Lista dzieł historycznych Gogola. Bajki Gogol Nikołaj Wasiljewicz „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”

Gdy tylko rano w Kijowie uderzył dość dźwięczny dzwon seminaryjny, wiszący u bram klasztoru Brackiego, uczniowie i studenci pospieszyli tłumnie z całego miasta. Do klas weszli gramatycy, retorycy, filozofowie i teolodzy z zeszytami pod pachą. Gramatyki były nadal bardzo małe; idąc, popychali się nawzajem i karcili się w najcięższy sposób; prawie wszyscy byli w podartych lub zabrudzonych sukienkach, a kieszenie mieli zawsze wypełnione najróżniejszymi śmieciami; jakoś: babcie, gwizdki z piór, na wpół zjedzony placek, a czasem nawet małe wróble, z których jeden, nagle ćwierkając pośród niezwykłej ciszy w klasie, dał swojemu patronowi pokaźną ilość ognia w obu rękach, a czasem nawet pręty wiśniowe. Retorzy byli bardziej szanowani: ich stroje były często w nienaruszonym stanie, ale z drugiej strony na ich twarzach prawie zawsze znajdowała się jakaś dekoracja w postaci tropu retorycznego: albo jedno oko sięgało pod samo czoło, albo zamiast na wardze była cała bańka lub jakiś inny znak; Ci rozmawiali i przeklinali między sobą tenorem. Filozofowie obniżyli to o całą oktawę: w kieszeniach nie było nic poza mocnymi korzeniami tytoniu. Nie robili żadnych rezerw i zjadali wszystko, co im przyszło na myśl; słychać było od nich fajkę i palnik, czasem tak daleko, że przechodzący rzemieślnik zatrzymywał się na dłuższą chwilę i niczym pies gończy węszył powietrze.
Przeczytaj w całości”

Historia kłótni Iwana Iwanowicza z Iwanem Nikiforowiczem

IWAN IWANOWICZ I IWAN NIKIFOROWICZ

Iwan Iwanowicz ma fajną bekeszę! doskonały! I jaki uśmiech! No cóż, co za przepaść! niebieski z mrozem! Założę się, że Bóg wie co, jeśli ktoś je ma! Spójrz na nich, na litość boską, zwłaszcza jeśli zacznie z kimś rozmawiać, spójrz z boku: co to za obżarstwo! Nie da się tego opisać: aksamit! srebro! ogień! O mój Boże! Mikołaj Cudotwórca, święty Boży! Dlaczego nie mam takiej bekeszy! Uszył go z powrotem, gdy Agafia Fedoseevna nie pojechała do Kijowa. Czy znasz Agafię Fedoseevnę? ten, który odgryzł asesorowi ucho.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol (nazwisko rodowe Janowski, od 1821 r. – Gogol-Janowski; 20 marca 1809 r. w Soroczincach, obwód Połtawski – 21 lutego 1852 r. w Moskwie) – rosyjski prozaik, dramaturg, poeta, krytyk, publicysta, uznawany za jednego z najwybitniejszych klasyka literatury rosyjskiej. Pochodzi ze starożytności rodzina szlachecka Gogol-Janowskikh.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol jest jednym z najoryginalniejszych pisarzy rosyjskich, jego sława wykraczała daleko poza granice rosyjskie przestrzeń kulturowa. Jego książki są interesujące przez całe jego życie, za każdym razem udaje mu się znaleźć w nich nowe aspekty, niemal nowe treści. Jego życie nie było pełne wydarzeń zewnętrznych. Była pochłonięta intensywną pracą, pogrążoną głęboko analiza wewnętrzna ich działania i myśli. Dla Gogola twórczość pisarza była nierozerwalnie związana ze społeczną, edukacyjną rolą sztuki; twórczy wyczyn. Ujawniwszy światu „całą Ruś”, przede wszystkim jej śmieszne, smutne, dramatyczne strony – ale nie tylko te, ale i bohaterskie – proroczo mówiąc o jej wspaniałej przyszłości, Gogol stworzył książki, które były prawdziwym odkryciem w kultura artystyczna, pod warunkiem, że duży wpływ o rozwoju literatury i sztuki rosyjskiej w ogóle. Książki Gogola aktywnie istnieją w życiu duchowym naszych czasów. Słowo artystyczne Gogol jest dziś postrzegany jako proroczy. Gogol to nie tylko pisarz, ale wyjątkowa osoba, tragiczny los, myśliciel i prorok, który stał u progu prawdziwego rozwiązania losy historyczne Rosji, której losy w taki czy inny sposób odzwierciedlały losy literatury i myśli społecznej tamtych czasów. Gogol – początek Nowa era w świadomości artystycznej Rosja XIX wiek.

N.V. Gogol, wielki rosyjski pisarz, stworzył własny świat sztuki, w którym żyło już kilka pokoleń rosyjskich czytelników. Żaden z rosyjskich klasyków nie miał tylu wspólnych postaci, co Gogol. Burmistrz Gogola, Chlestakow i Cziczikow, Taras Bulba i Akaki Akakiewicz – wszystkie te postacie, twórcza wyobraźnia genialny prozaik, są przez nas postrzegani jako postacie historyczne lub rzeczywiście istniejące.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol urodził się 20 marca (1 kwietnia) 1809 roku w miejscowości Wielkie Soroczince, powiat mirgorodski, obwód połtawski (Ukraina).

Ojciec Gogola, Wasilij Afanasjewicz Janowski-Gogol, służył w Małym Urzędzie Pocztowym Rosyjskim, skąd przeszedł na emeryturę w randze asesora kolegialnego. Pełnił funkcję sekretarza daleki krewny, były minister, przedstawiciel okręgowy szlachty, D.P. Troszczeński. Wasilij Afanasjewicz kochał sztukę, sam pisał wiersze i komedie w języku ukraińskim.

Według legendy pierwszą pięknością regionu Połtawy była matka Gogola, Maria Iwanowna z domu Kosyarovskaya. Pochodziła z rodziny ziemiańskiej. W wieku 14 lat wyszła za mąż za Janowskiego-Gogola i urodziła sześcioro dzieci.

Według legendy (informacja nie została potwierdzona) drugą część nazwiska – Gogol – do swojego (Janowskiego) dodał dziadek Mikołaja Wasiljewicza. Zrobiono to, aby udowodnić pochodzenie rodziny od pułkownika Ostapa Gogola, który zasłynął na Ukrainie w XVII wieku.

