Wasilij Surikow. Zdobycie śnieżnego miasta

Obraz Surikowa „Biorąc śnieżne miasteczko„pełen zabawy i radości. Przedstawia wiele osób zgromadzonych najwyraźniej na święcie. Akcja toczy się na otwartej przestrzeni, być może na dużej polanie. Widać, że jest to miejsce na poziomie, ale dalej tło widoczne są ośnieżone góry i wzgórza. Artysta przedstawił uroczyste uroczystości, w których uczestniczyli wszyscy mieszkańcy okolicy.

Akcja przypomina dziecięcą zabawę polegającą na budowaniu twierdzy ze śniegu. Widać, że konstrukcja składa się z dużych brył śniegu. Konstrukcja ta zostaje zniszczona przez jeźdźca na koniu. Jeździec ma na sobie wysoki futrzany kapelusz, a koń jest ciemnego koloru z czarną grzywą. Kopytami rozbija barierę śnieżną. Przed śnieżną fortecą widnieje zdjęcie mężczyzny na saniach z kijem w rękach. Najprawdopodobniej obok niego są inni ludzie, którzy chronią twierdzę. Za jeźdźcem stoi tłum wesołych ludzi, którzy również mają kije w rękach. Przybyli, żeby zdobyć twierdzę. „Taking the Snow Town” to zabawa, dla której gromadzą się wszyscy mieszkańcy. Wydaje się, że jedna grupa ludzi chroni śnieżną fortecę, podczas gdy druga próbuje ją zniszczyć.

Na zdjęciu jest mnóstwo uśmiechniętych, roześmianych ludzi. Każda postać jest przyciągana najdrobniejsze szczegóły. Wszyscy ubrani są w ciepłe kożuchy, czapki i filcowe buty. Każdy człowiek ma inny wyraz twarzy, ale wszystkich łączy nieokiełznana zabawa. Nawet sanie pokazane po prawej stronie są narysowane ze wszystkimi niuansami. Artysta trafnie oddał uczucie świętowania i radości. Dzięki wyraźnie zarysowanym szczegółom obraz wygląda jak fotografia, jakby autorowi udało się uchwycić dokładny moment, w którym koń rozbija twierdzę. Wesoły tłum ludzi wydaje się jasny dzięki kontrastowi ubrań i białego śniegu. Wszyscy mieszkańcy jak dzieci cieszą się z tego, co się dzieje. Surikov oddał nastrój tłumu, starannie rysując każdy wyraz twarzy i najdrobniejszy szczegół.

Opis obrazu Surikowa „Zdobycie zaśnieżonego miasta”

Obraz Surikowa „Zdobycie zaśnieżonego miasta” jest pełen zabawy i radości.
Przedstawia wiele osób zgromadzonych najwyraźniej na święcie.
Akcja toczy się na otwartej przestrzeni, być może na dużej polanie.
Widać, że jest to teren płaski, a w tle widać ośnieżone góry i wzgórza.
Artysta przedstawił uroczyste uroczystości, w których uczestniczyli wszyscy mieszkańcy okolicy.

Akcja przypomina dziecięcą zabawę polegającą na budowaniu twierdzy ze śniegu.
Widać, że konstrukcja składa się z dużych brył śniegu.
Konstrukcja ta zostaje zniszczona przez jeźdźca na koniu.
Jeździec ma na sobie wysoki futrzany kapelusz, a koń jest ciemnego koloru z czarną grzywą.
Kopytami rozbija barierę śnieżną.
Przed śnieżną fortecą widnieje zdjęcie mężczyzny na saniach z kijem w rękach.
Najprawdopodobniej obok niego są inni ludzie, którzy chronią twierdzę.
Za jeźdźcem stoi tłum wesołych ludzi, którzy również mają kije w rękach.
Przybyli, żeby zdobyć twierdzę.
„Taking the Snow Town” to zabawa, dla której gromadzą się wszyscy mieszkańcy.
Wydaje się, że jedna grupa ludzi chroni śnieżną fortecę, podczas gdy druga próbuje ją zniszczyć.

Na zdjęciu jest mnóstwo uśmiechniętych, roześmianych ludzi.
Każda postać jest dopracowana w najdrobniejszych szczegółach.
Wszyscy ubrani są w ciepłe kożuchy, czapki i filcowe buty.
Każdy człowiek ma inny wyraz twarzy, ale wszystkich łączy nieokiełznana zabawa.
Nawet sanie pokazane po prawej stronie są narysowane ze wszystkimi niuansami.
Artysta trafnie oddał uczucie świętowania i radości.
Dzięki wyraźnie zarysowanym szczegółom obraz wygląda jak fotografia, jakby autorowi udało się uchwycić dokładny moment, w którym koń rozbija twierdzę.
Wesoły tłum ludzi wydaje się jasny dzięki kontrastowi ubrań i białego śniegu.
Wszyscy mieszkańcy jak dzieci cieszą się z tego, co się dzieje.
Surikov oddał nastrój tłumu, starannie rysując każdy wyraz twarzy i najdrobniejszy szczegół.

Przełomem w życiu i twórczości Surikowa była śmierć jego żony. Smutek artysty był tak wielki, że praktycznie zaprzestał malowania i wyjechał na Syberię, aby pozostać tam na zawsze. Próbując pomóc, brat malarza Aleksander Iwanowicz Surikow podsunął mu temat tego obrazu.

Aleksander Iwanowicz Surikow, młodszy brat malarza, pomagał Wasilijowi Iwanowiczowi w Krasnojarsku wypełniać czas żywymi wrażeniami, prawie codziennie próbował organizować przejażdżki konne po mieście, wieczorami zapraszał przyjaciół i znajomych: „Ja z kolei podjąłem jego rozrywkę i podsunęło mu pomysł namalowania obrazu „Miasto” „(jest to dobrze znana starożytna gra). Bardzo mi zależało, żeby po śmierci żony nie porzucił swojej twórczości. Pojechaliśmy z nim do wsi Ładejskoje, gdzie najęliśmy młodych chłopaków do zrobienia miasta, z którego napisano ostatnie dni Maslenitsa 1890 obraz „Zdobycie zaśnieżonego miasta”.

