Przygotuj opowieść o Rolandzie. Cechy eposu bohaterskiego na przykładzie _Pieśni o Rolandzie – esej

Pieśń o Rolandzie jest jedną z najbardziej znanych jasne prace uczył się w szkole w klasie literatura zagraniczna. Wielu jest pod wrażeniem główny bohater- chwalebny rycerz Roland, który niczym naczynie wchłonął wszystkie najbardziej pozytywne cechy, zawsze stoi po stronie dobra, co oznacza, że zwycięstwo w bitwach życiowych będzie jego.

Charakterystykę Rolanda należy rozważyć na tyle głęboko, aby poznać pełne znaczenie i główny pomysł przekazane w pracy.

Roland jest rycerzem, wzorcem wszystkich najlepszych cech

Podstawą „Pieśni o Rolandzie” są prawdziwe wydarzenia historyczne. Poddawane były one literackiemu zrozumieniu w celu prawidłowego odbioru przez czytelnika.

Charakterystyka Rolanda jest dość banalna jak na dzieła literackie tamtych czasów. Główny bohater- rycerz, który zdaje się ucieleśniać wszystkie najlepsze wyobrażenia o bohaterze, za jakiego był postrzegany w średniowiecznej Francji. Dzięki ten esej każdy czytelnik ma niepowtarzalną okazję zapoznania się z całością trudna droga Roland, w tym wypadku nasz bohater będzie miał za towarzyszy jedynie odważne serca.

Cechy osobiste

Studiując „Pieśń o Rolandzie”, charakterystyka Rolanda okazuje się niemal idealna: jest odważny, patriota do szpiku kości, a najważniejsze dla niego jest powstrzymanie się wcześniej dane słowo. Roland jest lojalny wobec swego króla i nigdy go nie zdradzi, gdyż gardzi zdrajcami. wiara chrześcijańska dla niego - wartość, którą można nazwać ważniejszą od samego życia, dlatego charakterystyka Rolanda jawi się w tak szlachetnych barwach, to on jest osobą, która na szczycie wartości osobistych stawia religię i Kościół, takich ludzi mogła nazwać tylko średniowieczna Francja bohaterowie.

A on nie ma odwagi

Oczywiście charakterystyka Rolanda jako bohatera tamtych czasów sugeruje, że będzie on najdzielniejszy i najodważniejszy. Jednocześnie autor dodaje mu jeszcze jedną cechę: jest równie mądry, co odważny, prawdopodobnie to połączenie tych dwóch czynników sprawia, że Roland jest niemal niepokonany w każdej bitwie. główny cel w życiu naszego bohatera jest również sformułowane dość jasno - honor Francji - ojczyzny - należy zachować za wszelką cenę.

Nierówna walka

Roland, nawet zdając sobie sprawę, że ostatnia opisana bitwa jest nierówna, akceptuje ją. Oczywiście taki człowiek jak on nie może się poddać, będzie dzielnie walczył do końca, nawet jeśli koniec nastąpi straszna śmierć. Ważne jest także to, że bohater ostatnie sekundy swojego życia poświęcił rozmyślaniom o ukochanej ojczyźnie – to jedna z nich najważniejsze momenty w „Pieśni o Rolandzie”. Charakterystyka bohaterów takich jak Roland zawsze przebiega według tego samego scenariusza – w imię miłości ojczyzny i Kościoła na pewno zasłużycie życie wieczne w balladach.

Jak widać, Roland jest doskonałym przykładem idealnego rycerza, o którym tak często śpiewano i przedstawiano w dziełach literackich tamtych czasów.

Wizerunek Karola Wielkiego

Charakterystyka Rolanda i Karla jest podobna, ponieważ obaj bohaterowie są hiperboliczni w porównaniu do swoich. prawdziwe prototypy. A jeśli Roland jest najodważniejszym i najwierniejszym rycerzem, to Karol jest najmądrzejszym, najlepszym królem. Co ciekawe, według danych historycznych, w chwili rozpoczęcia kampanii hiszpańskiej Karol miał zaledwie trzydzieści lat, ale nasz literacki Karol jest dwustuletnim mędrcem, którego wygląd jest iście patriarchalny. Autor wyolbrzymił także skalę posiadłości Karola, gdyż wiele z wymienionych w wierszu krajów w żadnym wypadku nie wchodziło w skład jego imperium w opisywanym okresie. W jego posiadłości wpisano także nieistniejący kraj Normandię. Podobny krok w literaturze był często stosowany w średniowieczu, aby czytelnik podziwiał swojego bohatera.

Dziś Karla nazwano by superbohaterem, bo chyba tylko ludzie tacy jak on potrafią zatrzymać słońce na niebie. Podkreślona jest tu także siła wpływu chrześcijaństwa na literaturę tamtych czasów, ponieważ słońce zamarzło na niebie, aby nasz król mógł ukarać wszystkich niewiernych Kościoła, w ten sposób kierując na prawdziwą ścieżkę innych ludzi, którzy jeszcze nie przyjął wiarę jako jedyne źródło prawdy i oświecenia.

Przez cały wiersz przewija się wątek religijny, z którym można dostrzec wiele podobieństw historie biblijne. Carl i Roland są z nami niemal idealni i są jak apostołowie. To jeszcze raz potwierdza, że literatura tamtego okresu była dość monotonna i miała jeden cel – zwrócić ludzi do kościoła.

Stary francuski epos opowiada o jednym epizodzie walki między katolikami i muzułmanami o triumf „prawdziwej” wiary. Po wielu zwycięstwach w Hiszpanii, chrzciny bardzo kraju cesarz Galów Karol stanął w obliczu nieubłaganego oporu mauretańskiego króla Marsyliusza z Saragossy.

Chcąc ostatecznie zakończyć konflikt, Karol zebrał radę swoich wasali, aby omówić oferty kapitulacji Marsylii, któremu nie ufał. Na radzie postanowili wysłać posłańca do Saragossy, wybrali hrabiego Gwenelon. W obawie o swoje bezpieczeństwo zdradził swoich bliskich i opowiedział Marsyliuszowi o słabych punktach Francuzów, doradzając im atak w momencie zawarcia pokoju. Z powodu zdrady Gwenelon dzielny Roland zginął wraz ze swoją armią, maszerując w tylnej straży i stawiając czoła ogromnej hordzie Saracenów.

W poemat ludowy wzniosły obraz bohatera, jego waleczność i odwaga są wysławiane z zachwytem. Wzmacniają się idee oddania wasali, potępia się zdradę i niezgodę między feudalnymi panami.

