Upowszechnianie społeczeństwa typu kultury masowej. Powstanie kultury masowej

W ciągu pewnego epoka historyczna zawsze istniały różne kultury: międzynarodowe i narodowe, świeckie i religijne, dorośli i młodzież, zachodnie i wschodnie. W nowoczesne społeczeństwo Ogromnego znaczenia nabrała kultura masowa i elitarna.

Kultura masowa(łac. masa – bryła, kawałek) – pojęcie, które we współczesnych kulturoznawstwach kojarzone jest z takimi grupami społecznymi, które charakteryzują się „przeciętnym” poziomem potrzeb duchowych.

„Kultura masowa” kształtowała się jednocześnie ze społeczeństwem masowej produkcji i konsumpcji. Radio, telewizja, nowoczesna komunikacja, a potem wideo i technologia komputerowa przyczynił się do jego rozpowszechnienia. Istnieje kilka opinii na temat jego pochodzenia i istnienia jako takiego.

1. Amerykański kulturoznawca Mac Donalda uważa, że kultura masowa w ogóle nie jest kulturą, ale jej parodią, nie może zawierać w sobie moralności i moralności wartości artystyczne. Jest jeden punkt widzenia,

2. że kultura masowa to nowoczesny folklor przemysłowy, ale jest w tym niespójność, gdyż folklor pochodzi ze środowiska ludowego, a kultura masowa jest narzucana z góry.

3. Innym stanowiskiem jest pogląd, że kultura masowa jest wytworem kultury amerykańskiej, która ma charakter międzynarodowy. Powstało z powodu zjednoczenia Kultura narodowa(nie było tam żadnych głośników tradycyjna kultura) To kultura masowa jest wyznacznikiem wielu aspektów życia społeczeństwa, a jednocześnie zbiorowym propagandystą i organizatorem jego, społeczeństwa i nastrojów. W obrębie kultury masowej istnieje własna hierarchia wartości i hierarchia osób. Zrównoważony system ocen, a wręcz skandaliczne awantury, walka o miejsce na tronie.

Kultura popularna to rodzaj produktu kulturalnego, który jest wytwarzany każdego dnia w dużych ilościach. Zakłada się, że kulturę masową konsumują wszyscy ludzie, bez względu na miejsce urodzenia i kraj zamieszkania. Charakteryzuje ją amerykańska filolog M. Bell podkreśla: „Ta kultura jest demokratyczna. Adresowany jest do wszystkich ludzi, bez względu na klasę, naród, poziom ubóstwa i bogactwa. To kultura życia codziennego, prezentowana szerokiemu gronu odbiorców za pośrednictwem różnych kanałów, w tym mediów i środków przekazu.

Kulturę masową nazywa się różnie: sztuką rozrywkową, sztuką przeciwzmęczeniową, kiczem, półkulturą, popkulturą.

Kultura masowa po raz pierwszy objawiła się w Stanach Zjednoczonych w r przełom XIX-XX wieki Znany amerykański politolog Zbigniewa Brzezińskiego lubił powtarzać zdanie, które z czasem stało się powszechne: „Jeśli Rzym dał światu prawa, Anglia – działalność parlamentarną, Francja – kulturę i republikański nacjonalizm, to współczesne USA dał światu rewolucja naukowa i technologiczna i kultury popularnej.”

W społecznie kultura masowa kształtuje nowe porządek społeczny, zwany " klasa średnia" Procesy jej powstawania i funkcjonowania w obszarze kultury najdokładniej opisuje książka francuskiego filozofa i socjologa E. Morena „Duch czasu” (1962). Pojęcie „klasy średniej” stało się fundamentalne w Kultura Zachodu i filozofia.

Cel kultury masowej polega nie tyle na wypełnieniu wolnego czasu oraz rozładowywaniu napięć i stresów u człowieka społeczeństwa przemysłowego i postindustrialnego, ile raczej na pobudzeniu świadomości konsumpcyjnej widza, słuchacza, czytelnika, co z kolei stanowi szczególny rodzaj bierności, bezkrytyczne postrzeganie tej kultury w człowieku. Innymi słowy, manipuluje się ludzką psychiką, wykorzystując emocje i instynkty z podświadomej sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim poczucie samotności, winy, wrogości i strachu.

Etapy powstawania kultury masowej:

1. Warunki wstępne kultury masowej kształtowały się od narodzin ludzkości, u zarania cywilizacji chrześcijańskiej. Jako przykład podaje się zwykle uproszczone wersje Świętych Ksiąg (na przykład „Biblia dla żebraków”), przeznaczone dla masowego odbiorcy.

2. Początki kultury masowej wiążą się z pojawieniem się w Europie literatura XVII-XVIII wieki przygód, detektyw, powieść przygodowa, które dzięki ogromnym nakładom znacząco poszerzyło grono czytelników. Tutaj z reguły przytaczają jako przykład twórczość dwóch pisarzy: Anglika Daniela Defoe (1660-1731) – autora szeroko słynna powieść„Robinson Crusoe” i 481 kolejnych biografii osób wykonujących tzw. ryzykowne zawody: śledczych, wojskowych, złodziei, prostytutek itp. oraz naszego rodaka Matwieja Komarowa (1730-1812) - twórcy sensacyjnego bestsellera XVIII-XIX w. „Opowieści o przygodach angielskiego Mylorda George’a” i inne równie popularne książki. Książki obu autorów napisane są znakomitym, prostym i jasnym językiem.

3. Duży wpływ Na rozwój kultury masowej wpłynęła także ustawa o obowiązkowym powszechnym piśmiennictwie, przyjęta w 1870 roku w Wielkiej Brytanii.