Rodzina Gogoli była bardzo religijna, co niewątpliwie odcisnęło piętno na światopoglądzie przyszłego pisarza. Specjalna uwaga edukacja duchowa Matka opiekowała się dziećmi.

1818 - 1819 - Mikołaj Gogol wraz ze swoim bratem Iwanem uczył się w szkole rejonowej w Połtawie.

1820–1821 – Gogol pobiera lekcje u nauczyciela z Połtawy Gabriela Sorochinskiego.

1821 – 1828 – nauka w gimnazjum nauk wyższych w Niżynie.

Gimnazjum Nauk Wyższych w Niżynie było swego rodzaju odpowiednikiem Liceum Carskiego Sioła; uczyły się tu dzieci szlachty prowincjonalnej. W gimnazjum Gogol uczył się muzyki, malarstwa i brał udział w produkcje teatralne. Pierwsze pochodzą z tego okresu eksperymenty literackie Nikołaj Wasiljewicz, z którym początkowo współpracował różne gatunki: pisał tragedie, elegie, opowiadania. W tym samym czasie powstała pierwsza, która nie zachowała się, satyra: „Coś o Neżynie, czyli prawo nie jest napisane dla głupców”. Kiedy przyszedł czas wyboru specjalizacji, Mikołaj Gogol wybrał orzecznictwo – chciał „zapobiec niesprawiedliwości”. 1828–1829 – w grudniu 1828 r. Gogol udaje się do Petersburga. Nie udało mu się zdobyć pracy. Próbuję zarobić pieniądze Praca literacka zakończyła się niepowodzeniem: ukazały się tylko dwa utwory, wiersz „Włochy” i „Idylla w obrazach” Hanza Kuchelgarten" Ten ostatni, publikowany pod pseudonimem „V. Alov” wywołał protekcjonalne kpiny ze strony krytyków. Gogol pali niesprzedane wydanie książki i zawiedziony wyjeżdża do Niemiec (lipiec 1829).

Koniec 1829 r. – Mikołaj Wasiljewicz wraca do Petersburga. Tym razem poszukiwania pracy zakończyły się sukcesem i Gogolowi udało się zdobyć stanowisko skryby w wydziale gospodarka państwowa i budynki użyteczności publicznej Ministerstwa Spraw Wewnętrznych. Nabożeństwa były monotonne i nudne, jedynym ujściem były zajęcia z malarstwa i literatury. Kolejnym pozytywnym punktem „usługi publicznej” jest to, że zapewniła pisarzowi bogactwo materiału do przyszłych dzieł. 1830 – w czasopiśmie Otechestvennye zapiski po raz pierwszy opublikowano opowiadanie Gogola „Basavryuk”. Później opowieść została poprawiona przez autora, po czym otrzymała tytuł „Wieczór w wigilię Iwana Kupały”. W tym samym roku, w grudniu, w almanachu „Kwiaty Północy” (wyd. Delvig) znajduje się rozdział z powieść historyczna Gogola „Hetmana”. Pierwsza praca opublikowana z prawdziwe imię autorki, stała się historia „Kobieta”. Po pierwszych publikacjach Nikołaj Wasiljewicz został przyjęty do kręgu pisarzy petersburskich. Zbliża się do Delviga, Puszkina, Żukowskiego. Mieszka w Pawłowsku, między innymi realizuje zlecenia związane z publikacją „Opowieści Belkina” Puszkina. Krytycy twierdzą, że to Aleksander Siergiejewicz dał Gogolowi pomysły na takie dzieła jak „Generał Inspektor” i „ Martwe dusze" W tym okresie Gogol zarabiał, udzielając prywatnych lekcji, i wkrótce został nauczycielem historii w Instytucie Patriotycznym.

1831 – 1832 – Napisano i opublikowano „Wieczory na folwarku koło Dikanki”. To właśnie ta praca przyniosła Gogolowi prawdziwą popularność. 1832 - Gogol przybywa już do Moskwy sławny pisarz. Pracuje nad swoją pierwszą komedią „Władimir III stopnia”, ale jej nie kończy. 1834 - Nikołaj Wasiljewicz stara się pracować na wydziale historia ogólna na nowo otwartym Uniwersytecie Kijowskim, ale wszelkie próby kończą się niepowodzeniem. Pisarz został przyjęty na stanowisko profesora nadzwyczajnego na Wydziale Historii Powszechnej Uniwersytetu w Petersburgu. Studiując historię swojej rodzinnej Ukrainy, Gogol rozwija ideę dzieła „Taras Bulba”. W tajemnicy przed wszystkimi pisze opowiadania do zbiorów „Mirgorod” i „Arabeski”. W tym samym roku w tomie „Parapetówka” ukazała się „Opowieść o kłótni Iwana Iwanowicza z Iwanem Nikiforowiczem”. 1835 - Gogol opuszcza uniwersytet, aby całkowicie poświęcić się literaturze. W tym samym roku ukończył i opublikował zbiory „Mirgorod” (m.in. Właściciele ziemscy starego świata„, „Viy”, „Taras Bulba” itp.), „Arabeski”. Ponadto w 1835 r. uruchomiono „Generalnego Inspektora”. W tym samym roku 1835 rozpoczęto prace nad pierwszym tomem poematu „Martwe dusze”. Pomysł, jak wspomniano powyżej, dał Puszkin. Stał się pierwszym, któremu Gogol przeczytał kilka rozdziałów. Aleksander Siergiejewicz pochwalił pisarza, ale jednocześnie wiersz go zdenerwował. Styczeń 1836 r. - wieczorem u Żukowskiego w obecności Puszkina Gogol czyta „Generalnego Inspektora”. 19 kwietnia 1836 – premiera „Generalnego Inspektora” w Teatrze Aleksandryjskim. 25 maja 1836 – premiera „Generalnego Inspektora” w Teatrze Małym. Pierwsze recenzje komedii były negatywne. Niestety, Mikołaj Wasiljewicz dokładnie je przeczytał, a potem nie miał już ochoty otwierać innych.