Podsumowanie Pieśni o Rolandzie

W wyniku wieloletnich wojen o wiarę cesarz Karol nawrócił większość Hiszpanii na chrześcijaństwo. Władca Saragossy, Moor Marsilius, stawiając ostatki sił, za radą swoich urzędników przesyła hojne dary francuskiemu władcy i prosi o pokój, obiecując przyjąć wiarę w Chrystusa wraz ze swoimi poddanymi. Wraz z prezentami, jako gwarancję prawdziwości swojej obietnicy, wysyła także zakładników - spadkobierców szlacheckich rodów z Saragossy. Nie zamierza jednak dotrzymać słowa i woli poświęcić dzieci, niż zdradzić Allaha.

Otrzymawszy wiadomość od Marsyliusza w dniu obchodów zwycięstwa, cesarz Karol był zaniepokojony. Aby zdecydować, co powinien zrobić, wzywa swoich szlachciców do rady. Hrabia Roland, młody i zagorzały krewny cesarza Karola, dotrzymuje słowa, podczas gdy starsi milczą. Przypomina sobie, że Marsyliusz jest przebiegły i przebiegły. Niejednokrotnie w przeszłości zawiódł pokładane w nim zaufanie, kilku chwalebnych szlachciców, wysłanych do niego jako wysłanników rozejmu, zginęło z jego rąk. Roland żąda zebrania armii i marszu na Saragossę, aby zdobyć ją siłą.

Innym baronom nie podobają się tego typu rady. Hrabia Ganelon przemawia w ich imieniu. Wspomina, że wojska francuskie są wyczerpane bitwami i osłabione, a ziemia wyczerpana wieloletnimi kampaniami. W dodatku Marsyliusz jest otoczony ze wszystkich stron i z pewnością zaślepiony potęgą wielkiego władcy Europy. Nie ma powodu nie wierzyć, że chce on zawrzeć sojusz na haniebnych dla siebie warunkach – choćby po to, by zakończyć wszystko w pokoju.

Po wysłuchaniu go Karol pyta swoich wasali, który z nich uda się z rewizytą do Marsyliusza. Roland zgłasza się na ochotnika do podjęcia misji, ale Carl go odrzuca. Bratanek jest drogi cesarzowi i pomimo młodych lat zdążył już przykryć się militarną chwałą. Za nim ofiarowują się inni baronowie, sam Ganelon nic nie mówi. Roland proponuje, że zwróci się do niego, jako do osoby doświadczonej i umiejętnej w negocjacjach. Cesarz popiera tę kandydaturę. Przestraszony i wściekły Ganelon oskarża Rolanda, jego pasierba, o długotrwałą wstręt do samego siebie. Błaga, aby zlitowała się nad nim, aby nie wysyłała go na pewną śmierć, aby nie zostawiał swoich dzieci i wdowy po sobie jako sieroty. Na widok tak niskiego tchórzostwa Karl wpada we wściekłość i każe hrabiemu natychmiast przygotować się do wyjścia.

W drodze do Saragossy Ganelon spotyka ambasadora Marsiliusa Blancardina, który wracał do swojego pana. Maur pyta francuskiego wysłannika, dlaczego wszyscy tak bardzo kochają młodego Rolanda, Gwenelon opowiada o wyczynach rycerza, ale jego historia tchnie nienawiścią. Dwóch nowych sojuszników planuje zniszczyć bohatera.

Na dworze Marsyliusza Gwenelon przekazuje mu wolę Karola: jeśli król mauretański nie dotrzyma obietnicy, stawi się w katedrze w celu przyjęcia nowa wiara, zostanie zaciągnięty w łańcuchach do Francji. Rozwścieczony tymi słowami Marsyliusz chce zabić ambasadora na miejscu, ale Blancardin trzyma pana. Gwenelon mówi dalej, że po chrzcie Marsyliusz otrzyma z rąk Karola władzę nad połową Hiszpanii. Cesarz obiecał Rolandowi, swojemu siostrzeńcowi, drugą połowę. To właśnie ten człowiek był przyczyną wszystkich kłopotów Marsyliusza. Jest gorący i arogancki i będzie go uciskał, dlatego trzeba się pozbyć Rolanda. Aby to zrobić, musisz poczekać, aż główne wojska francuskie odejdą, ze swoim oddziałem pozostanie tylko Roland, a następnie go zaatakować. W nagrodę za zdradę Gwenelon otrzymuje miłosierdzie i hojne prezenty.

Następnego dnia Gwenelon wraca do cesarza Karola z wiadomością, że Marsyliusz przyjął warunki. Ze swojego miejsca powstaje obóz wojskowy, zostaje tylko Roland i trzystu wybranych żołnierzy, którzy będą osłaniać wyjazd Karola do wąwozu. Kiedy armia cesarza odchodzi, wartownik Olivier wchodzi na wzgórze i widzi zbliżającą się hordę wroga. Zwraca się do Rolanda, prosząc, aby zadął w róg i oddzwonił do Carla, ale on odmawia. Oddział wdaje się w nierówną bitwę. Dokonawszy wielu wielkich czynów, prawie wszyscy Frankowie padają martwi. Wpatrując się z przerażeniem w swoich rannych i umierających towarzyszy, Roland dmie w róg, chociaż Carl jest zbyt daleko, aby go usłyszeć. Jednak dźwięk dociera do uszu cesarza na granicy Francji, ten zawraca.

Tymczasem Roland zabija syna Marsyliusza i rani go, ale także wielki bohater zginął, wszyscy jego towarzysze zginęli. Pogrążony w smutku Karol napada na poobijane wojska Saracenów, wypędza ich aż do Saragossy i zajmuje miasto, pokonując Marsyliusza. Następnie rozkazał wskrzesić ciała poległych wojowników i zabrać ich do ojczyzny, aby opłakiwać i zakopywać w ziemi.

Za wszystkie kłopoty obwinia się Ganelona. Prosi o litość – żąda prawa do pojedynku, a Karl pozwala mu dowieść swego honoru. Ganelon wystawia dla siebie potężnego wojownika, przyłącza się do walki z rycerzem Karolem i przegrywa. Skazany Ganelon zostaje poćwiartowany.

