdego, ale ciężko jest uczyć się przez 7 lat.

„Cały czas tęskniłem za Solfeggio, nie rozumiałem, czego ode mnie chcieli”.

Aleksander Kożemyachenko, 48 lat. Ukończył wydział perkusji 30 lat temu; pracuje jako lekarz w poradni chorób skórnych i wenerycznych:

Rodzice wysłali mnie na studia muzyczne, żebym nie rozbił szyby piłką nożną. Nie było zbyt wiele słuchu, więc przydzielono mnie do perkusji. Studiowałem przez pięć lat i ukończyłem go z trudem. Mama żądała, żeby chodził na zajęcia, a nie biegał po ulicach bez zajęcia, a tata pracował, ta szkoła go nie obchodziła. Miłość do muzyki zaszczepiła nauczycielka literaturę muzyczną. Cały czas tęskniłem za Solfeggio, nie rozumiałem, czego ode mnie chcą. Ale literatura była moim ulubionym przedmiotem, nie tęskniłem za nią: była bardzo piękna nauczycielka i muzyka była dobra. Przydało mi się to w życiu. W szkole, w liceum, grałem zestaw perkusyjny. Ja i moi koledzy z klasy tak mieliśmy zespół muzyczny, byliśmy gwiazdami szkolnych wieczorów. Wydaje mi się, że w tamtym czasie dziewczyny bardziej kochały piłkarzy, ale lubiły też muzyków. Słucham muzyki klasycznej, ale na koncerty chodzę tylko z żoną. Ma również wykształcenie muzyczne i zabiera mnie ze sobą. Potrafię odgadnąć Mozarta ze słuchu: trzeba być niedźwiedziem, żeby nie odgadnąć jego muzyki. Nasze dzieci też chodzą do szkoły muzycznej, zadawały sobie to pytanie i radzą sobie dobrze.

Kiedy byłem mały, rodzice wzięli mnie za rękę i zabrali do szkoły muzycznej. Muszę przyznać, że już dawno przekroczyłem wiek Mozarta – miałem 9 lat. Tego dnia wydarzyło się najstraszniejsze wydarzenie mojego dzieciństwa – zdiagnozowano u mnie chorobę ucho do muzyki! Ale na grę na skrzypcach było już za późno, więc wysłano mnie do klasy gitary. Trudno zliczyć, ile razy próbowałem rzucić palenie, ale za każdym razem później szczera rozmowa Uzgodniłam z rodzicami, że zostanę przynajmniej do następnego koncertu sprawozdawczego/zakończenia semestru/roku szkolnego itp. Trudno wyrazić, jak bardzo nienawidziłem mojego instrumentu, zwłaszcza w Szkoła Podstawowa kiedy palce są małe i słabe, a odciski twarde i bolesne, bo struny są ostre i twarde. Jednak rodzice byli nieugięci w swoim wytrwałości.

A pod koniec szkoły muzycznej rodzice niespodziewanie zapłacili za swoje okrucieństwo. W ostatniej klasie nagle zacząłem rozumieć i kochać muzykę, moje palce w końcu straciły wrażliwość i przestały boleć, a ja chciałem zostać profesjonalny muzyk. Czy o takim losie marzyli rodzice dla swojej córki? Oczywiście nie. Mieli nadzieję, że zostanę lekarzem, prawnikiem, programistą, dyrektorem fabryk, gazet, statków i otrzymam dobra pensja. Było mnóstwo kłótni, histerii i łez. Ostatecznie nigdy nie zostałem muzykiem. Teraz doskonale rozumiem, że bym nim nie został. W najlepszym wypadku uczyłbym gry na gitarze dzieci, które mnie nienawidzą.

Ale bardzo dobrze rozumiałem rolę muzyki, jej użyteczność w rozwój osobisty i wiele więcej ważne punkty dotyczące obowiązkowej edukacji muzycznej, o czym teraz opowiem.

Szkoła muzyczna - solfeggio sposobem na rozwój myślenia

Naukowcy już dawno udowodnili, że szkoła muzyczna inicjuje myślenie – uczniowie takich szkół znacznie lepiej radzą sobie z przedmiotami ogólnokształcącymi. Co więcej, ich myślenie jest bardziej kreatywne i innowacyjne, potrafią generować nieoczekiwane pomysły. NA własne uczucia Potrafię opisać mechanizm tego zjawiska.

