Rosyjski malarz Aleksiej Gawrilowicz Venetsianov. Zdjęcia z życia chłopskiego

Venetsianov – Zaharka

Aleksiej Gawrilowicz Venetsianov to wielki rosyjski malarz. To on w 1825 roku namalował portret „Zakharka”.
Na płótnie przed widzami pojawia się około dwunastoletni chłopiec. Sprawny topór zostaje zajęty położeniem młodego mężczyzny na ramieniu i od razu staje się jasne, że to chłopiec wieśniak. Wskazuje na to ogromna futrzana czapka, grube brązowe rękawiczki i kożuch narzucony na ramiona nastolatka zimowy czas roku.

Chłopiec nie jest szczególnie przystojny: jasnobrązowe kręcone włosy wystające spod nakrycia głowy, dziecinnie pulchne policzki, duże czerwonawe usta, schludny krótki nos, grube zmarszczone brwi i zamyślony wygląd brązowe oczy. Autor chciał przekazać widzowi, że czasami wiejscy chłopcy angażują się w zupełnie niedziecięce sprawy. Przecież topór w rękach Zakharki, głównego bohatera obrazu, wskazuje, że zamierza lub już skończył rąbać drewno. Ale to nie jest dzieło dziecka.

Płótno jest wykonane w szorstkich odcieniach brązu. Jasnym punktem jest tutaj tylko twarz Zakharki, pokazana w kolorach jasnożółtym i ciemnopomarańczowym.

Po obejrzeniu zdjęcia w duszy pozostaje ciężkie uczucie tamtego czasu. Jak zwykłe dzieci musiały pomagać rodzicom, pracując jak dorośli, a czasem nawet bardziej.

7. klasa

Kompozycja na podstawie obrazu Shishkina Ship Grove Grade 5 (opis)
Jest to bardzo piękne słoneczny obrazek. Wysokie sosny, gęsty las, woda jak prawdziwa! Jest ciepło... Bardzo podoba mi się także tytuł obrazu. " gaj okrętowy”, na pewno oznacza, że z tych sosen zbudowano prawdziwe statki.
Kompozycja na podstawie obrazu Wasnetsowa Alyonushki Opis 5, 6 klas
Tworzenie obrazu „Alyonushka” zostało ukończone w 1881 roku. Ona jest jedną z wielu znane prace autor. Słynny obraz oparty na fabule baśni o „Siostrze Alyonuszce i Bracie Iwanuszce”.
Kompozycja na podstawie obrazu Popovicha List do dziadka (opis)
Chłopiec musi napisać list do dziadka. Na zdjęciu nadal tego nie pisze, a jedynie omawia, jak i gdzie zacząć. Pierwsze co widzę na zdjęciu to zdjęcie mojego dziadka, wygląda surowo, ubrany w garnitur i kapelusz.
Kompozycja na podstawie obrazu Repina Przewoźnicy barek na Wołdze (opis)
„Przewoźnicy barek na Wołdze” to najpopularniejsze dzieło autora, słynące z głębokiego i smutnego znaczenia, które każdy widzi, choć w jednym kierunku, ale na swój sposób.
Kompozycja na podstawie obrazu Vasnetsova Bogatyrsa (Trzej bohaterowie) opis klasa 2, 4, 7
Przed nami obraz V.M. Wasnetsowa „Trzej bohaterowie”. Przedstawia gigantyczne postacie potężnych bohaterów znanych nam wszystkim: Dobrynya Nikiticch, Ilya Muromets i Alyosha Popovich.

A. G. Venetsianov – słynny portrecista. Jego obrazy były odkryciem w malarstwie rosyjskim.

Artysta pokazał chłopów w ich Życie codzienne. Postanowił wprowadzić do społeczeństwa rosyjskiego ludzi pracy, pełnych godność i szlachta. Jednocześnie artysta pozostał wierny naturze. Zakharka jest synem chłopa Fedula Stiepanowa, zabranego przez V. G. Venetsianova jako sługę z odległej wioski Slivnevo.

Kiedy artysta po raz pierwszy zobaczył chłopca, miał na sobie duży kapelusz i rękawiczki, a na ramieniu miał topór. On sam jest mały, ale wygląda na ważnego, rzeczowego. Cóż, po prostu mężczyzna z paznokciem! Spod niezdarnego, obszytego futrem kapelusza, który od czasu do czasu pełzał mu po twarzy, duże, żywe oczy patrzyły pytająco. Błyszczały inteligencją, stanowczością, życzliwością. Wyraźne spojrzenie rozświetliło i uatrakcyjniło brzydką twarz z szerokimi kośćmi policzkowymi, krótkim nosem i bardzo pełnymi ustami.

