Opowieść I.A. Bunin „Wieś” – refleksje na temat rosyjskiego charakteru narodowego i historycznej drogi Rosji, ekspresja detali i słów

Pierwsze lata po rewolucji 1905-1907. stało się pragnieniem studiowania rzeczywistości społecznej. Prace tych lat skłaniają do głębokich refleksji nad historią Rosji, jej narodami i losami rewolucji rosyjskiej. Następuje przenikanie się myśli narodowej, historycznej, kontemplacyjnej i filozoficznej.

Ogólna charakterystyka „Wioski”

Opowieść „Wioska”, powstała w 1910 roku, ma tak złożoną treść w pozornie tradycyjnej codzienności. To jedno z pierwszych ważnych dzieł Iwana Aleksiejewicza, napisane prozą. Pisarz pracował nad jej powstaniem przez 10 lat, rozpoczynając pracę jeszcze w 1900 roku.

V.V. Woronowski opisał tę pracę, która otwiera cykl wiejski w dziele Bunina, jako studium przyczyn „pamiętnych niepowodzeń” (czyli przyczyn porażki rewolucji). Jednak treść semantyczna opowieści nie ogranicza się do tego. Opowieść o zagładzie rosyjskiego buszu przedstawiona w „Wiosce” to jeden z najzdolniejszych opisów losów systemu patriarchalnego w historii nowożytności. Panuje uogólniony obraz: wieś to królestwo śmierci i głodu.

Zadaniem, jakie postawił sobie autor, było ukazanie narodu rosyjskiego bez idealizacji. Dlatego Iwan Aleksiejewicz postępuje bezlitośnie analiza psychologiczna("Wieś"). Bunin miał dla niego bogaty materiał, który dał pisarzowi dobrze znany mu sposób życia, życie codzienne i psychologia rosyjskiego buszu. Nędzne, zubożałe życie, któremu dorównuje wygląd ludzi – bezwładność, bierność, okrutna moralność– pisarz to wszystko obserwował, wyciągając wnioski, a także przeprowadzając wnikliwą analizę.

„Wieś” (Bunin): ideologiczna podstawa dzieła

Ideologiczną podstawą opowieści jest refleksja nad złożonością i problematyką pytania „Kto jest winny?” Kuźma Krasow, jeden z głównych bohaterów, boleśnie walczy o rozwiązanie tego problemu. Uważa, że od nieszczęsnych ludzi nie można nic wymagać, a jego brat Tichon Krasow uważa, że winę za tę sytuację ponoszą sami chłopi.

Bohaterami tego dzieła są dwaj wspomniani bohaterowie. Tichon Krasow uosabia wygląd nowego właściciela wsi, a Kuźma – intelektualistę ludowego. Bunin uważa, że winę za nieszczęścia ponoszą sami ludzie, ale nie daje jasnej odpowiedzi na pytanie, co należy zrobić.

Historia „Wioska” (Bunin): kompozycja dzieła

Akcja tej historii rozgrywa się we wsi Durnovka, czyli zbiorowo długo cierpiąca wioska. Tytuł ten wskazuje na idiotyzm jego życia.

Kompozycja podzielona jest na trzy części. W pierwszej w centrum znajduje się Tichon, w drugiej – Kuzma, w trzeciej podsumowane jest życie obu braci. Na podstawie ich losów ukazane są problemy rosyjskiej wsi. Wizerunki Kuzmy i Tichona są pod wieloma względami przeciwne.

Tichon, będący potomkiem chłopów pańszczyźnianych, któremu udało się wzbogacić i zostać właścicielem majątku, jest pewien, że pieniądze to najpewniejsza rzecz na świecie. Ten pracowity, bystry i silny człowiek poświęca całe swoje życie pogoni za bogactwem. Kuźma Krasow, miłośnik prawdy i poeta ludowy, zastanawia się nad losami Rosji, doświadczającej biedy ludu i zacofania chłopstwa.

Obrazy Kuzmy i Tichona

Na przykładzie Kuźmy Bunin ukazuje wyłaniające się cechy nowej psychologii ludowej. Kuzma zastanawia się nad dzikością i lenistwem ludu, a przyczyną tego są nie tylko trudne warunki, w jakich znaleźli się chłopi, ale także oni sami. W przeciwieństwie do charakteru tego bohatera, Ivan Bunin („Wioska”) przedstawia Tichona jako wyrachowanego i samolubnego. Stopniowo zwiększa swój kapitał, a na drodze do władzy i dobrobytu nie zatrzymuje się w żaden sposób. Jednak pomimo obranego kierunku odczuwa rozpacz i pustkę, które bezpośrednio wiążą się z spojrzeniem w przyszłość kraju, które otwiera przed nim obrazy jeszcze bardziej brutalnej i niszczycielskiej rewolucji.

Poprzez spory, przemyślenia, wnioski braci na temat siebie i swojej ojczyzny pisarz ukazuje jasne i ciemne stronyżycie chłopów, odsłaniając głębokość upadku świata chłopskiego, przeprowadzając jego analizę. „Wieś” (Bunin) to głęboka refleksja autora na temat opłakanej sytuacji, jaka stworzyła się wśród chłopów.

Trzecia część pracy poświęcona jest ukazaniu braci w momencie kryzysu – podsumowując drogę życiową głównych bohaterów dzieła „Wioska” (Bunin). Bohaterowie ci odczuwają niezadowolenie z życia: Kuzmę trawi melancholia i beznadziejna samotność, Tichona zaabsorbowany osobistą tragedią (brak dzieci) i zniszczeniem fundamentów codziennej struktury wsi. Bracia zdają sobie sprawę z beznadziejności sytuacji, w której się znaleźli. Pomimo wszystkich różnic w charakterach i aspiracjach los tych dwóch bohaterów jest pod wieloma względami podobny: pomimo ich oświecenia i dobrobytu, status społeczny czyni jedno i drugie zbędnym i niepotrzebnym.

Autorska ocena rewolucji

Opowiadanie „Wioska” (Bunin) jest jasną, szczerą i prawdziwą oceną Rosji za życia pisarza. Pokazuje, że ci, którzy są „buntownikami”, są próżni i głupi ludzie, które wychowały się w chamstwie i braku kultury, a ich protest jest jedynie skazaną na porażkę próbą zmiany czegoś. Nie są jednak w stanie dokonać rewolucji we własnej świadomości, która pozostaje beznadziejna i szkieletowa, jak pokazuje m.in analiza autora. Wieś Bunin to smutny widok.

Portret chłopstwa

Mężczyźni ukazują się czytelnikowi w całej swej obrzydliwości: bicie dzieci i żon, dzikie pijaństwo, torturowanie zwierząt. Wielu Durnowitów po prostu nie rozumie, co się wokół nich dzieje. Tak więc robotnik Koshel odwiedził kiedyś Kaukaz, ale nie może o nim nic powiedzieć poza tym, że jest tam „góra na górze”. Jego umysł jest „biedny”, odrzuca wszystko, co niezrozumiałe i nowe, ale wierzy, że niedawno widział prawdziwą czarownicę.

W Durnovce nauczycielem jest żołnierz, najzwyklejszy z pozoru facet, który jednak opowiadał takie bzdury, że można było tylko „ręce wznieść w górę”. Przedstawiano mu szkolenie jako przyzwyczajające go do ścisłej dyscypliny wojskowej.

Praca „Wioska” (Bunin) daje nam kolejną jasny obraz- mężczyzna Gray. Był najbiedniejszym we wsi, chociaż posiadał dużo ziemi. Dawno, dawno temu Gray zbudował nową chatę, ale zimą trzeba ją było ogrzać, więc najpierw spalił dach, a potem sprzedał chatę. Bohater ten odmawia pracy, siedzi bezczynnie w nieogrzewanym domu, a dzieci boją się odłamków, bo są przyzwyczajone do życia w ciemności.

Wieś to cała Rosja, więc losy całego kraju znajdują odzwierciedlenie w pracy. Bunin uważał, że chłopi zdolni są jedynie do spontanicznego i bezsensownego buntu. Historia opisuje, jak pewnego dnia zbuntowali się w całej dzielnicy. Skończyło się na tym, że mężczyźni spalili kilka posiadłości, krzycząc „a potem zamilkli”.

Wniosek

Iwanowi Aleksiejewiczowi zarzucono nienawiść do ludu i nieznajomość wsi. Ale autor nigdy nie stworzyłby tak przejmującej historii, gdyby nie kibicował całym sercem swojej ojczyźnie i chłopom, co widać w dziele „Wieś”. Bunin treścią swojej historii chciał pokazać wszystko, co dzikie i mroczne, co uniemożliwia rozwój ludzi i kraju.