Fenomenem powstania kultury masowej wydaje się być:

Dla przełomie XIX i XX wieku W XX wieku charakterystyczne stało się wszechstronne umasowienie życia. Dotknęło to wszystkie jej sfery: ekonomię i politykę, zarządzanie i komunikację między ludźmi. Aktywna rola mas ludzkich w różnych dziedzinach sfery społeczne analizowano w wielu dzieła filozoficzne XX wiek.

Tło ekonomiczne i funkcje socjalne"Kultura masowa

Początki powszechnego rozprzestrzeniania się kultury masowej w nowoczesny świat polegają na komercjalizacji wszelkich stosunków społecznych, na co zwrócił uwagę K. Marks w Kapitale. W eseju tym K. Marx rozpatrywał całą różnorodność przez pryzmat pojęcia „towar”. Stosunki społeczne w społeczeństwie burżuazyjnym.

Chęć zobaczenia produktu w dziedzinie aktywności duchowej w połączeniu z potężny rozwój fundusze komunikacja masowa i doprowadził do powstania nowego zjawiska – kultury masowej. Ustalona z góry instalacja komercyjna, produkcja na linii montażowej – to wszystko w dużej mierze oznacza przeniesienie do kuli kultura artystyczna to samo podejście finansowo-przemysłowe, które dominuje w innych gałęziach produkcji przemysłowej. Ponadto wiele organizacji kreatywnych jest ściśle powiązanych z kapitałem bankowym i przemysłowym, który początkowo determinuje je (czy to kino, design, telewizja) do produkcji dzieł komercyjnych, kasowych i rozrywkowych. Z kolei konsumpcja tych produktów jest konsumpcją masową, bo odbiorcy, którzy postrzegają ta kultura- to masowa publiczność wielkich sal, stadionów, miliony widzów na ekranach telewizyjnych i filmowych.

Pod względem społecznym kultura masowa tworzy nową warstwę społeczną, zwaną „klasą średnią”. W książce najdokładniej zarysowane są procesy jej powstawania i funkcjonowania w obszarze kultury Filozof francuski i socjolog E. Morin, „The Zeitgeist” (1962). Pojęcie „klasy średniej” stało się fundamentalne w zachodniej kulturze i filozofii. Ta „klasa średnia” stała się także rdzeniem życia w społeczeństwie przemysłowym. Dzięki niemu kultura masowa stała się tak popularna.

Kultura masowa mitologizuje ludzką świadomość, mistyfikuje realne procesy zachodzące w przyrodzie i w niej społeczeństwo. W świadomości istnieje odrzucenie racjonalnej zasady. Celem kultury masowej jest nie tyle wypełnienie czasu wolnego oraz rozładowywanie napięć i stresów u człowieka społeczeństwa industrialnego i postindustrialnego, ile pobudzenie świadomości konsumpcyjnej u odbiorcy (tj. widza, słuchacza, czytelnika), co z kolei tworzy szczególny typ – bierne, bezkrytyczne postrzeganie tej kultury przez człowieka. Wszystko to tworzy osobowość, którą dość łatwo jest manipulować. Innymi słowy, manipuluje się ludzką psychiką, eksploatuje emocje i instynkty z podświadomej sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim poczucie samotności, winy, wrogości, strachu i samozachowawczości.

Ukształtowany przez kulturę popularną świadomość masowa różnorodne w swej manifestacji. Wyróżnia ją jednak konserwatyzm, bezwładność i ograniczenia. Nie może obejmować wszystkich procesów w rozwoju, w całej złożoności ich interakcji. W praktyce kultury masowej świadomość masowa dysponuje specyficznymi środkami wyrazu. Kultura popularna w w większym stopniu skupia się nie na obrazach realistycznych, ale na sztucznie kreowanych obrazach (obrazie) i stereotypach. W kulturze popularnej formuła (i to jest istota sztucznie stworzony obraz- obraz lub stereotyp) - to jest najważniejsze. Podobna sytuacja zachęca do bałwochwalstwa.

Kultura masowa w twórczości artystycznej pełni określone funkcje społeczne. Wśród nich główny ma charakter iluzoryczno-kompensacyjny: wprowadzenie człowieka w świat iluzorycznych doświadczeń i nierealistycznych snów. A wszystko to łączy się z jawną lub ukrytą propagandą dominującego sposobu życia, której ostatecznym celem jest odwrócenie uwagi mas od aktywność społeczna, przystosowanie się ludzi do istniejących warunków, konformizm.

Stąd wykorzystanie w kulturze popularnej takich gatunków sztuki jak detektyw, western, melodramat, musical, komiks. To właśnie w ramach tych gatunków powstają uproszczone „wersje życia”, które redukują zło społeczne do czynników psychologicznych i moralnych. Potwierdzają to także takie rytualne formuły kultury masowej, jak „cnota jest zawsze nagradzana”, „miłość i wiara (w siebie, w Boga) zawsze wszystko zwycięża”.

główne przejawy i nurty kultury masowej:

- branża dzieciństwa (dzieła sztuki dla dzieci, zabawki i gry produkowane przemysłowo, produkty przeznaczone do spożycia przez dzieci, kluby i obozy dziecięce itp.) realizujące cele polegające na jawnej lub zakamuflowanej standaryzacji treści i form wychowania dzieci, wprowadzaniu do ich świadomości ideologicznie zorientowanych światopoglądów, kształtowaniu fundamenty podstawowych systemów wartości, oficjalnie promowanych w dane społeczeństwo;