Następnie Aleksiej Gawrilowicz natychmiast wezwał do siebie Zakharkę, rozmawiał z nim i zabrał go do swojego domu. Tam natychmiast zaczął malować jego portret. Źle ubrany chłopak ze wsi, poddany ze stanowiska, ale bez cienia bojaźliwości, zależności, a tylko bystrość umysłu, godność człowieka, uzdolnienia. Oto on, rosyjski chłop!

(2 oceny, średnia: 3.00 z 5)

Eseje na tematy:

Wybitny malarz rosyjski Aleksiej Gawrilowicz Wenecjanow urodził się 7 lutego 1780 roku w Moskwie w rodzinie kupieckiej. Niewiele o życiu artysty...
Obraz E. V. Syromyatnikowej zatytułowany „Pierwsi widzowie” to na pierwszy rzut oka zwykły domowy szkic: zaciekawieni chłopcy zaglądają przez ...
Ukrywając się przed zgiełkiem miasta, Georgy Nissky zatrzymał się na chwilę i pokazał prawdziwą zimę regionu moskiewskiego. Luty. W zeszłym miesiącuśnieg, mróz i lód...
Na tym płótnie przedstawiono wesołe, szerokie i prawdziwie rosyjskie święto Maslenitsa. Ludzie żegnają zimę i witają wiosnę, są szczerze szczęśliwi...
Ilya Ivanovich Mashkov jest bardzo znanym artystą. Jego obrazy wystawiane są od 1910 roku. Najsłynniejsze martwe natury artysty. Jeden z najbardziej...
O sławny artysta P.P. Konczałowski wie, że był także doskonałym ogrodnikiem, umiejętnie i z miłością uprawianym różne kwiaty....
Uważa się, że obraz V. A. Tropinina „Portret A. S. Puszkina” jest jego najsłynniejszym dziełem w tym gatunku. Na jej...

Zacharka – Aleksiej Gavrilovich Venetsianov. Karton, olej. 39,8 x 30,7 cm

A. G. Venitsianov był jednym z pierwszych malarzy rosyjskiego malarstwa życie chłopskie. Wśród jego dzieł znajduje się wiele portretów chłopów pańszczyźnianych zamieszkujących jego majątek. Szczególnie dobrze radził sobie z portretowaniem dzieci. Aleksiej Gawrilowicz otworzył w swojej wiosce Szkoła Artystyczna dla zdolnych dzieci chłopskich. Niektóre nawet kupił sam od innych właścicieli ziemskich.

Etiuda „Zakharka”, obecnie przechowywana w Galeria Trietiakowska, doskonale ukazuje siłę talentu artysty i jego dar ekspresyjny.

Modelem zdjęcia był prawdziwy chłopiec, syn poddanych Fedula i Anny Stepanov. Venetsianov, najwyraźniej przepojony sympatią do Zachara, napisze to niejeden raz.

Choć wizerunek chłopca to niewielki szkic, jego siła jest tak wielka, że zmusza do zatrzymania się i spojrzenia w te poważne oczy poza ich wiekiem.

Obraz Zakharki wypełnia prawie całą płaszczyznę obrazu. Artysta nie bez powodu wybrał ten kąt dla swojego modelu. Głowa chłopca jest lekko zwrócona w stronę widza, ale on patrzy w bok. W jego postawie kryje się ukryty ruch, a jednocześnie czuć chłopską solidność i pewność siebie.

Obraz namalowany jest w ciemnych kolorach, jedynie twarz dziecka wyróżnia się jasnym punktem. Kolory dyskretnie przechodzą jedna w drugą, nie odwracając naszej uwagi od głównego bohatera.

Na pierwszy rzut oka twarz Zakharki jest brzydka: szerokie kości policzkowe, rozczochrane blond włosy, bulwiasty nos, pełne usta, grube brwi. Ale wygląd dziecka wcale nie jest dziecinny, jest poważny i inteligentny, rozwinięty ponad swój wiek. Taki „mały człowiek”.

Odbywa się zimą. Futrzana czapka i rękawiczki są wyraźnie za duże dla chłopczyka. Najprawdopodobniej - ze strony ojca lub starszego brata. Oznacza to, że rodzina Zahary jest uboga i prawdopodobnie liczna, jak większość zwyczajnych rodzin w tamtym czasie.

Widać, że chłopiec dobrze już wie, co to jest ciężka praca chłopska. We wsi dzieci wcześnie dorastają. W dłoni trzyma topór. Może pójdzie do lasu po drewno na opał lub pomoże ojcu. Jego twarz jest skupiona, prawdopodobnie artysta oderwał go od ważnej sprawy.