I.A. Bunin, wspaniały pisarz rosyjski, laureat literackiej Nagrody Nobla, w swojej twórczości wiele uwagi poświęcił tematyce wsi. Kwestia losów chłopstwa rosyjskiego stała się szczególnie dotkliwa na przełomie XIX i XX wieku. Dziesięciolecia poreformistyczne nie tylko nie rozwiązały tego problemu, ale wręcz przeciwnie, pogłębiły go i pogłębiły. Temat wsi nigdy nie schodził z pola widzenia literatury rosyjskiej, a zmiany, jakie zaszły w życiu, znalazły w nim odzwierciedlenie. Przede wszystkim zmienił się pogląd na samego chłopa: z nieco wyidealizowanego, „okrągłego” „chłopa” literatura zmierza w stronę głębszego zrozumienia dwuznacznego, a czasem sprzecznego charakteru mieszkańca wsi. I.A. Bunin, którego dzieciństwo spędził w prowincji Oryol, zostając pisarzem, oczywiście nie mógł zignorować tego tematu. To nie przypadek, że jego pierwsze opowiadanie „Tanka” inspirowane było motywami wiejskimi. Jednak dziełem, które zdefiniowało styl literacki Bunina i dzięki któremu łatwo rozpoznać styl prozaika Bunina, było jego słynne opowiadanie „Jabłka Antonowa”.

Co mnie w nim przyciąga? Przede wszystkim bardzo subtelny opis natury, głęboki liryzm, gdy tekst napisany prozą odbierany jest jako wysoka poezja. Historia nie ma jasnej fabuły. Autorka postrzega poszczególne epizody i dowolnie aranżuje wydarzenia, łącząc je ogólny nastrój. Są to sceny zbierania jabłek Antonowa, młócenia, polowania; a wszystko to dzieje się na tle przyćmionych, ale zaskakująco żywych kolorów krajobrazu środkowej Rosji. Przez całą opowieść przewija się obraz ogrodu jako symbolu stałości i wieczności natury, podczas gdy wszystko inne jest zmienne i przemijające. Naprzeciwko tego obrazu znajdują się słupy telegraficzne - śmieszne i przerażające, symbolizujące inną epokę, inną moralność. Nieprzypadkowo autor porównuje dawne polowania z chartami i zatłoczonymi wycieczkami do polowań współczesnych zubożałych właścicieli ziemskich.

Porównując „stare” i „nowe”, I.A. Bunin woli „stare”. Przeszłość jest dla niego idealna i nie podlega krytycznej analizie. Jednak sama rzeczywistość, dramatyczny przebieg historii Rosji zmusił I.A. Bunina, aby ponownie rozważył swoje poglądy na życie na wsi, aby zobaczyć w nim nie tylko jasne, ale także ciemne strony. Klęska w wojnie z Japonią, pierwsza rewolucja rosyjska, raczej „bezsensowny i bezlitosny” bunt, wreszcie próby P.A. Stołypina do przeprowadzenia reformy rolnej – wszystko to rodziło pytanie, czy ludzie są gotowi zarządzać własną historią. Rezultatem gorzkich myśli o losie Rosji była historia I.A. „Wieś” Bunina napisana w 1910 r. Autor zdaje się kłócić się w nim z „jabłkami Antonowa”.

Jeśli w opowieści życie na wsi spowija romantyczna mgła wspomnień, to w tej historii kolory są jaśniejsze i bardziej kontrastowe. Nawet przyroda jest tutaj pozbawiona uroku: nie ziemia, ale brud; nie otwarte przestrzenie, ale dziesięciny, nadające się do kupna i sprzedaży. Opowieść „Wioska” jest niewielka, ale niezwykle bogata. Jej akcja toczy się nie tylko wokół wsi Durnovka, ale także w innych wioskach, na stacjach, w dużych i prowincjonalnych miastach. Dokładne odniesienie czasowe (okres 1904-1907) wiąże się z erą pańszczyzny i sięga wieków wstecz, na Ruś Kijowską. W dodatku opowieść jest tak gęsto zaludniona postaciami, że całość można nazwać „małą powieścią”. W centrum fabuły znajduje się życie dwóch braci, Tichona i Kuzmy Krasowów, natomiast tematyka samej wioski zostaje ujawniona jakby na przykładzie ich losów. We wstępie autor zwięźle opowiada o swoich przodkach. Mój pradziadek, chłop pańszczyźniany, został upolowany przez właściciela ziemskiego z psami chartami; dziadek otrzymał wolność i stał się sławnym złodziejem w okolicy; ojciec wrócił do wsi, rozpoczął drobny handel, ale szybko zbankrutował. Główni bohaterowie opowieści rozpoczęli samodzielne życie od handlu, ale ich drogi się rozeszły: Kuźma zatrudnił się jako kierowca stada, a Tichon założył zajazd, by ostatecznie kupić od dawnego właściciela ziemskiego „majątek” – Durnowkę. zbankrutowany mistrz. Życie Kuzmy jest inne. Wiele widział w swoim życiu, próbując zrozumieć siebie i losy ludzi, opublikował nawet tomik wierszy naśladując Kolcowa, ale ostatecznie znalazł się na stanowisku zarządcy majątku swojego brata. Na pierwszy rzut oka są bardzo różni: „zachłanny” Tichon i „poszukiwacz prawdy” Kuzma, ale mają ze sobą wiele wspólnego. Pomimo różnicy w zamożności materialnej i pozycji, okazują się równie niepotrzebni i zbędni. Życie toczy się według własnych, nieznanych im praw, a oni nie są w stanie wpłynąć na jego bieg – ani „mistrz” Tichon, ani „filozof” Kuzma. A najgorsze w tym jest to, że jest „prosty i zwyczajny” i z niewiarygodną szybkością „wymieniany jest na drobnostki”. „Wyrok” życia Bunina potwierdza cały przebieg narracji. Autor zwraca szczególną uwagę na drobne rzeczy i szczegóły. Dla niego rozdarty pasek od płaszcza jest równie ważny, jak intelektualne debaty o losach Rosji. A raczej Bunin przekonuje, że to właśnie te małe rzeczy składają się na życie: przypomnijmy sobie człowieka, który myje się w stawie, gdzie krowy stoją po brzuchy, albo miejskiego myśliwego spacerującego w brodzikach, choć bagien nigdy nie było w okolicy krzywy most, zaplamiona podłoga w karczmie i wiele innych oznak życia codziennego, które okazują się nierozerwalnie związane z duszą i które pod wieloma względami odgrywają decydującą rolę w ustaleniu losów bohaterów. Bunin namalował ponury, przerażający obraz degeneracji wsi. Wierzył w potrzebę reform, ale uważał, że naród rosyjski ma jeszcze długą drogę do przebycia przez samokształcenie i samooczyszczenie, zanim będzie mógł zorganizować życie w oparciu o zasady rozumu i piękna.

Bardzo często w twórczości Bunina pojawia się motyw zagłady, a czytelnika ogarnia poczucie melancholii, smutku i samotności. Na przykładzie pasażerów pociągów, a zwłaszcza profesora, autor chce pokazać zagładę Rosji i jej narodu, daremność reform.

Losy wsi w twórczości I. A. Bunina

Iwan Aleksiejewicz Bunin to wspaniały rosyjski pisarz, człowiek o wielkim i złożonym przeznaczeniu.

Pod względem siły wizerunku, wyrafinowania języka, prostoty i harmonii „architektury” swoich dzieł Bunin zalicza się do wybitnych pisarzy rosyjskich. Jego twórczość, jeśli nie weźmiemy pod uwagę wczesnych wierszy naśladowczych (a, nawiasem mówiąc, był utalentowanym poetą), charakteryzuje się oryginalnością i całkowitą niezależnością, choć oczywiście opierała się na bogatych tradycjach rosyjskiego literatura. Autor tekstów Bunin kontynuował linię poezji rosyjskiej kojarzoną z nazwiskami Nikitina, Majkowa, Połońskiego, Feta. Zbiór wierszy Bunina „Pod gołym niebem” to liryczny dziennik pór roku od pierwszych, ledwo zauważalnych lutowych oznak wiosny, po zimowe krajobrazy, poprzez które pojawia się bliski sercu obraz ojczyzny.

Pod niebem śmiercionośnego ołowiu

Zimowy dzień ponuro blaknie,

I lasom sosnowym nie ma końca,

I daleko od wiosek.