Obrazek lub rysunek Pieśń o Rolandzie

Inne opowiadania do pamiętnika czytelnika

Podsumowanie Słowa Prawa i Łaski
Opisano wyższość łaski nad prawem. Prawo w osobie Mojżesza, Stary Testament, judaizm zostały obalone. Dzięki łasce obrazu Jezusa Chrystusa, Nowego Prawa, chrześcijaństwo stało się ważne i szlachetne.
Podsumowanie Strażnika Ognia Rytkheu
Stary Cavan, wracając z polowania, zapadł się głęboko w śnieg. Za nim znajdował się krzywy łańcuch śladów stóp, który mówił o wieku tej osoby. Myśląc o dawnej młodości, starzec postanowił sprawdzić stertę drewna
Podsumowanie Hemingway Fiesty
Książka składa się z trzech części. Amerykański narrator i dziennikarz Jake Barnes na emigracji. Akcja pierwszej części to Paryż we Francji. Tutaj Jake współdziała z wieloma innymi amerykańskimi emigrantami.
Podsumowanie Malarstwa Granina
Szef małego regionalnego miasteczka Losev był w podróży służbowej do stolicy. W wolnym czasie postanowił odwiedzić Wystawa, na którym zwrócił uwagę na niepozorny na pierwszy rzut oka obraz.
Podsumowanie Pies Ziemniaczany Koval
Bratanek Akima Iljicza Kołybina mieszkał na działce ogrodowej niedaleko magazynu ziemniaków. Magazynu strzegł Akim Iljicz. Miał pod sobą wiele psów. Wujek groził, że podaruje swojemu siostrzeńcowi czworonożnego przyjaciela

Epopeja heroiczna to jeden z najbardziej charakterystycznych i popularnych gatunków Europejskie średniowiecze. We Francji i Hiszpanii istniał w formie wierszy zwanych gestami, czyli pieśni o czynach, wyczynach.
Podstawą tematyczną gestu są prawdziwe wydarzenia historyczne, z których większość sięga VIII - X wieku. Prawdopodobnie zaraz po tych wydarzeniach tradycja ustna i legendy o nich.
Pochodzący z wczesnośredniowieczne epopeja heroiczna przybrała formę klasyczną i przeżywała okres czynnej egzystencji w XII, XIII i częściowo XIV wieku. Do tego samego czasu należy również jego pisemne utrwalenie.
W heroicznej epopei średniowiecza można znaleźć znaki:
1. Historia pewnie wysuwa się na pierwszy plan z mitologii. historia narodowa albo dominuje, albo całkowicie je wypiera. W najczystszej formie objawia się to w całości hiszpańskiego eposu (jedynie „Pieśń mojego Sida” z 1140 r.) - narodził się na późnym materiale. Jej fabuła datowana jest na połowę XI wieku.
2. Znacząco zwiększa wagę motywów religijnych i chrześcijańskich.
3. Zwiększona motywacja patriotyczna. I materialna motywacja bohaterów („Pieśń Side” - po raz pierwszy w epopei pojawiają się liczby księgowe: aby dokonywać wyczynów, trzeba mieć pieniądze).
4. Coraz wyraźniejszy wpływ ideologii i kultury rycerskiej (tym tłumaczy się transformację).
5. Oznaki usunięcia tych dzieł z folkloru stają się coraz bardziej oczywiste: nasila się dramat (przeradzający się w tragedię), eposy te charakteryzują się bardziej harmonijną kompozycją, dużą epicka forma, w którym dzieła te dotarły do nas (zasady cyklizacji są zachowane, ale cyklizacja gatunkowa jest coraz częściej zastępowana przez cyklizację narodowo-etyczną, formują się w cykle narodowe, wartości plemienne zastępują feudalne, państwowe i rodzinne wartości).
Epopeja francuska jest epopeją polityczną. W archaicznych eposach nie ma żadnej polityki. Hiszpański epos ma także charakter polityczny.
Jeden z głównych tematów bohaterska epopeja- bezinteresowna, kierowana jedynie miłością do ojczyzny, służba wiernych wasali słabemu, wahającemu się, często niewdzięcznemu królowi, któremu nieustannie zagrażają wrogowie wewnętrzni lub zewnętrzni.
Z jednej strony epopeja heroiczna charakteryzuje się dość dużą różnorodnością fabuły, z drugiej strony zna tylko kilka stałych typów postaci, przechodzących od gestu do gestu.

Tacy bohaterowie (na przykład „Pieśń o Rolandzie”):
1) król (Karol)
2) epicki bohater- rycerz waleczny, gotowy nie szczędzić życia w imię ojczyzny, wiary i króla (Roland)
3) towarzysze bohatera, tworzący swego rodzaju tło lub motywację do jego wyczynów (Olivier)
4) „zdrajca” (Ganelon)
5) „antybohater” – Marsyliusz (król Saragossy)

PIEŚŃ O ROLANDIE – francuska epopeja ludowa, heroiczna.
Najbardziej znany i najbardziej starożytny poemat w tym cyklu.
Trzon fabuły: tylna straż Franków dowodzona przez Ronalda zostaje zaatakowana przez hordę Saracenów. Zdradziecki atak- owoc zemsty ojczyma Rolanda.
Czas powstania poematu nie jest dokładnie znany. Zachowało się około dziesięciu wersji redakcji, które datowane są na XIV wiek. Spośród nich najstarsza jest Lista Oksfordzka (1170). Same wydarzenia nawiązują do roku 778. Najstarsza opowieść o bitwie pod Ronceval, która rozegrała się w sierpniu 778 r., zawarta jest w najstarszej biografii Karola Wielkiego z 878 r. (Einhard). Według tego opisu pisali Baskowie.