Talent Venetsianova jest taki, że obraz Zakharki wywołuje u widza współczucie i empatię. Widać, że chłopiec, choć niewielki na lata, jest miły, mądry i dobry pomocnik rodzice.

W swoich pracach malarz wielokrotnie okazywał pewność siebie najlepsze cechy Rosjanie i prosty wieśniak. Venetsianov malował chłopów pańszczyźnianych realistycznie, nie upiększając ich stylu życia. A jednocześnie jego portrety „chłopskie” budzą szacunek i wiarę w siłę ducha i czystość duszy tych ludzi.

Jest to słynny rosyjski artysta skończony mistrz gatunek portretowy, ponieważ większość jego prac jest wykonana w tym stylu. ta praca pokazuje cały talent tego mistrza, ponieważ portret głównego bohatera jest wykonany bardzo wyraźnie i zgodnie z prawdą.

Zakharka, tak ma na imię ten chłopak, najwyraźniej prosty chłopski chłopak, zmuszony do ciężkiej pracy Praca fizyczna ponieważ musi nakarmić swoją rodzinę. Artysta bardzo trafnie oddaje wszystkie rysy twarzy tego trudnego bohatera, bo patrząc na ten portret rozumiemy, że ten facet nie jest łatwy, bo życie nauczyło go być twardym i nie ufać ludziom, którzy mogą go oszukać. Stał się ponad swój wiek dorosły, bo tego wymaga życie, które nieustannie trzyma go w napięciu i nie daje czasu na relaks.

Widzimy, że chłopiec jest bardzo poważny i jest to bardzo wyraźnie widoczne, ponieważ mistrz uchwycił wszystkie jego rysy. twarz dziecka, który ma nawet jakiś opalony kolor. Możemy jedynie spekulować, co przydarzyło mu się w tym życiu i dlaczego stał się taki dorosły. Możliwe, że pozostał na czele wszystkiego duża rodzina i jest zobowiązany do pracy, gdyż wszelka nadzieja jest tylko w nim. W jego wieku wszystkie dzieci są bardzo zabawne i ciągle robią sztuczki, ale ten facet nie ma na to czasu, ponieważ musi dźwigać ciężar wiek dojrzały, a w jego wieku nie jest to takie łatwe, ponieważ ciągle trzeba pracować.

Artysta stworzył prawdziwy standard prostego chłopa, z którym zmuszony jest pracować wczesne lata, i udało mu się to wszystko, bo na pierwszy rzut oka widać, że ten chłopiec wiele w życiu widział, a jest jeszcze taki młody, ale wydaje się, że całe jego życie jest już skazane na porażkę i nic dobrego go nie czeka. Obraz jest wykonany w ciemnych kolorach, co oddaje cały smutek i bezsilność danej osoby problemy życiowe którego musi doświadczyć.

Opcja numer 2

Jeśli spojrzymy na obrazy słynnego rosyjskiego artysty Wenecjanowa Aleksieja Gawrilowicza, możemy stwierdzić, że w zasadzie lubił malować portrety tylko chłopów i zwykli ludzie, ponieważ to poprzez portret możesz przekazać całą wartość ludzka dusza. Artysta swoimi obrazami chciał przekazać nam całą wytrzymałość i cierpliwość chłopów. Aleksiej Gawrilowicz pokazał nam, że chłopi są przede wszystkim odważni i silni ludzie, i dopiero wtedy - odrębna posesja.

NA sławny obraz Przedstawiono „Zakharkę”. zbliżenie chłopiec pewnie idzie do lasu, aby rąbać drewno. Obraz jest wykonany olejem w ciemnych, kojących kolorach, co to pokazuje ciężkie życie prosty wieśniak.

Chłopiec przedstawiony na zdjęciu ma dziewięć lat, ale wygląda na starszego niż swoje lata, gdyż ma niezbyt dziecinnie poważny wyraz twarzy: lekko zmarszczone brwi, zamyślone oczy, patrzące uważnie w jeden punkt, usta lekko rozchylone. Ale jego krótki, duży nos i pulchne usta sugerują, że jest jeszcze dzieckiem. Zakharka nie ma atrakcyjnego wyglądu, ale jest osobą bardzo poważną, pracowitą i pewną siebie. Tacy ludzie zawsze mogą osiągnąć to, czego chcą.