Jedna mgła jest mlecznoniebieska,

Jak czyjś delikatny smutek,

Nad tym śnieżnym...

I. A. Bunin urodził się w 1870 roku w Woroneżu. Zawsze był dumny, że pochodził ze szlacheckiej, choć zubożałej rodziny, do której należał wybitny poeta V.A. Żukowski. Od matki i służby Bunin, jak to ujął, „usłyszał wiele” piosenek i bajek. Już wtedy, dzięki rzadkiej sile percepcji, jak sam przyznał, poczuł „boski blask świata” - główny motyw całej jego twórczości. To właśnie w tym wieku odkryto to w nim percepcja artystycznażycie, które w szczególności wyrażało się w umiejętności portretowania ludzi za pomocą mimiki i gestów; Był już utalentowanym gawędziarzem. Kiedy miał osiem lat, Bunin napisał swój pierwszy wiersz.

W wieku 17 lat Bunin opublikował swoje pierwsze wiersze. Przez całe życie zajmował się twórczością poetycką, ale ważniejsza jest jego proza, która oddaje żywe obrazy rosyjskiego życia, typów chłopów, właścicieli ziemskich, intelektualistów itp. Nawet w latach przedrewolucyjnych talent Bunina jako prozaika, mistrza opowiadania historii, był w pełni rozwinięty, zdolny do przekazania w kilku odcinkach i scenach charakteru i losu człowieka, odtworzenia jego psychologii i języka oraz zarysować cały otaczający go świat. Oto historie Bunina „Tanka”, „ Jabłka Antonowa”, „Czarnoziem”, „Sosny”. Tę ostatnią historię zanotował Czechow, pisząc, że „Sosny” są „bardzo nowe, bardzo świeże i bardzo dobre, tylko zbyt zwarte, jak skondensowany rosół”. Niezwykła zwięzłość, wyrazistość i waga każdego szczegółu są trwałe osobliwość stylu Bunina.

Najbardziej znany Bunina ożywiły jego realistyczne powieści i opowiadania, takie jak „Wioska”, „Wesołe podwórko”, „Nocne rozmowy”, „Sukhodol” i inne, które sam uważał za dzieła „ostro przedstawiające rosyjski duszy, jej osobliwych splotów, jej jasnych i ciemnych, ale prawie zawsze tragicznych podstaw.”

Opublikowane w 1910 roku opowiadanie „Wioska” wywołało wielkie kontrowersje i dało początek ogromnej popularności Bunina. To dzieło, podobnie jak cała twórczość pisarza, potwierdziło realistyczne tradycje rosyjskiej literatury klasycznej. Opowieść oddaje bogactwo obserwacji i barw, siłę i piękno języka, harmonię rysunku, szczerość tonu i prawdziwość. JESTEM. Gorki wysoko cenił realistyczną twórczość Bunina; o opowiadaniu „Wioska” pisał: „Wiem, że kiedy mija oszołomienie i zamieszanie… wtedy poważni ludzie powie: „Oprócz pierwszego wartość artystyczna w swojej „Wiosce” Bunin był impulsem, który zmuszał złamanych i chwiejnych Społeczeństwo rosyjskie nie myślcie już poważnie o chłopie, nie o narodzie, ale o ścisłym pytaniu: być albo nie być Rosją”.

„To jest dzieło” – napisał M.K. Jordania w 1910 r., - charakter historyczny, o takiej wsi jeszcze nie pisaliśmy.” Do samego Bunina pisał w grudniu 1910 r.: „...Nikt nie zgłębił wsi tak głęboko, tak historycznie... Nie wiem, z czym można porównać tę twoją rzecz, wzrusza mnie to - bardzo. To skromnie ukryte, stłumione jęki ojczyzna, droga szlachetnego smutku, bolesnego strachu o nią - i to wszystko jest nowe.

Wybitny krytyk i publicysta tamtych czasów V.V. napisał, że „Wieś” przyciąga przede wszystkim swoją talent. To jest właśnie utalentowane, tj. prawdziwie wewnętrznie doświadczona i szczerze napisana utalentowany artysta fabuła.

Worowski powiedział dalej, że Bunin przyjął nastrój, który przenikał twórczość A.P. Czechow. A to oznacza, że jego psychikę charakteryzują: czułe teksty miłości do natury i idealizacja przytulnego, pięknego życia „kulturowych” szlacheckich gniazd oraz żal po zagładzie tego raju i rozczarowanie chłopem, że chłop, który pozostawiwszy pod opieką ojca „kulturalnego” pana, został zdegradowany, zubożony i brutalizowany. AP Czechow malował wioskę ostrymi, bezlitosnymi pociągnięciami. Nie tylko nie odczuwał chęci barwienia i upiększania życia „wolnego” człowieka. Mężczyzna stał się pięścią i przez to stracił sympatię intelektualisty. Takie jest znaczenie stosunku Czechowa do wsi. Bunin również patrzy na wioskę mniej więcej w ten sam sposób.

Ciemność i brud – zarówno fizyczny, jak i psychiczny, i wewnętrzny życie moralne, - według Worowskiego to wszystko, co Bunin widzi we współczesnej wiosce.

Na przykład stary człowiek leży i umiera. Jeszcze żyje, ale w senetach stoi już sosnowa trumna, a synowa już kruszy ciasto na placki. I nagle starzec wyzdrowiał. „Gdzie postawić trumnę? Jak uzasadnić wydatki? Łukjan został wówczas za nich przeklęty na pięć lat, żył wśród wyrzutów świata, umarł z głodu, zatruł się wszami i brudem”. Albo, jeśli tak można powiedzieć: „W noc poprzedzającą Boże Narodzenie, podczas gwałtownej śnieżycy, mężczyźni z Kołodzieja udusili strażnika w lesie Kurasowskim, aby rozdzielić linę zabraną zmarłym dla celów czarów”.

Ale tym, co szczególnie uderzyło głównego bohatera tej historii, Kuzmę, było to, że sama wioska nie wierzyła w to, co robi. Udusili człowieka liną, „ale czy w tę linę wierzyli? Och, słabo! Ten absurdalny i straszny czyn został popełniony z bezlitosnym okrucieństwem, ale bez wiary, bez stanowczości... Tak, oni w nic nie wierzą”. „Wszystko się zdegenerowało…” – dodaje ze smutkiem.

Obraz życia na wsi, jaki nakreśla Bunin, jest ponury, psychika chłopa jest ponura nawet w momentach największego wzlotu walki społecznej, ponure są także perspektywy na przyszłość wśród tych martwych pól zasłoniętych chmurami ołowiu. "Idiotyzm życie na wsi” jest ściśle związany z samym sposobem życia na wsi, z pracą na wsi, z wąskimi perspektywami, z izolacją i izolacją interesów i życia wsi.

Oto jak Bunin opisuje ówczesną wieś:

„Białe ziarno sypnęło ukośnie, padając na czarną, biedną wioskę, na wyboiste, brudne drogi, na koński nawóz, lód i wodę; mgła o zmierzchu ukryła niekończące się pola”

Sam Bunin powiedział to korespondentowi jednej z odeskich gazet: „Było wiele plotek i plotek na temat mojego ostatniego opowiadania „Wioska”. Większość krytyków całkowicie nie zrozumiała mojego punktu widzenia. Zarzucano mi, że jestem rozgoryczony wobec narodu rosyjskiego, zarzucano mi szlachetność wobec narodu rosyjskiego itp. A wszystko to dlatego, że dość ponuro patrzę na sytuację narodu rosyjskiego. Ale co zrobić, jeśli współczesna wieś rosyjska nie daje powodów do optymizmu, a wręcz przeciwnie, pogrąża się w beznadziejnym pesymizmie…”

Kunszt Bunina objawia się na wiele sposobów w opowiadaniu „Jabłka Antonowa” (1900), wspaniałym w wykonaniu artystycznym, zwłaszcza w opisach przyrody ze wszystkimi jej kolorami i zapachami. Aby się o tym przekonać, wystarczy przeczytać przynajmniej ten fragment „Jabłek Antonowa”:

„Pamiętam wczesny, świeży, cichy poranek... Pamiętam duży, cały złoty, wyschnięty i przerzedzony ogród, pamiętam opadłe liście klonu i zapach jabłek Antonowa, zapach miodu i jesiennej świeżości. Powietrze jest tak czyste, jakby w ogóle go nie było, słychać je w całym ogrodzie.”