Pisarz wyjeżdża za granicę. W tym samym roku Gogol mieszka najpierw w Szwajcarii, potem w Paryżu. Przez cały ten czas kontynuuje pracę nad „ Martwe dusze" 1837 - Gogol przybywa do Rzymu. 1839 - 1840 - Gogol spędza kilka miesięcy w Rosji. W Moskwie i Petersburgu czyta 6 rozdziałów „ Martwe dusze" Maj 1840 - M. Yu. jest obecny na uroczystej kolacji z okazji imienin Mikołaja Wasiljewicza. Lermontow, który czyta swoje nowy wiersz„Mtsyri”. Kilka dni później Gogol wyjeżdża do Rzymu. Po drodze zatrzymuje się w Rzymie, aby dokończyć rozpoczęty od dawna dramat „O zgolony wąs” – szkic z historii Zaporoża. Jednakże rękopis został spalony. To właśnie w Wiedniu Gogola po raz pierwszy dopadła ciężka choroba nerwowa. 1840 - 1841 - w Rzymie zakończono prace nad pierwszym tomem Dead Souls. Październik 1841 - Gogol przybywa do Rosji, aby opublikować Dead Souls. Pomaga mu V.G. Bieliński. Cenzura pozwoliła wierszowi przejść, ale pod warunkiem, że z wydania książkowego należy usunąć „Opowieść o kapitanie Kopeikinie” i zmienić tytuł.

Maj 1842 - ukazała się książka „Przygody Cziczikowa, czyli martwe dusze”. Początek 1843 r. – ukazało się „Dzieło Mikołaja Gogola” w czterech tomach. Druga połowa lat czterdziestych XIX wieku – doświadczenia Mikołaja Wasiljewicza kryzys duchowy. Doszło do tego, że pisarz zwątpił w sens i skuteczność fikcja i był gotowy wyrzec się swoich dzieł. Koniec czerwca 1845 - Gogol pali rękopis drugiego tomu wiersza „Martwe dusze”. Powodem było stan umysłu pisarz, że tak powiem język nowoczesny, długotrwała depresja. Później Nikołaj Wasiljewicz wyjaśnił swoje działanie w pracy „Cztery listy do różnym osobom odnośnie „Dead Souls” – wybrane miejsca”: w tomie drugim nie wskazano dostatecznie „ścieżek i dróg” do ideału. 1847 - Gogol publikuje „Wybrane fragmenty korespondencji z przyjaciółmi”. Bieliński jest niezmiernie niezadowolony z tej okoliczności, zwłaszcza z religijnych i mistycznych idei pisarza brzmiących w „Korespondencji…”.

Kwiecień 1848 - Gogol odwiedza Grób Święty w Jerozolimie, po czym ostatecznie wraca do Rosji. Mieszka w Odessie, Petersburgu i Moskwie, cały czas pracując nad drugim tomem Dead Souls. Stan zdrowia pisarza pogarsza się. Jeśli chodzi o uczucia duchowe, jego myśli nadal zajmują mistycyzm i religia. Wiosna 1850 - Gogol proponuje małżeństwo A. M. Vielgorskiej, ale zostaje odrzucony. 1852 - Mikołaj Wasiljewicz regularnie spotyka się i rozmawia z arcykapłanem Maciejem Konstantynowskim, fanatykiem i mistykiem. Noc z 11 na 12 lutego 1852 – Gogol pali biały już rękopis drugiego tomu Martwych Dusz. Istnieje wersja, w której Konstantinowski namówił pisarza, aby to zrobił. 21 lutego 1852 - w Moskwie umiera Nikołaj Wasiljewicz Gogol. Początkowo pochowany został na cmentarzu klasztoru św. Daniela. W 1931 r. prochy Gogola pochowano na cmentarzu Nowodziewiczy.

Chociaż twórcze życieŻycie pisarza było krótkotrwałe, a niektóre okresy jego życia są całkowicie owiane tajemnicą; wszyscy znają imię Mikołaja Wasiljewicza Gogola. Młody autor, szybko zyskując sławę, zaskoczył swoich współczesnych swoim talentem. Zaskakuje także obecnego czytelnika.

Te piętnaście lat, które pisarz poświęcił pisaniu, ukazało światu geniusz najwyższej próby. Osobliwość- to wszechstronność i twórcza ewolucja. Poetyka, percepcja skojarzeniowa, metafora, groteska, różnorodność intonacyjna, naprzemienność komizmu z patetyką. Opowiadania, sztuki teatralne, a nawet wiersze.

Parapetówka (1826)

Całe życie pisarza było pełne zmagań i wewnętrznych przeżyć. Być może jeszcze studiując w Niżynie młody człowiek czuł, że będzie miał wiele pytań o sens życia.

Tam, jako licealista, Kola napisał wiersz do szkolnego pisma rękopiśmiennego, którego tytuł uważany jest za „Papetówkę”. Wiadomo jednak na pewno, że w ostatecznej formie z autografem autora nosił tytuł „Zła pogoda”.

Młody poeta już w wieku siedemnastu lat miał wątpliwości co do słuszności tytułu swojego wiersza. Te wątpliwości co do prawidłowo dobranego stylu, prawidłowo wstawionej wskazówki, a nawet słowa, autor będzie niósł przez całe swoje dzieło, bezlitośnie rozprawiając się z tekstami, które jego zdaniem zawiodły.

Młody człowiek zdawał się prorokować sam do siebie:

Czy jest jasno czy ciemno - wszystko jest takie samo,
Kiedy w tym sercu jest zła pogoda!

Oprócz wiersza „Parapetówka” Gogol napisał jeszcze cztery wiersze i wiersz „Hanz Küchelgarten”.

Hanz Küchelgarten (1827-1829)

Pierwsza publikacja nie spełniła oczekiwań Mikołaja – była poważnym rozczarowaniem. Nadzieje pokładane w tej historii nie sprawdziły się. Romantyczna idylla w obrazach, napisana w gimnazjum w Niżynie w 1827 r., spotkała się z negatywnymi recenzjami i zmusiła autora do ponownego rozważenia swoich możliwości twórczych.

W tym czasie Gogol ukrywał się pod pseudonimem A. Alov. Pisarz wykupił wszystkie niesprzedane egzemplarze i zniszczył je. Teraz Mikołaj postanowił napisać o tym, co dobrze wie – o pięknej Ukrainie.

Wieczory na farmie niedaleko Dikanki (1829-1832)

Książka wzbudziła duże zainteresowanie wśród czytelników. Wycieczka historyczna w Małej Rosji, przedstawiające obrazy życia Ukrainy, pełne radości i subtelnego humoru, zrobiły ogromne wrażenie.