Chłopiec ubrany jest w ciepły płaszcz i dużą futrzaną czapkę, spod której widać kręcone blond włosy, a na dłonie zakłada grube ciemnobrązowe rękawiczki. Z jego ubrania i policzków czerwonych od mrozu można wywnioskować, że na zewnątrz panuje zima. Widzimy, że czapka i rękawiczki są na niego trochę za duże, najprawdopodobniej odziedziczył je po ojcu lub starszym bracie. Prawa ręka Zakharka trzyma małą siekierkę, co oznacza, że chłopiec zamierza rąbać drewno dla swojej rodziny, aby w cieple przeżyć pozostałe mroźne dni. Pomimo całej złożoności i odpowiedzialności swojej pracy, Zakharka pewnie posuwa się do przodu.

Autorka najlepiej pokazała nam trudne życie mały chłopiec. Zakharka jest bardzo mądrą osobą i poważnie podchodzi do swojego życia. I pomimo całej biedy i ubóstwa swojej rodziny, chłopiec z miłością się nią opiekuje. Rodzice powinni być dumni ze swojego syna, odważnego, inteligentnego i zdeterminowanego ponad swoje lata, ponieważ jest to bardzo wartościowa osoba.

Opis obrazu

Przede wszystkim Wasnetsow uwielbiał rysować portrety ludzi, ponieważ dzięki nim można zobaczyć duszę każdej osoby, a także pokazać ją od samego początku lepsza strona z którym nikt go wcześniej nie widział.

Ponad wszystko lubił rysować zwykłe chłopskie dzieci i nigdy nie pobierał wynagrodzenia za te obrazy. I na każdym portrecie pokazywał pracowitość każdego chłopa. Chciał też wszystkim pokazać, że chłopi to ludzie silni, odporni i pracowici.

Na jednego sławny obraz ten artysta o nazwie „Zakharka” przedstawia prostego chłopa. Jest synem chłopa. Wygląda na zaledwie dziesięć lat. Ale jeśli przyjrzysz się trochę bliżej i spojrzysz mu w oczy, zrozumiesz, że przeżył znacznie więcej niż na swój wiek i zdążył już wiele zobaczyć w swoim życiu.

Tło tego zdjęcia jest szare. Kolory są spokojne i wyrównane. Prawie wszystkie jego obrazy są wykonane dokładnie w tym samym stylu i tak jest karta telefoniczna artysta.

Wygląd tego chłopca nie przyciąga uwagi, a raczej odpycha. Tak, i wcale nie jest obdarzony pięknem. Ale jeśli ponownie spojrzysz mu w oczy, tutaj możesz zauważyć jego umysł i poważne podejście do życia. Artysta pokazuje w ten sposób, że jest dorosłym człowiekiem tylko w miniaturze.

Przyjrzyjmy się jeszcze raz jego ubraniu i sądząc po nim, możemy zrozumieć, że na ulicy najprawdopodobniej panuje zima, ponieważ ma na sobie nie tylko płaszcz, ale także czapkę.

Poza tym wcale nowe ciuchy, ale już noszone, co oznacza, że już to nosili wcześniej, a potem dali je temu chłopcu. Ale wcześniej chłopi nie mieli zbyt dużo pieniędzy i dlatego nie mogli sobie pozwolić na wiele rzeczy.

Chłopiec ma na ramieniu mały topór, co oznacza, że kocha i zawsze z przyjemnością pomaga swoim rodzicom. Poza tym wydaje się być jeszcze dzieckiem, tylko czasami angażuje się w sprawy dorosłych. Teraz będzie rąbał drewno na opał i przynosił je z lasu oraz rozpalał w domu piec, aby wszystkim domownikom było ciepło i wygodnie. Artysta przedstawił pozornie małego, ale jednak dorosłego chłopca. I pozwól mu być chłopski syn ale nadal jest wartościowym człowiekiem.

Teraz czytają:

Wypowiadanie nazwisk w komedii Woe from Wit
Jak powiedział baron Vrungel w słynnym kreskówka dla dzieci: „Jakkolwiek nazwiesz statek, tak będzie pływał”. Gribojedowa w swojej komedii nieprzypadkowo wielu bohaterów nadało nazwiska, które krótko, ale trafnie charakteryzują bohaterów.
Przyszłość w eseju teatralnym Wiśniowy sad
Ostatnia sztuka Czechowa Antona Pawłowicza spotkała się z godną akceptacją i miłością wszystkich czytelników i widzów. Właśnie w głowie wielu ludzi pojawia się jedno pytanie, jaka przyszłość czeka bohaterów „Wiśniowego sadu”,
Skład Listu do Świętego Mikołaja
W wigilię Nowego Roku postanowiłam napisać list do Świętego Mikołaja. W tym liście postanowiłam opowiedzieć mu o moich osiągnięciach i niepowodzeniach w ciągu roku i poprosić o przysłanie mi prezentu.
Kompozycja na podstawie opowiadania Krzew bzu Kuprin klasa 8
Miłość silne uczucie, które niejednokrotnie pomogły ludziom rozwiązać wiele problemów, ale także stworzyły nie mniej trudności.
Złoty czas dziecięcej twórczości Bunina
Dzieciństwo to szczególny okres w życiu każdego człowieka. W tym okresie kładzie się podwaliny pod rozwój osobowości. Wielu pisarzy poruszało w swoich utworach temat dzieciństwa, chcąc ukazać początek drogi do zostania bohaterem. I.A. Bunin ma historię do opowiedzenia