I wyleczyła Surikowa z melancholii, rozpoczynając nowy etap jego twórczości, wyróżniającej się polifoniczną kompozycją, bogactwem kolorów i zanurzeniem w żywiole ludu. „Przywiozłem wówczas z Syberii niezwykłą siłę ducha” – przyznał Surikow M. Wołoszinowi. Praca przedstawia starożytną grę syberyjską, bardzo popularną wśród Kozaków – grano w nią w „Niedzielę Przebaczenia”, ostatni dzień Maslenicy. Wrażenia artysty z dzieciństwa przypomniały mi także o mnie tutaj: „Pamiętam – wspominał – jak zajęli „miasto”. Śnieżne miasto. A czarny koń był tuż nade mną... Później wkleiłem go na zdjęcie. Widziałem wiele „śnieżnych miast”. Po obu stronach są ludzie, a pośrodku ściana śniegu. Konie z gałązkami - których koń jako pierwszy przebije się przez śnieg. Pracując nad tym zdjęciem, Wasia zaczęła mniej tęsknić za żoną; jednym słowem w pewnym stopniu opamiętałem się, zacząłem odwiedzać ludzi i mieliśmy przyjaciół. Z mamą zawsze pamiętałam staroświecki sposób”.

Surikow, jak miał w zwyczaju, namalował wiele szczegółów z życia – przyjaciele malarza specjalnie dla niego wystawili we wsi Ładejskoje pełną „wersję” gry.

Temat zaproponowany przez Aleksandra Iwanowicza padł na podatny grunt. Przedstawia współczesną scenę gra ludowa, Surikov, w oparciu o ogólnie przyjętą klasyfikację, pracował w gatunek codzienny przy tym wszystkim osobliwości myślenia malarza historycznego zostały tu z całą mocą odzwierciedlone.

Na płótnie mieniącym się świątecznymi kolorami wszystko przesiąknięte jest żywymi tradycjami przodków, odważnych Kozaków, z którymi Surikow był tak dumny ze swoich bezpośrednich więzi rodzinnych. Zdjęcie przedstawia punkt kulminacyjny- śnieżna twierdza rozpada się na naszych oczach. Jeźdźca i konia ogarnia jeden impuls, śmiałość i pasja błyszczą w zdecydowanym spojrzeniu jeźdźca, w inteligentnych oczach konia błyskają dzikie iskry. Na tle roześmianych twarzy widzów wola Kozaka zdobywającego miasto, zebrana w jednym impulsie, przyciąga uwagę, sprawia, że ​​martwisz się razem z nim najostrzejszy moment Gry.

Fragmenty obrazu

Jasny, błyszczący krajobraz namalowany w tle przypomina obraz ludzi przedstawionych w tej pracy, pełnych zdrowia i siły.

Uczestnicy zabawy, którzy bezinteresownie się jej poświęcili, pozdrawiają zwycięzcę śmiejąc się i machając gałązkami – głównymi „narzędziami” tej zabawy.

Surikow namalował konia i jeźdźca pod bardzo złożonym kątem – pędzą prosto w stronę widza. Obraz nie był przekazywany artyście przez długi czas - „pięć razy”, jak wspomina A.I. Surikowa, - założyli na swoim podwórku miasteczko i wezwali Kozaka, który zapinając konia, poleciał w stronę miasta.

Postać ta została napisana przez Surikowa od jego brata Aleksandra Iwanowicza. On, siedząc w ozdobnym wózku, z zainteresowaniem obserwuje postępy w grze. Zachował się niezwykły szkic olejny „A.I.” Surikow w futrze”, wykonanej na potrzeby obrazu. (50 artystów. Surikov: Arcydzieła malarstwa rosyjskiego. 2010, numer 8. / autor tekstu Alexander Panfilov. - M .: De Agostini LLC, 2010. - 31 s.)

Źródło: Moskaluk M. „Światło świeci w ciemności…”/ Marina Moskaluk.// Tobolsk i cała Syberia. Numer osiem. Krasnojarsk: Almanac./ Comp. M.V. Moskaluk. - Tobolsk: Dział wydawniczy regionalnej publicznej fundacji charytatywnej w Tiumeniu „Odrodzenie Tobolska”, 2007. - 340 s. – s. 76-96

... Na początku XX wieku Maria Wasiliewna Krasnozhenova była w stanie przywrócić słowa byli członkowie gry – pełny obraz. Ściana śniegu i lodu została zbudowana wcześniej, a każdy obszar miał swoje własne cechy „architektoniczne” konstrukcji. W prowincja Jenisej Powszechne były podwójne bramy w formie łuków. Graczy podzielono na dwie grupy: obrońców uzbrojonych w grzechotki, gałązki i grudy śniegu oraz oblegających młodych Kozaków na koniach. Z okolicznych wiosek przybyło wielu widzów, przebranych i podekscytowanych nadchodzącym widowiskiem. „Burmistrz” odjechał, czytając na cały głos humorystyczne wiersze „Początek i przybycie minionej Maslenicy” i nagle niespodziewanie dał sygnał do rozpoczęcia szturmu. Jeźdźcy przedarli się przez tłum szaleńczo broniących się obrońców, konie stanęły dęba od hałasu i silnych ciosów. Publiczność poznała przegranych słone żarty, ale zwycięzcę uczczono całym sercem, zrzucono konia i hojnie poczęstowano winem.

Wśród Kozaków, którzy starannie pielęgnowali tradycje bojowe swoich przodków, „Zdobycie miasta” wiązało się z pamięcią o podboju Syberii pod wodzą Ermaka. W europejskiej części Rosji już wg połowa 19 Na przestrzeni wieków takie zwyczaje zamieniły się w zwykłą dziecięcą zabawę. Ostatnie prawdziwe „Miasto” w Krasnojarsku powstało w Ładeyce w 1922 roku, a w dzieciństwie Wasilija Surikowa „Miasta” we wsi Torgashino, skąd pochodziła matka artysty Praskovya Fedorovna, słynęły ze szczególnego zasięgu: „I moje pierwsze wrażenie jest takie, jak jechaliśmy zimą z Krasnojarska do Torgaszyno przez Jenisej... To właśnie na tym brzegu po raz pierwszy zobaczyłem, jak „zajęto miasto”. Był tłum. A miasto jest zaśnieżone. Pamiętam, że tuż obok mnie przebiegł czarny koń. Zgadza się, to on pozostał na moim zdjęciu.

Pod względem walorów malarskich i intensywności emocjonalnej „Zdobycie śnieżnego miasta” jest słusznie jednym z najlepszych dzieł pędzla Surikowa. Zanim obraz został namalowany, Surikow był już uznanym mistrzem, posiadającym dobrze rozwinięte techniki tworzenia dużego płótna.