Wiele osób o tym wie ludzki mózg składa się z dwóch półkul - lewej (logika) i prawej (intuicja). Im więcej połączeń neuronowych między dwiema półkulami, tym bardziej elastyczne i nieszablonowe myślenie posiada osobę. Jedyną dyscypliną na całym świecie, która jest w stanie rozwinąć obie te półkule jednocześnie, jest solfeggio! Ponieważ udane pisanie dyktando muzyczne, osoba musi łączyć logikę (znajomość umiejętności muzyczne, co można porównać pod względem złożoności do matematyki) i intuicję (umiejętność słyszenia półtonów pomiędzy dźwiękami).

Nauka w szkole muzycznej powinna być dobrowolna!

Wśród moich kolegów z klasy większość dzieci, podobnie jak ja, nienawidziła całego tego procesu i w tajemnicy marzyła o „spaleniu znienawidzonej muzyki”. Jednak w każdej klasie zawsze było kilku szalonych uczniów, którzy po prostu zachwycali się muzyką.

Pod tym względem mam utopijny pomysł. Wierzę, że dla każdego, kto rozpoczął naukę w szkole muzycznej w młodym wieku pod koniec pierwszego roku studiów należy wprowadzić praktykę wydalania ze szkoły tych, którzy nie słyszą muzyki przez sen i nie są bezpośrednim potomkiem Wolfganga Amadeusa. Prawdziwymi muzykami i tak nie zostaną, więc po co rujnować dziecku dzieciństwo i traumatyzować jego psychikę?

A potem, w wieku czternastu lat, wprowadzić ponowny zapis do szkoły muzycznej ze skróconym okresem nauki – dla tych, którzy z wiekiem opamiętali się i uznali, że warto jeszcze głębiej studiować muzykę ogólny rozwój. Jednak taka szkoła muzyczna powinna zapewniać bardziej kreatywne i urozmaicone zajęcia, bez sztampowych koncertów i tym podobnych.

I co najważniejsze

W Szkoła średnia na lekcjach muzyki bezwzględnie konieczne jest wprowadzenie elementów solfeżu, a mianowicie - dyktanda muzyczne. Oczywiście nie należy ich oceniać zbyt rygorystycznie, aby nie zepsuć świadectw dzieciom, ale taka praktyka powinna poprawić ogólne wyniki szkoły.

W dzisiejszym poście porozmawiamy o tym, jak się zapisać Szkoła Muzyczna. Załóżmy, że kończysz szkołę i zamierzasz zdobyć dobre wykształcenie. Czy warto iść do szkoły muzycznej? Radzę poważnie się nad tym zastanowić, ponieważ w murach szkoły będziesz musiał spędzić całe cztery lata. Odpowiem Ci za Ciebie: do szkoły muzycznej powinieneś iść tylko wtedy, gdy edukacja muzyczna jest dla Ciebie najważniejsza.

Jak dostać się do szkoły muzycznej? Wiele osób zastanawia się, czy aby zostać przyjętym, trzeba posiadać świadectwo ukończenia szkoły muzycznej. Nie oszukujmy się, wszystko będzie zależeć od wybranej specjalizacji.

Czy muszę ukończyć szkołę muzyczną?

Oddziały w szkole muzycznej przyjmujące uczniów bez podstawowego wykształcenia muzycznego: akademickiego i popowy wokal, dyrygentura chóralna, wiatry i instrumenty perkusyjne, a także wydział instrumenty strunowe(akceptowani kontrabasiści). Szczególnie mile widziani są chłopcy, ponieważ z reguły we wszystkich regionach istnieje poważny problem niedoboru personelu męskiego - śpiewaków w chórach, muzyków dętych i muzyków na niskim smyczku w orkiestrach.

Jeśli chcesz zostać pianistą, skrzypkiem czy akordeonem, odpowiedź jest jasna: do szkoły nie zabiorą Cię od zera – trzeba mieć, jeśli nie wykształcenie muzyczne, to chociaż jakieś zaplecze techniczne . To prawda, że ​​tak wysokie wymagania stawiane są przede wszystkim tym, którzy chcą dostać się do działu budżetowego.

