Kultura Rusi Moskiewskiej XIV - XVII wieku. Cechy rozwoju kulturalnego w XVII wieku

Od X wieku prawie połowa europejskiej części Rosji stała się częścią feudalną Stare państwo rosyjskie, gdzie oryginał kultura artystyczna z wieloma lokalnymi szkołami (południowo-zachodnia, zachodnia, Nowogród-Psków, Władimir-Suzdal), które zgromadziły doświadczenie w budowie i ulepszaniu miast, tworząc wspaniałe zabytki starożytnej architektury, freski, mozaiki, ikony. Jej rozwój został przerwany najazdem mongolsko-tatarskim, który doprowadził starożytną Ruś do upadku gospodarczego i kulturalnego oraz do izolacji ziem południowo-zachodnich, które stały się częścią państwa polsko-litewskiego. Po okresie stagnacji na ziemiach staroruskich znajdujących się na terytorium Rosji od końca XIII wieku. Sama rosyjska (wielkorosyjska) kultura artystyczna zaczyna nabierać kształtu. Jej rozwój jest bardziej zauważalny niż w sztuce Starożytna Ruś uwidocznił się wpływ miejskich klas niższych, które stały się ważną siłą społeczną w walce o pozbycie się Mongołów Jarzmo tatarskie i zjednoczenie ziem rosyjskich. Kierował się już w XIV wieku. Wielki Książę Moskwa syntetyzuje tę walkę z dorobkiem tamtejszych szkół i z XV wieku. staje się ważnym ośrodkiem politycznym i kulturalnym, w którym kształtuje się sztuka Andrieja Rublowa, przepojona głęboką wiarą w piękno osiągnięć moralnych, oraz architektura Kremla, proporcjonalna do wielkości człowieka. Apoteozę idei zjednoczenia i wzmocnienia państwa rosyjskiego ucieleśniały zabytki świątynne z XVI wieku. Wraz z rozwojem stosunków gospodarczych i społecznych w XVII wieku. Zostaje wreszcie wyeliminowana izolacja poszczególnych regionów, rozszerzają się powiązania międzynarodowe, a w sztuce pojawiają się elementy świeckie. Bez wychodzenia w ogóle prawie do koniec XVI I wiek poza formy religijne sztuka odzwierciedlała kryzys oficjalnej ideologii kościelnej i stopniowo traciła integralność swojego światopoglądu: bezpośrednie obserwacje życia zniszczyły konwencjonalny system ikonografii kościelnej, a detale zapożyczone z architektury zachodnioeuropejskiej weszły w konflikt z tradycyjną kompozycją rosyjskiej cerkwi. Ale to częściowo przygotowało zdecydowane wyzwolenie sztuki spod wpływu kościoła, które nastąpiło przez początek XVIII V. w wyniku reform Piotra I.

Po najeździe mongolsko-tatarskim przez długi czas Kroniki wspominają jedynie o budowie konstrukcji drewnianych, które do nas nie dotarły. Od końca XIII w. Na Rusi Północno-Zachodniej, która uniknęła ruiny, odradza się także architektura kamienna, przede wszystkim militarna. Wzniesiono kamienne fortyfikacje miejskie Nowogrodu i Pskowa, twierdze na przylądkach nadrzecznych (Koporye) lub na wyspach, czasem z dodatkowym murem przy wejściu, tworzącym wraz z głównym korytarzem ochronnym – „zahabem” (Izborsk, Porkchow). z XIV w. mury wzmocniono potężnymi basztami, najpierw nad bramami, a następnie na całym obwodzie obwarowań, które w XV w. otrzymały układ zbliżony do regularnego.Nierówny mur z grubo ciosanego wapienia i głazów obdarzonych malowano konstrukcję i wzmacniano jej plastyczną wyrazistość.To samo dotyczyło murowania ścian małych jednokopułowych, czterokolumnowych świątyń z końca XIII – pierwszej połowy XIV w., którym powłoki fasad nadawały monolityczny wygląd.Świątynie budowano kosztem bojarów, zamożnych kupców.Stając się architektoniczną dominującą dominującą częścią miasta, wzbogaciły jego sylwetkę i stworzyły stopniowe przejście od reprezentacyjnego kamiennego Kremla do nieregularnej drewnianej zabudowy żyłowej podążającej za Naturalna topografia. Dominowały w nim domy 1-2 kondygnacyjne, podpiwniczone, czasem trzyczęściowe, z przedsionkiem pośrodku.

W Nowogrodzie rozwinięto dotychczasowy układ i dodano kolejne ulice prowadzące do Wołchowa. Kamienne mury Detinca i miasta Okolnego, a także kościoły wznoszone kosztem pojedynczych bojarów, kupców i grup obywateli, zmieniły wygląd Nowogrodu. W XIII-XIV w. Wykańczając elewacje kościołów architekci przechodzą od półkolistych zakomarów na rzecz bardziej dynamicznych przyczółków – „szczypiec” lub częściej do trójpłatowych krzywizn, które odpowiadają kształtowi sklepień znajdujących się niżej nad narożami świątyni.Kościoły 2. poł. z XIV w. są majestatyczne i eleganckie - okresu świetności Republiki Nowogrodzkiej, pełniej oddające światopogląd i gusta mieszczan.Smukłe, wydłużone proporcje, nakryte ośmioma zboczami o trójbocznych krzywiznach, które później często przekształcano w szczytowe , łączą w sobie malowniczość i plastyczne bogactwo wystroju architektonicznego (schodkowe ostrza na elewacjach, ozdobne arkady na apsydach, wzorzysta cegła murowana, wypukłe „krawędzie” nad oknami, ostrołukowe wykończenia obiecujące portale) z przejrzystością tektoniczną i zwartością kompozycji skierowanej w górę. Szerokie rozmieszczenie filarów wewnątrz nadało wnętrzom większej przestronności. W XV wieku Nowogrodzkie kościoły stają się coraz bardziej intymne i wygodne, a w podkościelnej pojawiają się ganki, werandy i pomieszczenia magazynowe. Z XIV-XV wieku. W Nowogrodzie pojawiają się kamienne budynki mieszkalne z piwnicami i werandami. Jednofilarowa „Komnata Fasetowa” dziedzińca arcybiskupa Eutymiusza, zbudowana przy udziale rzemieślników zachodnich, posiada gotyckie sklepienia żebrowe. W pozostałych komorach ściany przedzielono ostrzami i poziomymi pasami, które przechodziły do klasztornego refektarza kościoła św. 16 wiek.