Jak zostało powiedziane sławny pisarz Nikołaj Ostrowski: „Życie jest dane człowiekowi raz. I trzeba je tak przeżyć, aby nie było to potwornie bolesne dla bezcelowo przeżytych lat…”. Człowiek na Ziemi nie jest wieczny. Mierzone mu przez naturę i genetykę

Venetsianov nazywany jest piosenkarzem życie chłopskie. Temat chłopski nie odpowiadał poglądy estetyczne widzów czasów, w których żył artysta. Jego upodobanie do „niskiego gatunku” spowodowało nieporozumienia. Najlepsze obrazy znalazły swoich odbiorców dopiero kilkadziesiąt lat po śmierci malarza.

Należy zacząć od zapoznania dzieci z twórczością Venetsianowa wiek przedszkolny. Oferuję materiały edukacyjne dla dzieci dotyczące biografii i malarstwa artysty.
Alexey Gavrilovich Venetsianov – twórca nowy temat w malarstwie rosyjskim. Jego twórczość była oryginalna, wolna i oryginalna. Tworzył, słuchając swego rozumu, słuchając swego serca i nie starając się nikogo zadowolić swoimi obrazami.

A. G. Venetsianov urodził się w Moskwie w 1780 r. Jego przodkowie byli imigrantami z Grecji. Ojciec Gavril Yuryevich był kupcem i widział swojego następcę w swoim synu. Aleksiej od najmłodszych lat kopiował obrazy i malował z natury. Nie było sensu walczyć z pasją syna, dlatego ojciec kupił mu książkę „Ciekawy artysta i rzemieślnik”. Ze wspomnień siostrzeńca artysty N. Venetsianova wiadomo, że mały Aleksiej miał nauczyciela Pakhomycza, który nauczył go przygotowywać farby, robić podkład na płótnie i naciągać płótno na noszach. Venetsianov studiował w prywatnej szkole z internatem, po czym pracował w dziale rysunku.

Notatka!!!

Dzięki temu trikowi Twój komputer będzie w idealnym stanie po każdym ponownym uruchomieniu. Jeśli Twój komputer jest skonfigurowany zgodnie z naszymi zaleceniami, niezależnie od tego, co się z nim stanie system operacyjny i pliki, wystarczy go zrestartować i znów będzie działać jak poprzednio.

W 1802 roku artysta przeniósł się do Petersburga. W 1807 roku rozpoczął służbę na poczcie. Tam Venetsianov poznał słynnego portrecistę V. L. Borovikovsky'ego. Zatem początkujący malarz był w centrum życie artystyczne oraz w kręgu znanych rosyjskich pisarzy i artystów. W tym samym roku zaczął wydawać pierwszą w Rosji humorystyczną ulotkę „Dziennik karykatur 1808 w twarzach”, która została później zakazana przez cenzurę za satyrę na urzędników.

W 1811 roku za autoportret złożony w Akademii Sztuk Pięknych artysta otrzymał tytuł „mianowanego”. Ten etap mogli pokonać wszyscy, którzy nie studiowali na Akademii. Rok później Venetsianov ukończył program, otrzymując tytuł „akademika”. Podczas Wojna Ojczyźniana W 1812 roku Venetsianov stworzył serię karykatur francuskiej i galomańskiej szlachty.

W 1815 roku artysta ożenił się z dziewczyną z rodzina szlachecka M. A. Azaryeva. Rok później urodziła się córka Aleksandra, trzy lata później – córka Felicyty. W 1818 r. rodzina Venetsianovów kupiła małą posiadłość w regionie Twerskim. Ze wspomnień córki Aleksandry:

„Nasi chłopi bardzo kochali tatę, a on opiekował się nimi jak ojciec. Nasz najbiedniejszy chłop miał dwa konie, ale przez większą część cztery i sześć…”

W Safonkowie Venetsianov malował obrazy przedstawiające życie chłopskie i portrety. Prace te, stworzone z natury, znalazły się w szeregu nowości kierunek artystyczny, na którym bazowano prawdziwe odbicieżycie. Oto, o czym napisał trudna droga artysta:

"szczotka współczesny malarz potrzeba i uprzejmość często rządzą, i jest zmuszony odejść od prawdy i zbrukać swoje cnoty.