- masywny Szkoła ogólnokształcąca . Jednocześnie standaryzuje wymienioną wiedzę i idee w oparciu o standardowe programy i sprowadza przekazywaną wiedzę do uproszczonych form świadomości i zrozumienia dzieci;
- udogodnienia środki masowego przekazu (drukowanych i elektronicznych), rozpowszechnianie bieżących istotnych informacji wśród ogółu społeczeństwa, „interpretowanie” przeciętnemu człowiekowi znaczenia zachodzących wydarzeń, sądów i działań postaci z różnych wyspecjalizowanych sfer praktyki społecznej.
- system ideologii narodowej (państwowej). i propaganda wychowania „patriotycznego”, kontrolowanie i kształtowanie orientacji politycznych i ideologicznych ludności oraz jej poszczególnych grup (np. praca polityczno-oświatowa z personelem wojskowym), manipulowanie świadomością ludzi w interesie elit rządzących;
- masowe ruchy polityczne (organizacje partyjne i młodzieżowe, manifestacje, demonstracje, kampanie propagandowe i wyborcze), inicjowane przez elity rządzące lub opozycyjne, mające na celu włączenie szerokich warstw społeczeństwa w działania polityczne, w większości bardzo odległe od politycznych interesów elit, którzy w niewielkim stopniu rozumieją znaczenie propozycji programy polityczne, do wsparcia którego mobilizuje się ludzi, wywołując psychozy polityczne, nacjonalistyczne, religijne i inne;
- masowa mitologia społeczna (szowinizm narodowy i histeryczny „patriotyzm”, demagogia społeczna, populizm, nauki i ruchy quasi-religijne i paranaukowe, percepcja pozazmysłowa, „mania bożków”, „mania szpiegów”, pogłoski, plotki itp.), upraszczając skomplikowany system orientacje wartości człowiekiem i różnorodnością odcieni światopoglądowych aż do elementarnych dualnych opozycji („nasz – nie nasz”).
- przemysł rozrywkowy , która obejmuje masową kulturę artystyczną (w niemal wszystkich rodzajach literatury i sztuki, może z pewnym wyjątkiem architektury), masowe występy rozrywkowe (od sportu i cyrku po erotykę), sport zawodowy(jako spektakl dla kibiców), obiekty do zorganizowanej zabawy (odpowiednie rodzaje klubów, dyskotek, parkietów tanecznych) i innego rodzaju widowiska masowe.

Początki szerokie rozpowszechnienie kultury masowej we współczesnym świecie polega na komercjalizacji wszelkich relacji społecznych. Z góry określona instalacja komercyjna, produkcja przenośników – wszystko to w dużej mierze oznacza przeniesienie do sfer kultury artystycznej tego samego podejścia finansowo-przemysłowego, które dominuje w innych gałęziach produkcji przemysłowej. Z kolei konsumpcja tych produktów jest konsumpcją masową, gdyż odbiorcą tej kultury jest masowa widownia wielkich hal, stadionów, miliony widzów na ekranach telewizorów i filmów.

Specyficzne cechy :

1) kultura masowa należy do większości; to jest kultura Życie codzienne;

2) kultura masowa nie jest kulturą społecznych „klas niższych”, istnieje ona oprócz i „ponad” podmioty społeczne;

4) standardowe i stereotypowe;

5) ograniczone konserwatyzmem (niezdolne do szybkiego i adekwatnego reagowania na zmiany w kulturze);

6) ma częściej charakter konsumpcyjny, co z kolei tworzy szczególny rodzaj biernego, bezkrytycznego postrzegania tej kultury u człowieka; ma miejsce manipulacja ludzką psychiką oraz eksploatacja emocji i instynktów z podświadomej sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim poczucia samotności, winy, wrogości, strachu, samozachowawstwa;

7) w kulturze masowej następuje mechaniczna replikacja wartości duchowych.
Sfery Manifestacji : media, system ideologii państwowej (manipulowanie świadomością), masowe ruchy polityczne, szkoły średnie, system organizowania i stymulowania masowego popytu konsumpcyjnego, system kształtowania wizerunku, czas wolny itp.

Istnieją dość sprzeczne punkty widzenia na temat czasu pojawienia się „kultury masowej”. Niektórzy uważają go za wieczny produkt uboczny kultury i dlatego już go znajdują starożytność. Podstaw do prób powiązania powstania „kultury masowej” z rewolucją naukowo-technologiczną, która dała początek nowym sposobom wytwarzania, rozpowszechniania i konsumowania kultury, jest znacznie więcej. Burżuazyjna „kultura masowa” powstała po raz pierwszy w USA. Z jednej strony zdemokratyzowało to sferę kultury, z drugiej strony przyczyniło się do przenikania interesów handlowych, politycznych i pogoni za zyskiem w tę sferę.

Amerykański socjolog D. White uważa, że do pierwszych elementów kultury masowej zaliczają się np. walki rzymskich gladiatorów, które przyciągały licznych widzów. Za pierwowzory współczesnej kultury masowej, zdaniem A. Adorno, należy uznać formy kultury, które pojawiły się w okresie kształtowania się kapitalizmu w Anglii, czyli na przełomie XVII i XVIII wieku. Jest przekonany, że powieści powstałe w tym okresie (Defoe, Richardson) były przeznaczone na rynek i miały wyraźną orientację komercyjną. W konsekwencji skłaniali się ku kulturze „masowej”, a nie „elitarnej”. Jednak rosyjscy przeciwnicy (E. P. Smolska i in.) zwracają uwagę, że dzieła te nie zawierały znanych szablonów, charakterystycznych dla dzieł kultury masowej.

Prawdopodobnie za punkt wyjścia powstania i rozwoju kultury masowej należy nadal uważać koniec XIX - początek XX wieku.

W Europie „kultura masowa” (rozrywka ludowa, sztuka kuglarzy, mimowie) zawsze była przeciwstawiona kulturze oficjalnej, kontrolowanej przez państwo i kościół. W USA „kultura masowa” początkowo propagowała stereotypy i idee kultura oficjalna, którego głównym regulatorem była reklama. „Kultura masowa” stała się tak integralną częścią kultury społeczeństwa amerykańskiego, że świadomość kulturoważe jego studia przewyższają w systemie na przykład amerykańskie szkolnictwo wyższe. 56% kursy przygotowujące w USA zajmują się badaniem „popularnych” typów kultury (kursy z zakresu telewizji, kina, reklamy, dziennikarstwa). W Anglii system edukacji uniwersyteckiej obejmuje specjalne kursy, które obejmują materiały z kultury kina, muzyki, fantastyka naukowa a nawet piłka nożna. W Ameryce „kultura masowa” nabrała podwójnego charakteru: umysł amerykański, który nie jest zajęty sprawami praktycznymi, pozostaje w spoczynku, podczas gdy druga jego część jest zajęta odkryciami, produkcją i organizacja społeczna. Wola amerykańska ucieleśniona jest w drapaczu chmur, amerykański intelekt ucieleśniony jest w budynkach kolonialnych.