Opowiadanie „Sukhodol” syntetyzowało doświadczenie autora „Wioski” w tworzeniu codziennych historii i prozy lirycznej. W formie „Sukhodol” jest kroniką niegdyś szlacheckiej, ale z czasem zubożałej szlacheckiej rodziny Chruszczowa; w treści jest studium przyczyn śmierci jednego ze szlacheckich gniazd. „Sukhodol” i napisane wkrótce potem opowiadania wyznaczyły nowy twórczy rozwój Bunina po „Wiosce” - w sensie większej głębi psychologicznej i złożoności obrazów, a także nowości gatunku. W „Sukhodolu” nie ma pierwszego planu historyczna Rosja ze swoim sposobem życia, jak w „Wiosce”, ale „duszą Rosjanina w głębokim tego słowa znaczeniu, obrazem cech psychiki Słowian” – powiedział Bunin.

Poczucie ojczyzny, języka i historii Bunina było ogromne. Pisarz powiedział, że te wszystkie wzniosłe słowa, cudownie piękne pieśni, „katedry – tego wszystkiego potrzeba, to wszystko powstawało przez wieki…”. Jednym ze źródeł jego twórczości było mowa ludowa.

21 maja 1918 r. Bunin i Wiera Nikołajewna Muromcewa opuścili Moskwę. Rozpoczął się długie lata emigracja – w Paryżu i na południu Francji, w Grasse, niedaleko Cannes. Bunin powiedział Wierze Nikołajewnej, że „nie może żyć w nowym świecie, że należy do starego świata, do świata Gonczarowa, Tołstoja, Moskwy, Petersburga; że poezja jest tylko tam, a w nowym świecie jej nie pojmuje”.

Bunin cały czas rozwijał się jako artysta. „Miłość Mityi” (1924), „ Porażenie słoneczne” (1925), „Sprawa Corneta Elagina” (1925), a następnie „Życie Arseniewa” (1927–1929, 1933) i wiele innych dzieł oznaczało nowe osiągnięcia w prozie rosyjskiej. Sam Bunin mówił o „przeszywającej osobowości” „Miłości Mityi”. To właśnie jest najbardziej ekscytujące w jego powieściach i opowiadaniach z ostatnich trzech dekad. Proza tych lat w ekscytujący sposób przekazuje zmysłowe postrzeganie życia. Współcześni (G.V. Adamowicz, V.F. Chodasevich) zauważyli świetnie znaczenie filozoficzne takie dzieła jak „Miłość Mityi” czy „Życie Arsenijewa”. KG. Paustowski napisał, że „Życie Arseniewa” to „jedno z najwybitniejszych zjawisk literatury światowej”.

Według krytyka P.M. Pilskiego „Życie Arseniewa” „jest cenne właśnie dla tych drobiazgów, których nikt nie widział, nastrojów, ich przemian, tajnych zmartwień, całego świata ukrytego przed ludźmi i samym człowiekiem, niepokojących, niejasnych ścieżek młodości z jej bezdomność, bezmiejscowość, iluzoryczne pocieszenia.

W 1993 roku Bunin otrzymał Nagrodę Nobla, jak sądził, przede wszystkim za „Życie Arsenyjewa”.

„Wykreślcie Bunina z literatury rosyjskiej” – napisał A.M. Gorkiego - i zniknie, straci żywy blask tęczy i gwiaździsty blask swojej samotnej wędrującej duszy.

Bibliografia. Baborenko A.K. I.A. Bunina. Materiały do biografii. - M., 1967. Bunin I.A. Jabłka Antonowa. Powieści i opowiadania. - Barnauł, 1980. Bunin I.A. Wiersze. - Pietrozawodsk, 1978. Muromcewa-Bunina V.N. Życie Bunina. Rozmowy z pamięcią. - M., 1989. Privalov K.P. Zew Iwana Bunina. // Czasopismo „Młodzież”. - 1990. - nr 4. Sokolov A.G., Mikhailova M.V. Rosyjska krytyka literacka końca XIX - wcześnie XX wiek. - M., 1982.

Korepetycje

Potrzebujesz pomocy w studiowaniu jakiegoś tematu?

Nasi specjaliści doradzą lub zapewnią korepetycje z interesujących Cię tematów.
Prześlij swoją aplikację wskazując temat już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.

Bunin napisał dzieło „Na wsi” w 1897 r. To jedna z najbardziej poetyckich opowieści pisarza, przepełniona niezwykłą miłością do wiejskiego krajobrazu.

Bunin poświęcił wiosce kilka opowiadań i nowel. Warto powiedzieć, że temat ten był dość istotny dla wielu pisarzy przełomu wieków. Pytanie o los chłopstwa rosyjskiego w tym czasie było bardzo ostre. O ile w XIX wieku wiele dzieł sztuki zawierało w sobie niepotrzebny pasterstwo, o tyle na początku XX wieku prozaicy zaczęli przedstawiać życie wiejskie bez upiększeń.

Cechy twórczości Bunina

„Na wsi” to opowieść, która wciąż zawiera nuty optymistyczne. O biedzie chłopstwa autor wspomina jedynie mimochodem. Narracja prowadzona jest w pierwszej osobie – z perspektywy mały chłopiec. Autor wspomina swoje dzieciństwo. Nie jest łatwo przedstawić streszczenie „Na wsi” Bunina. To niezwykle dzieło poetyckie, który pokazuje bardzo niewiele wydarzeń.

Plan

Jeśli będziesz opowiadać rozdział po rozdziale „W wiosce” Bunina, musisz przestrzegać następującego planu:

Oczekiwanie na wakacje.
Droga do domu.
Wróć do miasta.

Jak widać z przedstawionego powyżej planu, w opowiadaniu nie ma fabuły jako takiej. Większość prac poświęcona jest drodze. Najpierw chłopiec i jego ojciec udają się do rodzinnej wioski, a następnie wracają do miasta. Nic nie wiadomo o tym, jak przebiegają święta Bożego Narodzenia.

Głównym przedmiotem twórczości Bunina jest wieś. To jej autorka zadedykowała tę książkę krótka historia. A opowieść o chłopcu, który tęsknił za domem i cieszył się z przybycia ojca, jest zapewne tylko pretekstem do gloryfikacji wiejskiego krajobrazu – szarego i brzydkiego dla człowieka, który nie potrafi docenić jego piękna, a pięknego dla autora i jego bohaterów.

Oczekiwanie na wakacje

Chłopiec uczy się w miejskim gimnazjum i mieszka z dala od rodziny. W domu przebywa tylko w czasie wakacji. Praca „Na wsi” Iwana Bunina opowiada o wydarzeniach, które mają miejsce w przeddzień świąt Bożego Narodzenia. Ojciec chłopca przyjeżdża po niego i zabiera go do wioski, gdzie spędzi dwa tygodnie.

W dzieciństwie narratorowi wydawało się, że po świętach Bożego Narodzenia nadejdzie wiosna. Z utęsknieniem czekał na Święta Bożego Narodzenia i w drodze do sali gimnastycznej zaglądał do witryn sklepowych, gdzie wystawiono już wiele eleganckich ozdób choinkowych. Chłopiec był pewien, że prawdziwa, sroga i szara zima ma już za sobą. W końcu ojciec wkrótce przyjedzie. Widywał go rzadko, tylko w wakacje.

Wreszcie nadszedł ten dzień. W mieszkaniu, w którym mieszkał chłopiec, zadzwonił dzwonek. To był ojciec. Uczeń nie odchodził od niego przez cały wieczór, a przed pójściem spać marzył o tym, jak spędzi czas w rodzinna wioska. Następnego ranka wyruszyli.

Droga do domu

Wszystko go uszczęśliwiało w te przedświąteczne dni. I długa droga do domu pokrytą śniegiem drogą. I woźnica, który groźnie, trzaskając batem, krzyknął na konia. I ogromne zaspy śniegu pod werandą mojego domu.

W opowiadaniu często pojawia się słowo „wiosna”. Co ta pora roku ma wspólnego ze styczniowymi świętami? Ale czy to nie wiosenny nastrój odwiedza dziecko, które wreszcie jest w domu? Być może wspomina się o wiośnie także dlatego, że bohater kojarzy ją z domem.

W wiosce

Następnego dnia chłopiec obudził się wcześnie, długo przyglądał się dziwacznym rysunkom na szkle, a następnie poprosił ojca, aby pojechał na zjeżdżalnię. Silne mrozy go nie przestraszyły. I nadal wierzył, że wiosna jest już bardzo blisko. W ogóle nie chciał wychodzić z podwórka. Wszystko mnie uszczęśliwiło. Wszedł na podwórze, gdzie drzemały krowy, biegały owce i błąkały się konie, które straciły na wadze przez zimę. Tutaj poczuł mieszaninę siana i śniegu. I to były najszczęśliwsze chwile w jego krótkim życiu.