Wraz z początkiem odrodzenia Moskwy w latach 1320–1330. Pojawiają się pierwsze kościoły z białego kamienia. Niezachowana Katedra Wniebowzięcia NMP i Katedra Zbawiciela na Bor z pasami rzeźbionych ozdób na fasadach były podobne w typie do czterokolumnowej z trzema absydami świątyni Włodzimierza z epoki przedmongolskiej. W drugiej połowie XIV w. Na trójkątnym wzgórzu u zbiegu rzek Neglinna i Moskwy powstają pierwsze kamienne mury Kremla. Na wschód od Kremla znajdowało się przedmieście z główną ulicą równoległą do rzeki Moskwy. Podobne w planie do wcześniejszych, świątynie z końca XIV - początków XV wieku. Dzięki zastosowaniu dodatkowych kokoshników u podstawy bębna, podniesionych na łukach popręgowych, uzyskano warstwową kompozycję wierzchołków. Nadało to budowlom malowniczy i odświętny charakter, wzmocniony stępkowymi zarysami zakomari i szczytami portali, rzeźbionymi pasami i cienkimi półkolumnami na elewacjach. W katedrze moskiewskiego klasztoru Andronikowa narożne części głównego tomu są znacznie zmniejszone, a kompozycja szczytu jest szczególnie dynamiczna. W bezfilarowych kościołach szkoły moskiewskiej z XIV i początków XV wieku. każdą fasadę czasami zwieńczono trzema kokosznikami.

Formacja pod koniec XV wieku. Scentralizowane państwo postawiło przed sobą zadanie szerokiego rozszerzenia budowy fortyfikacji w miastach i klasztorach, a w swojej stolicy, Moskwie, budowy świątyń i pałaców odpowiadających jego znaczeniu. W tym celu do stolicy zaproszono architektów i murarzy z innych rosyjskich miast, włoskich architektów i inżynierów fortyfikacji. Cegła stała się głównym materiałem budowlanym. Kreml moskiewski, na którym mieściły się rezydencje wielkiego księcia, metropolity, katedry, sądy bojarskie i klasztory, istniał w drugiej połowie XV wieku. powiększyła się do obecnych rozmiarów, a przedmieście pokrywało je z trzech stron i przecięto promienistymi ulicami. Na wschód od Kremla powstał Plac Czerwony, część osady została otoczona w latach trzydziestych XVI wieku. Kamienna ściana a potem kamienna ściana Białe Miasto a drewniano-ziemny mur Zemlyanoy Gorod otaczał stolicę dwoma pierścieniami, które wyznaczały promieniowo-pierścieniowy układ Moskwy. Klasztory obronne, które chroniły dojścia do miasta i swoją sylwetką nawiązywały do Kremla, z czasem stały się centrami kompozycyjnymi przedmieść Moskwy. Ulice promieniste z chodnikami z bali prowadziły do centrum przez zwieńczone wieżami bramy miast Zemlyanoy i Bely. Zabudowa mieszkaniowa ulic miejskich składała się głównie z domów drewnianych o dwóch lub trzech kondygnacjach podpiwniczonych, z oddzielnymi dachami nad każdą częścią domu, środkowym przedsionkiem i gankiem.

Kremle w innych miastach, podobnie jak w Moskwie, w swoich planach podążały za terenem, a na równym terenie miały regularne prostokątne plany. Mury twierdzy stały się wyższe i grubsze. Luki uchylne i krenelaż w formie jaskółczego ogona, stosowane przez włoskich architektów na Kremlu moskiewskim, pojawiły się także na Nowogrodzkim Kremlu, Niżny Nowogród, Tula itp. Później wieże zaczęto ozdabiać ostrzami i poziomymi prętami, a strzelnice listwami. Wolniejsze od nowych wpływów były fortece odległych klasztorów Kirillo-Belozersky i Sołowietsky, z potężnymi murami i wieżami, zbudowanymi z dużych głazów i prawie pozbawionymi dekoracji.

Zachowana część pałacu wielkoksiążęcego kremlowskiego w Moskwie z potężną jednofilarową salą nosi cechy architektury zachodniej (boniowanie fasetowe, pary okien, gzyms renesansowy), jednak cała kompozycja pałacu, złożona z poszczególne budynki z pasażami i gankami, zbliżona do kompozycji drewnianego dworu. W architekturze katedry Wniebowzięcia Kremla moskiewskiego, którą w XII wieku proponowano zbudować na wzór katedry o tej samej nazwie. we Włodzimierzu tradycje architektury Włodzimierza-Suzdala uległy znaczącemu przemyśleniu. Majestatyczna świątynia z pięcioma kopułami, z rzadkimi, szczelinowymi oknami wyciętymi w potężnych bębnach i powierzchnią ścian, otoczona fryzem arkadowym, jest potężniejsza w proporcjach i bardziej monumentalna niż jej prototyp. Imponujący kontrast z nieco surowymi fasadami katedry stanowi wnętrze z sześcioma równomiernie rozmieszczonymi wysokimi, cienkimi filarami, nadające jej wygląd sali ceremonialnej. Wieża-dzwonnica kościoła Iwana Wielkiego, która dominowała nie tylko na Kremlu, ale w całej Moskwie, stała się tradycyjnym wzorem dla podobnych wieżowców w innych rosyjskich miastach. Próba przeniesienia motywów wczesnego renesansu weneckiego do kościoła rosyjskiego doprowadziła do niespójności w wielopoziomowych podziałach fasady. W pozostałych kościołach z drugiej połowy XV-XVI w. są charakterystyczne dla architektury moskiewskiej XIV-XV wieku. kondygnacje zakomar w kształcie stępki, ale ich rytm jest mniej dynamiczny, a miarowe podziały fasad, ozdobionych fryzami łukowymi, wzorzystymi murami z detalami z terakoty, nadają świątyniom elegancko majestatycznego charakteru. Detale z terakoty odnajdujemy w Belozerie i na Górnej Wołdze, np. w komnacie pałacowej w Ugliczu, gdzie szczyty wieńczące nad gładkimi ścianami wypełnione są wzorzystą cegłą ze wstawkami z terakoty. Elewacje innych budynków świeckich tego czasu są z reguły skromniejsze.

Z XIV-XVI wieku. Zachowało się kilka drewnianych kościołów. Te wcześniejsze to „klatki” przypominające chatę z dachem dwuspadowym i przybudówkami. Kościoły z XVI w. są wysokie, ośmiokątne, nakryte czterospadowym dachem, a dobudówki z dwóch lub czterech stron mają zakrzywione dachy – „beczki”. . Świadczą o tym ich harmonijne proporcje, kontrasty figuralnych „beczek” i surowego namiotu, surowo posiekane ściany i rzeźby galerii i ganków, ich nierozerwalne połączenie z otaczającym krajobrazem wysoka umiejętność rzemieślnicy ludowi – „stolarze”, którzy pracowali w artelach.

Rozwój państwa rosyjskiego i tożsamość narodowa po obaleniu jarzma tatarskiego znalazło odzwierciedlenie w kamiennych zabytkach świątynnych z XVI wieku. Bądź sobą wysokie osiągnięcia Architektura moskiewska, te majestatyczne budowle poświęcone ważnym wydarzeniom, zdawała się łączyć dynamikę drewnianych kościołów namiotowych i wielopoziomowych wykończeń świątyń z XIV-XV wieku. z monumentalnością XVI-wiecznych katedr. W kościołach z kamiennymi wieżami wiodącą formą były te nieodłącznie związane z kamieniem - kondygnacje zakomarów i kokoszników wokół namiotu przeciętego oknami. Czasami namiot zastępowano bębnem z kopułą lub wieżami z kopułami otaczającymi centralną wieżę nakrytą namiotem. Przewaga pionów nadała radosnej dynamiki skierowanej ku niebu kompozycji świątyni, jakby wyrastającej z otaczających ją otwartych „łąk”, a elegancki wystrój nadawał budynkowi odświętną powagę.