Jak się uczyć: bezpłatnie czy płatnie?

Dla tych, którzy są gotowi zdobywać wiedzę za pieniądze, warto zapytać o możliwość zapisania się na te wydziały u kompetentnej osoby (na przykład kierownika działu lub dyrektora). Jest prawdopodobne, że nie odmówiono Ci płatnych usług edukacyjnych. Nikt nie odmawia pieniędzy – więc śmiało!

Ci, którzy z pasją pragną nauczyć się tych konkretnych zawodów, ale nie mają na to dodatkowych pieniędzy zasoby finansowe, chcę cię uspokoić. Jest też jeden dla ciebie świetna okazja zdobądź to, czego chcesz, za darmo. Trzeba aplikować nie do szkoły muzycznej, ale do uczelni pedagogicznej z wydziałem muzycznym. Z reguły po prostu nie ma tam konkurencji dla kandydatów, a każdy, kto złoży dokumenty, zostanie przyjęty jako student.

Wśród kandydatów panuje błędne przekonanie, że edukacja muzyczna w kolegium nauczycielskim jest gorszej jakości niż w szkole muzycznej. To kompletny nonsens! To rozmowa tych, którzy nie mają nic do roboty i lubią drapać się po języku. Kształcenie w muzycznych kolegiach pedagogicznych jest bardzo mocne i ma dość szeroki profil. Jeśli mi nie wierzysz, pamiętaj o swoim nauczyciele szkolni muzyka - ile potrafią: śpiewają w pięknej choreografii, prowadzą chór i grają na co najmniej dwóch instrumentach. To są bardzo poważne umiejętności.

Jedyną wadą studiowania w szkole pedagogicznej jest to, że będziesz musiał uczyć się nie cztery lata, jak na studiach, ale pięć. To prawda, że ​​​​tym, którzy przychodzą na naukę po 11. klasie, czasami dają zniżkę na rok, ale jeśli przyjdziesz uczyć się od zera, nadal bardziej opłaca się uczyć przez pięć lat niż cztery.

Jak dostać się do szkoły muzycznej? Co należy w tej chwili zrobić w tym celu?

Najpierw musimy zdecydować, do której szkoły lub uczelni i na jaką specjalność się zapiszemy. Placówkę edukacyjną lepiej wybrać w myśl zasady „im bliżej domu, tym lepiej”, zwłaszcza jeśli w mieście, w którym mieszkasz, nie ma odpowiedniej uczelni. Wybierz specjalizację, którą lubisz. Tutaj zwykła lista programy kształcenia oferowane w szkołach i na uczelniach: akademickie wykonawstwo instrumentalne (różne instrumenty), popowe wykonawstwo instrumentalne (różne instrumenty), śpiew solowy (akademicki, popowy i ludowy), dyrygentura chóralna (akademicka lub chór ludowy), Ludowy twórczość muzyczna, teoria i historia muzyki, inżynieria dźwięku, zarządzanie sztuką.

Po drugie, pytając znajomych lub odwiedzając stronę internetową wybranej szkoły, musisz dowiedzieć się o niej jak najwięcej więcej szczegółów. A co jeśli coś jest nie tak z hostelem czy coś (sufit się zapada, zawsze nie ma gorąca woda, gniazdka w pokojach nie działają, stróże szaleją itp.)? Ważne jest, abyś czuł się komfortowo podczas lat studiów.

Nie przegap dnia otwartego

Następnego dnia otwartego wybierz się z rodzicami tam, gdzie chcesz i oceń wszystko osobiście. Możesz zatrzymać się w hostelu i poprosić o miniwycieczkę.

Co zazwyczaj obejmuje program dnia otwartego? Zwykle jest to poranne spotkanie wszystkich kandydatów i ich rodziców z administracją instytucji edukacyjnej. Istotą tego spotkania jest prezentacja szkoły lub uczelni (będą rozmawiać o sprawach ogólnych: o osiągnięciach, o możliwościach, o warunkach itp.), wszystko to trwa nie dłużej niż godzinę. Po tym spotkaniu studenci zazwyczaj organizują mały koncert. To zawsze bardzo interesująca część, dlatego nie radzę odmawiać sobie przyjemności słuchania tego, co starannie przygotowali dla Ciebie uczniowie i ich nauczyciele.