Byłoby całkowicie logiczne, gdyby narrator użył Język ukraiński dla Twoich dzieł. Ale po rosyjsku Gogol zdawał się zacierać granicę między Małą Rosją a Wielką Rosją. ukraiński motywy folklorystyczne, gdzie głównym językiem jest rosyjski, obficie posypany słowami ukraińskimi, sprawiło, że cała kolekcja „Wieczorów” była absolutnie wyjątkowa, zupełnie niepodobna do niczego, co istniało w tamtym czasie.

Młody pisarz rozpoczął swoją pracę nie od czysta kartka. Nawet w Niżynie prowadził notatnik, który sam nazywał „Rzeczy różne”. Był to zeszyt składający się z czterystu dziewięćdziesięciu kartek, w którym licealista zapisywał wszystko, co wydawało mu się interesujące: informacje historyczne i geograficzne, wypowiedzi znani pisarze, przysłowia i powiedzenia, legendy, pieśni, zwyczaje, własne przemyślenia i pisma.

Na tym młody człowiek nie poprzestał. Pisze listy do matki i sióstr, prosząc o przesyłanie mu różnych informacji na temat: „życia narodu małoruskiego”. Chce wiedzieć wszystko. I tak się zaczęło wielka praca nad książką.

„Wieczory” miały podtytuł: „Opowiadania wydane przez pszczelarza Rudy’ego Panko”. Ten postać fikcyjna. Było to konieczne, aby nadać opowieściom wiarygodność. Autor zdaje się schodzić w cień, przekazując obraz prostego, dobrodusznego, pogodnego pszczelarza, pozwalając mu śmiać się i żartować kosztem współmieszkańców. Tak, poprzez historie prosty wieśniak przekazywany jest smak ukraińskiego życia. Postać ta zdaje się mrugać do czytelnika, chytrze zastrzegając sobie prawo do fikcji, ale przekazując ją jako szczera prawda. A wszystko to ze szczególną optymistyczną intonacją.

Różnica między fantazją a opowieściami pisarza polega na tym, że w baśniach występują postacie magiczne, a u Gogola postacie religijne. Wszystko tu przesiąknięte jest wiarą w Boga i mocą diabła.

Akcja wszystkich opowiadań znajdujących się w zbiorze związana jest z jedną z warstw chronologii czasowej: starożytnością, najnowszymi czasami legendarnymi Katarzyny Wielkiej oraz nowoczesnością.

Pierwszymi czytelnikami „Wieczorów” byli drukarze, którzy na widok przychodzącego do nich Gogola zaczęli chichotać i zapewniali, że jego „rzeczy” są bardzo zabawne. "Więc! – pomyślał pisarz. „Cherni mnie lubił.”

Pierwsza książka

I wtedy nastąpił debiut. Pierwsza książka została opublikowana. Są to: „Jarmark Soroczyński”, „Wieczór w wigilię Iwana Kupały”, „Utonięcie”, „Zaginiony list”.

I stało się jasne dla wszystkich wokół - to jest Talent! Wszystko znani krytycy jednogłośnie wyrazili swój zachwyt. Pisarz nawiązuje znajomości w kręgach literackich. Wydawany jest przez barona Antona Antonowicza Delviga, poznaje opinię uznanego już wówczas krytyka Wasilija Andriejewicza Żukowskiego. Zaprzyjaźniając się z Żukowskim, Mikołaj trafia do kręgu literackiego i arystokratycznego.

Minął rok i ukazała się druga część kolekcji. Prostota, różnorodność, różnorodność narodowości rozlana na historie: „Noc przed Bożym Narodzeniem”, „ Straszna zemsta„, „Iwan Fiodorowicz Szponka i jego ciotka”, „Zaczarowane miejsce”.

Świąteczna, kolorowa strona ma też drugą stronę – nocną, mroczną, grzeszną, nieziemską. Prawda współistnieje z kłamstwem, ironia z powagą. Było miejsce i historie miłosne i nierozwiązane tajemnice.

Już u zarania kina dzieła Gogola zaczęły przyciągać reżyserów. Na początku XX wieku filmowe adaptacje „Nocy przed Bożym Narodzeniem”, „Strasznej zemsty”, „Viy” zostały przyjęte przez publiczność „Hurra”, mimo że poetyka i obrazowość fabuły, którą Narrator tak pieczołowicie włożony znikał na ekranie w niemych filmach w każdym zdaniu.

Filmy na podstawie „Wieczorów” Gogola ukazały się później, ale tak naprawdę „Viy” jest pierwszym Film radziecki przerażenie.

Arabeski (1835)

Był to kolejny zbiór, złożony częściowo z artykułów opublikowanych w latach 30-34 XIX wieku, a częściowo z dzieł opublikowanych po raz pierwszy.

Historie i teksty literackie zawarte w tym zbiorze są mało znane przeciętnemu czytelnikowi. Tutaj Gogol omawiał literaturę rosyjską, szukał jej miejsca w historii i wyznaczał dla niej zadania. Mówił o sztuce, o Puszkinie jako o wielkim poeta narodowy, o sztuce ludowej.

Mirgorod (1835)

Okres ten był szczytem sławy Gogola, a wszystkie jego dzieła zawarte w zbiorze „Mirgorod” tylko potwierdziły geniusz autora.

Dla redaktorów zbiór został podzielony na dwie książki, po dwa opowiadania w każdej.

Tarasa Bulby

Po wydaniu Tarasa Bulby Bieliński natychmiast oświadczył, że jest to „wiersz wielkich namiętności”.

Rzeczywiście: wojna, morderstwo, zemsta, zdrada. W tej historii znalazło się także miejsce na miłość, tak silną, że bohater jest gotowy oddać wszystko za swoich towarzyszy, ojca, ojczyznę, swoje życie.

Narrator stworzył taką fabułę, że nie da się jednoznacznie ocenić poczynań głównych bohaterów. Spragniony wojny Taras Bulba w końcu traci dwóch synów i sam umiera. Zdrada Andrija, który zakochał się w pięknej Polce i dla tej fatalnej namiętności był gotowy zrobić wszystko.