Pieśń o Rolandzie ma dwie historie:
- walka dwóch światów: muzułmańskiego i chrześcijańskiego (walka Karola z królem Marsyliuszem).
- zemsta Ganilona na swoim pasierbie Rolandzie. Jest między nimi wrogość jeszcze przed ambasadą. Śmierć Rolanda, egzekucja.
Pierwsza działka jest większa i posiada Ogólne znaczenie. Fabuła druga jest pełna istotnych szczegółów, łączy także „Pieśń o Rolandzie” z cyklem złych panów feudalnych. Udzielając rad Carlowi, Ganilon radzi mianować Rolanda.
Ganilon nie znajduje się na najstarszych działkach. Sama linia Ganilona prawdopodobnie wkroczyła do historii Rolanda nie wcześniej niż w roku 860, czyli od Ganilona nowoczesna nauka współpracuje z sanskim arcybiskupem Wininem, który zdradził Karola Łysego, jego proces odbył się w 859 r., nie wykonano na nim żadnej egzekucji.
Dwie fabuły odpowiadają dwóm konfliktom w piosence:
1. pomiędzy chrześcijaninem a Świat muzułmański, który rozwija się z punktu widzenia monologu: „nie-Chrystus nie ma racji, ale chrześcijanin ma rację”.
Motyw nietolerancji religijnej i walki dwóch światów należy porównać z Pieśnią Side. W hiszpańskim eposie nie ma motywu obrzydliwych niewiernych, znali oni zasługi Maurów. Walczą nie przeciwko obcej religii, ale o wyzwolenie swojej ziemi. Pieśń Sida jest pod tym względem bardzo delikatna: jest tolerancją w najprawdziwszym tego słowa znaczeniu.
2. pomiędzy lojalnością wasalną a feudalnym prawem do konfliktów, które prowadzą do zdrady. Oświadczenie wasali zostało włożone w usta Rolanda: wasal musi cierpieć dla pana.
Szlachetny władca feudalny Ganilon nie uważa się za zdrajcę, bezpośrednio i publicznie oznajmił na początku pieśni o swojej wrogości wobec Rolanda: prawo do konfliktów jest jego prawo. Baronowie Karola na scenie dworskiej nie postrzegają go jako zdrajcy, usprawiedliwiają Ganilona. Dopiero przy pomocy sądu Bożego, pojedynku stron, okazuje się, że Karolowi uda się ukarać Ganilona. Sąd Boży kładzie kres stosunkom między wasalem a królem i prawu wasala do wewnętrznych konfliktów (również w Pieśni Sida, tylko za pomocą sądu Bożego).
Obydwa konflikty zostają rozwiązane na korzyść Karola – uosobienia chrystianizacji Europy.
Historia poboczna: linia Rolanda-Oliviera.
Nie występowała w wersji pierwotnej, pojawiła się dopiero w XI wieku. Konflikt fabularny: „Olivier jest mądry, a nasz Roland jest odważny” lub „Roland jest seksowny, a Olivier jest rozsądny”. Roland odmawia trzykrotnego zadęcia w róg. Arcybiskup Trubin położy kres ich sporze. Roland odmawia zadęcia w róg, gdyż jego epicki ogrom stoi w sprzeczności z obowiązkiem wasala, a to przesądza o tragicznej winie bohatera: nie może pozwolić, aby polityczne bluźnierstwa dosięgły jego i żołnierzy w kraju, że bał się Maurów. Nie może zmienić swojej epickiej, bohaterskiej natury. „Roland ginie nie tyle pod ciosami wrogów, ile pod ich ciężarem bohaterski charakter„. Olivier, proponując zadęcie w róg, sugeruje następujące rozwiązanie: za przyczynę klęski żołnierzy uważa dumę Rolandów. Sam Roland również jest świadomy swojej winy.
Ideał rycerskości opierać się będzie na męstwie, wyposażonym w mądrość i cnotę, męstwie podporządkowanym kanonowi chrześcijańskiemu.
Pieśń o Rolandzie to pieśń porażki. Wybrano temat porażki, gdyż panegiryk nie ma takich możliwości: nie można było lepiej pokazać idealnemu arcypasterzowi i idealnemu mnichowi, siły ducha samego Rolanda, inaczej niż przez taką ofiarę.
Scenę śmierci Rolanda opisano jako rytuał, rytuał śmierci idealnego chrześcijańskiego wojownika: nie jest ranny, ale strasznie boli go głowa (trąbiąc, rozdzierał żyły w skroniach). Roland kilka razy mdleje, płacze, arcypasterz umiera w jego ramionach, umiera.
Roland wkracza w głąb krainy Saracenów, wspina się na wzgórze, trzykrotnie uderza mieczem, kładzie się na trawie pod sosną, z głową w stronę Hiszpanii, czując, jak umiera, wspomina bitwę, bohaterstwo, bliskich i króla, ale nie zapomina też o swojej duszy: spowiedzi, pokuty i rytuału rękawiczki (pan mroczny podał rękawiczkę swemu wasalowi, wykonał przysługę - rękawiczkę zwraca) - przed śmiercią Roland naciąga rękawiczkę przekazując ją Bogu, a archanioł Michał przenosi duszę Rolanda do raju.

„Pieśń o Rolandzie” to jeden z najwybitniejszych zabytków starożytnej poezji ludowej Zachodnia Europa. Powstała wiele wieków temu, mniej więcej na przełomie XI i XII wieku. Ta piękna historia śpiewa o na wpół bajecznej wojnie Franków z Maurami - Saracenami. To poetyckie tłumaczenie opiera się na prawdziwe wydarzenie- bitwa tylnej straży Franków z góralami baskijskimi, w której tylna straż Franków poniosła dotkliwą porażkę. W tej bitwie uczestniczyło wiele postaci historycznych, z wyjątkiem króla Karola Wielkiego. Tak więc „uczeni” poeci średniowiecza pamiętają Eggiharda i Anselma - szlachetnych ludzi, którzy zginęli w bitwie pod wąwozem Ronselvan. Ale pamięć ludowa uczynił bohaterem wiersza dzielnego rycerza Rolanda.

W jaki sposób młody bratanek Karola Wielkiego mógł przyciągnąć uwagę gawędziarzy i słuchaczy? Jaki jest sekret jego popularności wśród ludzi? Wierzę, że to w charakterze i postępowaniu Rolanda najdobitniej ucieleśniało się wyobrażenie ludu o prawdziwym wojowniku-rycerzu: odważnym i uczciwym, oddanym ojczyźnie aż do Ostatnia minutażycia, bezlitosny dla wrogów i bezinteresowny w przyjaźni, tkliwie zakochany w swojej pięknej Aldo. Roland dowodził dwudziestotysięcznym oddziałem tylnej straży i miał zapewnić wycofanie głównych wojsk Karola z Saragossy: „A teraz w swojej cudownej skorupie, W złotym błyszczącym hełmie, Tarcza jest pomalowana rajskimi kwiatami, Durendal świeci biodrami, Roland wspina się na szczyt.

Roland nie wie o podstępnej zdradzie Ganelona i o tym, że „poganie galopują na koniach ukrytymi ścieżkami”. Roland odważnie wkracza do bitwy. Mądry mentor Gorneval nauczył go nie tylko umiejętnej walki mieczem, strzelania z łuku, rzucania dyskiem i przeskakiwania na koniu głębokich rowów. Nauczył go „nienawidzić kłamstw, pomagać słabym, dotrzymywać słowa”. Tristan przejął od swojego nauczyciela umiejętność śpiewania i gry na harfie.