Ciekawa rozmowa nagrana w 1926 r. przez Krasnożenową z 6-letnim chłopem ze wsi Ladeiki M.D. Nasziwosznikow, który dobrze pamiętał artystę, który przedstawił go w tłumie widzów: „Namalował te wszystkie obrazy. I najpierw zbiera wszystkie materiały, wszystko osobno pisze, a potem zaczyna je rozdawać na kartce papieru – kto jest zręczniejszy… Przecież Bóg da dar człowiekowi.” W tych prostodusznych wspomnieniach zauważalna jest główna cecha metoda twórcza Surikov – uważna praca nad szkicami i niekończące się poszukiwania najdokładniejszych struktur kompozycyjnych.

Ogólnie rzecz biorąc, w przypadku „Zdobycia zaśnieżonego miasta” w porównaniu z innymi obrazami zachowało się niewiele szkiców. Obraz został namalowany od początku do końca dom i tylko mieszkańcy Krasnojarska mogli pozować - liczni znajomi i krewni, Kozacy Torgashin i Ładeya.

...Tak więc w najjaśniejszym i najbardziej przestronnym pokoju domu Wasilija Iwanowicza rozciągnięto duże płótno. Tutaj narodziło się nowe dzieło wielkiego mistrza, a Moskale i mieszkańcy Petersburga byli pewni, że Surikow zamilkł, jak pisały ówczesne gazety. A dla pierwszych widzów Krasnojarska wszystko w przedstawionej scenie było bliskie i znajome, a radość z poznania siebie była szczera.

Jednak czas mijał. Obraz został zwinięty i wraz z artystą udał się do Moskwy. Niemal w każdym liście z 1891 roku do brata i matki Surikow wspomina o niej: „Oprawiłem obraz w złotą ramę. Jest teraz bardzo pięknie. Już niedługo, na początku lub w połowie lutego, będziemy musieli wysłać go na wystawę do Petersburga. Nie wiem, jakie wrażenie to zrobi. „Bracie, jeszcze nikomu tego nie pokazałem”.

„Zdobycie Śnieżnego Miasta” miało przed sobą pełen wydarzeń los. Zaraz po XIX wystawie objazdowej „Miasto” podróżowało po Rosji z Petersburgiem do Moskwy, a następnie do Charkowa, Połtawy, Elizawietgradu, Kiszyniowa, Odessy i Kijowa. W 1900 roku obraz trafił dalej Targi Światowe w Paryżu, gdzie otrzymał srebrny medal. Od 1908 roku przechowywany jest w Muzeum Rosyjskim Cesarza Aleksandra III. Osobną historią mógłby być jej powrót na Syberię (choć wcale nie na długo) w mroźne dni rocznicy Surikowa w 1998 roku, kiedy tysiące mieszkańców Krasnojarska ustawiały się w kolejce, żeby ją zobaczyć. Oczywiście dla nas dzisiaj obraz gry Kozaków Maslenitsa jest czymś z historii - odległym, nieco zapomnianym, ale jednocześnie tak drogim i bliskim, że krew wciąż wrze od świątecznej hulanki ludowego siłacza, waleczności .

Płótno przywiezione z Syberii zademonstrowało nie tylko jasny przypływ tak długo tłumionych pozytywnych emocji, ale także nowy rozkwit umiejętności malarskich – kolorystycznych i kompozycyjnych.

Z książki Natalii Konczałowskiej „Bezcenny prezent” o historii powstania obrazu „Zdobycie śnieżnego miasta” ze strony http://nkozlov.ru/library/s318/d3964/print/?full=1

...Ten człowiek był niezwykle ciepły i miły (o bracie artysty Aleksandrze Iwanowiczu), nigdy nie stawiał na swoim własne życie. Nie myślał o sobie, wszystko skupiało się na jego matce i bracie. A teraz jego myśli były zajęte Nowa praca Wasia. Sam podsunął mu pomysł namalowania obrazu ludowej zabawy syberyjskiej – zdobywania zaśnieżonego miasta. Wasilij Iwanowicz natychmiast się rozjaśnił i zaczął zbierać materiał. Każdego ranka w dzień targowy krzątał się wśród ludzi, szkicując obrazy na łukach i starożytnych koszewach. Któregoś dnia zobaczył sanie z umiejętnie zakrzywionymi zaciskami na płozach i od razu je naszkicował. Bogate wzory dywanów Tiumeń malował akwarelami. Był zajęty obrazami dla rzeszy widzów. I nie było czego szukać, wystarczyło wyjść za bramę – wszystko było! Wasilij Iwanowicz wpatrywał się w te twarze oświetlone słońcem lub w pochmurny dzień w rozproszonym świetle i wydawało mu się, że każda z tych twarzy może organicznie wrosnąć w obraz. Jakże bliscy i wyrozumiali byli mu wszyscy ze swoją surową syberyjską urodą!

Od dzieciństwa znał grę polegającą na zdobywaniu zaśnieżonego miasta. Pewnego dnia jego dziadek Aleksander Stepanowicz zabrał go do Torgoshino, aby obejrzał ten mecz. Wasia do końca życia pamiętała spienionego konia, który po przebiciu się przez śnieżną ścianę pogalopował bardzo blisko ich koszewy i obsypał zarówno jego, jak i jego dziadka grudkami śniegu. Ta gra pozostała z starożytność na pamiątkę podboju Syberii przez Ermaka. W wielu wioskach zbudowano śnieżne miasta dla Maslenitsy, ale Torgoshinowie z góry wyrzeźbili całe fortece, z armatami, lukami strzelniczymi, wieżami, postaciami zwierząt lub głowami koni. Następnie twierdza została napełniona wodą i niczym kryształ mieniła się tęczowo pod słońcem. Piękno było niezwykłe! Dzielni jeźdźcy kozacy z rozbiegu napadli na miasto! Nie każdy koń jechał do twierdzy, inne uciekały w bok, stawały dęba, stawiały opór, a nawet zrzucały jeźdźca. Cóż, to kompletna szkoda - tarzają cię po śniegu, dają kajdanki, wszyscy ludzie są psotni, weseli, z gałązkami i biczami. Machają, krzyczą, śmieją się, nie pozwalają koniowi zbliżyć się do twierdzy, a inni wręcz przeciwnie, poganiają je, drażnią i namawiają do szturmu. Hałas, krzyki, gwizdy, huki...