W kościołach przełomu XV i XVI w. zastosowanie tzw. sklepienia krzyżowego, wspartego na ścianach, uwolniło wnętrze od filarów nośnych i umożliwiło urozmaicenie elewacji, które albo otrzymały wykończenie trójpłatowe, albo imitowały zakomari, albo zwieńczone zostały kondygnacjami kokoshników . Równolegle kontynuowano budowę kościołów czterofilarowych i pięciokopułowych, czasem z krużgankami i kaplicami. Kamienne jednofilarowe refektarze i budynki mieszkalne klasztoru z XVI wieku. Posiadać gładkie ściany, zwieńczona prostym gzymsem lub pasem wzorzystej cegły. W architekturze mieszkalnej dominowało drewno, z którego budowano domy 1-2 kondygnacyjne, a także pałace bojarskie i biskupie, które składały się z wieloramowych grup połączonych przejściami w piwnicach.

W XVII wieku przejście do rolnictwa komercyjnego, rozwój hodowli krajowej i handel zagraniczny wzmocnienie władzy centralnej i poszerzenie granic kraju doprowadziło do rozwoju starych miast i powstania nowych na południu i wschodzie, do budowy pensjonatów i budynków administracyjnych, kamiennych domów mieszkalnych bojarów i kupców. Rozwój starych miast odbywał się w ramach ustalonego już układu, a w nowych miastach warownych starano się wprowadzić regularność w układzie ulic i kształcie dzielnic. W związku z rozwojem artylerii miasta otaczano ziemnymi wałami z bastionami. Na południu i na Syberii budowano także mury drewniane z wypełnieniem ziemnym, które posiadały wieże z krenelażem i niskimi czterospadowymi dachami. W tym samym czasie kamienne mury klasztorów środkoworosyjskich utraciły swoje dawne urządzenia obronne i nabrały elegancji. Plany klasztorne stały się bardziej regularne. Powiększenie skali Moskwy spowodowało dodanie szeregu budynków Kremla. Jednocześnie myślano bardziej o wyrazistości sylwetki i elegancji dekoracji, niż o poprawie walorów obronnych obwarowań. Złożona sylwetka a pałac wieżowy zbudowany na Kremlu otrzymał bogate rzeźby z białego kamienia gzymsów, ganków i figurowych listew. Rośnie liczba kamiennych budynków mieszkalnych. B XVII wiek Budowane były przeważnie według planu trzyczęściowego (z przedsionkiem pośrodku), posiadały pomieszczenia gospodarcze w dolnej kondygnacji oraz ganek zewnętrzny. Trzecie piętro w budynkach drewnianych było często obramowane, a w kamiennych zamiast sklepień posiadało drewniany strop. Czasami górne piętra kamiennych domów wykonywano z drewna. W Pskowie znajdują się domy z XVII wieku. niemal pozbawione dekoracji zdobniczych, a jedynie w nielicznych przypadkach okna obramowano listwami. Domy ceglane środkoworosyjskie, często asymetryczne, z dachami o różnej wysokości i kształcie, posiadały gzymsy, pasy międzykondygnacyjne, reliefowe obramienia okienne z cegieł profilowanych oraz dekorowano wstawkami malarskimi i kaflowymi. Czasami stosowano plan krzyża, łączący pod kątem prostym trzyczęściowe budynki i wewnętrzne klatki schodowe zamiast zewnętrznych.

Pałace w XVII wieku ewoluowała od malowniczego rozproszenia do zwartości i symetrii. Widać to po porównaniu drewnianego pałacu na wsi Kolomenskoje z pałacem Lefortowo w Moskwie. Pałace władców kościelnych obejmowały kościół, a czasem składały się z szeregu budynków, otoczone były murem z wieżami i miały wygląd kremla lub klasztoru. Cele klasztorne często składały się z trójdzielnych części tworzących długie ciała. Budynki administracyjne z XVII wieku. wyglądały jak budynki mieszkalne. Gostiny Dwór w Archangielsku, który miał dwupiętrowe budynki z mieszkaniami na górze i magazynami na dole, był jednocześnie twierdzą z wieżami, które dominowały nad otaczającą zabudową. Ekspansja więzi kulturowych między Rosją a Zachodem przyczyniła się do pojawienia się form porządkowych i glazury na elewacjach domów i pałaców, w rozpowszechnianiu których białoruscy ceramiki pracujący dla patriarchy Nikona przy budowie klasztoru Nowego Jeruzalem na Istrii odegrał pewną rolę. Zaczęli naśladować dekorację katedry patriarchalnej, a nawet próbowali ją przewyższyć elegancją. Pod koniec XVII wieku. Formularze zamówień zostały wykonane z białego kamienia.

W pierwszych dziesięcioleciach po najeździe mongolsko-tatarskim odrodziło się malarstwo. W warunkach znacznie osłabionych stosunków międzynarodowych i międzyregionalnych w 2. połowie XIII i na początku XIV w. Krystalizują się wreszcie stare szkoły malarskie i powstają nowe.

W ikonach i miniaturach rękopisów nowogrodzkich już z 2. połowy XIII w. zidentyfikowano cechy czysto lokalne, które rozwinęły się tutaj w obrazach z XII wieku: wyraźny obraz, nieskomplikowany alegoriami, nieco elementarny duży rysunek, dekoracyjna jasność koloru. Na ikonie świątynnej kościoła św. Mikołaja na Lipnej, wykonanej przez Aleksego Pietrowa, Mikołaj Cudotwórca przedstawiony jest jako uważny mentor i pomocnik ludzi. Zaokrąglone linie i eleganckie zdobienia odzwierciedlały wpływ trendów zdobniczych w sztuce ludowej.

Kultura starożytnych Słowian. Kultura Rusi Kijowskiej. Kultura ziem rosyjskich.

1. Kielich- kielich, naczynie do kultu chrześcijańskiego, używane do konsekracji wina i przyjmowania sakramentu. Dotarł do nas srebrny kielich (kielich) Jurija Dołgorukiego.

2. Przemówienia zwoływane w dawnych czasach nauki a słowa należą do gatunku elokwencji.

3. Skanowanie- technologia jubilerska rosyjskich mistrzów; projekt naniesiono cienkim drutem przylutowanym do metalowej powierzchni, a szczeliny pomiędzy zeskanowanymi przegrodami wypełniono wielobarwną emalią. To jest jak wysoka wartość biżuteria, wykonana techniką emalii cloisonné, typowo rosyjska biżuteria.

4. Różnorodność gatunkowa starożytna literatura rosyjska XI-XII wiek małe: kronika, życie i słowo. Podział dzieł starożytnej literatury rosyjskiej na gatunki jest dość arbitralny. Dzieje się tak dlatego, że sami skrybowie wschodniosłowiańscy nie mieli wspólnych wyobrażeń o kategoriach gatunkowych. Jeden i ten sam, większość termin ogólny "słowo", pisarze nazywali zarówno uroczystą przemową metropolity Hilariona, jak i historią wojskową.