Szczęśliwa osoba nie zauważa czasu. Gribojedow powiedział kiedyś coś podobnego. Chłopiec tonący w szczęśliwych snach nie zauważył, jak szybko przeleciały wakacje. Pora wrócić do miasta. Ojciec przygotował go na podróż i udzielił mu instrukcji. I żeby trochę poprawić nastrój, obiecał, że do wiosny kupi ogiera. Przez najbliższe miesiące chłopiec będzie marzył o jeździe konnej i polowaniach z ojcem. Jest mu bardzo smutno, że opuszcza swój dom. Ale zgadza się z ojcem: wiosna nadejdzie już wkrótce.

Wróć do miasta

Praca przepojona jest miłością do wiejskie krajobrazy. Po drodze ojciec opowiada o wsi, o tym, dlaczego ludziom wydaje się, że życie tutaj jest nudne. Już z kilku zdań bohatera czytelnik rozumie, że ten człowiek jest bardzo mądry. Mężczyzna twierdzi, że wieś wcale nie jest nudna, ale biedy jest tu naprawdę sporo. Aby go nie było, trzeba ciężko pracować. A wtedy na wsi będzie się żyło dobrze. Przecież tylko tutaj można zrozumieć, czym jest prawdziwa wiosna. W mieście ludzie nie do końca dostrzegają piękno odwilży. Tam zwraca większą uwagę na jasne znaki. Naturę można kochać tylko na wsi – może tutaj główny pomysł Historia Bunina.

W drodze do miasta chłopiec ponownie podziwia krajobraz. Myśli, że już niedługo te ogromne zaspy stopią się i nawet biedne czarne chatki zmienią swój wygląd – staną się radosne i czyste. Lubi wiejskie domy, zwłaszcza murowane, należące do zamożnych chłopów. W takich chatach zawsze unosi się zapach świeżo upieczonego chleba, na podłodze jest mokra słoma, jest dużo ludzi i wszyscy są w pracy.

Opuszczają wioskę. Wokół rozciągają się niekończące się pola. Czarne chaty chłopskie za...

Z historii pisma

Na początku XX wieku Bunin rozpoczął pracę nad serią dzieł poświęconych życiu na wsi. Ale głównym dziełem w tym zbiorze nie była historia, której streszczenie przedstawiono powyżej, ale zupełnie inne dzieło. Nazywa się ją po prostu „Wioską”.

Pisząc tę pracę, autor postawił sobie następujące zadanie: pokazać prostego rosyjskiego chłopa bez ozdobników, podkreślając przy tym beznadziejność jego istnienia. Na początku stulecia w Rosji działo się całkiem sporo tragiczne wydarzenia, na które cierpieli przede wszystkim mieszkańcy wsi. Ale w opowiadaniu „Wioska” Bunin pokazał biedę nie tyle materialną, co duchową. Jednocześnie dość realistycznie przedstawił obraz biedy wiejskiej.

Pisarz całym sercem współczuł chłopom. Wyczerpani ciężką pracą, przez całe życie byli narażeni na upokorzenie i beznadziejną biedę. Warto jednak powiedzieć, że pomimo dość smutnego tła bohaterowie Bunina mają w sobie spontaniczność, dziecięcą naiwność i niesamowitą miłość do życia.

Te dwie prace poświęcone wsi są zupełnie różne. W pierwszym, którego treść została przekazana w tym artykule, mówimy o o mądrym wieśniaku. Ojciec bohaterki nie cierpi biedy. Dzwoni jeden z chłopów uczeń szkoły średniej – główny bohater – „barczuk”, ale z uczuciem, bez złośliwości i zazdrości. Ojciec chłopca jest przyzwyczajony do ciężkiej pracy, kocha ojczyznę i zaszczepia tę miłość mały syn. Ten bohater jest być może przykładem prawicy wieśniak w rozumieniu Bunina.

Historia „Wioska” ukazuje nędzę duchowego świata potomków byłego chłopa pańszczyźnianego. Bohaterowie tej pracy mieszkają w wiosce zwanej Durnovo, co mówi samo za siebie.

Krajobraz w opowieści Bunina

Proza tego pisarza jest niezwykle poetycka. Prawdziwe mistrzostwo osiągnął oczywiście w tworzeniu dzieł poświęconych miłości. Bunin znany jest przede wszystkim jako autor krótkich metraży romantyczne historie, na przykład historie zawarte w zbiorze Dark Alleys. Ale znane historie o miłości pisano znacznie później, już na emigracji. Najwyraźniej w Rosji było miejsce dla pisarza temat jest ważniejszy wioski - biedne, szare, czasem ponure, ale bardzo ukochany przez ostatniego rosyjskiego klasyka.

Aby zrozumieć jak ważną rolę odgrywa krajobraz Praca literacka, powinieneś przeczytać jedno z opowiadań Iwana Bunina. A przede wszystkim ten, o którym mowa w dzisiejszym artykule. Zanurzając się w świat obrazów Bunina, można odnieść wrażenie, że znajduje się w innym czasie. Czujesz tę niesamowitą mieszankę zapachów siana i śniegu, która uszczęśliwiła bohatera opowieści „Na wsi”. Widzisz niekończące się śnieżnobiałe pola, a w oddali czarne chaty chłopskie. Streszczenie nie oddaje bogactwa języka Bunina. Aby to docenić, należy dzieło przeczytać w oryginale.

Refleksje o Rosji w opowiadaniu I. A. Bunina „Wieś”

Cele Lekcji: pokazać, co nowy Bunin wnosi do tradycyjnego tematu literatury rosyjskiej; zrozumieć stanowisko autora.

Techniki metodologiczne: wyjaśnienia nauczyciela, czytanie analityczne.

Podczas zajęć

I. wstęp nauczyciele

Opowiadanie „Wioska” zostało napisane w 1910 roku przez znanego już, uznanego pisarza. W twórczości lat 10. zasada epicka nasila się, refleksje filozoficzne o losach Rosji, o „duszy człowieka rosyjskiego”. W opowiadaniach „Wieś” i „Sukhodol”, w opowiadaniach „Starożytny człowiek”, „Wesoły dziedziniec”, „Zachar Worobiow”, „Jan Rydalets”, „Kielich życia” itp. Bunin stawia sobie za zadanie pokazanie główne, jego zdaniem, warstwy narodu rosyjskiego – chłopstwo, drobna burżuazja, drobna szlachta, i zarysowują historyczne perspektywy kraju.

Temat wsi i związane z nią problemy życia Rosjan są od stuleci centralnym tematem naszej literatury.

II. Rozmowa

— W twórczości jakich pisarzy pojawia się temat wsi?

(Wystarczy przypomnieć Turgieniewa („Notatki myśliwego”, „Ojcowie i synowie”), Tołstoja („Poranek ziemianina”, „Wojna i pokój”, „Anna Karenina”, „Potęga ciemności”), Czechowa („Potęga ciemności”). Mężczyźni”, „W wąwozie”, „Agrest”).)

- Jaka jest fabuła tej historii?

(W tej historii nie ma jasnej fabuły. Narracja opiera się na naprzemienności obrazy rodzajowe sceny z codziennego życia wsi, szkice portretowe mężczyzn, opisy ich domów, wyraziste pejzaże.)

(Wszystkie te sceny, obrazy, epizody ukazane są przez pryzmat subiektywnego postrzegania braci Tichona i Kuźmy Krasowów. Wieś widziana jest głównie oczami tych bohaterów. Wyłania się obraz życia na wsi i w ogóle życia Rosji z ich rozmów, sporów, uwag. W ten sposób osiąga się obiektywność opowieści ocena autora nie, chociaż czasami wyraźnie wynika to z linii bohaterów. Tichon kończy z irytacją: „Och, a dookoła panuje bieda! Mężczyźni byli całkowicie zrujnowani, w zubożałych majątkach rozsianych po całej dzielnicy nie było już rynku” – a jego myśli łączą się z poglądem i opinią autora. Idea ogólnego zubożenia i ruiny chłopów przewija się przez wiele epizodów.)

— Jak Bunin przedstawia wieś? Podaj przykłady opisów.