Wszystko to teraz pojawiało się w pamięci Surikowa, który z entuzjazmem szkicował szkice do planowanego płótna. Aleksander Iwanowicz bez przerwy oprowadzał brata po wioskach. Pewnego razu namówił chłopaków ze wsi Ladeiki do zbudowania prawdziwej fortecy i znaleziono Kozaka, który następnie ją zaatakował. Surikowowi udało się wykonać kilka szkiców, ale nigdy nie uchwycił ruchów konia. Przecież to tylko minuta! Gdzie może być czas!..

Po odprawieniu dziewcząt Żylina Aleksander Iwanowicz wrócił do domu i poszedł na górę do brata. Znalazł go przy biurku. Ołówkowe szkice kompozycji ułożono pod lampą o zielonym abażurze.

Powinnaś iść spać, Wasenko. W końcu jutro producent pieców Dmitry sprowadzi swoich sąsiadów o pierwszym brzasku. Za trzy wiadra wódki zgodzili się wybudować na podwórzu twierdzę. Będę o dziewiątej, więc im pomogę, znajdę dwie wolne godziny. A ty wstań wcześnie i popatrz - może coś mi powiesz...

Wasilij Iwanowicz zachwycony podniósł wzrok znad rysunków,

Jakim jesteś wspaniałym facetem, Saszka! Jakże masz dość wszystkiego, żarliwa duszo! „Spojrzał z uśmiechem na brata, szczupłą, piękną, z gęstymi wąsami opadającymi jak u kozaka, i wydawało się, że w tej chwili nie było nikogo bliższego i droższego niż ten wrażliwy i życzliwy człowiek.

Gojenie : zdrowienie

Wasilij Iwanowicz nie lubił Kapitona Domożyłowa, z którym była żoną siostra przyrodnia jego Lisę. Wyszła z domu wcześnie - trudno było mieszkać z macochą Praskovyą Fedorovną. Wasilij Iwanowicz nie zaprzyjaźnił się ze swoim zięciem. „Paskudny ksiądz, chciwy” – powiedział o Domozhilowie – „a jego nazwisko jest jakoś skąpe i całkowicie usunął od nas naszą Lizę!”

Ale córka Domożyłowów, Tanya, wcale nie przypominała swojego rodzica. Szczupła piękność o czystej twarzy, z której nigdy nie opuścił ją wyraz przyjaznej uwagi i jakiejś dziecięcej ufności, była kochana przez wszystkich w domu Surikowa, nawet surową babcię.

Tego lata Tanya często chodziła z Surikowem na długie spacery za Jenisej. Wujek Sasza zaprzągł Savrasy'ego i wszyscy wsiedli do tarantasu. Wasilij Iwanowicz z pewnością chwycił szkicownik.

„Po co bierzesz farby” – zastanawiał się czasami brat Sasza, „w końcu jedziemy na pół godziny…

Cóż, nieee! Żaden dobry myśliwy nie wejdzie do lasu bez broni, a artysta nie ma w lesie nic do roboty bez szkicownika!

I za każdym razem trzeba było czekać, aż Wasilij Iwanowicz skończy akwarelę, a latem nie było ucieczki przed muszkami w tajdze. Tanya na spacery zabierała ze sobą siatki na muszki tajgi. I pewnego dnia Wasilij Iwanowicz zauważył, jak przez tę siatkę wyglądała twarz Tanina. Było to jak odbicie w lustrze i z niego, jak z całej jej silnej sylwetki, promieniowała taka czystość, świeżość i prostota, że ​​po powrocie Wasilij Iwanowicz natychmiast położył płótno na sztalugach i zaczął portretować. Portret ten został szybko ukończony i zawieszony w górnej sali. A teraz jeden z najpiękniejsze kobiety Krasnojarsk, żona doktora Raczkowskiego, Ekaterina Aleksandrowna, pozowała Wasilijowi Iwanowiczowi. Namalował ją z profilu, ubraną w futrzaną pelerynę i szalik na czapce. Jej dłoń była przewleczona przez mufkę skunksa. To był szkic do nowego obrazu, na którym Raczkowska zasiądzie w koszewie. Wasilij Iwanowicz posadzi naprzeciw niej brata Saszę, niech popisuje się w bobrowym kapeluszu na tle malowanego łuku z dzwonkami.

Szkiców i szkiców było mnóstwo.

Znalazł cudowną dziewczynę w sąsiedztwie. Chciałem napisać, że się śmieje, a Wasilij Iwanowicz próbował ją rozśmieszyć z różnymi żartami. Uśmiechnęła się, odsłaniając dwa rzędy olśniewających zębów, ale na szkicu jej oczy pozostały poważne – najwyraźniej pozowanie było dla niej zbyt niezwykłe.

Wszystkie te szkice wisiały teraz w pracowni Surikowa. Z każdym dniem było ich coraz więcej. Wszystko to przygotowywało się do zjednoczenia w wesołym zamieszaniu życia, w odważnej grze syberyjskiej, gdzie niebezpieczeństwo, zręczność i śmiałość ucieleśniały drogie Surikowowi wspomnienia z dzieciństwa i inspirowały go do nowej wściekłości serca, którą utracił w ostatnich latach.

Dziś wstał o szóstej rano, gdy już zaczynało świtać, mróz nie był lekki, a kilka osób o zmierzchu zwijało ogromne bryły śniegu i rąbało je, przygotowując je do budowy muru . Aleksander Iwanowicz wyciągnął dla nich z domu drabinę.

Wasilij Iwanowicz wyjaśnił, co dokładnie chciałby odtworzyć z tego, co sam widział więcej niż raz. Zaczęli stawiać ścianę z łukiem pośrodku. Budowę obserwował Dmitrij, budowniczy pieców, młody Kozak z rudawymi wąsami i ceglastą twarzą od podniecenia i mrozu. Wzdłuż krawędzi muru ustawiono filary z efektownie wyrzeźbionymi śnieżnymi głowami koni, z węglem zamiast oczu. Piec ubrany był w krótkie, czerwone futro, niebieskie sztruksowe spodnie i lekkie filcowe buty – o świcie Wasilij Iwanowicz już rozróżniał te kolory. „Trzeba nałożyć na niego bobrowy kapelusz Sashy” – pomyślał, wpatrując się w ciemność. cienki profil producenta pieców.

Mężczyźni skończyli mur i teraz zraszali go wodą z konewki. W porannym mrozie ich głosy brzmiał wyraźnie i dźwięcznie. Zrobiło się prawie zupełnie jasno.

Och, jakie to wszystko dobre! - Gorąca radość ogarnęła artystę i, jak to bywało wcześniej, wywołała zupełnie nieoczekiwane pragnienia i działania.