5. Język literacki opiera się na życiu potoczny Starożytna Ruś, a dokładniej jej regionalne dialekty (południowe i północne) – rejon Dniepru i Nowogród Wielki. Jednocześnie w procesie jego powstawania duża rola posługiwał się językiem blisko z nim spokrewnionym, choć obcego pochodzenia Staro-cerkiewno-słowiański lub cerkiewno-słowiański. To właśnie na ten język Cyryl i Metody przełożyli je w drugiej połowie IX wieku. książki Pismo Święte. Na jego podstawie rozwinęło się na Rusi pismo kościelne i prowadzono kult. Będąc jednym z dialektów języka starobułgarskiego, cerkiewnosłowiański miał duży zestaw abstrakcyjnych pojęć, które stały się integralną własnością języka rosyjskiego: „przestrzeń”, „wieczność”, „rozum”, „prawda”.

6. Teogonia- legendy o pochodzeniu bogów; zawsze splecione w starożytnych słowiańskich mitach kosmogonicznych, a także w mitach innych starożytnych ludów.

7. Wysoki koszt materiału determinuje ekonomię pisania: tekst zapisano w jednym wierszu, bez podziału na wyrazy, często występujące wyrazy skrócono pod tytuły. Tytuł- znak diakrytyczny (w językoznawstwie - różne indeksy górny, dolny i rzadziej znaki intralinearne, stosowane w pismach alfabetycznych i sylabicznych nie jako samodzielne oznaczenia dźwięków, ale w celu zmiany lub wyjaśnienia znaczenia innych znaków) w postaci falistej lub linia zygzakowata, używana w grafice greckiej i cyrylicy do skracania słów i symboli wartości liczbowe; obecnie zachowany jedynie w języku cerkiewno-słowiańskim.

8. Pismo ręczne XI-XIII w. w nauce to się nazywa czarter ze względu na swój wyraźny, uroczysty charakter.

Kultura Rosji 14-17 wieków.

1. Został wynaleziony nowy system stropy ceglane - sklepienie krzyżowe, co umożliwiło budowanie niewielkich rozmiarów świątynie bez filarów. W architekturze tych świątyń wyraźniej wyróżniały się elementy świeckie.

2. W historii Rosji w XVII wieku. Kończy się okres średniowiecza. Zaawansowane kraje Europy weszły już na drogę rozwoju burżuazyjnego, ale Rosja nadal pozostawała krajem feudalnym. Sfinalizowane poddaństwo(1649), co doprowadziło do gwałtownego nasilenia walki klasowej i niepokojów chłopskich. Nic dziwnego, że w XVII wieku. zwany buntowniczy.

3. W literaturze XVII wieku. nastąpiła także sekularyzacja, co jest realne gospodarstwo domowe i historia historyczna , gdzie stopniowo zanikają elementy kościelne. Bohaterami stają się nie święci, ale zwykli ludzie, opisywane są prawdziwe wydarzenia. Pojawiły się historie historyczne o podboju Syberii przez Ermaka, o oblężeniu Kozaków przez Azow itp.

4. Na początku stulecia Rosja przeżyła lata Wielkie kłopoty, który rozpoczął się od kampanii Fałszywego Dmitrija przeciwko Moskwie. Zdobycie Moskwy przez Polaków, a następnie wyzwolenie jej przez milicję ludową pod dowództwem Kupiec z Niżnego Nowogrodu Koźma Minin i książę Dmitrij Pożarski, wybór Michaiła Romanowa na cara Rosji i przywrócenie władzy państwowej w postaci monarchii przedstawicielsko-stanowej doprowadziły do restrukturyzacji stosunków społecznych. Czas kłopotów to określenie okresu w historii Rosji od 1598 do 1613 roku, naznaczonego klęskami żywiołowymi, interwencją polsko-szwedzką (interwencja wojskowa, polityczna lub gospodarcza jednego lub kilku państw w wewnętrzne sprawy innego państwa, naruszająca jego suwerenność) ), poważny kryzys polityczny, gospodarczy, państwowy i społeczny.

5. Gulbiszcze- taras lub galeria okalająca budynek po obwodzie na wierzchołkach kondygnacji piwnic, charakterystyczny element architektury rosyjskiej.

7. Gatunek stał się nowy w literaturze rosyjskiej satyra demokratyczna. Utwory satyryczne obnażają porządek sądu feudalnego z jego szykanami, biurokracją i korupcją sędziów. Są to historie satyryczne „O procesie Szemyakiny” i „O Erszy Erszowiczu - synu Szczetinnikowa”, napisane potocznym językiem ludowym.

8. Cudowny wzór- termin ten odzwierciedla upodobanie do bogactwa motywów zdobniczych, aż do zapożyczeń form wschodnich, a później zachodnich.

9. Pod koniec XVII wieku rozpoczęła się formacja narodu rosyjskiego. Streszczony tradycje ludowe wzrasta wzajemne powiązanie lokalnych zwyczajów. Rozwój powiązań pomiędzy poszczególnymi regionami Rosji poprzez handel, połowy odpadów, przesiedlenia, udział w wojnach itp. sprzyjając przenikaniu się różnych dialektów, wyłania się jeden język rosyjski, oparty na gwarze moskiewskiej i ziem przylegających do niej od południa. kreacja ujednolicony język rosyjski dodatkowo przyczyniły się do wzrostu samoświadomości ludzi jako jednego narodu rosyjskiego.

Konsekwencje czasu kłopotów

Czas kłopotów zakończył się dużymi stratami terytorialnymi Rusi. Smoleńsk zaginął na wiele dziesięcioleci; Zachodnia i znaczna część wschodniej Karelii zostaje zdobyta przez Szwedów. Nie mogąc pogodzić się z uciskiem narodowościowym i religijnym, niemal cała ludność prawosławna, zarówno Rosjanie, jak i Karelowie, opuściła te tereny. Ruś utraciła dostęp do Zatoki Fińskiej. Szwedzi opuścili Nowogród dopiero w 1617 roku, w całkowicie zdewastowanym mieście pozostało zaledwie kilkuset mieszkańców.

Czas kłopotów doprowadził do głębokiego upadku gospodarczego. W wielu powiatach historycznego centrum państwa powierzchnia gruntów ornych zmniejszyła się 20-krotnie, a liczba chłopów 4-krotnie. W obwodach zachodnich (Rżewski, Mozhajsk itp.) udział gruntów uprawnych wahał się od 0,05 do 4,8%. Ziemie będące w posiadaniu klasztoru Józefa-Wołokołamska zostały „zrównane z ziemią, chłopki z żonami i dziećmi wychłostano, a bogatych całkowicie zabrano... i około pięciu do sześciu tuzinów chłopek zostało pozostawieni po ruinie litewskiej i nadal nie wiedzą, jak po ruinie zacząć dla siebie bochenek chleba.” Na wielu obszarach w latach 20. i 40. XVII w. liczba ludności nadal utrzymywała się poniżej poziomu z XVI w. A w połowie XVII wieku „żywe grunty orne” w regionie Zamoskovnym stanowiły nie więcej niż połowę wszystkich gruntów zapisanych w księgach skrybów.