Wujek Tristana, król Marek, nadał swojemu siostrzeńcowi tytuł szlachecki, a Tristan wsławił jego imię i rodzinę, pokonując w pojedynku mordercę swojego ojca, Rivalena. Pewnego dnia dwie jaskółki przyniosły do pokoju króla Marka kobiece włosy, „cienkie jak jedwabna nić” i „błyszczące jak promień słońca”. Aby zadowolić baronów, Marek ogłosił, że ożeni się, jeśli uda im się znaleźć kobietę, która była właścicielką włosów. Tristan wyruszył na poszukiwanie złotowłosej piękności. „Albo umrę w poszukiwaniu złotowłosej piękności, albo przyprowadzę ją do twojego zamku” – powiedział do wuja. Tristan pokonał wiele przeszkód: zabił Margomt, pokonał w bitwie straszliwego smoka, który pochłonął dziewczyny.

Tristan nie mógł pokonać jednego – nagłej miłości do Izoldy, którą odnalazł i sprowadził do zamku króla Marka, zgodnie z rozkazem wuja. Tristan i Iseult byli silniejsi od siebie, silniejsi niż sama śmierć.

Ponieważ oni, nie wiedząc o tym, pili magiczny napój którzy na zawsze zjednoczyli ich serca na życie i śmierć. Tristan, jako szlachetny rycerz, okrutnie cierpi ze świadomości, że nie ma prawa do swojej miłości, z powodu zniewagi, jaką wyrządza królowi Markowi. Ale pasja do Izoldy jest silniejsza niż roztropność i moralność społeczeństwa. Dowiedziawszy się o miłości Tristana i Izoldy, król Marek podburzony przez baronów nakazuje spalić ich na stosie.

Zwykli ludzie sympatyzują z Tristanem i ich królową. Dinas pomaga Tristanowi uciec, a jedna z osób przypadkowo zobaczyła Tristana wyskakującego przez okno kaplicy i powiedziała Izoldzie, że jej kochanek uciekł. Tristan uwalnia swoją Izoldę, a nierozłączni bliscy wraz z Gornevalem wyruszają w poszukiwaniu schronienia do lasów Morois.

Powodem powstania „Pieśni o Rolandzie” był fakt wydarzenie historyczne a jego bohater jest osobą realną, o której jednak do naszych czasów w zeznaniach współczesnego kronikarza Einharda zachowało się tylko jedno zdanie: znaczki”. To Hruodland, o którym tak naprawdę nie wiemy nic poza tym, że był namiestnikiem Karola Wielkiego w Bretanii, „znakiem”, jak nazywano części imperium, i stał się bohaterem poematu, wzorem waleczności rycerskiej , honor i wytrzymałość. Fabuła „Pieśni o Rolandzie” jest tak znana, że wszyscy zapewne wiedzą o bitwie w wąwozie, że waleczny rycerz nie chciał zadąć w róg, wzywając na pomoc główne siły armii Karola, i już to zrobił umierający. Ale oto jak prawdziwe wydarzenie zostało przekształcone dzieło poetyckie późne czasy. W 778 roku Karol Wielki został wezwany do Hiszpanii przez jednego z muzułmańskich władców walczących z kalifem Kordoby. W nagrodę za swoją pomoc obiecał oddać miasto Saragossę Frankom, lecz władca Saragossy nie chciał otwierać jej bram dla chrześcijan.

Karol i jego armia musieli opuścić Hiszpanię. Jednak podczas przekraczania przełęczy Pirenejów Baskowie, mszcząc się na Karolu za zniszczenie miasta Pampeluna, zabili jego tylną straż. „Po powrocie” – relacjonuje kronikarz – „Karol musiał cierpieć z powodu baskijskiej zdrady. Gdy bowiem poruszał się w rozszerzonym szyku, jak tego wymagały warunki terenowe i wąwozy, Baskowie, zakładając zasadzkę na samym szczycie góry (miejsca te, ze względu na znajdujące się tam gęste lasy, są bardzo sprzyjające dla zasadzki), zaatakowali z góry, zrzucając w dolinę woz i tych, którzy idąc w tylnej straży, pilnowali tych z przodu. A wszczęwszy z nimi bitwę, wybili każdego z osobna, a sami splądrowawszy konwój, z wielką szybkością uciekali we wszystkich kierunkach pod osłoną już zapadającej nocy.

W tej pracy Baskowie pomogli lekkość ich broni i położenie miejsca, w którym to się wydarzyło; wręcz przeciwnie, surowość uzbrojenia i niedogodności terenu sprawiły, że Frankowie byli pod każdym względem nierówni Baskom… ”W rzeczywistości w tak przeciętnej potyczce zginął„ Hruodland, szef marki Yureton ”. Jednak w tych prostych i naiwnych czasach wszystko stało się wydarzeniem; Co więcej, według współczesnych, sam Karol Wielki był bardzo zdenerwowany tym, co się stało.

Najwyraźniej pierwsza ustna poetycka wersja tego, co się wydarzyło, pojawiła się w pościgu. Nie da się jedynie powiedzieć, dlaczego na głównego bohatera wybrano Hruodlanda – wszak w tej potyczce zginęli inni znani ludzie. Ale niech tak będzie, już w najstarszych z tych, które dotarły do naszych czasów odręczne listy„Pieśni o Rolandzie”, pochodzące z XII wieku, potyczka z Baskami zmieniła się nie do poznania… Tylna straż armii francuskiej, dowodzona przez siostrzeńca i faworyta króla Karola Rolanda, bohatersko ginie w imię „słodkiego Francję” i chrześcijaństwo, walcząc z niezliczonymi hordami Maurów – muzułmanów. Głównym winowajcą śmierci tylnej straży był zdrajca Ganelon, który z nienawiści do walecznego rycerza zawarł porozumienie z królem Saragossy Marsiliusem. Za śmierć Rolanda, jego przyjaciela, rycerza Oliviera i wszystkich dwunastu francuskich parów, Karol mści się okrutnie, pokonując ogromną armię zgromadzoną z całego świata muzułmańskiego.

Prosta historia, najwyraźniej na początku, była wielokrotnie przekształcana w niezliczonych ustnych przekazach. I wiele się zmieniło w tym czasie iw samym życiu Europy Zachodniej. Motywy kampanii Karola Wielkiego w Hiszpanii zostały zapomniane, ale wyprawy krzyżowe rozpoczęły się od bitew na niesamowitą skalę pomiędzy chrześcijanami a „niewiernymi”.