(Ogólny ton obrazu, ogólna kolorystyka opowieści jest ponura i nudna. Oto opis zimy we wsi: „Za zamieciami silne wiatry wiały po stwardniałym szarym makaronie pól, zrywały ostatnie brązowe liście z krzaków bezdomnych dębów w wąwozach”; „Poranek był szary, z surową północą pod stwardniałym szarym śniegiem, wieś była szara, pościel wisiała na belkach pod dachami posypek, wysypano je. wyrzucono popiół; „Słońce zaszło, w domu było przyćmione światło, z zaniedbanymi szarymi oknami, było nietowarzysko i zimno” (rozdział III). W opisach dominuje natrętność. szary kolor. Jesień na wsi jest również przedstawiana jako niewygodna, błotnista, brudna, nawet na zdjęciach wiosny i lata nie ma radosnych kolorów: „Po pustych ulicach dął suchy wiatr, przez spalone upałem winorośle. Na progach kurczaki krzątały się i zakopywały w popiele. Kościół w dzikich kolorach sterczał niegrzecznie na nagim pastwisku. Za kościołem płytki gliniasty staw pod tamą gnojową błyszczał w słońcu – gęsta, żółta woda, w której stało stado krów, nieustannie wydalających swoje potrzeby, i nagi mężczyzna myjący głowę”. Życie żebracze, szare, na wpół zagłodzone, nędzne pojawia się całym szeregiem chłopskie obrazy, zdjęcia mieszkańców wsi Durnovka, gdzie rozgrywają się główne wydarzenia tej historii (zwracamy uwagę na znaczenie toponimu „Durnovka”).)

(W środku Durnovki stoi chata najuboższego i bezczynnego człowieka o wyrazistym przydomku Szary. Przydomek ten pasuje do ogólnej szarej kolorystyki wsi, do całego szarego życia mieszkańców Durnovki. „Wygląd Sery'ego uzasadniał jego przezwisko: szary, szczupły, średniego wzrostu, opadające ramiona, krótkie futro, podarte, brudne, filcowe buty miał połamane i obszyte sznurkiem. Jego ciemna chata „była nieprzyjemnie czarna”, „była głucha, martwa”, była „ prawie siedlisko zwierzęcia” (rozdział III). chłopskie życie i nieludzka moralność - obrzydliwe życie. Gdzie tu miłość do Rosji?

Wieśniacy są leniwi, apatyczni, obojętni i okrutni wobec siebie. Zapomnieli, jak gospodarować ziemią, stracili nawyk pracy w ogóle. Gray na przykład „jakby wciąż na coś czekał”, przesiadywał w domu, „czekał na drobnostki od Dumy”, „przetaczał się od podwórka do podwórka”, usiłując pić i jeść za darmo.

Obraz mężczyzny, który usłyszawszy słowika, we śnie mówi: „Gdyby tylko mógł użyć swojej broni!” Ja bym się tak przewrócił!” Bunin pokazuje, jak psychologia chłopa jest zniekształcona, a nawet złamana „przez dziedzictwo pańszczyźniane pokazuje, jak ciemność i dzikość panują we wsi, gdzie przemoc stała się normą życia).

Przypomnijmy słynną grę słów Puszkina - epigrafy do drugiego rozdziału „Eugeniusza Oniegina”: „O rus!”, („O wieś!” Horacy, łac.) i „O Rusie!” Jak pojęcia „wieś” i „Rosja” odnoszą się do Bunina?

(Wieś Bunina jest wzorem Rosji. „Tak, to cała wieś, zabij to sobie w nos!” Kursywa Bunina. Refleksje na temat wsi to refleksje nad losami ludzi, o charakter narodowy, o losach swojej ojczyzny, Bunin obala słowianofilski mit o „wybraństwie Boga” narodu rosyjskiego. Horror życia polega na tym, że wiele pięknych skłonności zostaje okaleczonych i zniekształconych. Bunin nie napawa się optymizmem, bardzo troszczy się o Rosję i sympatyzuje z nią. Nie odwołuje się do przeszłości, nie idealizuje chłopskich, patriarchalnych założeń. W jego „Wiosce” jest ból i strach o losy ojczyzny, próba zrozumienia, co nowa, miejska, burżuazyjna cywilizacja Rosji wnosi narodowi, jednostce.)

— Jakie miejsce w opowieści zajmują wizerunki Tichona i Kuźmy Krasowa?

(Na przykładzie losów braci Krasowów Bunin pokazuje „jasne i ciemne, ale prawie zawsze tragiczne podstawy życia, dwie strony charakteru narodowego. Kuźma to nieudacznik złamany życiem, który opuścił wieś po długim czasie wędrowiec dostał pracę jako urzędnik w mieście, poeta-samouk, czas wolny daje „samorozwój... to znaczy czytanie”. Tichon jest właścicielem, któremu udało się wykupić majątek Durnovo. Surowy, o silnej woli, twardy i potężny człowiek, „obserwował każdy centymetr ziemi jak jastrząb”. W rozmowach i sporach między braćmi ujawniają się poglądy na temat Rosji i jej perspektyw. Braci Krasowów łączy poczucie zagłady we wsi. Tichon Iljicz mawiał: „Ja, bracie, jestem Rosjaninem. Twoje nie są mi do niczego potrzebne, ale pamiętaj: nie oddam Ci moich! Kuzma nie podziela jego dumy: „Widzę, jesteś dumny, że jesteś Rosjaninem, a ja, bracie, och, daleki jestem od słowianofila! (...) nie przechwalaj się, na litość boską, że jesteś Rosjaninem. Jesteśmy dzikimi ludźmi! I dodaje: „Rosyjska muzyka, bracie, źle jest żyć jak świnia, ale mimo to żyję i będę żyć jak świnia!” Potencjalne bogactwo – czarna ziemia – pozostaje tylko czarne, tłuste błoto, a „chaty są gliniane, małe, z dachami z gnoju”, nawet na bogatych podwórkach panuje nędza: „wszędzie błoto po kolana, na ziemi leży świnia ganek. Okna maleńkie, a w części mieszkalnej chaty... ciemność, wieczny ciasnot...” (Rozdział II).)

— O co kłócą się bracia Krasow?

(Spory braci dotyczą różnych aspektów życia: historii, literatury, polityki, zwyczajów, moralności, życia codziennego itp. Obu cechuje filozoficzna refleksja nad sensem życia, nad jego celem. Obydwoje nie są już młodzi, nadszedł czas podsumowując wyniki, ale są rozczarowujące. „Życie jest stracone, bracie! – mówi Tichon – Miałem, wiesz, głupią kucharkę, dałem jej, głupcowi, zagraniczny szalik, a ona go wzięła i założyła. to wyszło... Rozumiesz? Z głupoty i z chciwości noszenia w dni powszednie - mówią, poczekam na święto, - ale święto przyszło - zostały tylko szmaty... No i jestem.. z moim życiem, naprawdę tak jest!”).

— Czy w tej historii są jakieś jasne obrazy?

(Pojawiają się czasami w opowiadaniu atrakcyjne postacie: Odnodvorka i jej zwinny i bystry syn Senka, bezimienny mężczyzna „o cudownej życzliwej twarzy w rudej brodzie”, który zachwycił Kuźmę swoim wyglądem i zachowaniem, wędrowiec Iwanuszka, młody chłopski woźnica – „obdarta, ale przystojna farma robotnik, smukły, blady, z rudawą brodą i inteligentnymi oczami.” Już z samego tonu opisu widać, jakie są ideały człowieka z ludu, jakie są sympatie autora.

Młody jest przedstawiany poetycko. Nawet w brzydkim chłopskim stroju wygląda dobrze, jest skromna i nieśmiała, czuła i sympatyczna.)

— Jakie znaczenie ma wizerunek Młodego?

(Widok Mołodoja (Ewdokii) ma znaczenie symboliczne. Jest uosobieniem Rosji. Los Mołodoja jest tragiczny: z beznadziei wychodzi za głupca, prostaka i leniwą Deniskę. Ślub przypomina raczej pogrzeb: „wszyscy oszaleli. To w kościele też było szalone, szalone „, zimne i ponure – od zamieci, niskich łuków i krat w oknach” – ręka Młodego, który w koronie wydawał się jeszcze piękniejszy i martwy, drżała, a wosk topniejącej świecy kapała na jej falbanki. niebieska sukienka…” „Wioska” kończy się sceną „podróży” weselnej. Ta scena jest aluzją do Ruskiej Trojki Gogola: pociąg weselny pędzący o zmierzchu wśród straszliwej zamieci „w gwałtowną ciemną mgłę”).