Kultura Rosji w XIV – XVII wieku.

Od X wieku prawie połowa europejskiej części Rosji stała się częścią feudalnego państwa staroruskiego, gdzie rozwinęła się charakterystyczna kultura artystyczna wraz z szeregiem lokalnych szkół (południowo-zachodnia, zachodnia, nowogród-psków, Włodzimierz-Suzdal), które zgromadziły doświadczenie w budowie i ulepszanie miast, tworzenie wspaniałych zabytków architektury starożytnej, fresków, mozaik, obrazów ikon. Jej rozwój został przerwany najazdem mongolsko-tatarskim, który doprowadził starożytną Ruś do upadku gospodarczego i kulturalnego oraz do izolacji ziem południowo-zachodnich, które stały się częścią państwa polsko-litewskiego. Po okresie stagnacji na ziemiach staroruskich znajdujących się na terytorium Rosji od końca XIII wieku. Sama rosyjska (wielkorosyjska) kultura artystyczna zaczyna nabierać kształtu. W jej rozwoju, bardziej zauważalnie niż w sztuce starożytnej Rusi, ujawnił się wpływ miejskich klas niższych, które stały się ważną siłą społeczną w walce o pozbycie się jarzma mongolsko-tatarskiego i zjednoczenie ziem rosyjskich.

Kierował się już w XIV wieku. Wielki Książę Moskwa syntetyzuje tę walkę z dorobkiem tamtejszych szkół i z XV wieku. staje się ważnym ośrodkiem politycznym i kulturalnym, w którym kształtuje się sztuka Andrieja Rublowa, przepojona głęboką wiarą w piękno osiągnięć moralnych, oraz architektura Kremla, proporcjonalna do wielkości człowieka. Apoteozę idei zjednoczenia i wzmocnienia państwa rosyjskiego ucieleśniały zabytki świątynne z XVI wieku. Wraz z rozwojem stosunków gospodarczych i społecznych w XVII wieku. Zostaje wreszcie wyeliminowana izolacja poszczególnych regionów, rozszerzają się powiązania międzynarodowe, a w sztuce pojawiają się elementy świeckie. Bez wychodzenia w ogóle prawie do koniec XVII V. poza formami religijnymi sztuka odzwierciedlała kryzys oficjalnej ideologii kościelnej i stopniowo traciła integralność swojego światopoglądu: bezpośrednie obserwacje życia zniszczyły konwencjonalny system ikonografii kościelnej, a detale zapożyczone z architektury zachodnioeuropejskiej weszły w konflikt z tradycyjną kompozycją cerkwi rosyjskiej . Ale to częściowo przygotowało zdecydowane wyzwolenie sztuki spod wpływów kościoła, które nastąpiło na początku XVIII wieku. w wyniku reform Piotra I.

Z XIV-XVI wieku. Zachowało się kilka drewnianych kościołów. Wcześniejsze to „kletsky”, przypominający chatę z dwuspadowym dachem i budynkami gospodarczymi. Kościoły z XVI wieku - wysoki, ośmiokątny, nakryty namiotem, a dobudówki z dwóch lub czterech stron mają łukowate dachy - „beczki”. Ich harmonijne proporcje, kontrasty figuralnych „beczek” i surowego namiotu, surowo posiekane ściany i rzeźby galerii i ganków, ich nierozerwalne połączenie z otaczającym krajobrazem świadczą o wysokich umiejętnościach rzemieślników ludowych - „stolarzy” pracujących w artelach .

Od końca XIV - początków XV wieku. nasila się rolę artystyczną Moskwa. Pracowali tu Grek Feofan, Prochor z Gorodca, Andriej Rublow i Daniił Czerny. W ikonostasie Soboru Zwiastowania na Kremlu moskiewskim Teofanes nieznacznie zwiększył rozmiary ikon Chrystusa, Matki Bożej i świętych, uzyskując wyraźną wyrazistość sylwetki („ranga Deesis”). Ranga ta miała ogromne znaczenie dla późniejszego rozwoju rosyjskiego ikonostasu wysokiego.

W XVII wieku W sztuce rosyjskiej pojawił się nowy gatunek - portret. Zanim połowa XVII wieku V. autorzy portretów nadal kierują się zasadami ikonograficznymi, a ich dzieła niewiele różnią się od ikon. Później, nie bez wpływu cudzoziemców pracujących w Rosji, na portrecie pojawiają się techniki malarstwa zachodnioeuropejskiego, dokładnie rejestrowane są rysy twarzy, ujawnia się wolumen postaci, choć interpretacja ubioru pozostaje płaska, a obraz jako całość jest zamrożona i nieruchoma.

Malowidła ścienne malarzy ikon Jarosławia i Kostromy, którzy pracowali także w Moskwie, Rostowie, Romanowie i Borisoglebskiej Słobodzie, Wołogdzie, Ławrze Trójcy-Sergiusa i innych miastach, charakteryzują się niewyczerpaną wyobraźnią i zainteresowaniem otaczająca rzeczywistość. Mistrzowie umieli tworzyć wielopostaciowe, wielokolorowe, pełne dynamiki obrazy, pokrywające ściany i sklepienia świątyń malowniczym dywanem, zabawnym i dekoracyjnym. Szereg scen układa się w cykle narracyjne, w których znajduje się wiele subtelnie dostrzeżonych szczegółów życia codziennego oraz motywy zaczerpnięte z prawdziwych krajobrazów. Malowidła te, a także ikony w jarosławskim kościele proroka Eliasza i kilka znakomitych ikon Siemiona Kołmogorodca przeniknięte są optymistyczną postawą ludzi, którzy wciąż nieśmiało, ale radośnie odkrywają piękno ziemskiego życia.

Sztuka XVII XX wieku, o charakterze przeważnie narracyjnym i dekoracyjnym, dążyło do literatury i zewnętrznej wyrazistości, osiąganej często poprzez bardzo swobodną interpretację scen ikonograficznych i nasycanie ich codziennymi detalami. To, a także ciągłe zainteresowanie artystów portretem oraz przedstawianiem prawdziwych budynków i krajobrazów, przygotowało sztukę rosyjską do przejścia na ścieżkę świeckiego rozwoju. To przejście nie było jednak możliwe bez zdecydowanego wyzwolenia sztuki spod wpływów Kościoła, bez wprowadzenia do kultury zasady świeckiej, co przyniosły ze sobą reformy Piotra I.

Rzeźba zajmowała szczególne miejsce w życie artystyczne Rosyjskie średniowiecze. Oficjalny kościół postrzegał go negatywnie jako relikt bałwochwalstwa, nie mógł jednak nie wziąć pod uwagę jego popularności wśród ludu. W tych momentach historii, kiedy zjednoczenie wszystkich sił ludu było szczególnie ważne, rzeźba uzyskała dostęp do świątyni, służąc jako skuteczny przewodnik aktualne pomysły. Dominują zatem tematy, które w powszechnej świadomości kojarzone były z bohaterstwem lub wysokimi zasadami moralnymi i estetycznymi.