Druga część dnia otwartego jest mniej uregulowana – zazwyczaj każdy może skorzystać z bezpłatnych konsultacji indywidualnych w dowolnej specjalności. To jest dokładnie to, czego potrzebujesz! Znajdź informację na stoisku dla kandydatów (na pewno wpadnie Ci w oko) – gdzie, w jakiej klasie i u jakiego nauczyciela możesz skonsultować się w sprawie swojej specjalności i od razu tam się udaj.

Możesz zwrócić się do nauczyciela o jakieś szczegóły (na przykład o programie rekrutacji lub umówić się na konsultacje), po prostu się zapoznać i powiedzieć mu, że będziesz do niego aplikował w tym (lub przyszłym) roku, albo możesz od razu pokazać, co co możesz zrobić (to najwięcej najlepsza opcja). Ważne jest, aby uważnie słuchać i brać pod uwagę wszystkie zalecenia, które zostaną Ci przekazane.

Jak bez problemów przygotować grunt pod wejście do szkoły muzycznej?

Ważne jest, aby zrozumieć, że przygotowanie do przyjęcia należy rozpocząć z wyprzedzeniem: im szybciej, tym lepiej. Idealnie byłoby, gdybyś miał do dyspozycji co najmniej sześć miesięcy lub rok. Co zatem należy zrobić w tym czasie?

Dosłownie musisz zabłysnąć w wybranej instytucji edukacyjnej. Aby to zrobić, możesz:

1. spotkaj się z nauczycielem, na którego zajęcia chciałbyś uczęszczać i rozpocznij cotygodniowe konsultacje (tamże nauczyciel przygotuje Cię do egzaminów wstępnych jak nikt inny);
2. zapisz się na kursy przygotowawcze (są różne – przez cały rok lub w czasie wakacji – wybierz ten, który najbardziej Ci odpowiada);
3. wstąpić do klasy maturalnej szkoły muzycznej na uczelni, która z reguły istnieje (to jest realne i działa – absolwenci szkoły są czasami nawet zwolnieni z egzaminów wstępnych i automatycznie przyjmowani na studentów);
4. wziąć udział w konkursie lub olimpiadzie, gdzie możesz korzystnie zaprezentować się jako potencjalny uczeń.

Jeśli dwa najnowsze metody nadają się tylko dla tych, którzy studiowali w szkole muzycznej, wtedy pierwsze dwa z wymienionych działają dla każdego.

W jaki sposób kandydaci stają się studentami?

Aby dostać się do szkoły muzycznej, należy zdać egzaminy wstępne. O tym, jak to zrobić i jak przebiegają egzaminy, będzie osobny artykuł. Aby tego nie przegapić, polecam subskrybować aktualizacje (przewiń stronę w dół i zobacz specjalny formularz subskrypcji).

To co nas teraz interesuje to: testy wstępne Istnieją dwa typy - specjalne i ogólne. Ogólne to język i literatura rosyjska - z reguły zaliczenie tych przedmiotów odbywa się (na podstawie egzaminu w placówce edukacyjnej lub na podstawie zaświadczenia z wynikami Unified State Examination). Przedmioty ogólne nie wpływają na ocenę kandydata, chyba że zapisujesz się na specjalność taką jak ekonomia lub zarządzanie (takie wydziały muzyczne instytucje edukacyjne tam też).

W rezultacie na ocenę składa się suma wszystkich punktów zdobytych podczas zdania egzaminów specjalnych. W inny sposób te specjalne egzaminy nazywane są również testami kreatywnymi. Co to jest? Obejmuje to wykonanie programu, zdanie wywiadu (kolokwium), pisemne i ustne ćwiczenia z umiejętności muzycznych i solfeżu itp.

Wybierając się do szkoły muzycznej lub uczelni muzycznej w dniu otwartym, powinieneś otrzymać listę rzeczy, które musisz zabrać ze sobą wraz ze wszystkimi szczegółowymi wymaganiami. Co zrobić z tą listą? Przede wszystkim przyjrzyj się temu, co znasz dobrze, a co wymaga poprawy. Tym samym, jeśli będziesz dobrze przygotowany ze wszystkich przedmiotów, zyskasz dodatkową poduszkę bezpieczeństwa.