W 1820 roku artysta zaczął uczyć utalentowane dzieci chłopskie rzemiosła malarskiego. Z czasem powstała grupa znana jako „Szkoła Wenecjanowa”. Nauczyciel związał wielu swoich uczniów z Akademią Sztuk Pięknych. Venetsianov powiedział swoim uczniom:

„Talenty rozwijają się wtedy, gdy są prowadzone ścieżkami, do których wyznaczyła je natura”.

On sam szedł drogą wyznaczoną przez naturę.

W 1824 r. wystawiał w Akademii Sztuk Pięknych płótna „chłopskie”. Rada Akademicka odrzuciła szkice artysty do konkursu malarskiego, co otworzyłoby mu drogę do tytułu „doradcy malarskiego”.

W 1830 r. Venetsianov otrzymał tytuł „Artysty Suwerennego Cesarza”. Otrzymał roczną pensję w wysokości 3000 rubli i został odznaczony Orderem Świętego Piotra. Włodzimierza IV stopnia.

W 1831 roku zmarła jego żona Marfa Afanasjewna, pozostawiając dwie córki pod opieką ojca. W 1833 r. Zmarł ojciec Gawrili Jurijewicza. Utrzymanie szkoły wymagało ogromnych wydatków. Przez 20 lat szkołę przewinęło się ponad 70 uczniów. Wielu uczniów zostało znany artysta: N.S. Kryłow, L. K. Plakhov, A. V. Tyranov, A. A. Alekseev, G. V. Soroka…

Wędrowcy, mnisi, malarze ikon znaleźli schronienie w Safonkowie… Venetsianov przestał wystawiać swoje obrazy. Musiał zastawić swój majątek, podjąć się prac zleconych: portretów i ikon do kościołów. W ostatnie lata przeżył załamanie, zemdlał. 4 grudnia 1847 roku artysta przewoził szkice ikon z Safonkowa do Tweru. Podczas zejścia z góry konie ucierpiały i został wyrzucony z sań. Ta podróż zakończyła się tragedią.

„Zacharka” 1825

Portret chłopca chłopa namalowany farbą prawdziwa osoba. Zakharka był synem chłopa Feduli Stiepanowa. Na obrazie Zakharki artysta pokazał małego, pracowitego chłopa. Jego ubranie, czapka i rękawiczki nie były odpowiedniego rozmiaru. Nie ze względu na wiek, dali mu pracę. Chłopiec trzyma topór na ramieniu.

Zakharka pracuje od dzieciństwa i wie, że od jego pracy zależy życie całej rodziny. Oczy chłopca są odwrócone, ale skupione spojrzenie urzeka prostotą, naturalnością, życzliwością. Miękkie rysy twarzy, pulchne usta, wielkie zamyślone oczy, obrót głowy tworzą jednocześnie poczucie naiwności i pozornej dorosłości, surowości. Patrząc w twarz chłopskiego chłopca, widz rozumie, że świat opiera się na takich prostych robotnikach.

Przeczytaj i omów z dzieckiem wiersz N. A. Niekrasowa „Człowiek z paznokciem”

Pewnego razu, w mroźną zimę,
Wyszedłem z lasu; był silny mróz.
Patrzę, powoli wznosi się pod górę
Koń niosący drewno na opał.
I, co ważne, maszerując w spokoju.
Mężczyzna prowadzi konia za uzdę
W dużych butach, w kożuchu,
W dużych rękawiczkach... i on sam z paznokciem!
- Cześć chłopcze! - „Przejdź obok siebie!”
- Boleśnie jesteś groźny, jak widzę!
Skąd pochodzi drewno opałowe? - „Oczywiście z lasu;
Ojcze, słyszysz, tnie, a ja zabieram.
(W lesie słychać było topór drwala.)
- A co z ojcem? duża rodzina? -
„Rodzina jest duża, tak, dwie osoby
Wszyscy mężczyźni, coś: mój ojciec i ja…”
- A więc jest! Jak masz na imię? -
„Włas”.
- A ty, który masz rok? - „Szósty minął…
Cóż, martwy!” - krzyknął mały basowym głosem.
Szarpnął za uzdę i ruszył szybciej...