Śmiejąc się, szybko zaczął lepić duże śnieżki i rzucać je jedna po drugiej. Kule śnieżne przylgnęły mocno do lodowej ściany i przypominały nierównomiernie wyrzeźbiony kamień jakiegoś starożytnego włoskiego pałacu.

Córki wyszły na ganek. Przygotowywały się już do gimnazjum i z radosnym zdziwieniem patrzyły na precyzyjne i szybkie ruchy ojca – dawno nie widziały go w takim humorze.

Tak, mój czas się skończył! - powiedział wujek Sasza, kiedy zobaczył swoje siostrzenice. - Cóż, bracia, czas, żebym był obecny. W stodole stoi trzywiadrowa beczka wódki. Kiedy już wszystko będzie gotowe, odbierzesz to. - I zniknął za drzwiami kuchni: musiał zjeść śniadanie i się przebrać.

„Dziewczyny, nie spóźnijcie się do gimnazjum” – Wasilij Iwanowicz powiedział swoim oczarowanym córkom.

Słońce wyjrzało zza wzgórz i rzuciło pierwsze ukośne promienie na zaśnieżone miasto. Pod szerokim łukiem błyszczał na różowo i połyskując na niebiesko. Ola i Lena zbiegły po schodach ganku i przed wyjściem za bramę pobiegły w szeregu pod zaśnieżonym łukiem, pochylając głowy w futrzanych czepkach.

Przed rozpoczęciem meczu Surikow zwołał wszystkich na śniadanie. Oświetleni płonącym rosyjskim piecem „mistrzowie naśnieżania” siedzieli w kuchni Praskowej Fiodorowna, zajadali się kluskami i pili herbatę z bajglami, śmiejąc się i przekomarzając.

Kiedy wszyscy wyszli z domu na podwórko, słońce schowało się za chmurami. Miasto lśniło błękitem. Dmitrij, budowniczy pieców, pobiegł za koniem, a Surikow, biorąc z warsztatu blok i pudełko z akwarelami, usiadł na ławce, aby pomalować na kolor wciąż nietkniętą fortecę.

Dmitrij jeździł już wzdłuż Blagoveshchenskaya tam i z powrotem na pięknym gniadym koniu, rozgrzewając go i zachęcając do szturmu na twierdzę. Kozacy głośno spierali się, od której strony najlepiej zacząć. Sąsiedzi chłopcy niczym wróble wlecieli na pusty płot, inni zaś osiedlili się na dachach pobliskich szop.

I tak się zaczęło. Odkładając akwarelowe szkice, Wasilij Iwanowicz uzbroił się w ołówek i poprosił Dmitrija, aby kilka razy galopował i stanął przed fortecą - chciał uchwycić ruch konia w galopie. Wszystko było przygotowane, chłopaków wezwano na podwórze, żeby zajęli miejsca w pobliżu miasta. Kozacy uzbrojeni w gałązki, kije i bicze stali w odległym kącie ogrodu.

Dmitrij ruszył z daleka, od Blagoveshchenskaya, pogalopował przez nią, skręcił w bramę domu, obszedł fortecę do grupy Kozaków. Zaczęli machać gałązkami z okrzykiem i gwizdkiem, wysyłając gniadego konia do szturmu na śnieżną ścianę, wokół której chłopcy wrzeszczeli i biegali, spłosząc konia.

No dalej, geju!... Lecimy!.. - krzyczeli Kozacy.

Dmitry zawrócił konia i puścił go z pełną prędkością w kierunku miasta. Siedzący na werandzie Wasilij Iwanowicz wychwytywał każdy ruch konia i przelewał go na papier. Koń zaczął tańczyć, po czym stanął dęba. W strasznym napięciu Dmitry pochylił się i bijąc go mocno biczem, zmusił go całą klatką piersiową do rzucenia się do fortecy. Jak bohater, z rozbiegu otworzył ramieniem zamkniętą bramę. Chłopcy z krzykiem uciekali na boki.

Surikow był usatysfakcjonowany: wychwycił ruch konia, mocne, wypukłe mięśnie ramion pod lśniącym futrem i śnieżną ścianę rozpadającą się pod naciskiem. Wyraźnymi pociągnięciami ołówka przedstawił ten ruch na papierze, a teraz powtórzył go szczegółowo z pamięci. Namylony koń stał wśród grud zniszczonej konstrukcji, pod jego stopami leżały dwie ośnieżone końskie głowy.

Cóż, Wasilij Iwanowicz, jak to wyszło? – zapytał Dmitry, ciężko oddychając.

Wspaniały! Po prostu niesamowicie udany! Wszystko było wyraźnie widoczne. Dziękuję, Dmitrij! Dzięki chłopaki! Bardzo mi pomogli. – Nadal rysował, co jakiś czas zerkając na jeźdźca, mrużąc oczy i uśmiechając się.

Kilka minut później od bram domu Surikowa Kozacy żartując i żartując, toczyli na saniach beczkę wódki. Chłopcy towarzyszyli im, gwiżdżąc i śmiejąc się po całej Błagowieszczeńskiej. Surikow z albumem w rękach pozostał na werandzie przed zniszczoną fortecą. A na prześcieradłach raz po raz pojawiał się potężny skok konia, uchwycony wiernym okiem artysty, który zadecydował o całej scenie prastarej zabawy ludowej. Tutaj, na Syberii, z dala od zgiełku Moskwy, od zwykłego świata artystów, jego życie zdawało się zaczynać od nowa.

I w tym czasie Stasow napisał do Tretiakowa: „...Czy masz informacje o Surikowie z Syberii? Cóż to za strata dla sztuki rosyjskiej – jego odejście i niechęć do dalszego pisania!!!”

„Zdobywanie śnieżnego miasta”

Być może po raz pierwszy w życiu Wasilij Iwanowicz pisał łatwo i szybko - bez trudnych recesji i niepowodzeń, bez bolesnych wątpliwości.

Obraz – długi na cztery arszyny i wysoki na dwa – stał na sztalugach w górnej sali. Skład został ustalony natychmiast, a Wasilij Iwanowicz pracował teraz z przyjemnością. Wszystko było pod jego kontrolą: umiejętności, inspiracja i impuls rozwijały się teraz z pełną mocą.