Właściciele ziemscy starego świata

Wielu nie rozumiało tej pracy. Niewiele osób widziało w historii o starym małżonkowie Historia miłosna. Tej miłości, której nie wyrażają burzliwe wyznania, przysięgi czy zdrady zakończone tragicznie.

Proste życie starych właścicieli ziemskich, którzy nie mogą bez siebie żyć, bo w tym życiu stanowią jedną całość – to narrator starał się przekazać czytelnikowi.

Ale opinia publiczna, zrozumiewszy tę historię na swój własny sposób, mimo to wyraziła aprobatę.

Współcześni Mikołajowi Wasiljewiczowi byli zaskoczeni spotkaniem starosłowiańskiego pogańskiego charakteru. Postać ta nie istnieje w ukraińskich opowieściach ludowych; Gogol „wyprowadził” go z głębi historii. A postać zakorzeniła się, przerażając czytelnika swoim niebezpiecznym spojrzeniem.

Opowieść ma kolosalny ładunek semantyczny. Cała główna akcja rozgrywa się w kościele, gdzie toczy się walka dobra ze złem, wiary z niewiarą.

Zakończenie jest smutne. Złe duchy zwyciężyły główny bohater zmarł. Oto coś do przemyślenia. Człowiek nie miał dość wiary, aby zostać zbawionym.

Historia kłótni Iwana Iwanowicza z Iwanem Nikiforowiczem

To ostatnie dzieło kolekcji „Mirgorod”, w którym wszystkie namiętności są ironiczne.

Natura ludzka w osobie dwóch właścicieli ziemskich, którzy nie mając nic do roboty wszczęli wieloletni proces sądowy, ukazana jest ze wszystkich stron, obnażając ich najgorsze cechy. Elita świeckiego społeczeństwa ukazana jest w najbardziej nieatrakcyjnych obrazach: głupota, głupota, głupota.

I zakończenie: „Nudno na tym świecie, panowie!” - pokarm dla głębokich rozważań filozoficznych.

Notatki szaleńca (1835)

Pierwszy tytuł opowiadania to „Skrawki z notatek szaleńca”.

Ta opowieść o szaleństwie w stylu Gogola nie miała odpowiednika. Tutaj Nikołaj Wasiljewicz dodał solidną dawkę litości do swojego dowcipu i oryginalności.

Bohater nie cierpiał na próżno. W tej dziwnej grotesce wielu widziało zarówno poezję słów, jak i filozofię myślenia.

Newski Prospekt (1835)

Pisarz przez wiele lat mieszkał w Petersburgu i nie mógł powstrzymać się od opisania miejsca, które odegrało kluczową rolę w życiu wielu obywateli.

Co się dzieje na Newskim Prospekcie. A narrator, jakby głównym bohaterem czynił Newski Prospekt, ukazuje swoje życie na przykładzie dwóch zupełnie przypadkowo wyrwanych z tłumu postaci.

Generalny Inspektor (1835)

Nieśmiertelna sztuka, która przyniosła Nikołajowi Wasiljewiczowi ogromną sławę. Stworzył najbardziej wyraziste, autentyczne obrazy prowincjonalnej biurokracji, defraudacji, przekupstwa i głupoty.

Uważa się, że pomysł na tę sztukę zrodził się w głowie Puszkina, ale opracowanie fabuły i kreacja bohaterów to zasługa Gogola. Za farsą i naturalizmem kryje się podtekst filozoficzny, bo za oszustem kryje się kara dla urzędników miasta powiatowego.

Nie można było od razu wystawić spektaklu. Zadaniem samego cesarza było przekonać go, że zabawa nie jest niebezpieczna, że jest po prostu kpiną ze złych urzędników prowincjonalnych.

Komedia Poranek biznesmena (1836)

Początkowo utwór był pomyślany jako duże dzieło, które miało nosić tytuł „Władimir trzeciego stopnia”, a „Poranek” to tylko część wielkiego pomysłu.

Ale dalej różne powody, w tym ze względu na cenzurę, odbędzie się świetna robota to nie był los. W komedii jest za dużo „soli, złości, śmiechu”. Nawet początkowy tytuł „Poranek urzędnika” cenzor zastąpił „Porankiem biznesmen».

Pozostałe rękopisy nieudanego wielkiego dzieła zostały poprawione i wykorzystane przez Gogola w innych dziełach.

Postępowanie sądowe (1836)

Niedokończona komedia - część spektaklu „Władimir trzeciego stopnia”. Pomimo tego, że „Władimir” rozpadł się i nie odbył się, a „Spór” pozostał niedokończony, poszczególne sceny otrzymały prawo do życia i zostały wystawione w teatrze za życia autora.

Fragment (1839-1840)

Pierwszy tytuł to „Sceny z życie towarzyskie„ – dramatyczny fragment. Nie było mu przeznaczone ujrzeć światła dziennego – tak zdecydowała cenzura.

Nikołaj Wasiljewicz zamieścił ten fragment w „ Dramatyczne fragmenty i oddzielne sceny” w swojej publikacji w 1842 roku.

Jeziorska (1839-1840)

Kolejny dramatyczny fragment nieudanej sztuki „Władimir trzeciego stopnia”, opublikowanej niezależnie w „Działach Mikołaja Gogola” w 1842 r.

Nos (1841-1842)

Absurdalne dzieło satyryczne nie zostało zrozumiane. Magazyn „Moscow Observer” odmówił jego publikacji, zarzucając pisarzowi głupotę i wulgaryzmy. Ale Puszkin znalazł w nim wiele nieoczekiwanych, zabawnych i oryginalnych rzeczy, publikując je w swoim magazynie Sovremennik.

To prawda, że obowiązywała cenzura, która wycinała całe fragmenty tekstu. Ale obraz pustego, ambitnego człowieka, zabiegającego o status i podziw dla wyższych rang, okazał się sukcesem.

Martwe dusze (1835-1841)

To najbardziej fundamentalne dzieło, którego los jest trudny. Planowane trzytomowe dzieło nie mogło ujrzeć światła dziennego w wersji, jakiej pragnął Mikołaj Wasiljewicz – piekło, czyściec, niebo (jak sądzi wielu filologów).

W 1842 roku ukazał się pierwszy tom, pod ścisłą redakcją cenzury. Ale ładunek semantyczny pozostał. Czytelnik widział wszystko: pokusę, zło, dynamiczny początek. I rozpoznajcie diabła w tym, który kupuje dusze – w Cziczikowie. A wszyscy właściciele ziemscy to cała galeria różnych typów, z których każdy uosabia jakąś właściwość ludzkiego charakteru.