Poetycka fantazja wykonawców dodała do wersji „Pieśni” nowych bohaterów i dodatkowe szczegóły. A samo życie uczyniło tę pracę coraz bardziej epicką i znaczącą. Znalazła odpowiedź w duszach, bo była konieczna, zgodna. Jego ideały były proste i jasne: rycerska waleczność i niezłomność, wierność Panu, bezkompromisowa wojna z „niewiernymi”… Pieśń o Rolandzie przez kilka stuleci cieszyła się w Europie niezwykłą popularnością.

Jego warianty znane są w piętnastu językach. W późniejszych czasach pojawiały się teksty prozatorskie, na tyle skomplikowane, że opisywały nawet dzieciństwo Rolanda, jego pierwszą miłość – epizody nie mające nic wspólnego z bitwą. W Hiszpanii fabuła całkowicie się zmieniła – w jednej z późniejszych wersji nie Roland, ale sam Karl zostaje pokonany. W Danii rycerz Ogier, Duńczyk, jeden z postaci drugorzędne po francusku...

Jednym słowem, wielkie dzieła literackie mają wielkie przeznaczenie. W swojej klasycznej formie „Pieśń o Rolandzie” weszła do historii literatury jako heroiczny epos wojskowy niosący za sobą ideały męstwa, przyjaźni i wytrzymałości, które nigdy nie powinny stać się przestarzałe.

Bilet 13.

Heroiczna epopeja epoki feudalizmu. Główne cykle eposu francuskiego

Założenie w 10-11 wieku. stosunki feudalne w większości krajów Europy Zachodniej doprowadziło do podziału społeczeństwa na dwie antagonistyczne klasy – panów feudalnych i poddanych. Od XII wieku Rośnie znaczenie miast jako ośrodków rzemiosła i handlu cechowego, które wyrosło głównie z osadnictwa chłopów pańszczyźnianych, którzy opuścili majątki feudalne. Tworzą literaturę szczególną, „mieszczańską” (miejskią), opozycyjną i demokratyczną w swej tendencji. poezja ludowa dotarła do nas w źródłach pisanych powstałych w XIV – XV wieku.

Najlepiej zachowany francuski epos bohaterski. Przybył do nas w postaci wierszy ( Łączna około 100), z których najstarsze powstały już pod koniec XI wieku. Wiersze, które do nas przetrwały, nazywane są chanson de gest („pieśni o czynach”). Mają różną objętość. Te wiersze miały być śpiewane. Ich wykonawcami, a często autorami byli żonglerzy („gracze”), którzy przewozili je po całej Francji.

Główną treść francuskiego eposu stanowią trzy tematy:

obrona ojczyzny przed wrogami zewnętrznymi - Maurami (lub Saracenami), Normanami, Sasami.

Lojalna służba królowi, ochrona jego praw i wytępienie zdrajców;

krwawe spory feudalne.

Wybór tych tematów odpowiada świadomości politycznej pospólstwo ten czas. Pierwsze dwa tematy kojarzone są w wierszach zawsze z wizerunkiem życzliwego i mądrego króla.

W większości wierszy król nazywany jest Karolem Wielkim, który odniósł wiele znaczących zwycięstw i został koronowany na cesarza w 800 roku. Karl w wierszach występuje w formie wyidealizowanej: jest zawsze uczciwy i zazwyczaj czuły, choć w razie potrzeby potrafi być szorstki. Jest groźny dla zdrajców i niepokonany w walce. Wrogowie drżą przed nim, a Bóg jest mu pomocnikiem we wszystkich sprawach. W niektórych wierszach Charles pojawia się aktywnie, osobiście dokonując różnych wyczynów. Ale w innych wierszach, w dodatku bardziej znaczących artystycznie, Karol schodzi na dalszy plan; przyznaje aktywną rolę paladynom (rycerzom o wąskim usposobieniu), w szczególności dwunastu „rówieśnikom” (najszlachetniejszym osobom w państwie), przede wszystkim – Rolandowi.

Bilet 17. „Pieśń o Rolandzie”. podstawa ludowa wiersze. wizerunek Rolanda.

„Pieśń o Rolandzie” to poemat, który miał oddźwięk europejski i jest jednym ze szczytów poezji średniowiecznej. Wiersz opowiada o bohaterskiej śmierci hrabiego Rolanda, siostrzeńca Karola Wielkiego, podczas bitwy z Maurami, o zdradzie ojczyma Rolanda, Ganelona, która spowodowała tę katastrofę, oraz o zemście Karola Wielkiego za śmierć Rolanda i 12 rówieśników. Pieśń o Rolandzie powstała około roku 1100, na krótko przed pierwszą krucjata. Nieznany autor nie był pozbawiony wykształcenia. Zatrzymał głębokie znaczenie i wyrazistość starożytnej tradycji heroicznej i okazała się genialna forma sztuki. Nasycenie całej historii ideą walki religijnej z islamem i specjalną misją Francji.

wizerunek Rolanda. Roland w wierszu jest potężnym i błyskotliwym rycerzem, nienagannym w wypełnianiu swoich obowiązków wasalnych. Jest przykładem rycerskiej waleczności i szlachetności. Rolandowi obcy jest egoizm, okrucieństwo, chciwość i anarchiczna samowola panów feudalnych. Czuje nadmiar młodzieńczej siły, radosną wiarę w słuszność swojej sprawy i swojego szczęścia, żarliwe pragnienie bezinteresownego wyczynu. Pełen dumnej samoświadomości, ale jednocześnie pozbawiony arogancji i interesowności, całą swoją siłę poświęca służbie królowi, narodowi i ojczyźnie. Gorąca miłość do ojczyzny charakteryzuje wszystkich żołnierzy Karola w wierszu. Ale najbardziej wyraziste są uczucia patriotyczne Rolanda, dla którego nie ma bardziej czułego i świętego słowa niż „słodka Francja”, myśląc o niej umiera. Wszystko to sprawia, że Roland jest autentyczny. bohater ludowy zrozumiałe i bliskie każdemu.

Surowy styl„Pieśni o Rolandzie”, majestatyczna surowość i energetyczna zwięzłość przedstawienia, brak wątku miłosnego, motywów intymnych, komicznych, codziennych w pełni odpowiadają charakterowi fabuły i koncepcja ideologiczna. Tłumaczenia francuskich wierszy o Rolandzie, ich parafrazy lub imitacje istniały w średniowieczu w wielu językach europejskich.