Co to jest „kultura masowa”? Podobnie jak w przypadku kultury tradycyjnej, nadal nie istnieje uniwersalna definicja kultury masowej. Ta sytuacja ma swoje racjonalne wyjaśnienie. Faktem jest, że „kultura masowa” jako kategoria naukowa i filozoficzna obejmuje trzy pojęcia. Po pierwsze, „kultura”, jako szczególny charakter produktu. Po drugie, „masa”, jako stopień rozprowadzenia produktu. Po trzecie, „kultura” jako wartość duchowa.

Jednym z najciekawszych i najbardziej produktywnych jest podejście do definicji „kultury masowej” D. Bella, według którego kultura masowa jest rodzajem organizacji zwykła świadomość w społeczeństwie informacyjnym specjalny system znaków lub specjalny język, w którym członkowie społeczeństwa informacyjnego osiągają wzajemne zrozumienie.

Współcześnie kultura masowa przenika niemal wszystkie sfery życia społecznego i tworzy własną, jednolitą przestrzeń semiotyczną.

Oczywiście kultura masowa nie jest zjawiskiem jednorodnym. Ma swoją własną strukturę i poziomy. We współczesnych kulturoznawstwach z reguły wyróżnia się trzy główne poziomy kultury masowej:

* kultura kiczu (czyli kultura niskiej jakości, wręcz wulgarna);

* kultura średnia (że tak powiem, kultura „środkowej ręki”);

*kultura artystyczna (kultura masowa, nie pozbawiona pewnego, czasem nawet wysokiego, treści artystyczne i wyraz estetyczny).

Analizując kulturę masową jako szczególne zjawisko społeczno-kulturowe, należy wskazać jej główne cechy. Moim zdaniem te cechy to:

* kierowanie do jednorodnej grupy odbiorców;

* poleganie na tym, co emocjonalne, irracjonalne, zbiorowe, nieświadome;

* eskapizm;

* szybka dostępność;

* łatwo zapomnieć;

* tradycjonalizm i konserwatyzm;

* operowanie przeciętną językową normą semiotyczną;

* rozrywkowy.

„Kultura masowa” szczególną uwagę poświęca tematowi agresji. Brutalność scen przemocy na ekranie imponuje spektaklowi zarówno ilością, jak i naturalnością. Wartość tego czy innego filmu akcji ocenia się często proporcjonalnie do liczby zwłok – przemoc wizualna wabi jak narkotyk. Wyjaśnienie tego faktu podano na gruncie filozofii S. Freuda. Ponieważ kultura uciska w człowieku naturalną zasadę, instynkty, zmuszony jest on szukać iluzorycznej realizacji swoich niezaspokojonych pasji w sztuce. Dlatego w „kulturze masowej” jest tak dużo seksu i agresji. Kolejnym ulubionym tematem jest strach: takie gatunki kultury popularnej jak thriller, horror, film katastroficzny itp. bardzo aktywnie wykorzystywać ten temat. W rezultacie ludzka psychika, „hartowana” przez współczesną kulturę masową, staje się mniej wrażliwa na to, co dzieje się w rzeczywistości. Człowiek przyzwyczaja się do morderstwa i przemocy. Obojętność umysłowa staje się dziś raczej regułą niż wyjątkiem.

Przed pojawieniem się społeczeństwa technologicznego człowiek był związany z przyrodą, dzięki religii czuł się organiczną częścią świata i w ciągłej komunikacji z innymi czerpał energia życiowa. We współczesnym, sztucznym świecie, otoczonym betonem, stalą i szkłem cywilizacja przemysłowa związek danej osoby z wyższe siły, z organiką natury i z innymi ludźmi została zawężona do absolutnego minimum i pozostawiony w próżni swojej samotności, człowiek zaczął potrzebować „narkotyków” znacznie bardziej niż kiedykolwiek wcześniej. Co więcej, świat stał się tak bardzo skomplikowany, że próby jego zrozumienia stały się bezcelowe. Ale trzeba to wypełnić wewnętrzny świat zostało zapisane i nie można było odpowiedzieć na to żądanie tradycyjne formy ucieczka od rzeczywistości - alkoholizm, narkotyki, seksualność, zwłaszcza że te formy eskapizmu (ucieczki od rzeczywistości) uznawane są za anomalię, a jedyną akceptowalną formą eskapizmu stała się sztuka, która przekształca rzeczywistość w formy akceptowalne estetycznie.

Kiedy masy wysunęły się na pierwszy plan historii, cały cywilizowany świat, niezależnie od tego system polityczny każdy kraj stanął przed pytaniem, jak zapanować nad tymi milionami i skierować ich energię w kierunku bezpiecznym dla władz.

Kultura poprzednie stulecia nie nadawał się do wykorzystania, zawarte w nim idee stały w sprzeczności z zadaniami, jakie stawiała sobie władza, były zbyt skomplikowane, wymagały wielu lat nauki.

Kultura, podobnie jak nauka, nie może istnieć bez klienta; według słów Scotta Fitzgeralda „kultura podąża za pieniędzmi”. Nowi mistrzowie życia zamówili muzykę od wykonawców i uzbroili ich w nowe środki techniczne.