Książka uzyskała ocenę przyzwoitą. Jego tłumaczenia na inne języki rozpoczęły się już w 1844 roku, a już wkrótce można było je czytać po niemiecku, czesku, angielsku i polsku. Za życia autora książkę przetłumaczono na dziesięć języków.

Pomysły na trzeci tom pozostały pomysłami. Pisarz zebrał materiały do tego tomu, lecz nie miał czasu z nich skorzystać.

Wizyta teatralna po przedstawieniu nowej komedii (1836-1841)

Pisarz całe życie spędził na poszukiwaniu prawdziwych uczuć, porządkowaniu cechy duchowe, włożył w swoją twórczość pewną filozofię.

W istocie „Podróż teatralna” jest sztuką o sztuce. A wniosek nasuwa się sam. Liczba błaznów potrzebnych społeczeństwu jest nieproporcjonalna do różnego rodzaju zachłanności i żądzy zysku. „Istnieje wiele opinii, ale nikt nie zrozumiał najważniejszego” – skarży się autor.

Płaszcz (1839-1841)

Uważa się, że ta historia zrodziła się z anegdoty. Mieszając współczucie z irytacją, nagle wyszedł Akaki Akakievich. I smutny zabawna historia o małej, nic nie znaczącej osobie nagle okazało się interesujące.

A po śmianiu się z postaci Gogola przychodzi czas na zastanowienie się, czy ta historia ma biblijne znaczenie. Przecież dusza chce kochać tylko to, co piękne, a ludzie są tacy niedoskonali. Ale Chrystus wzywa wszystkich, aby byli życzliwi i łagodni. W języku greckim „ten, który nie czyni zła”, to Akakios. Otrzymujemy więc Akakiego Akakievicha, obraz miękki i wrażliwy.

„Płaszcz” był różnie rozumiany, ale mi się podobał. Znalazła swoje miejsce w kinie. Film „Płaszcz”, wydany w 1926 roku i entuzjastycznie przyjęty przez publiczność, został zakazany przez cenzurę w 1949 roku. Jednak w 150. rocznicę urodzin pisarza usunięto go Nowy film„Płaszcz” w reżyserii Aleksieja Batałowa.

Portret (1842)

W pierwszej części pisarz porusza kwestię stosunku innych do sztuki, krytykując monotonię i krótkowzroczność. Autor potępia popularne wśród publiczności oszustwo na płótnach, nawołujące do służby prawdziwej sztuce.

W drugiej części Gogol kopał jeszcze głębiej. Wyjaśnienie, że celem sztuki jest służenie Bogu. Bez wglądu artysta po prostu robi bezduszne kopie i w tym przypadku triumf zła nad dobrem jest nieunikniony.

Opowieść była krytykowana za zbyt kaznodziejską.

Zagraj w małżeństwo (1842)

Bawić się pełne imię i nazwisko„Małżeństwo, czyli absolutnie niesamowite wydarzenie w dwóch aktach” zostało napisane w 1835 roku i nosiło tytuł „Panarze młodzi”.

Ale Nikołaj Wasiljewicz wprowadzał poprawki przez kolejne osiem lat, a kiedy w końcu wystawiono sztukę, wielu jej nie rozumiało. Nawet sami aktorzy nie rozumieli, co grają.

Ale czas umieścił wszystko na swoim miejscu. Przekonanie, że małżeństwo to zjednoczenie dwóch dusz, a nie poszukiwanie iluzorycznego ideału, od lat zmusza widzów do wybierania się na to przedstawienie, a reżyserów do wystawiania go na różnych scenach.

Gracze komediowi (1842)

W Rosja carska temat hazard było w powietrzu. Dotykało tego wielu pisarzy. Swoją wizję w tej sprawie wyraził także Nikołaj Wasiljewicz.

Pisarz bardzo to pokręcił fabuła, doprawiając wszystko eleganckimi zwrotami, w tym wyrażeniami slangowymi hazardziściże komedia zamieniła się w naprawdę misterną matrycę, w której wszyscy bohaterowie udają kogoś innego.

Komedia odniosła natychmiastowy sukces. Jest to nadal aktualne.

Rzym (1842)

Nie jest niezależna praca, ale fragment niedokończonej powieści „Annunziata”. Fragment ten dość wyraźnie charakteryzuje ewolucję twórczą autora, nie doczekał się jednak godnej oceny.

Wybrane fragmenty korespondencji z przyjaciółmi (1845)

Kryzys psychiczny spycha pisarza na tematy religijne i filozoficzne. Owocem tej pracy było wydanie zbioru „Wybrane fragmenty korespondencji z przyjaciółmi”.

Dzieło to, napisane w stylu budującym i kaznodziejskim, wywołało burzę wśród krytyków. We wszystkich kręgach literackich toczyły się debaty i czytano fragmenty tej książki.

Namiętności były poważne. Pisał Wissarion Grigoriewicz Bieliński krytyka Jak list otwarty. Publikacja listu została jednak zakazana i zaczęto go rozpowszechniać w formie rękopisu. Chodzi o rozesłanie tego listu do kara śmierci Fiodor Michajłowicz Dostojewski został skazany. Co prawda „kara śmierci przez rozstrzelanie” nie nastąpiła; wyrok zamieniono na karę w postaci ciężkiej pracy.

Gogol ataki na księgę tłumaczył jako swój błąd, wierząc, że wybrany budujący ton wszystko zniweczy. A te miejsca, których początkowo cenzor nie przepuścił, ostatecznie zrujnowały prezentowany materiał.

Wszystkie dzieła Mikołaja Wasiljewicza Gogola to strony o niesamowitym pięknie rosyjskiego słowa, czytając jesteś szczęśliwy i dumny, że możesz mówić i myśleć w tym samym języku.

Nikołaj Wasiljewicz Gogol to klasyk, znany każdemu z nas z czasów szkolnych. Ten genialny pisarz i utalentowanego publicystę, którego twórczość trwa do dziś. W tym artykule zajmiemy się tym, co Gogolowi udało się napisać w ciągu swojego krótkiego życia. Lista dzieł autora budzi szacunek, rozważmy to bardziej szczegółowo.