W ciągu XIV-XVII w. rzeźba wykonana w Ogólny zarys taka sama ewolucja jak malarstwo, od lapidarium, uogólnionej interpretacji statycznych figur do większej narracji i swobody w przekazywaniu ruchu. Rzeźba, niezwiązana bezpośrednio z tradycją bizantyjską, mogła swobodniej ucieleśniać lokalne rozumienie ideałów piękno moralne i siła. W niektórych tutejszych szkołach można odczuć echa tradycji przedchrześcijańskich. Tradycje te, choć prowokowały zdecydowane działania ze strony Kościoła mające na celu ich wykorzenienie, znalazły swój bezpośredni rozwój w ludowych rzeźba XVIII– XIX wiek

Tak więc w XIV-XVII wieku. sztuka w Rosji rozwinęła się pod wielkim wpływem kościoła. W zabytkach architektury dominują kościoły, a w malarstwie ikony. W tym okresie na rozwój Rusi wywarł także silny wpływ motywy bizantyjskie. Tylko część rzemiosł niepodlegających temu wpływowi rozwinęła się samodzielnie. Wyłonienie się sztuki rosyjskiej spod wpływu kościoła rozpoczęło się dopiero pod koniec XVI - na początku XVII wieku, co dało potężny impuls do rozwoju.

Piotr I Wielki (Piotr Aleksiejewicz; 30 maja 1672 - 28 stycznia 1725) - ostatni car całej Rosji z dynastii Romanowów (od 1682) i pierwszy cesarz wszechrosyjski (od 1721).

Wszystko działania rządu Piotra I można warunkowo podzielić na dwa okresy: 1696-1715 i 1715-1725.

Osobliwością pierwszego etapu był pośpiech i nie zawsze przemyślany, co tłumaczono przebiegiem wojny północnej. Reformy miały na celu przede wszystkim zebranie funduszy na wojnę, przeprowadzano je siłą i często nie prowadziły do pożądanego rezultatu. Z wyjątkiem reformy rządu W pierwszym etapie przeprowadzono szeroko zakrojone reformy mające na celu unowocześnienie stylu życia. W drugim okresie reformy miały charakter bardziej systematyczny.

Wielu historyków, np. V. O. Klyuchevsky, zwracało uwagę, że reformy Piotra I nie były czymś zasadniczo nowym, lecz jedynie kontynuacją przemian, które miały miejsce w XVII wieku. Inni historycy (na przykład Siergiej Sołowjow) wręcz przeciwnie, podkreślali rewolucyjny charakter przemian Piotra.

Historycy, którzy analizowali reformy Piotra, trzymają się tego różne poglądy za jego osobisty udział w nich. Jedna grupa uważa, że Piotr nie odegrał głównej roli zarówno w formułowaniu programu reform, jak i w procesie jego realizacji (co zostało mu przypisane jako królowi). Inna grupa historyków natomiast pisze o wielkiej osobistej roli Piotra I w przeprowadzaniu pewnych reform.

Kolejny cykl cywilizacyjny w rozwoju kultury rosyjskiej wiąże się z kształtowaniem się rosyjskiej tożsamości narodowej w epoce królestwa moskiewskiego (XVI-XVII w.)

Najazd mongolsko-tatarski 1237-1241. a najazd rycerzy niemieckich na północno-zachodnią część starożytnej Rusi doprowadził kraj na skraj zagłady. Kronikarskie opowieści o bitwie pod Kalką w 1223 r., „Opowieść o zniszczeniu ziemi rosyjskiej”, „Życie Aleksandra Newskiego” opowiadają o zaciętych bitwach z najeźdźcami i straszliwych zniszczeniach ziemi rosyjskiej.

Jarzmo mongolsko-tatarskie opóźniło rozwój Rusi: na jej ziemiach zniszczono miasta i wsie, częściowo zanikła kultura rzemieślnicza, a liczba ludności gwałtownie spadła.

Dopiero z drugiej połowy XIV w. Rozpoczyna się rozwój kultury rosyjskiej wraz z pierwszym wielkim zwycięstwem nad obcymi zdobywcami w bitwie pod Kulikowem (1380). Wydarzenie to było ważnym krokiem w kierunku wyzwolenia kraju spod jarzma mongolsko-tatarskiego. To zwycięstwo przywróciło chwałę i potęgę ziemi rosyjskiej. W tym czasie określa się wiodącą rolę Moskwy, która prowadzi walkę o zjednoczenie ziem rosyjskich.

Książęta moskiewscy, przezwyciężając feudalne rozdrobnienie Rusi, poprowadzili walkę ze Złotą Ordą i do końca XV wieku. zakończył proces tworzenia pojedynczego i niepodległym państwem. W źródłach pisanych z XV w. pojawiają się słowa „Rosja”, „ziemia rosyjska”.

O powstaniu Rusi Moskiewskiej w dużej mierze zdecydowało jej złożone i sprzeczne powiązanie ze Złotą Ordą. Kształtujący się w młodym państwie ustrój społeczno-polityczny nosił cechy silnych wpływów wschodnich, zwłaszcza od połowy XIV w., kiedy Horda przeszła na islam.

Po upadku Konstantynopola w 1451 r. język rosyjski Sobór uzyskuje niepodległość i oddala się od zachodniego świata chrześcijańskiego. Ruś uznaje się za jedynego obrońcę chrześcijaństwa. Powierza sobie misję ratowania prawosławia, uznaje siebie za „świętą Rosję”, a swoją stolicę Moskwę za „trzeci Rzym”. Jeśli na Zachodzie społeczeństwo w tym okresie stopniowo uwalnia się od wpływów Kościoła, to w Moskwie wręcz przeciwnie, następuje wzrost wpływu Kościoła na życie państwa i życie codzienne ludzi. Duchowny Józef rozwinął teorię absolutyzmu teokratycznego, która wzmacniała autorytet władzy świeckiej i wzmacniała pozycję Kościoła. Heretycy (którzy domagali się taniego kościoła, zaprzeczali teologicznym dogmatom o trójcy Bożej, zaprzeczali monastycyzmowi i własności ziemi kościelnej, walczyli o wolną myśl w literaturze i nauce) zostali potępieni w 1490 r. przez Sobór Kościoła i w XV w. zaostrzono wymogi kanoniczne.

Pochodzi z XVI wieku. rozpoczyna się historia kultury narodu rosyjskiego we właściwym tego słowa znaczeniu, gdyż w tym czasie specyficzne cechy Rosyjska tożsamość narodowa:

Połączenie duchowości wyrażonej w prawosławiu z pragnieniem wolności;

Kolektywizm i słabo wyrażona świadomość osobista;

Przywiązanie do wartości prawosławia;

Priorytet zasad państwa, interesy państwa; władza jest głównym dobrem narodowym i jej interesy są ważniejsze od interesów osobistych.