Załóżmy na przykład, że zdałeś doskonale swoją specjalizację, ale kolejnym egzaminem jest pisanie dyktando w solfeżu, w którym czujesz się niepewnie. Co robić? Graj ostrożnie! Jeśli dobrze napiszesz dyktando, wszystko jest w porządku, jeśli jednak z dyktandem nie wszystko idzie dobrze, nie ma problemu, z egzaminu ustnego otrzymasz więcej punktów. Myślę, że sprawa jest jasna.

Co zrobić, jeśli nie przeszedłeś konkursu?

Nie każda specjalność wymaga poważnej rywalizacji o przyjęcie. Konkurencyjne specjalizacje to wszystko, z czym się to wiąże śpiew solowy, fortepian i popowe wykonanie instrumentalne. Co więc zrobić, jeśli po przesłuchaniu zostaniesz poinformowany, że nie kwalifikujesz się do konkursu? Poczekać do przyszłego roku? A może przestaniesz się zastanawiać, jak dostać się do szkoły muzycznej?

Muszę od razu powiedzieć, że nie ma co rozpaczać. Nie ma potrzeby się poddawać i rezygnować z tego biznesu. Nic złego się nie stało. Nie oznacza to w żaden sposób, że powiedziano Ci, że zaginąłeś zdolności muzyczne.

Co robić? Jeśli chcesz zapłacić za szkolenie, możesz wyjechać na studia na zasadach komercyjnych, czyli w ramach umowy ze zwrotem kosztów szkolenia. Jeśli zdecydowanie chcesz studiować na wydziale budżetowym (i powinieneś mieć zdrową chęć studiowania za darmo), to warto konkurować o inne miejsca

Jak to jest możliwe? Często kandydaci, którzy nie przeszli konkursu w jednej specjalności, proszeni są o zwrócenie uwagi na wydziały, które cierpią na chroniczne braki. Powiedzmy od razu, że niedobory nie wynikają z braku popytu na te specjalności lub są nieciekawe, ale dlatego, że przeciętny wnioskodawca po prostu niewiele o nich wie. Ale specjaliści, absolwenci z dyplomami tych specjalności, są wtedy po prostu bardzo poszukiwani, gdyż pracodawcy doświadczają coraz dotkliwszego niedoboru pracowników z właśnie takim wykształceniem. Jakie są te specjalności? Teoria muzyki, dyrygentura chóralna, instrumenty dęte.

Jak możesz wykorzystać tę sytuację? Najprawdopodobniej komisja rekrutacyjna zaproponuje Ci rozmowę kwalifikacyjną na inną specjalność. Nie ma co odmawiać, ciągną Cię – nie stawiaj oporu. Zajmiesz swoje miejsce wśród uczniów, a potem przy pierwszej okazji po prostu przeniesiesz się tam, gdzie chcesz. Wiele osób osiąga w ten sposób swoje cele.

Na dziś chyba możemy zakończyć dyskusję o tym, jak dostać się do szkoły muzycznej. Następnym razem porozmawiamy bardziej szczegółowo o tym, co Cię czeka egzaminy wstępne. Powodzenia!

PREZENT Z NASZEJ STRONY DLA POCZĄTKUJĄCYCH MUZYKÓW

P.S. Jeśli nie studiowałeś w szkole muzycznej, ale Twoim marzeniem jest zdobycie profesjonalnej edukacji muzycznej, to pamiętaj, że to marzenie jest możliwe! Zacznij iść do przodu. Punktem wyjścia mogą być rzeczy najbardziej podstawowe – na przykład nauka notacji muzycznej.

Mamy coś dla Ciebie! W prezencie za pośrednictwem naszej strony internetowej możesz otrzymać podręcznik dot notacja muzyczna– w tym celu wystarczy pozostawić swoje dane w specjalnym formularzu (patrz prawy górny róg tej strony), szczegółowe instrukcje po otrzymaniu, na wszelki wypadek, wysłane.