Nowe technologie umożliwiły uproszczenie kultury i udostępnienie jej szerokiej konsumpcji. Jak powiedział jeden z klientów Lenin: „Najważniejszą ze wszystkich sztuk jest dla nas kino, ponieważ nasza populacja to w większości analfabeci”.

Radio, kino, a potem telewizja, sama natura tych nowych środków technicznych uprościła idee i obrazy tradycyjnej kultury oraz zapewniła niezliczone możliwości stopniowego zastępowania szerokiej wizji świata światem płaskim, jednowymiarowym i zrozumiałym dla widza i niezbędne dla klienta.

Obiektyw kinowy pęka prawdziwe życie zdefiniowany przez reżysera fragment oddziela go od reszty ramą i w wyniku montażu obrazów powstaje obraz świata odpowiadający zadaniom, jakie stawia przed sobą jego twórca.

Ekran telewizora tworzy okno na ogromny świat, zawężając jego wielowymiarowość do kilkudziesięciu centymetrów płaskiego obrazu i nie jest to już wolumetryczna rzeczywistość świata, ale jego blada, uproszczona kopia, pozbawiona szerokiej treści oryginalny.

Inny sowiecki ideolog, Arbatow, tak zdefiniował zadania stojące przed twórcami proletariackiej kultury masowej: „...artysta przepojony jest ideą celowości, przetwarzając materiał nie po to, by zadowolić subiektywne gusta, ale zgodnie z obiektywnymi zadaniami produkcja,... artyści stają się współpracownikami inżynierów i naukowców, administratorami. Zorganizujcie wspólny produkt kierując się nie motywami osobistymi, ale obiektywnymi potrzebami produkcji, realizując zadania klasowe..."

„Obiektywne potrzeby produkcji” – odwrócenie uwagi mas od rzeczywistych problemów ich życia i zmuszenie ich do patrzenia na świat tak, jak chce tego klient.

„Kultura masowa, rekompensując poczucie bezradności przeciętnego człowieka, kreuje obrazy nadludzi, pokonujących w praktyce przeszkody nie do pokonania, zwyciężających tam, gdzie przeciętny człowiek nieuchronnie spotyka się z porażką. Supermeni nie idą do pracy od dziewiątej do piątej, tylko nie drżeć przed przełożonymi, nie bać się, że jutro zostaną zwolnieni bez żadnego wyjaśnienia... Nie mają problemu z opłaceniem miesięcznych rachunków.Sami supermeni wszystko rozwiązują problemy społeczne, w prostej i zrozumiałej formie - częściej siła fizyczna. Te bajki nie redukują stresu, ale choć na chwilę, przed pójściem spać, wprowadzają w stan słodkiego snu. „Aleksander Zinowiew.

Naziści palili książki na ulicach i placach, władza radziecka książki zgniły w archiwach bibliotecznych, co wzbudziło zainteresowanie opinii publicznej wiedzą zakazaną. Rynek robi tego więcej efektywny sposób- zaszczepia obojętność na wiedzę.

Ray Bradbury obawiał się, że stan zakaże czytania książek. Aldous Huxley obawiał się czegoś innego, że powstaną warunki, w których ludzie nie będą już chcieli czytać książek. Ale obaj się mylili; dziś czytają znacznie więcej niż wcześniej.

Obecnie ukazuje się 1500 dzienników i 7000 tygodników. Co roku ukazuje się 75 000 nowych książek. Jest to przede wszystkim literatura rozrywkowa i tylko na nią jest masowy popyt, na literaturę typu „hamburgerowego”, na informacyjną gumę do żucia uproszczoną do poziomu masowego gustu, „literaturę dla biednych”.

A jednocześnie literatura poważna, poruszająca palące problemy społeczne, nigdy nie osiąga nakładu nawet 10 tys. egzemplarzy. Nabywają je głównie wyłącznie uczelnie wyższe, są one zaliczane do tzw programy nauczania wiele uczelni, tysiące studentów przeczytało te książki, ale nie zmienia to niczego w ich podejściu do istniejącego status quo.

Na podstawie pierwszego punktu można stwierdzić, że istota „kultury masowej” polega na oddziaływaniu „kultury masowej” na świadomość człowieka, jego stosunek do rzeczywistości i wrażliwość duchową. Powodem powstania „kultury masowej” była potrzeba kontrolowania przez władzę milionów mas i kierowania ich energii w kierunku dla niej bezpiecznym. Współcześnie kultura masowa przenika niemal wszystkie sfery życia społecznego i tworzy własną, jednolitą przestrzeń semiotyczną.

Istnieją dość sprzeczne punkty widzenia na temat czasu pojawienia się „kultury masowej”. Niektórzy uważają go za wieczny produkt uboczny kultury i dlatego odkrywają go już w czasach starożytnych. Podstaw do prób powiązania powstania „kultury masowej” z rewolucją naukowo-technologiczną, która dała początek nowym sposobom wytwarzania, rozpowszechniania i konsumowania kultury, jest znacznie więcej.

W kulturoznawstwie istnieje wiele punktów widzenia na temat początków kultury masowej:

1. Warunki wstępne kultury masowej kształtowały się od narodzin ludzkości, a w każdym razie u zarania cywilizacji chrześcijańskiej. Jako przykład podaje się zwykle uproszczone wersje Świętych Ksiąg (na przykład „Biblia dla początkujących”), przeznaczone dla masowego odbiorcy.
2. Początki kultury masowej wiążą się z pojawieniem się w Literatura europejska XVII-XVIII w. powieść przygodowa, detektywistyczna, przygodowa, która dzięki ogromnym nakładom znacznie poszerzyła grono czytelników. Tutaj z reguły przytaczają jako przykład twórczość dwóch pisarzy: Anglika Daniela Defoe (1660-1731) – autora znanej powieści „Robinson Crusoe” i 481 innych biografii ludzi w tzw. zawody: śledczy, wojskowi, złodzieje, prostytutki itp. d. oraz nasz rodak Matvey Komarov (1730 - 1812) - twórca rewelacyjnego bestsellera XVIII-XIX wieku „Opowieść o przygodach Anglika My Lord George” i innych równie popularnych książek. Książki obu autorów napisane są znakomitym, prostym i jasnym językiem.
3. Przyjęta w 1870 r. w Wielkiej Brytanii ustawa o obowiązkowym powszechnym piśmiennictwie wywarła ogromny wpływ na rozwój kultury masowej, która pozwoliła wielu opanować główny widok artystyczny twórczość XIX wiek - powieść.