O kreatywności

Całe dzieło Mikołaja Wasiljewicza Gogola stanowi jedną, nierozerwalną całość, połączoną tymi samymi tematami, motywami i pomysłami. Żywy, jasny styl, niepowtarzalny styl, znajomość postaci występujących wśród narodu rosyjskiego - z tego słynie Gogol. Lista prac autora jest bardzo różnorodna: znajdują się w niej szkice z życia rolników, opisy właścicieli ziemskich z ich przywarami, szeroko przedstawione postacie chłopów pańszczyźnianych, ukazane jest życie stolicy i miasta powiatowego. Rzeczywiście Gogol opisuje cały obraz rosyjskiej rzeczywistości swoich czasów, nie czyniąc rozróżnień między klasami i położeniem geograficznym.

Gogol: lista dzieł

Wymieńmy główne dzieła pisarza. Dla wygody historie połączono w cykle:

cykl „Mirgorod”, w skład którego wchodzi opowiadanie „Taras Bulba”;
„Opowieści petersburskie” obejmują historię „Płaszcz”;
cykl „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”, w którym znalazło się jedno z najsłynniejszych dzieł Gogola – „Noc przed Bożym Narodzeniem”;
zagrać „Generał Inspektor”;
cykl „Arabeski”, który uderzająco wyróżnia się na tle wszystkiego, co napisał autor, łączy w sobie publicystykę i artyzm;
wiersz „Martwe dusze”.

Teraz przyjrzyjmy się temu bardziej szczegółowo klucz działa w twórczości pisarza.

Cykl „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”

Cykl ten stał się Nikołajem Wasiljewiczem i został opublikowany w dwóch częściach. Pierwsza ukazała się w 1831 r., druga dopiero rok później.

Opowieści zawarte w tym zbiorze opisują historie z życia rolników, które miały miejsce w różnych okresach czasu, np. akcja „Nocy Majowej” rozgrywa się w XVIII wieku, a „Strasznej zemsty” – w XVII wieku. Wszystkie prace łączy wizerunek gawędziarza - wujka Fomy Grigorievicha, który opowiada historie, które kiedyś usłyszał.

Bardzo słynna historia Cykl ten to „Noc przed Bożym Narodzeniem”, napisana w 1830 roku. Jej akcja rozgrywa się za panowania Katarzyny II na Ukrainie, we wsi Dikanka. Fabuła w całości opiera się na tradycja romantyczna z elementami mistycznymi i niezwykłymi sytuacjami.

"Inspektor"

Ta gra jest uważana za najbardziej słynne dzieło Gogola. Wynika to z faktu, że od chwili wystawienia go w teatrze (1836) nie przeminął do dziś. scena teatralna nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą. Praca ta stała się odzwierciedleniem wad, arbitralności i ograniczeń urzędnicy powiatu. Dokładnie tak Gogol widział prowincjonalne miasteczka. Nie sposób sporządzić wykazu twórczości autora, nie wspominając o tej sztuce.

Mimo społecznych i moralnych implikacji oraz krytyki autokracji, wyraźnie widocznych pod przykrywką humoru, sztuka nie została zakazana ani za życia autora, ani później. A jego sukces można wytłumaczyć faktem, że Gogolowi udało się niezwykle dokładnie i dokładnie przedstawić okrutnych przedstawicieli swoich czasów, których niestety wciąż można spotkać.

„Opowieści petersburskie”

Opowieści Gogola zawarte w tym zbiorze zostały napisane w r inny czas- od około 30 do 40 lat lata XIX wiek. Łączy ich wspólne miejsce działania – St. Petersburg. Wyjątkowość tego zbioru polega na tym, że wszystkie zawarte w nim historie napisane są w duchu realizmu fantastycznego. To Gogolowi udało się opracować tę metodę i tak genialnie wdrożyć ją w swoim cyklu.

Co to jest? Jest to metoda, która pozwala na wykorzystanie technik groteski i fantasy w przedstawianiu rzeczywistości, przy jednoczesnym zachowaniu aktualności i rozpoznawalności obrazów. Tak więc, pomimo absurdalności tego, co się dzieje, czytelnik z łatwością rozpoznaje na obrazie fikcyjnego Petersburga cechy prawdziwej Północnej Palmyry.

Poza tym tak czy inaczej bohaterem każdej pracy z cyklu jest samo miasto. Zdaniem Gogola Petersburg działa jak siła niszcząca człowieka. To zniszczenie może nastąpić na poziomie fizycznym lub duchowym. Człowiek może umrzeć, stracić swoją indywidualność i zamienić się w prostego człowieka na ulicy.

"Płaszcz"

Praca ta znajduje się w zbiorze „Opowieści petersburskie”. Tym razem w centrum historii jest Akakij Akakievich Bashmachkin, pomniejszy urzędnik. O życiu i marzeniach” mały człowiek„N.V. Gogol opowiada w tej pracy. Płaszcz jest ostatecznym pragnieniem bohatera. Ale stopniowo ta rzecz rośnie, staje się większa niż sama postać i ostatecznie go pochłania.

Między Bashmachkinem a płaszczem powstaje pewne mistyczne połączenie. Bohater zdaje się oddawać część swojej duszy temu ubraniu. Dlatego Akakij Akakiewicz umiera kilka dni po zniknięciu płaszcza. Przecież wraz z nią stracił część siebie.

Głównym problemem tej historii jest szkodliwa zależność ludzi od rzeczy. Podmiot stał się czynnikiem decydującym przy ocenie człowieka, a nie jego osobowość – to jest horror otaczająca rzeczywistość według Gogola.

Wiersz „Martwe dusze”

Początkowo, zgodnie z zamysłem autora, wiersz miał zostać podzielony na trzy części. Pierwsza opisuje swego rodzaju „piekło” rzeczywistości. W drugim – „czyściec”, kiedy bohater musiał uświadomić sobie swoje grzechy i wejść na ścieżkę pokuty. W trzecim - „raj”, odrodzenie postaci.

W centrum historii jest były celnik Paweł Iwanowicz Cziczikow. Ten pan przez całe życie marzył tylko o jednym - zarobić fortunę. A teraz, aby spełnić swoje marzenie, wyruszył na przygodę. Miało ono na celu wykupywanie zmarłych chłopów, których według ostatniego spisu ludności uznano za żywych. Mając już określoną liczbę takich dusz, mógł pożyczyć od państwa przyzwoitą sumę i wyjechać z nią gdzieś do cieplejszych klimatów.