Osiągnięcia kultury rosyjskiej XIV-XVII wieku

Rosyjscy rzemieślnicy zbudowali szereg największych fortyfikacji: w 1367 r. zbudowano biały kamienny Kreml moskiewski, ale pod koniec XV wieku. Kreml Dmitrija Dońskiego popadał w ruinę, a Kreml moskiewski zbudowano z cegły, grube mury o długości ponad 2 km z 18 wieżami, kremle w Pskowie i Nowogrodzie z początku XV w., kamienne kremle w Kazaniu, Astrachaniu, Smoleńsku w XVI w. . Katedra Wniebowzięcia NMP (XV w.), Katedra Zwiastowania ( kościół domowy Wielkich Książąt, zbudowany w 1489 r.), Katedra Archanioła (grobowiec książąt moskiewskich, zbudowany w 1508 r.). Komnata Granatów (sala tronowa do przyjmowania ambasadorów, zbudowana w 1491 r.) stworzyła niepowtarzalny wygląd Kremla moskiewskiego. Architektura XV-XVI wieku. odzwierciedlał wzrost międzynarodowego autorytetu Rusi jako żywego ucieleśnienia idei epoki kształtowania się rosyjskiego państwa narodowego. Największe osiągnięcie rosyjskiej architektury XVI wieku. stało się budownictwem świątynia typu namiotowego. Ten nowy typ kamienna świątynia zapożyczyła swoje formy od ludowych architektura drewniana. Osiągnięciem technologii budowlanej była budowa w 1532 roku namiotowego kościoła Wniebowstąpienia w Kolomenskoje o wysokości 62 m („filar” łatwo wznoszący się do ogromnej wysokości zwieńczony jest wysokim kamiennym dwudziestometrowym namiotem o wyjątkowej urodzie), w 1560, katedra św. Bazylego (wysokość 47 m), katedra zespołu Pokrowskiego składająca się z 9 świątyń różne wysokości. Ogólnie rzecz biorąc, architektura XV-XVI wieku. pod względem skali, różnorodności i oryginalności twórczych rozwiązań należy do najbardziej uderzających etapów w historii rosyjskiej architektury.

Utworzenie jednego państwa pociągnęło za sobą rozwój podstaw wiedza naukowa na potrzeby państwa (pomiar działek, sporządzanie map geograficznych, określanie żyzności gleb, rozwój arytmetyki i medycyny).

W latach 1466-1472. Kupiec twerski Afanasy Nikitin podróżował drogą lądową do Indii i pozostawił szczegółowe notatki „Spacerując przez trzy morza”. (Drogę morską do Indii odkrył na Zachodzie później, w 1498 roku, Portugalczyk Vasco da Gama.)

Od XIV wieku a zwłaszcza pod koniec XV w. Rozwinęła się artyleria i wynaleziono broń ładowaną nie z lufy, ale z „zamka”. Na Zachodzie ten rodzaj broni wynaleziono znacznie później. Gigantyczne „Działo Carskie” zostało zainstalowane w XV wieku. V. na Kremlu moskiewskim.

Odruch patriotyczny po bitwie pod Kulikowem wzmógł zainteresowanie świetlaną przeszłością Rusi i jej kulturą. W dziele Zephaniusa Ryazanetsa „Zadonszczina”, poświęconym historycznemu zwycięstwu nad Tatarami, znalazły się także wspomnienia z „Opowieści o kampanii Igora”. Literatura historyczna XVI wiek przepojony zadaniami wzmacniania autokracji i umacniania jej jedności z Kościołem. Powstają uogólniające dzieła kronikarskie – korpus Kroniki Twarzy – unikat Historia Świata od stworzenia świata do połowy XVI w.

W XVI wieku przepaść między folklorem a pismem zaczyna się zasypywać (książki zaczęto drukować w Rosji po raz pierwszy w 1553 r., ale anonimowo, a następnie w 1563 r. Iwan Fiodorow za Iwana Groźnego otworzył drukarnię za fundusze skarbiec królewski, pierwsza drukowana księga „Apostoł” (1564 r.), pierwszy elementarz rosyjski (1574 r.). Do końca XVI w. wydano około 20 ksiąg o treści kościelnej i religijnej).

W Domostroju przedstawiono zbiór zasad życia codziennego, które broniły patriarchalnego sposobu życia w rodzinie i despotycznej władzy głowy rodziny.

Malarstwo moskiewskie XIV-XV wieku. nie znał sobie równych. Teofan Grek (1340-1405) malował katedry i wieże w Moskwie, na przykład ikonostas soboru Zwiastowania. Freski (malowanie na mokrym tynku farbami rozcieńczonymi w wodzie), ikony Teofanesa Greka wyróżniają się monumentalnością, wyrazistością ucieleśnionych przez niego obrazów wewnętrzna siła i duchowość świętych.

Największy artysta Rusi Andriej Rublow (1360-1430) stworzył arcydzieła ikon: „Trójca”, „Zbawiciel”, „Archanioł Michał”, „Przemienienie”, namalował Sobór Wniebowzięcia we Włodzimierzu, Sobór Zwiastowania itp. Andrieja Rublowa sztuka przepojona jest wzniosłością – jasnym nastrojem, poczuciem harmonii, zgody, spokoju i człowieczeństwa, złotym kolorem. Wśród zachowanych dzieł Andrieja Rublowa znajdują się freski na temat „ Sąd Ostateczny„w katedrze Wniebowzięcia we Włodzimierzu (1408) nawet tutaj wizerunki Rublowa są pełne człowieczeństwa, nie ma w nich nadmiernej surowości. Andriej Rublow był pierwszym rosyjskim malarzem, w którego twórczości wyraźnie odzwierciedlono cechy narodowe: wysoki humanizm, poczucie godności ludzkiej.

Wybitny mistrz malarstwa ikonowego przełomu XVI i XVI wieku. był Dionizjusz. Do malowania ikon z XVI wieku. charakteryzuje się wywyższaniem idei i wydarzeń politycznych poprzez sztukę. Dionizjusz namalował Sobór Wniebowzięcia na Kremlu Moskiewskim, Sobór Narodzenia Najświętszej Marii Panny w klasztorze Ferapontow itp. Jego ikony i freski charakteryzują się wyrafinowanymi wzorami, bujną dekoracyjnością, świątobliwością i elegancją. Proporcje ludzkich ciał są wydłużone, ruchy wspaniałe i ważne, tematyka obrazów poświęcona jest głównie Matce Bożej - patronce Moskwy. Dużo uwagi poświęcono mozaikom i freskom.

Sztukę rosyjską cechował tradycjonalizm, charakter religijny, lokalność, izolacja, autorytarny styl myślenia i ścisłe posłuszeństwo kanonowi: środek ikony znajdował się w oku, obraz wydawał się „zwrócony” w stronę widza, kolory były ściśle następnie: żółty - boski, czerwony, biały - barwią krew i radość Boga; wiśnia - jednocząca; czarny - tajemnice Boże.

Najazd mongolsko-tatarski, walki z Litwą i Rzeczpospolitą Obojga Narodów spowodowały znaczne zniszczenia starożytna kultura rosyjska. Zniszczono wiele zabytków architektury starożytnej, a kultura rzemieślnicza praktycznie zanikła. Rzemieślnicy zapomnieli, jak wykonać cenną biżuterię i wyroby z metali szlachetnych, zapomniano o technice wykonywania emalii przegrodowej. Z początek XIII i do połowy XIV wieku nie zbudowano ani jednej znaczącej budowli kamiennej. Ze szkodą dla jakości technologia budowy kamienia została znacznie uproszczona. Brak kamiennych budynków miał negatywny wpływ na rozwój malarstwa freskowego.