A jednak wszystko to jest prehistorią kultury masowej. I we właściwym sensie kultura masowa objawiła się w Stanach Zjednoczonych na przełomie XIX i XX wieku. Słynny amerykański politolog Zbigniew Brzeziński lubił powtarzać zdanie, które z biegiem czasu stało się powszechne: „Jeśli Rzym dał światu prawo, Anglia – działalność parlamentarną, Francja – kulturę i republikański nacjonalizm, to współczesne USA dały światu rewolucję naukowo-technologiczną i kultury masowej”.

Zjawisko powstania kultury masowej przedstawiono następująco. Przełom XIX i XX w. charakteryzował się powszechnym umasowieniem życia. Dotknęło to wszystkie dziedziny ekonomii i polityki, zarządzania i komunikacji międzyludzkiej. Aktywną rolę mas ludzkich w różnych sferach społecznych analizowano w szeregu dzieł filozoficznych XX wieku.

Oczywiście w dzisiejszych czasach masa znacznie się zmieniła. Masy stały się wykształcone i poinformowane. Ponadto podmiotami współczesnej kultury masowej są nie tylko masy, ale także jednostki, których łączą rozmaite powiązania. Ponieważ ludzie działają jednocześnie jako jednostki, jako członkowie grup lokalnych i jako członkowie mas społeczności społeczne, o ile podmiot „kultury masowej” można uznać za dualny, to znaczy zarówno indywidualny, jak i masowy. Z kolei pojęcie „kultury masowej” charakteryzuje cechy produkcji Wartości kulturowe w nowoczesnym społeczeństwo przemysłowe, przeznaczony do masowego spożycia tej rośliny. Jednocześnie masową produkcję kultury rozumie się przez analogię z przemysłem taśm przenośnikowych.

Czym są przesłanki ekonomiczne powstawanie i funkcje społeczne kultury masowej? Źródeł szerokiego rozpowszechnienia kultury masowej we współczesnym świecie należy szukać w komercjalizacji wszelkich relacji społecznych, na co zwrócił uwagę K. Marks w Kapitale. W eseju tym K. Marks rozpatrywał przez pryzmat pojęcia „towaru” całą różnorodność stosunków społecznych w społeczeństwie burżuazyjnym.

Chęć zobaczenia produktu w sferze aktywności duchowej w połączeniu z potężnym rozwojem komunikacji masowej doprowadziła do powstania nowego zjawiska – kultury masowej. Z góry określona instalacja komercyjna, produkcja przenośników – wszystko to w dużej mierze oznacza przeniesienie do sfery kultury artystycznej tego samego podejścia finansowo-przemysłowego, jakie panuje w innych gałęziach produkcji przemysłowej. Ponadto wiele organizacji kreatywnych jest ściśle powiązanych z kapitałem bankowym i przemysłowym, który początkowo determinuje je (czy to kino, design, telewizja) do produkcji dzieł komercyjnych, kasowych i rozrywkowych. Z kolei konsumpcja tych produktów jest konsumpcją masową, gdyż odbiorcą tej kultury jest masowa widownia wielkich hal, stadionów, miliony widzów na ekranach telewizorów i filmów. Pod względem społecznym kultura masowa tworzy nową warstwę społeczną, zwaną „klasą średnią”. Procesy jej powstawania i funkcjonowania w obszarze kultury najdokładniej opisuje książka francuskiego filozofa i socjologa E. Morenga „The Zeitgeist” (1962). Pojęcie „klasy średniej” stało się fundamentalne w zachodniej kulturze i filozofii. Ta „klasa średnia” stała się także rdzeniem życia w społeczeństwie przemysłowym. Dzięki niemu kultura masowa stała się tak popularna. Kultura masowa mitologizuje ludzką świadomość, mistyfikuje realne procesy zachodzące w przyrodzie i społeczeństwie ludzkim. W świadomości istnieje odrzucenie racjonalnej zasady. Celem kultury masowej jest nie tyle wypełnienie czasu wolnego oraz rozładowywanie napięć i stresów u człowieka społeczeństwa przemysłowego i postindustrialnego, ile pobudzenie u odbiorcy (czyli widza, słuchacza, czytelnika) świadomości konsumpcyjnej, która z kolei tworzy szczególny typ – bierne, bezkrytyczne postrzeganie tej kultury u człowieka. Wszystko to tworzy osobowość, którą dość łatwo jest manipulować. Innymi słowy, manipuluje się ludzką psychiką, eksploatuje emocje i instynkty z podświadomej sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim poczucie samotności, winy, wrogości, strachu i samozachowawczości.

Cechy produkcji i konsumpcji wartości kulturowych pozwoliły kulturologom zidentyfikować dwa formy społeczne istnienie kultury: kultura masowa i kultura elitarna. Kultura masowa to rodzaj produktu kulturalnego, który jest wytwarzany każdego dnia w dużych ilościach. Zakłada się, że kulturę masową konsumują wszyscy ludzie, bez względu na miejsce i kraj zamieszkania. To kultura życia codziennego, prezentowana szerokiemu gronu odbiorców za pośrednictwem różnych kanałów, w tym mediów i środków przekazu.

Kiedy i jak pojawiła się kultura masowa? W kulturoznawstwie istnieje wiele punktów widzenia na temat początków kultury masowej.