Bracia nadal podróżowali po wioskach Krasnojarska. Wasilij Iwanowicz wciąż bał się, że coś przeoczy, zawsze próbując szpiegować coś nowego. Któregoś dnia zatrzymaliśmy się w Torgoshino i próbowaliśmy namówić młodzież do budowy miasta. Tak, gdzie tam! Chłopaki odmówili, nie wiedzieli już, jak zbudować śnieżną fortecę, tak jak ich dziadkowie.

Tradycje zanikają z biegiem lat” – ubolewał Wasilij Iwanowicz.

W Drokino namalował kiedyś z życia chłopa o śmiesznym nazwisku - Naszywocznikow. Miał na sobie psią kurtkę i kapelusz z niebieskim topem. Tym samym zajął swoje miejsce na zdjęciu, siedząc po lewej stronie w saniach z umiejętnie wygiętymi płozami i wymachując biczem...

W Ladeikach zbudowali prawdziwą fortecę dla Wasilija Iwanowicza, a następnie szturmowali ją na chodniku. Sam Surikov wybrał miejsce na grę. Na prawo chaty, na lewo, gdzieś za tłumem widać Jenisej, za nim wzgórza Krasnojarska z polami uprawnymi w błękitnej, wilgotnej, wiosennej mgle.

Kobiece typy Syberyjczyków, od których Wasilij Iwanowicz napisał wiele szkiców, zostały ucieleśnione na obrazie jako rodzaj bajecznych rosyjskich piękności. Militrises Kirbityevna Ruddy, w jasnych futrach, stoją w tle, a wśród ogólnego wesołego zamieszania jest w nich coś zaskakująco poważnego, wzruszająco nieśmiałego...

Centralną postacią obrazu jest Kozak szturmujący miasto. W nim Wasilij Iwanowicz przedstawił, nie odchodząc w żaden sposób od natury, Dmitrija, producenta pieców. Jego koń zderzył się z zaśnieżoną ścianą, spod kopyt poleciały mu grudki śniegu, a jego oczy zmrużyły się dziko. A za jeźdźcem młodzi ludzie stali w dwóch rzędach. Śmieją się, krzyczą, machają gałązkami... Tylko te zapisane w powietrzu mogą być tak wyraźne, twarze tak świeże, a ruchy tak przekonujące. Kapelusz chłopca spadł, gdy się cofnął, i wciąż ciepły leżał na śniegu. A śnieg, podobnie jak w „Boyarynie Morozowej”, ma wiele odcieni: gdzieś po prawej stronie jest żółtawy, po lewej szarawy, przechodzący w niebieski. I jak zawsze w pochmurny dzień, w oślepieniu gra w koloryśnieg, zgaduje się słońce niewidoczne za chmurami.

A jak bogaty jest kolor na świeżym powietrzu i jak jasny! Kosheva pokryta jest kudłatym dywanem tiumeńskim, a kwiaty na nim są niebieskie, różowe, niebieskie, duże zielone, pierzaste liście... Kudłatość dywanu, jego faktura jest szczególnie widoczna w głębokich fałdach w rogach kosheva, a jasność kwiatów jest przyjemna i przyjemna dla oka. Raczkowska siedzi w koszewie i uśmiecha się przyjaźnie. Ma na sobie pelerynę skunksa, a futerko jej mufki wspaniale błyszczy na tle kolorowego dywanu. Obok Raczkowskiej stoi młody, pulchny ksiądz w gronostajowym kołnierzyku, a naprzeciwko brat Sasza. Jest tak wyrazisty w swoim charakterze, że być może wśród ogólnej masy twarzy jest to już portret.

Wiosną obraz był już ukończony i Wasilij Iwanowicz pokazał go swoim znajomym w Krasnojarsku. Pewnego dnia do Surikowa przybył czternastoletni Dmitrij Karatanow, przyszły sławny syberyjski artysta. Przyjeżdżał, aby pokazać swoje prace nie raz. Wasilij Iwanowicz uwielbiał rozmawiać z utalentowanym młodym człowiekiem, zawsze znajdując zasługi w swoich wciąż nieudolnych rysunkach.

Pracujesz od życia, to dobrze. Kontynuować. Ale musisz nauczyć się poprawnie rysować. - Wasilij Iwanowicz wyjął z teczki rycinę z wizerunkiem kobiecej głowy: „Zobacz, jak prawidłowo nos i oczy są umieszczone w twarzy”. Naucz się poprawnie robić miny...

Rozmawiali przez trzy godziny. Wasilij Iwanowicz pokazał chłopcu swoje włoskie szkice - wszędzie je ze sobą zabierał. I w końcu sprowadził Dmitrija na nowy obraz. Chłopiec był oszołomiony. Długo w milczeniu patrzył na ogromne płótno, które ledwo mieściło się w pracowni. Wasilij Iwanowicz również milczał, zamyślony i uważnie przyglądał się swojemu dziełu - za każdym razem patrzył na nie w nowy sposób. A potem powiedział jakby do siebie:

Sztuka ludowa to krystalicznie czysta wiosna. Musisz się z nim skontaktować.

Gospodarstwo domowe?

Obraz syberyjski został zaprezentowany publiczności w marcu 1891 roku w Petersburgu. W tym roku z jakiegoś powodu wszystkie Pieredwiżniki wystawiały małe rzeczy i prawie wszystkie miały jakiś smutny nastrój. Na krześle na obrazie „W ciepłych krainach” Jaroszenki siedziała smutna kobieta umierająca na suchoty. Obraz Pasternaka „Do krewnych” przedstawiał dwie kobiety: jedną z nich była młoda wdowa Dziecko, drugi – jego pielęgniarka – to ponury widok. Tym razem Szyszkin wybrał do swojego pędzla tylko jedną sosnę i umieścił ją samotnie: „Na dzikiej północy”. Nie potrafił wprowadzić Ge w radosne podniecenie swoim „Judaszem”. Nastroje w salach wystawowych zbiegły się z nastrojami mieszczańskiej publiczności. Świadczyły o tym artykuły prasowe, w których krytycy dokładnie delektowali się każdą sceną pasującą do melancholijnego nastroju” Wyższe sfery”, od którego zależały losy artystów.