Temat zdrady Ganelona. Odzwierciedlał on sprzeczności społeczno-polityczne charakterystyczne dla intensywnie rozwijającego się w X-XI wieku. feudalizm. Problem ten wprowadza do wiersza epizod zdrady Ganelona. Powodem włączenia tego epizodu do legendy może być chęć śpiewaków-narratorów, aby wyjaśnić klęskę „niezwyciężonej” armii Karola Wielkiego jako zewnętrzną przyczynę fatalną. Ganelon to nie tylko zdrajca, to wyraz potężnej, złej zasady, wrogiej wszelkiej sprawie społecznej, uosobienie feudalnego egoizmu. Z punktu widzenia ówczesnych stosunków prawnych wina Ganelona nie jest już tak pewna, gdyż uczciwie wypełniając swój obowiązek wasalny wobec Karola na polu bitwy i w czasie ambasady, Ganelon, argumentując formalnie, mógł uważać się za uprawnionego po aby rozliczyć się z Rolandem, jego pasierbem. W Pieśni o Rolandzie nie tyle odsłania się czerń czynu pojedynczego zdrajcy, ile zgubne dla niego skutki ojczyzna tego feudalnego, anarchistycznego egoizmu, którego przedstawicielem jest Ganelon.

Obraz Karola. Karol jest potężnym władcą, który odniósł wiele znaczących zwycięstw. W wierszu występuje w formie wyidealizowanej: jest zawsze sprawiedliwy i zazwyczaj czuły, choć w razie potrzeby potrafi być szorstki. Jest potężny dla zdrajców i niezwyciężony w walce, wrogowie drżą przed nim, a Bóg jest mu pomocnikiem we wszystkich sprawach.

Bilet 14. „Pieśń Side”. Charakter wiersza. Obraz Sida.

Szczyt hiszpańskiej epopei ludowej stanowią legendy o Side.

Sid jest osobą historyczną, jego czyny są przedstawione w dwóch wierszach, które do nas dotarły - „Wiersz Sida” i „Rodrigo” Ruy Diaz, nazywany Sid. Jego pseudonim to Pochodzenie arabskie co oznacza „pan”. Cid należał do najwyższej szlachty kastylijskiej, był dowódcą wszystkich wojsk króla Kastylii Sancho II. Wraz z kolejnym królem Alfonsem zaczął działać przeciwko Maurom.Sid był największą postacią w rekonkwiście. To uczyniło go największym bohater narodowy Hiszpania, ukochany bohater ludowy, „mój Cyd”. Wykazywał się wielką troską i hojnością wobec swego ludu, niezwykłą prostotą i demokracją; wszystko to przyciągnęło do niego serca wojowników i uczyniło go popularnym wśród szerokich mas ludności.Jeszcze za życia Sida zaczęto komponować piosenki i opowieści o jego wyczynach.

Pieśń Side jest podzielona na 3 części.

Część pierwsza („Pieśń wygnania”). Przedstawione są pierwsze wyczyny Sida w obcym kraju.

Część druga („Pieśń weselna”). Przedstawia podbój Walencji przez Cida. Sid spotyka się z samym królem. Sid daje zięciowi dwa swoje miecze bojowe i daje swoim córkom bogaty posag. Poniżej znajduje się opis wspaniałych uroczystości weselnych.

Część trzecia („Pieśń Korpes”). Opowiada o triumfie Sida nad zięciami. Do córek Cida zabiegają nowi zalotnicy – książęta Nawarry i Aragonii. Wiersz kończy się doksologią skierowaną do Sida.

Dużą rolę odgrywa wątek rodzinny. Rodzina, pokrewne uczucia stopniowo wysuwają się na pierwszy plan w wierszu. Wiersz ma wyraźną tendencję antyarystokratyczną. Sid zjadliwie wyśmiewa różne wady szlachetnych niemowląt. Bohatera reprezentuje jedynie „infanson”, tj. rycerz, który ma wasali, ale do nich nie należy wysoka szlachta. Przedstawiany jest jako pełen samoświadomości i godności, ale jednocześnie dobrego charakteru i prostoty w kontaktach ze wszystkimi, obcy jakiejkolwiek arystokratycznej arogancji. Występuje w wierszu jako bohater prawdziwie ludowy.

Bilet 15. „Pieśń Nibelungów”. Główne tematy, obrazy, oryginalność wiersza.

W XII wieku w Niemczech po raz pierwszy jest świecki fikcja NA Niemiecki zapisane w dokumentach pisemnych. Służy jako wyraz ideologii społeczeństwa feudalnego. Fabuła niemieckiego eposu z XII-XIII wieku. wywodzą się z plemiennych pieśni epickich z epoki „wielkiej migracji ludów”. Proces połączenia pozostał niedokończony ze względu na brak Tło historyczne w podzielonych feudalnie średniowiecznych Niemczech. Dlatego średniowieczny epos niemiecki nie jest tak narodowy jak epos francuski czy hiszpański. Bohaterskie czyny bohaterów ograniczone są interesami osobistymi i rodzinnymi, klanowymi, plemiennymi i feudalnymi. Centrum epickie opowieści zostaje królem Hunów Etzel (Attila).

Nibelungowie to obszerny wiersz, składający się z 39 pieśni („przygód”) i liczący około 10 tysięcy wersetów, połączonych w zwrotki po 4 wersety. Wiersz tworzy idealny obraz militarnego i pokojowego życia społeczeństwa feudalnego w epoce rozkwitu kultury rycerskiej. Epicka narracja jest daleka od stylu filmu krótkometrażowego bohaterska piosenka. Jest bogaty w epizody i szczegóły opisowe, sceny rozmów i obrazy przeżyć emocjonalnych bohaterów.

Jednocześnie wychodzą na jaw prawdziwe cechy bohaterskiej epopei ludowej, do której powracają monumentalne wizerunki bohaterów oraz główne motywy i dramatyczne sytuacje epickiej legendy. Takimi są młody bohater Zygfryd i jego antagonista - „surowy Hagen”, bohaterski złoczyńca, przykład nieustępliwej odwagi i feudalnej lojalności wasala, gotowego do wyczynów i zbrodni na cześć i chwałę pana; uparta panna młoda Brynhild, sprawczyni krwawych konfliktów i łagodna, kochająca Kriemhild. Z niemieckiego eposu o Dietrichu obraz Etzela (Attili) przechodzi do Nibelungów jako gościnnego i życzliwego, ale biernego króla oraz samego Dietricha z Berna ze swoimi wojownikami, najsilniejszym i najpiękniejszym z bohaterów.