Podczas omawiania wiersza zadaj dziecku następujące pytania:

O kim poeta Niekrasow mówi w swojej twórczości? (O chłopcu)
Jak on ma na imię? Ile on ma lat?
Co on robi w lesie? (noś chrust)
Dlaczego Vlas ma duże buty i rękawiczki? (Ubrania noszono kolejno w biednej rodzinie chłopskiej)
Jak zachowuje się Włas? Czym on jest? (pracowity, ważny, potężny, odpowiedzialny…)

Rozważ zdjęcie Venetsianova „Zakharki”. Poproś syna (córkę) o odpowiedź na pytania:

Kto jest na tym zdjęciu? Ile on ma lat? (7-9 lat)
Co on trzyma w dłoni? (Narzędzie)
Gdzie on idzie? (On idzie do pracy)
Dlaczego chłopak pracuje? (Mieszka w rodzinie chłopskiej. Dzieci chłopskie pomagały rodzicom od najmłodszych lat)
Jakie uczucia żywisz do bohatera obrazu? Czym on jest? (Poważny, rozważny, silny, pewny siebie…)
Co łączy te dwa dzieła? (Głównym bohaterem wiersza Niekrasowa i obrazu Wenecjanowa jest wiejski chłopak).
W czym Vlas i Zakharka są podobni? (Włas i Zacharka umieją pracować. Oboje pochodzą z chłopskiej rodziny i mimo młodego wieku ciężko pracują i uważają się za dorosłych).
Jak poeta Niekrasow i artysta Wenecjanow traktują swoich bohaterów? (Niekrasow przeżywa swoje mały bohater litość i czułość, nazywając chłopca „człowiekiem z paznokciem”. Podziwia jednak jego dojrzałość i roztropność: „Rodzina jest duża, ale dwie osoby. Są tylko mężczyźni: mój ojciec, tak, ja…”. Uczucia Venetsianova do Zakharki wyrażają się w samym obrazie bohatera. Portret jest pełen emocji: obrót głowy i nawykowe obchodzenie się chłopca z instrumentem mówią o poczuciu dorosłości, dzieciństwo podać rysy twarzy i rozmiar ubrania).

Pod koniec zapoznania się ze zdjęciem możesz zaprosić dziecko do nauki wiersza Niekrasowa.

« Śpiący pasterz (w latach 1823-1826)

Letni dzień. Słońce świeci jasno, oświetlając swoimi promieniami niebieskie niebo, lustrzana rzeka, zielone brzegi, zalesione wzgórza, odległe pola uprawne... Oto rząd chłopskich domów z ogrodami warzywnymi ogrodzonymi palisadami. Chłopka niesie wodę z rzeki. Wieś żyje swoim bezpretensjonalnym życiem, które jest ściśle związane z naturą.

Na pierwszym planie pasterz słodko śpiący. Ubrany jest w ciepłe, samodziałowe ubranie z czerwonym paskiem, na nogach łykowe buty z onuchami. Jego prawa noga jest wyciągnięta do przodu, ramiona są rozluźnione. W obrazie biednej pasterki widoczna jest harmonia człowieka i natury.

Poproś dziecko, aby opisało obrazek. Zadaj mu kilka pytań:

Jaka pora roku jest przedstawiona na obrazku?
Jak przedstawiana jest przyroda?
Jaki nastrój artysta przekazuje nam, odbiorcom?
Co robi chłopiec? (we śnie)
Co robi w swoim życiu? (pasące się krowy).
Z jakiej on pochodzi rodziny? Jakie on ma ubrania? (Jest ubrany w koszulę, spodnie i płaszcz wojskowy).
W co on jest ubrany? (w łykowych butach z onuchami).

Rozważając ubrania i buty bohatera obrazu, rodzice powinni zwrócić uwagę na rozwój słownictwo dziecko. Konieczne jest wyjaśnienie mu znaczenia starożytnych słów, które dziś wyszły z użycia, takich jak armyak, porty, buty łykowe, łykowe, łykowe, onuch ...

Słowo „porty” oznacza długie i wąskie spodnie, ormiański- chłopski kaftan uszyty z języka ormiańskiego. kaftan- szczyt Męska odzież jak szlafrok. ormiański- tkanina wełniana.

Buty łykowe- rodzaj obuwia, jaki był używany w każdej rodzinie chłopskiej. Tkano je z łyka lipowego, kory wierzby i dębu. Łyko- młody łyk, włóknisty, delikatny podkora dowolnego drzewa. Lub- wewnętrzna część kory młodych drzew. Onucha- kawałek gęstego materiału owiniętego wokół nogi podczas noszenia łykowych butów lub butów.

Po omówieniu zdjęcia poproś syna lub córkę o wykonanie krótka historia używając starych słów.

Data powstania portretu nie jest znana.