Okres mongolski w kulturze (XIV-XV w.)

Architektura się rozwija. Jej ośrodkami są Moskwa, Twer, Psków i Nowogród. Budują głównie świątynie i kościoły. Tworzy się specjalny styl nowogrodzki, oparty na malowniczości, świętowaniu i narodowości. Do najlepszych budowli powstałych w tym stylu zalicza się kościół Fiodora Stratelatesa na Ruchee i kościół Zbawiciela na Ilyinie w Nowogrodzie. Moskwa styl architektoniczny zaczyna nabierać kształtu dopiero w drugiej ćwierci XV wieku, ostatecznie nabierając kształtu dopiero po wyzwoleniu spod jarzma.

Malarstwo się rozwija. Ikony piszą. Ikonografia utrzymana jest w stylu bizantyjskim. Powstały szkoły malarskie w Nowogrodzie, Pskowie, Moskwie, Twer, Wołogdzie i Rostowie. W drugiej połowie XIV wieku z Bizancjum pochodził malarz ikon Teofan Grek, autor fresku w nowogrodzkiej cerkwi Zbawiciela na Ilyinie. Wybitnymi malarzami moskiewskimi tego czasu są Andrei Rublev i Daniil Cherny, którzy namalowali Sobór Wniebowzięcia we Włodzimierzu, Sobór Trójcy Świętej w Trójcy-Siergijewskim Posadzie i Sobór Spaski na Kremlu Andronnikowa w Moskwie. Andrey Rublev jest autorem ikony Trójcy. W swojej twórczości wykorzystywał motywy biblijne, w szczególności mit o trójcy Bożej. Stworzenie Trójcy wywarło ogromny wpływ na dalszy rozwój ikonografia. Pojawili się nowi malarze ikon, wśród nich Dionizjusz. Głównym tematem ikonografii rosyjskiej tego okresu jest stworzenie obrazu Matki Bożej. Istnieje ponad 800 rodzajów ikon związanych z tym tematem.

Pod koniec XV wieku w literaturze pojawiły się nowe gatunki, rozwinęła się myśl społeczna. Jarzmo mongolskie wywołał wzrost nastrojów patriotycznych. Poetyckie historie są pełne patriotyzmu - „Zadonszczina”, „Legenda Masakra Mamajewa" Wybitnym myślicielem tego okresu jest Sergiusz z Radoneża.

Okres rozkwitu kultury Rusi Moskiewskiej (XVI-XVII w.)

Kształtowanie się rosyjskiej tożsamości narodowej następuje w okresie rozkwitu królestwa moskiewskiego. Wyzwolenie spod jarzma stało się impulsem do ukształtowania się kultury ogólnorosyjskiej. Na początku XVI wieku pojawiły się książki drukowane. Pierwszą drukowaną książkę „Apostoł” wydał Iwan Fiodorow w 1564 r. W 1574 r. ukazał się pierwszy rosyjski elementarz. W pierwszym wieku istnienia drukarni książkowej w Rosji wydrukowano do 20 ksiąg, głównie kościelnych.

Literatura tego okresu podnosi jedno z podstawowych pytań istnienia państwa – kwestię pochodzenia, miejsca i roli w świecie. Słynna „Opowieść o książętach włodzimierskich” próbuje wyjaśnić pochodzenie książąt rosyjskich od rzymskiego cesarza Augusta i otrzymanie przez Włodzimierza Monomacha regaliów królewskich z rąk samego cesarza Konstantyna. Pskowski starszy Filoteusz wysuwa ideę Moskwy jako trzeciego Rzymu. Filoteusz uważał, że Rzym będący niegdyś centrum świata chrześcijańskiego utracił swoją pozycję, nowym centrum stał się Konstantynopol, którego upadek pozwolił mu stać się centrum wszystkiego Ortodoksyjne chrześcijaństwo- Moskwa.

W XVI wieku myśl społeczna zyskała nowy rozwój. Pojawiają się spory o strukturę państwa, status Kościoła i pozycję poszczególnych warstw społecznych. Powstaje nowy gatunek w literaturze - dziennikarstwo. Szczególne zainteresowanie przedstawia korespondencję Iwana Groźnego i Andrieja Kurbskiego. Pewny boskiego pochodzenia władza królewska Iwan Groźny stara się przekonać przeciwnika o prawie do sądzenia nie tylko za czyny, ale także za myśli.
Ogólny boom kulturalny dotknął także dziedzinę architektury. Najpiękniejszy zespół architektoniczny Okres ten to Kreml moskiewski, składający się z trzech wspaniałych kościołów: katedry Wniebowzięcia z pięcioma kopułami (1475–1479), katedry Zwiastowania z trzema kopułami (1484–1489) i katedry Archanioła (1505–1509).

Architektem katedry Wniebowzięcia był Arystoteles Fioravanti. Budynek wyróżniał się przepychem, surowością i powściągliwością stylu. Katedra Zwiastowania wyróżniała się wdziękiem i wyrafinowaniem, obejmowała Kościół Złożenia Szat i była połączona z zespołem pałacowym, w skład którego wchodziła Komnata Faset, zbudowana w latach 1487-1492 przez architektów Marco Ruffo i Pietro Solario. Przy tworzeniu Katedry Archanioła wykorzystano elementy świeckie. Budynek służył jako grobowiec wielkich książąt.

Kreml został otoczony ceglane ściany, o długości ponad 2 km. Zbudowano także 18 wież, które reprezentują nie tylko fortyfikacje obronne, ale także prawdziwe dzieła architektury architektonicznej. Styl namiotowy staje się nowym trendem w architekturze, kontynuując tradycje rosyjskiej architektury drewnianej. Cerkiew Wniebowstąpienia na wsi Kolomenskoje (1530-1532) i sobór św. Bazylego (1555-1561) zostały zbudowane w stylu namiotowym.

Kultura zachodnioeuropejska wpływa na malarstwo rosyjskie, artyści coraz częściej preferują tematykę świecką. Na początku XVII w. w Rosji działały dwie szkoły malarskie: Godunow i Stroganow. Przedstawiciele szkoły Godunowa kontynuowali tradycje przeszłości, skupiając się na malarstwie rublowo-dionizyjskim.

Szkoła Stroganowa skupiała się na tworzeniu miniatur ikon ze starannym, drobnym pismem, misternymi wzorami i polichromowaną kolorystyką, w tym malowaniem w srebrze i złocie. Jasny przedstawiciel szkoły jest Szymon Uszakow, jeden z malarzy, którzy wzięli udział w malowaniu Komnaty Zbrojowni.

W tym okresie stale się rozwija malowanie alfresko i pojawiły się nawet pierwsze traktaty o malarstwie. Uwolniona od wpływów zewnętrznych kultura państwa moskiewskiego weszła w nowy kierunek. Malarze, architekci i pisarze mają większą swobodę wyrażania twórczych pomysłów niż kiedykolwiek wcześniej.