Fabuła wiersza zawiera pozostałości wcześniejszych etapów rozwoju legendy: opowieści o pierwszych wyczynach młodego Zygfryda, o jego zwycięstwie nad smokiem i wydobyciu przez niego skarbu Nibelungów oraz o wspaniałej wojowniczej dziewczynie Brynhildzie. Opowieści zamieniły się w poemat rycerski z XII wieku. w tradycyjnym motywie baśniowym. Niespójność opowieści epickich (wersja skandynawska i niemiecka) wiąże się z typowymi warunkami rozwoju tradycji ustnej, z istnienie równoległe kilka piosenek przedstawiających różne wersje tej samej historii.

Najnowsze badania Heusler wykazał, że podstawą wiersza są dwie krótkie pieśni epickie, odpowiadające dwóm głównym częściom poematu: pieśni o swatce Zygfrydzie (zaloty Gunthera do Brynhildy i morderstwo Zygfryda) oraz pieśni o śmierci Burgundów (zemsta Kriemhildy). Tutaj ideał nieustraszonego bohatera-wojownika ucieleśnia się w obrazie Zygfryda.

Bilet 12. Literatura dworska średniowiecza. Trubadurzy. Chretien de Troy.

W XI - XIII wieku. we Francji i innych krajach europejskich rozwija się kultura świecka, oparta na kodeksie moralności rycerskiej. Istnieje kult Pięknej Pani. W tym momencie jest reforma język literacki i wersyfikacja. Poeci tamtych czasów nazywani byli trubadurami.

Teksty i romans sięgają największy rozwój we Francji. Centrum liryki rycerskiej znajduje się na południu Francji (Prowansja), na którą wpływ mają m.in Arabski Wschód. Po upadku imperium Karola Wielkiego Prowansja uzyskała niepodległość. Z łaciny rozwinął się tu język prowansalski. Poezja prowansalska jest wzorem dla wszystkich narodów Europy. Poezja i język prowansalski przetrwały 200 lat, zanim dołączyły do północnej Francji. Twórcami tekstów prowansalskich byli trubadurzy lub trouvères. Nauka zna około 500 nazwisk poetów trubadurów.

Głównym tematem poezji rycerskiej jest miłość. Przedmiotem miłości jest mężatkażona pana feudalnego. Dlatego jeden z pomysłów literaturę dworską jest protestem przeciwko małżeństwu jako umowie między rodzicami. Sekretna miłość jest opisana w poezji, imię damy nie jest nazywane, ponieważ. mogłoby jej to zaszkodzić. Ta miłość jest subtelna, wyrafinowana. Najwyższa nagroda dla poety buziak. Kult służby rozwinął się także w literaturze piękna pani. Poezja opisuje oryginalne obrazy, pozycje i sytuacje. Poezja dworska artystycznie odzwierciedla to, co ogromne proces moralny związane z miłością indywidualną. Romans. Proza rycerska rozwinęła się w północnej Francji. Francuski romans rycerski stał się wzorem dla literatury innych krajów. Główne cechy:

Tematem przewodnim jest wysublimowana miłość.

Często wykorzystywane są elementy fantasy.

· Fabuła oparta jest na przygodach, wyczynach rycerzy.

Aż do XIII wieku powieść rycerska miała formę poetycką. W powieściach rycerskich często opowiadane są historie o odległych ludach i czasach starożytnych. Ważne miejsce zajmuje przedstawienie przeżyć emocjonalnych bohaterów.

Klasyfikacja tematyczna:

· Cykl „Antyk” („Romans Aleksandra”, „Romans Troi”, „Romans Eneasza”).

· Cykl bretoński – cykl powieści o królu Arturze i Rycerzach Okrągłego Stołu.

Cykl bizantyjski (główny wątek to opowieść o miłości i przymusowym rozstaniu kochanków oraz ich szczęśliwym spotkaniu, zastosowano elementy realizmu).

Bilet 21. Powieść „Tristan i Izolda”. Główne tematy i bohaterowie powieści.

Utwór oparty jest na celtyckiej legendzie o Tristanie i Izoldzie.

Tristan jako dziecko stracił rodziców i został porwany przez kupców. Uciekwszy z niewoli, przybył na dwór swojego wuja króla Marka, który był bezdzietny i zamierzał uczynić go swoim następcą. Pewnego razu Tristan został ranny zatrutą bronią i w desperacji wsiadł do łodzi i popłynął na chybił trafił. Wiatr sprowadza go do Irlandii, królowa nie wiedząc, że Tristan zabił w pojedynku jej brata Morolta, leczy go. Po powrocie Tristana baronowie żądają, aby Marek się ożenił i dał krajowi dziedzica. Król ogłasza, że poślubi tylko dziewczynę, która posiada złote włosy upuszczone przez latającą jaskółkę. Tristan wyrusza w poszukiwaniu piękna. Ponownie trafia do Irlandii, gdzie rozpoznaje w królewskiej córce, Izoldzie Złotowłosej, dziewczynie posiadającej złote włosy. Tristan pokonał smoka i otrzymał od króla rękę Izoldy. W drodze powrotnej Tristan i Iseult przez pomyłkę wypijają „eliksir miłosny”, który dała jej matka Iseult, aby ona i król Marek byli na zawsze związani miłością. Izolda zostaje żoną Marka, ale potajemnie spotyka się z Tristanem. W końcu kochankowie zostają złapani, a sąd skazuje ich na śmierć. Tristanowi udaje się uciec z Izoldą i oni przez długi czas wędrować po lesie. Wreszcie Marek przebacza im pod warunkiem, że Tristan uda się na wygnanie. W Bretanii Tristan poślubia inną Iseult, zwaną Belorukoy. Śmiertelnie ranny wysyła do Kornwalii wiernego przyjaciela, aby przywiózł mu Izoldę. Przy odrobinie szczęścia jego przyjaciel powinien wystawić biały żagiel. Zazdrosna żona każe Tristanowi powiedzieć, że żagiel jest czarny. Słysząc to, Tristan umiera. Izolda podchodzi do niego, kładzie się przy nim i także umiera. Są pochowani i tej samej nocy z dwóch grobów wyrastają dwa drzewa, których gałęzie są splecione.

Stosunek autora do konfliktu moralnego i społecznego Tristana i Izoldy z środowisko podwójny. Z jednej strony zdaje się uznawać słuszność panującej moralności. Ale jednocześnie nie kryje współczucia dla tej miłości. Zewnętrznie motyw śmiertelnego eliksiru miłosnego ratuje autora przed sprzecznością. Powieść o Tristanie i Izoldzie wywołała wiele naśladowań w większości krajów europejskich - w Niemczech, Anglii, Skandynawii itp.