Jako przykład podamy najczęściej spotykane w literaturze naukowej:

1. Warunki wstępne kultury masowej kształtowały się od narodzin ludzkości, a w każdym razie u zarania cywilizacji chrześcijańskiej.
2. Początki kultury masowej wiążą się z pojawieniem się w literaturze europejskiej XVII-XVIII w. powieści przygodowej, detektywistycznej i przygodowej, która dzięki ogromnym nakładom znacznie poszerzyła grono czytelników. Tutaj z reguły przytaczają jako przykład twórczość dwóch pisarzy: Anglika Daniela Defoe, autora znanej powieści „Robinson Crusoe” i 481 innych biografii osób wykonujących tzw. ryzykowne zawody: śledczych, wojskowych mężczyźni, złodzieje itp. oraz nasz rodak Matvey Komarova.
3. Ustawa o obowiązkowej powszechnej umiejętności czytania i pisania, przyjęta w Wielkiej Brytanii w 1870 r., wywarła ogromny wpływ na rozwój kultury masowej, co pozwoliło wielu opanować główną formę twórczości artystycznej XIX wieku - powieść.

A jednak wszystko to jest prehistorią kultury masowej. I we właściwym sensie kultura masowa objawiła się po raz pierwszy w Stanach Zjednoczonych.

Zjawisko powstania kultury masowej przedstawiono następująco. Przełom XIX i XX w. charakteryzował się powszechnym umasowieniem życia. Dotknęło to wszystkie jej sfery: ekonomię i politykę, zarządzanie i komunikację między ludźmi. Aktywną rolę mas ludzkich w różnych sferach społecznych analizowano w szeregu dzieł filozoficznych XX wieku.

X. Ortega y Gasset w swoim dziele „Bunt mas” wywodzi samo pojęcie „masy” z definicji „tłumu”. Tłum w ujęciu ilościowym i wizualnym jest wielością, a wielość z socjologicznego punktu widzenia jest masą” – wyjaśnia Ortega. I dalej pisze: „Społeczeństwo zawsze było ruchomą jednością mniejszości i mas. Mniejszość to zbiór osób specjalnie wyodrębnionych, masa to grupa ludzi, która nie jest w żaden sposób wyodrębniona. Msza jest przeciętna osoba. W ten sposób definicja czysto ilościowa zamienia się w definicję jakościową.”

Jeszcze głębszej analizy „kultury masowej” dokonał kanadyjski socjolog M. McLuhan. On, podobnie jak D. Bell, dochodzi do wniosku, że powstaje komunikacja masowa nowy typ kultura. McLuhan podkreśla, że punktem wyjścia ery „człowieka przemysłowego i typograficznego” było wynalezienie prasy drukarskiej w XV wieku. McLuhan, definiując sztukę jako wiodący element kultury duchowej, podkreślał eskapistyczną (czyli odrywającą od rzeczywistości) funkcję kultury artystycznej.

Oczywiście w dzisiejszych czasach masa znacznie się zmieniła. Masy stały się wykształcone i poinformowane. Ponadto podmiotami współczesnej kultury masowej są nie tylko masy, ale także jednostki, których łączą rozmaite powiązania. Z kolei koncepcja „kultury masowej” charakteryzuje cechy produkcji wartości kulturowych we współczesnym społeczeństwie przemysłowym, przeznaczonym do masowej konsumpcji tej kultury.

Historia powstania subkultury

Nienormatywne (odbiegające od społecznie przyjętych norm, aspołeczne) zachowania młodych ludzi po raz pierwszy stały się przedmiotem uwagi naukowców w Stanach Zjednoczonych Ameryki w latach 30-50. XX wiek.

Socjolodzy, psycholodzy i prawnicy badali powstawanie i funkcjonowanie gangów młodzieżowych w USA duże miasta, przede wszystkim Chicago (wielu z Was pamięta niezwykle udany amerykański film „Gangi Chicago” z Leonardo DiCaprio w Wiodącą rolę). Brano tu pod uwagę nienormatywne (czyli niestandardowe z punktu widzenia norm społecznych) zachowania młodych ludzi. Film, naturalnie, ze względu na specyfikę gatunku, nieco romantyzuje obrazy i sytuacje; badacze przeanalizowali ich przyczyny i istotę. Badania wykazały, że członkowie takich stowarzyszeń gangsterskich żyją według własnych zasad i norm, które stanowią odstępstwo od podstawowej normy społeczno-kulturowej. To właśnie do tych stowarzyszeń po raz pierwszy zastosowano pojęcie „subkultury”. Subkulturę zaczęto nazywać podsystemem społeczeństwa, który nie jest uznawany przez społeczeństwo jako całość, przede wszystkim przez władze państwowe.

Po drugiej wojnie światowej termin „subkultura młodzieżowa” wszedł do użytku wśród socjologów i zaczął być używany nie tylko w odniesieniu do grup przestępczych, ale także do wszelkich zjawisk kulturowych związanych z młodzieżą. Zauważono, że rosnący dobrobyt prowadzi do wzrostu siły nabywczej młodych ludzi, a to z kolei powoduje pojawienie się nowego, niezależnego rynku towarów i usług skierowanych do młodych nabywców. Nazywa się to „przełomem w kulturze nastolatków”. Jednak w tym okresie odstępstwa od podstawowych norm i wartości społecznych wśród młodych ludzi były nieznaczne i wielu badaczy na tej podstawie zaprzeczało istnieniu pojęcia „ Kultura młodzieżowa”, argumentując swoje stanowisko faktem, że potężne środki wpływu i kontroli nad stylem życia młodszego pokolenia są skoncentrowane w rękach starszego pokolenia.