I w ten nastrój wdarł się ostry dysonans barw i ludowej radości Surikowa, rozpryskującej się z obrazu „Zdobycie śnieżnego miasta”. Krytycy, przyzwyczajeni do podążania za duchem społeczeństwa burżuazyjnego, uznali afirmującą życie świeżość Surikowa za niezrozumiałą i nieprzyjemną. Atakowali go, nie podając przekonujących argumentów i nie wybierając rodzaju broni, przez co często wpadali na siebie i na siebie. Fabuła nie spodobała się jednemu i napisał: „Obecny obraz Surikowa wywołuje jedynie dezorientację. Trudno zrozumieć, dlaczego i jak artysta mógł tak drobnostkę umieścić w kolosalnej ramie wielkości dobrej bramy... Treść uboga, anegdotyczna. Ledwo zauważalny codzienny drobiazg, obcy naszej moralności, został wzięty na chybił trafił - absurdalna zabawa. Jak możemy wyjaśnić pochodzenie i wygląd takiego obrazu? Po co to było potrzebne i komu to potrzebne?…”

Inny malarz stwierdza, że: „Ten sam brak perspektywy, głębi i powietrza, który psuje wszystkie obrazy Surikowa, jest także nieodłącznym elementem jego nowego dzieła. Powietrza jest bardzo mało i zauważa się pewne zabrudzenie tonów, ale nie bez jasności…”

Trzeciemu podoba się fabuła, ale: „Okrutna różnorodność kolorów na obrazie razi w oczy. Całość przypomina dokładnie dywan, który jest w niej zawieszony na grzbiecie sań po prawej stronie, a poszczególne postacie tłumu zlewają się w nim w coś pstrokatego, solidnego, wielogłowego…”

Inny zirytowany i zakłopotany pan zanotował w Ulotce petersburskiej: „Dziwnym zjawiskiem na wystawie jest ten obraz pana Surikowa, interpretujący na ogromnym płótnie starożytną grę kozacką w Maslenicy na Syberii. Jest oczywiście zaprojektowany z myślą o dużej sile koloru i pisma i jest usiany jasnymi kolorami, ale pan Surikow w pogoni za efektem nie osiągnął zamierzonego celu…”

Inny krytyk z Moskiewskiego Wiedomosti stwierdził, że: „Przejście z obrazy historyczne Codzienne malarstwo pana Surikowa należy do kategorii gatunkowej. Jego fabuła nie jest do końca jasna... Obraz namalowany w znanym stylu pana Surikowa, ciężki, pstrokaty, zatłoczony, tym razem jest w nim trochę więcej powietrza..."

A w „Russkich Wiedomostach” jeden z krytyków stwierdził: „Od malarstwa historycznego do etnografii łatwo jest przejść: naszym zdaniem malarstwo pana Surikowa wyróżnia się takim zainteresowaniem etnograficznym”.

Wasilij Iwanowicz czytał to wszystko z mieszanym uczuciem zdumienia, niepokoju, a zarazem humoru. Jednak świadomość słuszności zwyciężyła. On sam uważał obraz za „codzienny”, może właśnie dlatego, że nie było w nim bryły fabuła historyczna, który opiera się na konkretnym wydarzeniu i wszyscy są przyzwyczajeni oczekiwać właśnie tego od Surikowa.

Tymczasem za psotną, burzliwą sceną ludową kryła się niewątpliwie przeszłość historyczna: wszak wszelkie wydarzenia historyczne i polityczne miały swoje odzwierciedlenie w rytuałach, pieśniach, baśniach i tradycyjnych uroczystościach. Od czasów starożytnych historia ludu była potwierdzana przez życie i sztukę, a te dwie linie zawsze były ze sobą ściśle powiązane.

Echem było także „Zdobycie miasta”. całą epokę podbój Syberii, kiedy rosyjscy osadnicy musieli bronić się przed „obcymi” plemionami zamieszkującymi Syberię i kiedy oddziały kozackie „walczyły” jedna po drugiej z twierdzami i miastami tatarskimi.

Tradycje epickie i ludowe nie interesowały krytyków burżuazyjnych. Tymczasem Nowe zdjęcia Surikow zajmował się także malarstwem historycznym, a od niej Surikow trafił prosto do Ermaka. Wszystko to było ściśle powiązane przez jednego potężnego ducha, bliskiego i drogi artyście od dzieciństwa. Przez pryzmat młodzieńczych wspomnień, poprzez krwawą miłość do ojczyzny, artystyczna wizja Surikowa została załamana, ucieleśniona w jasnej scenie „Zdobycia śnieżnego miasta”, pełnej odwagi i zdrowej radości.

Jednak obrazu nie kupili. Przez kilka lat tułała się po Rosji. Zmieniły się miasta: Moskwa, Kijów, Charków, Kiszyniów, Połtawa, Odessa. Następnie obraz wyjechał za granicę – do Paryża, na Wystawę Światową.

Zaledwie osiem lat później Surikow napisał do swojego samotnego brata Sashy (Praskovya Fedorovna nie żył), że w końcu sprzedał „Zdobycie miasta” kolekcjonerowi von Meckowi za dziesięć tysięcy rubli.

Wasilij Surikow. Zdobycie zaśnieżonego miasta.
1891. Olej na płótnie. 156x282.
Państwowe Muzeum Rosyjskie, Sankt Petersburg, Rosja.

Na początku 1888 roku artysta przeżył poważny szok: zmarła jego żona. Surikow prawie porzucił sztukę, pogrążając się w smutku. Dowodem ówczesnego stanu artysty jest obraz „Uzdrowienie niewidomego od urodzenia”, pokazany po raz pierwszy w 1893 roku na wystawie objazdowej.

Posłuchawszy rad bliskich, Surikow wraz z córkami wyrusza na Syberię, do Krasnojarska. „A potem przeszedłem od dramatu do wielkiej pogody ducha” – wspomina artysta. „Zawsze miałem takie skoki do pogody ducha. Pisałem wtedy codzienny obrazek„Zdobywają miasto”. Wróciłem do wspomnień z dzieciństwa…”

W filmie „Zdobycie śnieżnego miasta”, który pojawił się po trzech obrazy historyczne zauważalne są bezpośrednie źródła ogromnej miłości artysty do życia, która pomogła pokonać smutek i przeciwności losu. V.I. Surikov obdarzył bohaterów swoich dzieł miłością do życia.

Pomysł na obraz podsunął artyście jego młodszy brat Aleksander. Przedstawiono go po prawej stronie na zdjęciu, stojącego w Koszewie. W koszewie, przedstawiona z profilu, siedzi Ekaterina Aleksandrowna Raczkowska, żona słynnego krasnojarskiego lekarza. Na dziedzińcu posiadłości Surikowa zbudowano śnieżne miasto. W tłumie wzięli udział chłopi ze wsi Bazaikha.