III. Ostatnie słowa nauczyciela

Rosyjski charakter, naród rosyjski w większości wygląda jak bogata, ale nieuprawiana gleba. Talent, naiwność, spontaniczność współistnieją z niepraktycznością, złym zarządzaniem, nieumiejętnością wykorzystania sił w prawdziwej pracy, z niedorozwojem świadomości. Ale w percepcji Bunina nie ma beznadziejności. Wraz z bezwładnością i beznadziejnością życia przekazywany jest stan ogólnego niezadowolenia, oczekiwanie na zmianę i chęć zmiany w jakiś sposób losu własnego i kraju. Świat wioski Bunina jest tragiczny, ale jasny, przede wszystkim z uczuciami i przeżyciami samego autora.

Historia Bunina została wysoko oceniona przez krytyków. Wielu widziało w nim „głęboko pesymistyczne, niemal negatywne”, „ponury i obrzydliwe kolory”. Przejdźmy w tym względzie do oceny M. Gorkiego (z listu do I. A. Bunina, 1910):

„Przeczytałem zakończenie „Wioski” z wzruszeniem i radością dla Ciebie, z wielką radością, bo napisałeś tekst o ogromnym znaczeniu. Dla mnie to niewątpliwie: nikt nie zgłębił tej wsi tak głęboko, tak historycznie. (...) Nie wiem do czego można porównać Twoją rzecz, poruszyło mnie to - bardzo. Drogi jest mi ten skromny, ukryty, stłumiony jęk na temat mojej ojczyzny, drogi jest szlachetny smutek, bolesny strach przed nim - i to wszystko jest nowe. Tego jeszcze tak nie napisano. (...)

Nie uważajcie moich wypowiedzi o „Wiosce” za podniosłe i przesadzone, bo takie nie są. Jestem prawie pewien, że Iwanowie moskiewscy i petersburscy wszystkich partii i kolorów, którzy nie pamiętają i nie znają, piszący artykuły krytyczne do czasopism, nie docenią „wiesi”, nie zrozumieją ani jej istoty, ani jej formularz. Zagrożenie w nim ukryte jest taktycznie nie do przyjęcia zarówno dla lewicy, jak i prawicy – nikt tego zagrożenia nie zauważy.

Ale wiem, że kiedy minie osłupienie i zamęt, kiedy wyleczymy się z prostackiej rozpusty – to musi być albo – będziemy zgubieni! - wtedy poważni ludzie powiedzą: „Oprócz swojej pierwotnej wartości artystycznej „Wieś” Bunina była impulsem, który zmusił rozbite i wstrząśnięte społeczeństwo rosyjskie do poważnego myślenia nie o chłopie, nie o ludziach, ale o ścisłym pytaniu - być albo nie być Rosją? Nie myśleliśmy jeszcze o Rosji jako całości, ale ta praca pokazała nam potrzebę myślenia o całym kraju, myślenia historycznego”.

2. Znajdź obrazy-symbole, określ ich znaczenie.

3. Określ rolę osób epizodycznych.

Dodatkowe materiały dla nauczycieli

1. Miejsce opowieści „Wioska” w proces literacki

Pierwszy główne dzieło„Wioska” I. A. Bunina ukazała się w 1910 roku, ale i dziś historia ta pozostaje aktualna i dostarcza istotnego materiału dla współcześni badacze literatury, zastanawiając się nad problematyką „rosyjskiej duszy” i „charakteru narodowego”. Te tematy w twórczości Bunina do dziś przyciągają uwagę krytyków mała praca, stworzony przez pisarza na początku ubiegłego wieku. I nie jest to przypadkowe, ponieważ rosyjska krytyka zawsze szukała odpowiedzi na pytanie: czym jest „rosyjska dusza” i w ogóle Rosjanin? Dlatego uwaga na historię „Wioska” nie znika, ponieważ jest to bardzo pojemne dzieło literatury rosyjskiej, w którym cała uwaga autora skupia się na palących problemach życie ludowe i problemy rosyjskiej wsi, co obiektywnie odzwierciedla ówczesną rzeczywistość.

Opis Bunina życia na wsi w Rosji nie pozostawił jego współczesnych obojętnym. Zaraz po opublikowaniu opowiadania pojawiły się różne oceny tego dzieła. Część czytelników oburzyła się kłamliwością przedstawienia rosyjskiej wsi i jej mieszkańców, inni sami odnaleźli główne pytanie postawione przez autora: „...być albo nie być Rosją?” (M. Gorki).

Analizując twórczość Bunina, krytycy nie mogli nie poruszyć tematu przedstawienia „rosyjskiej duszy”, nie mogli nie zwrócić uwagi na „proroctwa Bunina” dotyczące przyszłości Rosji, ponieważ całe dzieło przesiąknięte jest opisem aktualnych problemów tamtych lat, refleksje nad losami chłopstwa i oczywiście o wyjątkowości narodowego charakteru Rosji.

Plan pisarza dotyczący realistycznego odzwierciedlenia rzeczywistości odpowiadał specjalnemu gatunkowi napisanego przez niego dzieła - gatunkowi kroniki, w której na pierwszy plan wysuwają się zwykli ludzie, a świadkowie tego, co się dzieje, świadkowie „z zewnątrz”, pozostają w tle. Fabuła „Wioski” również odpowiadała zadaniom postawionym przed autorem, pozbawiona jest intrygi, niespodziewanych wydarzeń, rozwoju fabuły i jasnego zakończenia. Wszystko w historii Bunina jest zanurzone w elementach powoli toczącego się życia, ustalonego sposobu życia. Ale każdy część kompozycyjna Dzieło otwiera przed czytelnikiem coraz to nowe, nieoczekiwane i zachwycające aspekty wiejskiej rzeczywistości.

Opowiadanie „Wioska” jest utworem otwarcie polemicznym. To prawda, że w przeciwieństwie do innych dzieł, np. A.P. Czechowa, w opowiadaniu Bunina to nie inteligencja mówi o ludziach, ale o ludziach wywodzących się ze środowisk chłopskich. Szczere i straszne pytanie zadaje jeden z bohaterów tej historii: „Czy jest ktoś bardziej zawzięty niż nasz lud?” A w dziele czytelnik znajduje odpowiedź na to pytanie, niestety, nie mniej straszliwą: naród rosyjski nie chce i nie wie, jak pokonać mroczną, bestialską naturę w sobie.

Z tej odpowiedzi wynika główny problem poruszony w opowieści Bunina: czy jest to nieszczęście, czy wina narodu rosyjskiego, że wiedzie tak nędzne, okropne i skromne życie? I na przykładzie losów dwóch braci Krasowów autor pokazuje tragiczne z góry zdeterminowane losy narodu rosyjskiego, które zależą od właściwości ich psychiki. Jednym z braci jest karczmarz i kupiec Tichon Iljicz Krasow – silny, twardy, przebiegły człowiek. Uosabia siłę, aktywność i wytrwałość. Drugi brat, Kuzma, jest delikatniejszy, milszy i subtelniejszy. Uosabia duchowe ciepło, liryzm i miękkość. Pomimo tego, że dwójka rodzeństwa tak bardzo się od siebie różni, ich życie prowadzi do jednego – do bezsilności i duchowej dewastacji. Nawet oni, którzy wyszli spośród ludzi i wznieśli się na wyższy poziom, pozostali nieszczęśliwi.

Bunin uważa, że za taki wynik odpowiedzialna jest psychika narodu rosyjskiego i podaje własną definicję – „pstrokata dusza”. Wyjaśniając te słowa, przytacza wypowiedź samych ludzi: „Sami ludzie powiedzieli sobie - „od nas, jak z drzewa - zarówno klub, jak i ikona” - w zależności od okoliczności, kto będzie przetwarzał to drzewo : Sergiusz z Radoneża lub Emelyan Pugaczow ”

To nie przypadek, że zakończeniem tej historii jest ślub, a raczej pogrzeb. W końcu Evdokia, nazywana Młodą, poślubia najbardziej zdeprawowanego i obrzydliwego mężczyznę we wsi. Ślub ten można zinterpretować symbolicznie: piękno ginie pod naporem brzydoty, a dom porywa zamieć. Rosyjska wioska znika pod zaspami śniegu, tak jak starożytne miasta znikają pod warstwą piasku.

Taki ponury koniec wynika z samego życia wsi o wyrazistej nazwie Durnovka. Wszystko w nim jest nielogiczne, pozbawione sensu i co najważniejsze wykracza poza normę. Wieś systematycznie i szybko wymiera: rodzina i public relations, załamuje się sposób życia, który rozwijał się przez wieki. Nie mogąc powstrzymać śmierci wsi i buntu chłopów, jedynie przyspiesza ten proces, o czym boleśnie opowiada autor opowieści.