Ale ci, którzy postrzegali okres dojrzewania jako początek nowego procesu wewnątrzkulturowego, mieli rację. Produkcja powszechnie dostępnych „dóbr kultury” (muzyka pop, moda itp.) doprowadziła do tego, że nastolatki stały się międzynarodowym ruchem stylistycznym, produkującym i konsumującym nie tylko różnorodną modę i muzykę. subkultura młodzieżowa stopniowo się różnicowała, powstawały w niej rozmaite ruchy, które kojarzono nie tylko i nie tyle z modą i muzyką, ile z poglądami społeczno-politycznymi – proces ten objął kulturę lat 60. i 70. XX wieku. Potem zaczęto mówić o „konflikcie pokoleń”, w wyniku czego gwałtownie wzrosło zainteresowanie badaniami badającymi ten problem.

Historia powstania kultury masowej

Pojawienie się kultury masowej wiąże się z powstaniem na przełomie XIX i XX wieku. społeczeństwo masowe. Materialna podstawa tego, co wydarzyło się w XIX wieku. Istotnymi zmianami było przejście na produkcję maszynową. Ale produkcja maszyn przemysłowych zakłada standaryzację nie tylko sprzętu, surowców, dokumentacji technicznej, ale także umiejętności pracowników, godzin pracy itp. Miało to wpływ również na procesy normalizacyjne i kulturę duchową.

Dość jasno zdefiniowano dwie sfery życia człowieka pracującego: pracę i wypoczynek. W efekcie powstał efektywny popyt na te dobra i usługi, które sprzyjały spędzaniu czasu wolnego. Rynek odpowiedział na to zapotrzebowanie, oferując „standardowy” produkt kulturalny: książki, filmy, płyty gramofonowe itp. Miały one przede wszystkim umożliwić ciekawe spędzenie czasu. czas wolny, odpocznij od monotonnej pracy.

Zastosowanie nowych technologii w produkcji i rozszerzenie masowego udziału w polityce wymagało pewnego przygotowania edukacyjnego. W industrialnym kraje rozwinięte Podejmowane są ważne kroki mające na celu rozwój szkolnictwa, zwłaszcza podstawowego. W rezultacie w wielu krajach pojawiło się duże grono czytelników, a następnie powstał jeden z pierwszych gatunków kultury masowej - literatura masowa.

Osłabiony wraz z przejściem z tradycyjne społeczeństwo W epoce przemysłowej bezpośrednie połączenia między ludźmi zostały częściowo zastąpione pojawiającymi się środkami masowej komunikacji, zdolnymi do szybkiego rozpowszechniania różnego rodzaju komunikatów wśród szerokiego grona odbiorców.

Społeczeństwo masowe, jak zauważyło wielu badaczy, zrodziło swojego typowego przedstawiciela – „człowieka mas” – głównego konsumenta kultury masowej. Filozofowie początku XX wieku. dał mu głównie cechy negatywne- „człowiek bez twarzy”, „człowiek jak wszyscy”. W pierwszej połowie ubiegłego wieku hiszpański filozof X. Ortega y Gaset jako jeden z pierwszych podał Analiza krytyczna to nowe zjawisko społeczne- „człowiek masowy”. To właśnie z „człowiekiem masowym” filozof kojarzy kryzys wysokości kultura europejska, istniejący system władzy publicznej. Masy wypierają elitarną mniejszość („ludzie z specjalne umiejętności") z wiodącej pozycji w społeczeństwie, zastępuje ją, zaczyna dyktować jej warunki, poglądy, gusta. Elitarna mniejszość to ci, którzy wiele od siebie wymagają i biorą na siebie ciężary i obowiązki. Większość nie żąda niczego, dla nich życie oznacza płynąć z prądem, pozostać takimi, jakimi są, bez prób prześcigania się. Za główne cechy „człowieka masowego” X. Ortega y Gaset uważał niepohamowany wzrost wymagań życiowych i wrodzoną niewdzięczność wobec wszystkiego, co tym żądaniom odpowiada. Przeciętność z niepohamowanym pragnieniem konsumpcji, „barbarzyńcy, którzy wylali się z włazu na scenę złożonej cywilizacji, która ich zrodziła” – tak niepochlebnie charakteryzuje bardzo filozof swoich współczesnych.

W połowie XX wieku. „Człowieka masowego” coraz częściej zaczęto kojarzyć nie z „zbuntowanymi” gwałcicielami fundamentów, ale wręcz przeciwnie, z całkowicie mającą dobre intencje częścią społeczeństwa – z klasą średnią. Zdając sobie sprawę, że nie stanowią elity społeczeństwa, ludzie z klasy średniej są jednak zadowoleni ze swojego materiału i status społeczny. Ich standardy, normy, zasady, język, preferencje, gusta są akceptowane przez społeczeństwo jako normalne i powszechnie akceptowane. Dla nich konsumpcja i wypoczynek są nie mniej ważne niż praca i kariera. W pracach socjologów pojawiło się określenie „masowe społeczeństwo klasy średniej”.

W dzisiejszej nauce istnieje inny punkt widzenia. Zgodnie z nią społeczeństwo masowe całkowicie znika ze sceny historycznej i następuje tzw. odmasowienie. Jednolitość i ujednolicenie zastępuje się podkreślaniem cech indywidualnej osoby, personalizacją osobowości, zastąpieniem „ do człowieka masowego Z epoki przemysłowej wywodzi się „indywidualista” społeczeństwa postindustrialnego. A zatem od „barbarzyńcy, który wdarł się na scenę” do „przyzwoitego”. zwykły obywatel„- taka jest różnorodność poglądów na temat „osoby masowej”.

Termin „kultura masowa” obejmuje różne wytwory kultury, a także system ich dystrybucji i tworzenia. Są to przede wszystkim dzieła literackie, muzyczne, Dzieła wizualne, filmy i wideo. Obejmuje także wzorce codziennych zachowań, wygląd. Te produkty i próbki trafiają do każdego domu dzięki mediom, reklamom i instytutowi mody.