Młoda dziewczyna patrzy na świat otwarcie i nieśmiało. Czysta, niewinna dusza odbija się w żywych oczach. Szczere spojrzenie kusi tajemnicą. Jej usta wykrzywiły się w lekkim uśmiechu. Jej brązowe włosy są zaczesane do tyłu. Niebieska chusta starannie otacza delikatną twarz. Nie zna zła i ciężkiego chłopskiego losu, wierzy w dobro, ufa ludziom...

To nie jest wyczerpana pracą chłopka, ale młoda piękność. Nawet w sposobie, w jaki dziewczyna trzyma ją za rękę, widać szlachetność manier i uczuć. Artysta przedstawił pełen harmonii i młodzieńcze piękno. Jest pewien, że młoda wieśniaczka niesie światło światu i zasługuje na szczęście w życiu.

„Żniwiarze” 1825

Obraz przedstawia scenę z życia chłopskiego, którą artysta zaobserwował na polu, podczas żniw. Bohaterami obrazu są wieśniaczka Anna Stepanovna i jej syn Zakharka. Żniwiarz zatrzymał się, aby odpocząć i w tym momencie na jej dłoni wylądowały dwa motyle. Uderza jej smutny, zmęczony wygląd. W oczach kryje się zagłada, na twarzy igra półuśmiech. Trzymając rękę w górze, pokazuje synowi przybywające piękności. Chłopiec przygląda się im ze zdziwieniem i zainteresowaniem. Cieszy się życiem. główny pomysł obraz polega na tym, że chłopi są blisko natury, podziwiają jej piękno, przepojone nią.

Dla głębszego przedstawienia ciężkiego chłopskiego życia artysta wykorzystuje indywidualne detale: płócienną koszulę przyciemnioną od pracy, sukienkę uszytą z łat, gorąco na twarzy żniwiarza, wyczerpane, czułe dłonie trzymające sierp, zwietrzałe palce chłopiec... Bez względu na to, jak okrutny jest los, wieśniaczka dąży do piękna. Przypomina to jej skromne koraliki.

„Na ziemi uprawnej. Wiosna” 1820

Wczesny poranek. Młoda wieśniaczka w czerwonej sukience i elegancki kokoshnik bronują ziemię uprawną. Pierwszy dzień orki był prawdziwym świętem. Chłopi wychodzili na pola w najlepszych ubraniach. Obraz jest pełen alegorii. Bogini wiosny jest ucieleśniona na obrazie kobiety. Płynnie stąpa po polach uprawnych bosymi stopami. Konie ciągnące pług posłusznie słuchają swojej pani. Na obrzeżach boiska bawi się dziecko ubrane w jedną koszulkę. Młoda matka podziwia swojego pierworodnego, powierzając go matce ziemi. Dziecko symbolizuje początek życia. Na zaoranym polu widoczna jest zieleń. Tutaj młode drzewa rosną obok wyschniętego, niezgrabnego pnia. W oddali, jak po okręgu, inna wieśniaczka prowadzi konie. W tym prosta fabuła pojawia się wieczny cykl życia: odnowa natury w związku ze zmianą pór roku, jej narodzinami i rozkładem.

„W żniwach. Lato” 1820

Zdjęcie jest oknem Duży świat chłopskie zmartwienia. W niektórych miejscach zebrane pole żyta sięga aż po horyzont. Żółte pole błyszczy od gorącego od słońca powietrza. Widoczny w oddali postacie kobieceżniwiarze. Żniwa trwają jak zwykle - dziergane są stogi siana.

Na pierwszym planie matka karmiąca piersią swoje dziecko. Starsze dzieci przyprowadzały go, żeby go nakarmić. Sierp leży obok kobiety. Żniwiarz patrzy na dojrzałe pole, przytulając dziecko do serca. Ona ma pracę, z którą musi się uporać krótki czas. Na tym obrazie artysta pokazał idyllę - piękno chłopskiej codzienności i urok rosyjskiej przyrody, ukrywającej wszystkie trudy chłopskiej pracy.

Głównym tematem twórczości Venetsianova jest człowiek na ziemi, jego związek z naturą. Artysta ukazywał na swoich płótnach codzienne zajęcia chłopów, ich sposób życia, charaktery, relacje ze światem zewnętrznym. W malarstwie po mistrzowsku grał na swoich pierwszych skrzypcach. W tym jest prawdziwa wartość artysta A. G. Venetsianov.

Drogi Czytelniku! Zapraszam do zapoznania się z twórczością rosyjskiego malarza A. G. Venetsianova. Życzę Tobie i Twoim dzieciom miłych wrażeń i emocji!