Bunin w „Wiosce” bardzo wyraźnie pokazał, że moralność, która w przeszłości determinowała życie rosyjskiej wsi, została całkowicie zatracona. A istniejące życie bez zasad moralnych, główny cel czyli przetrwanie, jest niegodne człowieka.

Zdaniem autora opowiadania „wziął to, co typowe”, dokładnie to, co dzieje się w życiu rosyjskiej wioski. Bunin powiedział także, że interesuje go przede wszystkim „dusza Rosjanina”, „dusze narodu rosyjskiego w ogóle”, a nie sami mężczyźni.

Problemy rosyjskiego charakteru i życia ludzi poruszonych w tej historii niepokoiły i nadal niepokoją literaturoznawców, dlatego dzieło Bunina „Wieś” jest nadal aktualne w naszych czasach i jest w stanie udzielić odpowiedzi na niektóre pytania postawione przez Rosyjskie życie. Niezwykłe „proroctwa” Bunina o „rosyjskiej duszy” i „losie narodu rosyjskiego” są nadal aktualne.

2. Artykuł V. V. Rozanowa „Nie ufaj pisarzom fikcji…”

Jako dodatkowy materiał w procesie studiowania opowiadania Bunina „Wioska” możesz zaoferować uczniom dyskusję na temat artykułu słynnego rosyjskiego filozofa, krytyka literackiego i publicysty Wasilija Wasiljewicza Rozanowa (1856–1919). Zanim przejdziemy bezpośrednio do dyskusji na temat proponowanego artykułu, należy powiedzieć kilka słów o jego autorze i przedstawić studentom jego światopogląd i filozofia życia.

Trudno dokładnie określić, kim był V.V. Rozanov – filozofem, krytykiem czy pisarzem. Jego miejsce w kulturze rosyjskiej nie jest łatwe do określenia w zwykłej klasyfikacji. Myśl Rozanowa dążyła do odzwierciedlenia świata we wszystkich jego przejawach, stąd bogactwo i różnorodność idei i tematów poruszanych w jego twórczości. Sam Rozanov tak mówił o swoich pismach: „Skręcone podkłady. Warcaby. Piasek. Kamień. Dziury. "Co to jest? - naprawa chodnika? — Nie, to są „Dzieła Rozanowa”. A tramwaj mknie pewnie po żelaznych szynach.”

Rozanov żył i pisał po swojemu, często był niekonsekwentny w swoich ideach i sądach filozoficznych, politycznych i estetycznych, nie dążył do jedności i idei, nie przywiązywał wagi do opinii współczesnych.

W. Rozanow uważany jest przede wszystkim za jednego z najwybitniejszych i najoryginalniejszych przedstawicieli rosyjskiej filozofii religijnej. To właśnie ta filozofia widziała swoje główne zadanie w zrozumieniu miejsca i celu człowieka w świecie. Rozanov zawsze był filozofem myślącym o losach świata.

Całkiem rozsądne jest wymienienie V. Rozanowa i krytyk literacki, bo zawsze o tym myślał rozwój literacki, o pisarzach i ich losach, o roli książek w nowoczesne społeczeństwo. O książkach swoich współczesnych napisał wiele artykułów i recenzji, w tym artykuł „Nie wierz pisarzom beletrystyki…”, opublikowany w gazecie „Nowe Wremya” 5 stycznia 1911 r.

Artykuł był swego rodzaju odpowiedzią czytelnika Rozanowa na opowiadanie N. Oligera „Pieśń jesienna” i na recenzję tego ostatniego autorstwa K. Czukowskiego dzieła literackie. Wśród nich znalazły się dzieła I. Bunina opowiadające o chłopstwie rosyjskim; M. Gorki – o burżuazji; A. Tołstoj – o właścicielach ziemskich; IV. Rukawisznikow – o życiu kupieckim K. Czukowski w swojej recenzji mówił o krytycznym stosunku pisarzy do rosyjskiej rzeczywistości i zwracał uwagę na talent ich autorów.

W. Rozanow w artykule „Nie wierz autorom fikcji...” nie zgadza się z przedstawieniem życia Rosjan w tych dziełach, uważa, że „że autorzy beletrystyki, cała piątka, po prostu kłamie”. Krytyk postrzega proponowane dzieła sztuki z pozycji prostego czytelnika, dla którego osobiste, codzienne doświadczenia i zdrowy rozsądek są kryteriami oceny tego, co czyta. Rozanov uważa, że sztuka powinna przedstawiać prawdę życia, dlatego pisarze mają obowiązek ukazywać samą rzeczywistość, życie kraju i ludzi, w szczególności ich zdrowie, sytuację ekonomiczną i społeczną.

Dlatego Rozanow nie zamierza zgodzić się z portretem „pisarzy powieści”: „No cóż, jeśli mówią prawdę, to Rosji w zasadzie już nie ma, tylko puste miejsce, zgniłe miejsce, które mogą zdobyć jedynie „sąsiedzi mądrzy ludzie”, o czym marzył już Smierdiakow w „Braciach Karamazow”.

„Ale jest jeszcze jedna oczywistość, całkiem imponująca, że Rosja po prostu stoi w miejscu, tysiące licealistów biegnie rano do nauki, a wszystkie twarze są takie energiczne, świeże; że skądś pochodzą, zapewne z rodziny, w której nie wszyscy „bracia mieszkają z siostrami”; że Rosja codziennie zjada jakieś ogromne „żywe stworzenia” i jest mało prawdopodobne, aby były to „krowy z odciętymi sutkami itp.…”. Przedstawiając takie argumenty na poparcie swego sprzeciwu wobec „pisarzy beletrystyki” co do przedstawianego przez nich życia w kraju, Rozanow dochodzi do wniosku, że „po prostu kłamią”.

Krytyk w to wierzy dzieło sztuki powinien „wskazać” na własne doświadczenia czytelnika, na prawdziwe życie a rzeczywistością, zwłaszcza jeśli dzieło pretenduje do miana „realistycznego”, przedstawiając wszystko „prawdziwe” i „typowe”. I niezależnie od tego, jak pisarz „modernizuje” rzeczywistość, takie dzieło musi ukazywać życie znane czytelnikowi.

Rozanov uważa pojęcie „prawdy sztuki” i talentu pisarza za nierozłączne. Czy dzieło można nazwać utalentowanym, jeśli jego autor „kłamie” przedstawiając rzeczywistość? Pisarz utalentowany to pisarz, którego pogląd na życie i jego przedstawienie w dziele w pełni odpowiada samej „prawdzie życia”.

Jeden powód nie wystarczy prawdziwy obraz W życiu pisarzy V. Rozanov bierze pod uwagę ich ograniczoną wizję otaczającego ich świata, tłumacząc to faktem, że środowisko pisarskie, jak każde środowisko zawodowe, jest zamknięte w sobie. Odnosząc się do Twojego doświadczenie życiowe, o czym mówi krytyk Życie codzienne„pisarze beletrystyki”, pokazujący pisarzy w „Klubie Teatralnym”, luksusowym pałacu książąt Jusupowa.

Z jakiej zatem „żywej” przestrzeni, z jakiego środowiska pisarz może widzieć rzeczywistość, skoro jego otoczenie jest tak zamknięte? Dlatego dzieło pisarza zawiera jego własne wyobrażenie o kraju, ludzie, chłopstwie... A życie zwykłych ludzi jest dla niego jedynie „materiałem” niezbędnym do potwierdzenia tych wyobrażeń. To tu pojawia się w dziele autorska wizja rzeczywistości. Jeśli zaś chodzi o dzieła wspomniane przez Rozanowa, to właśnie one dokładnie odzwierciedlały poglądy autora i postawy ideowe charakterystyczne dla ówczesnych pisarzy. Niemal każdy z nich przypisywał swoim bohaterom własną wizję świata.

Po tym wszystkim, co zostało powiedziane, słowa wypowiedziane przez I. Bunina na temat jego twórczości stają się jasne: „Przez całe życie cierpiałem na to, że nie mogę wyrazić tego, czego chcę. W istocie wykonuję zadanie niemożliwe. Jestem wyczerpana, bo patrzę na świat tylko własnymi oczami i inaczej nie potrafię!”

W artykule „Nie ufaj pisarzom beletrystycznym…” W. Rozanow swobodnie i umiejętnie wyraził swój punkt widzenia na temat braków występujących w twórczości niektórych pisarzy. Robił to nie przejmując się dowodami logicznymi, nieustannie dokonując porównań między realiami literackimi a „prawdą życia” i swobodnie wyrażając swoje emocje związane z niezgodą ze wspomnianymi autorami w obrazie rzeczywistości.