Pierwszy i pojedynczy tom"Martwe dusze".

Nikołaj Wasiljewicz Gogol-Janowski; Imperium Rosyjskie, prowincja Połtawa; 20.03.1809 – 21.02.1852

Wielki rosyjski prozaik i dramaturg Nikołaj Gogol zyskał uznanie już za życia. Ale historie i historie N. V. Gogola są nawet teraz bardzo popularne. Wiele jego dzieł zostało sfilmowanych, a nazwisko tego pisarza stało się ikoną literatury rosyjskiej i światowej. Najlepszy ze wszystkich dowodem jest wysokie miejsce autora w naszym rankingu, gdzie N. V. Gogol znajduje się w pierwszej dwudziestce.

Biografia N.V. Gogola

Nikołaj Gogol-Janowski urodził się we wsi Bolszyje Soroczince w obwodzie połtawskim. Następnie zrezygnuje z drugiej części nazwiska, choć pod tym nazwiskiem żył jego pradziadek. Mój pradziadek zmienił nazwisko po przyjęciu obywatelstwa rosyjskiego. W rodzinie Gogola było 11 dzieci, ale tylko pięcioro z nich dożyło dorosłości. Sam Mikołaj był trzecim dzieckiem, ale pierwszym, które przeżyło. Dzięki temu najlepiej zapamiętał swojego ojca, który pisał krótkie sztuki na przedstawienia domowe i był w ogóle wspaniałym gawędziarzem. Po części to on zaszczepił w N. V. Gogolu swoją pierwszą miłość do teatru.

W wieku dziesięciu lat Mikołaj został wysłany na studia do Połtawy. Najpierw bierze udział w kursach przygotowawczych u jednego z miejscowych nauczycieli, a następnie wstępuje do Gimnazjum Nauk Wyższych. Od tego instytucja edukacyjna właśnie powstał proces edukacyjny nie zostało zbyt dobrze ustalone, być może był to powód słabych wyników w nauce Gogola. Ale jednocześnie, tworząc kręgi ludzi o podobnych poglądach, uczniowie zaangażowali się w samokształcenie, a nawet zorganizowali własne czasopismo. To właśnie w czasie samokształcenia Mikołaj Gogol zakochał się w kreatywności, która później odegrała znaczącą rolę w jego twórczości.

Po ukończeniu szkoły średniej w wieku dziewiętnastu lat Nikołaj Gogol przeprowadził się do Petersburga. Jego skromne oszczędności nie wystarczają na życie duże miasto i zmuszony jest szukać pracy albo jako aktor, albo jako urzędnik, ale w żadnej z nich nie zostaje na długo. W tym samym czasie, w 1829 r., ukazał się pierwszy wiersz N. V. Gogola „Hanz Küchelgarten”. Nie cieszy się uznaniem przez długi czas inspiruje pisarza nieufnością do swoich możliwości. Jednak pisarz nie ustaje w swoich wysiłkach i rok później ukazał się „Wieczór w wigilię Iwana Kupały”, który spotkał się z bardziej pozytywnym przyjęciem.

W 1830 r. dzięki przyjaciołom N. V. Gogolowi udało się znaleźć pracę jako nauczyciel, najpierw w Instytucie Patriotycznym, a następnie na wydziale historii Uniwersytetu w Petersburgu. To znacznie poprawiło sytuację finansową autora i pozwoliło mu zanurzyć się w literaturze. To właśnie w tym okresie ukazały się opowiadania N. V. Gogola „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki” i „Noc przed Bożym Narodzeniem”, które do dziś cieszą się dużą popularnością. Przynosi to sławę autorowi i pozwala mu stać się jednym z czołowych pisarzy ówczesnej Rosji. Od 1834 do 1842 r. takie znane prace N. V. Gogol jako „Taras Bulba”, „Generał Inspektor”, „Dead Souls” i wielu innych.

Od 1836 roku Gogol spędzał dużo czasu za granicą. Jego drugą „ojczyzną” staje się Rzym, który sam autor nazwał „miastem duchowym”. Jednocześnie pisarz staje się coraz bardziej religijny i wyrusza w podróż do Grobu Świętego. Ale według samego autora, kiedy w Palestynie złapał go deszcz, czuł się tak samo, jak stacje w Rosji. Dlatego Święty spokój ta podróż nie doprowadziła NV do Gogola. Po powrocie w 1949 ciężko pracował nad drugim tomem Dead Souls, jednak tuż przed śmiercią je zniszczył.

Gogol został pochowany na cmentarzu klasztoru Daniłow, ale później szczątki przeniesiono tam Cmentarz Nowodziewiczy. W 1952 r. zmieniono cokół pomnika, a „Kalwarię”, która wcześniej pełniła funkcję pomnika Gogola, przejęła jego żona jako pomnik męża. W końcu to historia N. W. Gogola Bułhakow uważał za wzór dla swojej twórczości.

Prace N. V. Gogola na stronie Topbooks

W rankingach naszej witryny historie N. V. Gogola są dość szeroko reprezentowane. Wiele z nich znajduje się w naszym rankingu i zajmuje w nim dalekie od najniższych miejsc. Jednocześnie popularność komedii N. V. Gogola „Generał inspektor”, „Wieczory na farmie pod Dikanką” i „Noc przed Bożym Narodzeniem” jest tak duża, że pozwoliła na uwzględnienie tych i kilku innych dzieł N. V. Gogola w naszej ocenie. Jednocześnie wielu z nich zajmuje w tym zestawieniu dość wysokie miejsca i ma wszelkie szanse na umocnienie swojej pozycji.

Wszystkie książki Gogola N.V.

Wyznanie autora
Al-Mamuna
Alfreda
Annunziata
Artykuły z Arabeski
Wieczór przed Iwanem Kupałą
Wieczory na farmie w pobliżu Dikanki
Rzut oka na kompozycję Małej Rosji
Włodzimierza trzeciego stopnia
Hanza Kuchelgarten
Getmana
Dziewczyny z Chablovy
Deszcz nie ustawał...
Małżeństwo
Dziennik szaleńca
Iwan Fedorowicz Szponka i jego ciotka
Gracze
Włochy
Spacerowicz
Jeziorska