Artysta podkreślił, że nie uważa „ postacie historyczne bez ludzi, bez tłumów.” Naruszywszy tę zasadę w filmie „Mienszykow w Berezowie”, w „Śnieżnym mieście”, wręcz przeciwnie, pamiętając zabawę z syberyjskiego dzieciństwa, przedstawia bezimienny wesoły tłum w starożytnej grze kozackiej. Wydawałoby się, że ludzie są tu przedstawieni (po raz pierwszy przez Surikowa) jako jedna, niepodzielna całość, ale ich śmiałość jest nie do opanowania, ponieważ jest niszczycielska i groźna, pomimo dużej jasności kolorów słońca zimowy dzień, wichura.

„Zdobywanie śnieżnego miasta” na wystawa międzynarodowa w Paryżu w 1900 roku otrzymała personalizowany medal.

Ze wspomnień Wasilija Iwanowicza Surikowa.

Po śmierci żony napisałem „Uzdrowienie niewidomego od urodzenia. Napisałem to dla siebie. Nie wystawiałem. A potem w tym samym roku pojechałem na Syberię. Otrząsnąłem się. I wtedy Przeszłam od dramatu do wielkiej pogody. Zawsze miałam takie skoki do pogody. Napisałam wtedy codzienny obrazek – „Miasto jest zdobywane”.
Wróciłem do wspomnień z dzieciństwa, jak zimą jechaliśmy przez Jenisej do Torgoshino. Tam, w saniach, po prawej stronie siedzi mój brat Aleksander. Przywiozłem wówczas z Syberii niezwykłą siłę ducha...
A moim pierwszym wspomnieniem jest podróż z mamą zimą z Krasnojarska do Torgoszyno przez Jenisej. Sanie są wysokie. Matka nie pozwalała mi patrzeć. A jednak patrzysz za krawędź: bloki lodu stoją pionowo w filarach dookoła, jak dolmeny. Jenisej często łamie lody i układa je jeden na drugim. Podczas jazdy po lodzie sanki są rzucane ze wzgórza na wzgórze. Jeśli zaczną chodzić gładko, oznacza to, że dotarli do brzegu.
To właśnie na tym brzegu pierwszy raz widziałem, jak zabierano „Gorodok". Jechaliśmy od Torgoszinów. Był tłum. To było zaśnieżone miasteczko. I tuż obok mnie galopował czarny koń, pamiętam. To chyba ten, który pozostał na moim obrazie”. Później widziałem wiele zaśnieżonych miasteczek. Po obu stronach stoją ludzie, a pośrodku ściana śnieżna. Konie odstraszają okrzykami i biją gałązkami: czyj koń najpierw przebiją się przez śnieg. A potem przyjdą ludzie, którzy założyli to miasto, prosząc o pieniądze, w końcu artyści. Tam mają armatki lodowe i blanki - zrobią wszystko.

„Taking the Snow Town” jest jednym z najbardziej znanych znane obrazy wielki rosyjski artysta Wasilij Iwanowicz Surikow (1848-1916). Rosyjski malarz potrafił za pomocą farb i płótna oddać nastrój i świąteczną atmosferę tradycyjnej gry lub zabawy Maslenitsa.

Wasilij Surikow. Zdobycie śnieżnego miasta

Obraz „Zdobycie zaśnieżonego miasta” namalowany został w 1891 r., olej na płótnie, o wymiarach 156 na 282 cm, obecnie znajduje się w zbiorach Państwowego Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu. Płótno wyraźnie przedstawia tradycyjna gra, który ma głębokie korzenie i najprawdopodobniej pojawił się z powrotem epoki przedchrześcijańskiej- czasy pogańskie na Rusi. Warto zauważyć, że gra nadal istnieje i odbywa się na Maslenicy w różne obszary Rosja, gdzie kocha się i szanuje starożytne tradycje.

Istotą gry jest zbudowanie śnieżnej fortecy na Maslenicy. Uczestnicy gry podzieleni są na dwa obozy. Niektórzy bronią twierdzy, inni atakują. Gra toczy się do momentu zdobycia i całkowitego zniszczenia twierdzy. Dziś jest to hałaśliwa i zabawna zabawa, ale w czasach starożytnych zdobycie zaśnieżonego miasta należało do pogańskich wierzeń, że na Maslenicy wiosna pokonuje zimę - bogowie wiosny i lata włamują się do zaśnieżonej fortecy bogów zimy, niszczą ją i przynoszą ciepło i życie w świat. Z tego samego powodu kobieta zostaje spalona na Maslenitsie - słowiańsko-pogańskiej bogini zimy i śmierci Morana (Mara, Madder). Tak czy inaczej, tradycja organizowania symbolicznej bitwy między wiosną a zimą na Maslenicy na stałe wpisała się w kompleks uroczystości Maslenitsa, wraz z naleśnikami, słupem lodu, spaleniem kobiety i tak dalej.

Obraz Surikowa przedstawia moment natychmiastowego zdobycia miasta. Uczestnik gry z grupy napastników na koniu przebija się przez obronę miasta i niszczy barierę śnieżną.

Na zdjęciu widać, jak ludzie gromadzili się wokół duża liczba ludzie, którzy z uśmiechami i radością na twarzach patrzą, jak tym razem upadnie śnieżna forteca. Surikov pokazał także, że tradycyjna gra jest interesująca zarówno dla dzieci, jak i dorosłych. Ponadto, grę oglądają przedstawiciele różnych klas. Po lewej stronie zdjęcia zwykli chłopi, którzy szczerze cieszą się z fascynującego spektaklu.

W tle, za koniem niszczącym twierdzę, siedzą gracze z grupy obrońców, machają gałęziami, aby odstraszyć konie.

Po prawej stronie obrazu Surikow przedstawił bogato ubraną parę szlachecką, która z nie mniejszą pasją i entuzjazmem obserwuje zdobycie zaśnieżonego miasta.

Aby obraz był jak najbardziej realistyczny i autentyczny, Surikowowi pomogli syberyjscy chłopi, którzy specjalnie dla artysty zbudowali zaśnieżone miasto i pozowali dla malarza. Po namalowaniu obrazu Wasilij Surikow zaprezentował go w Petersburgu. Po pewnym czasie kupił go filantrop i kolekcjoner Władimir von Meck. Na wystawie w Paryżu Surikow otrzymał spersonalizowany medal za obraz „Zdobycie zaśnieżonego miasta”.

Wasilij Iwanowicz Surikow(12 stycznia 1848, Krasnojarsk - 6 marca (19), 1916, Moskwa) - rosyjski malarz, mistrz wielkoformatowych płócien historycznych.