Tytuł dzieła literackiego postaci dzieła. Charakter dzieła literackiego

Przetestuj swoją pamięć i nazwij dzieła, w których spotkałeś imiona bohaterów: Svyatogor, Arthur, Lancelot, Roland, Gerasim, Ludmiła, Mizgir, Ruslan, Tatyana.

Svyatogor spotkał się w eposach; Gerasim i Tatiana – w historii I. S. Turgieniewa „Mumu”; Ludmiła i Rusłan - w wierszu A. S. Puszkina „Rusłan i Ludmiła”; Mizgir – w „Snow Maiden” A. N. Ostrowskiego. Zapoznanie się z bohaterami o imionach Artur, Lancelot, Roland jeszcze przed nami.

Czy w dziełach są bohaterowie bez imienia? Zapamiętaj ich.

Wielu takich bohaterów widziałeś w sztuce A. N. Ostrowskiego „Śnieżna dziewica”. Katalogowany aktorzy prologu znajduje się taka wskazówka: „Berendei obu płci i w każdym wieku. Orszak Wiosny, ptaki: żurawie, gęsi, kaczki, gawrony, sroki, szpaki, skowronki i inne”. Bohaterowie bez imienia znajdują się w niemal każdym dziele sztuki.

Jakie dzieła noszą imiona swoich bohaterów?

Wiele dzieł sztuki nosi imiona bohaterów. Są to „Rusłan i Ludmiła”, „Snow Maiden”. Czasami imię bohatera jest zawarte w zdaniu, które

to tytuł dzieła, np. Przygody Tomka Sawyera, Przygody Barona Munchausena, Alicja w Krainie Czarów.

W każdej pracy dowiadywałeś się o imieniu bohatera: czasem poznałeś go po tytule dzieła, czasem z replik innych bohaterów, czasem z wyjaśnień autora. Przypomnij sobie takie przypadki i podaj przykłady.

Czasem imię bohatera dowiadujemy się z tytułu dzieła: „Przygody Kalle Blumkvista”, „Historia pierwszej podróży Sindbada Żeglarza”. Imię bohatera możesz znaleźć na podstawie replik innych bohaterów. Imiona wielu bohaterów wiersza „Rusłan i Ludmiła” poznajemy zarówno z replik innych bohaterów, jak i z wyjaśnień autora.

W utworach dramatycznych – sztukach lista imion bohaterów podawana jest na specjalnej liście, zwanej plakatem. Tak więc w „Śnieżnej Dziewicy” taka lista znajduje się przed prologiem i przed każdą akcją spektaklu.

Spróbuj komponować krótka historia o jednym z bohaterów dzieł umieszczonych w podręcznikach-czytelnikach klas V i VI.

Podajmy przykład jednej z takich historii (została zapisana przez nauczyciela na podstawie słów ucznia).

"Podczas Wojna Ojczyźniana 1812 Petya Rostow był w oddziale partyzanckim. Był odważnym i zdeterminowanym nastolatkiem, marzącym o wyczynie. Udało mu się pomyślnie przejść zwiad do oddziału wroga i jako pierwszy włamał się do Francuzów podczas ataku. Jego odwaga przyniosła zwycięstwo partyzantom, ale sam Petya zginął. Zatem odwaga i determinacja nastolatka pomogły mu dokonać wyczynu.

Słowniczek:

• napisz tytuły dzieł, których bohaterowie są podobni do Ilyi
• budka telefoniczna imię i nazwisko bohatera tytuł autora dzieła
• Śnieżna dziewica Ostrowskiego
• dzieło folklorystyczne nazwane na cześć głównych bohaterów
• utworów, których tytułami są imiona bohaterów

(Nie ma jeszcze ocen)

Inne prace na ten temat:

1. Liryczne dzieła epickie Jakie są cechy epopei i tekstów w balladzie Żukowskiego „Rybak” i wierszu Lermontowa „Mtsyri”. W balladzie Żukowskiego „Rybak” i w wierszu Lermontowa „Mcyri”…
2. 1. Bierzemy nasz esej „Na czym polega, konflikt pokoleń naszych czasów?” i usuń intro. Dawna kompozycja Konflikt pokoleń. Istniał w czasach starożytnych, istotny ...
3. Który gra Bułhakow i który proza ​​działa jesteś zaznajomiony z? Spektakle „Dni Turbin” (na podstawie powieści „ biały strażnik”), „Bieganie” (nakręcono film fabularny), „Iwan Wasiljewicz” (film „Iwan ...

Kim jest postać literacka? Temu zagadnieniu poświęcamy nasz artykuł. Opowiemy w nim, skąd wzięła się ta nazwa, czym są postacie i obrazy literackie oraz jak je opisywać na lekcjach literatury na własną prośbę lub prośbę nauczyciela.

Również z naszego artykułu dowiesz się, czym jest obraz „wieczny” i jakie obrazy nazywane są wiecznymi.

Bohater literacki lub postać. Kto to jest?

Często słyszymy pojęcie „postaci literackiej”. Ale o co chodzi, niewielu potrafi wyjaśnić. Nawet uczniowie, którzy niedawno wrócili z lekcji literatury, często mają trudności z odpowiedzią na pytanie. Co to za tajemnicze słowo „charakter”?

Przyszło do nas ze starożytnej łaciny (persona, personnage). Znaczenie - „osoba”, „osoba”, „osoba”.

Zatem postać literacka to postać. Chodzi głównie o gatunki prozy, ponieważ obrazy w poezji nazywane są zwykle „ bohater liryczny".

Nie da się napisać opowiadania, wiersza, powieści czy opowiadania bez bohaterów. W przeciwnym razie będzie to zbiór pozbawiony znaczenia, jeśli nie słów, to może i wydarzeń. Bohaterami są ludzie i zwierzęta, stworzenia mitologiczne i fantastyczne, przedmioty nieożywione, na przykład niezłomny cynowy żołnierz Andersena, postacie historyczne a nawet całe narody.

Klasyfikacja bohaterów literackich

Mogą pomylić ze swoją liczbą każdego konesera literatury. Jest to szczególnie trudne dla uczniów szkół średnich. A zwłaszcza tych, którzy wolą grać w swoją ulubioną grę, zamiast to robić Praca domowa. Jak sklasyfikować bohaterów, jeśli tego wymaga nauczyciel lub, co gorsza, egzaminator?

Opcja najbardziej korzystna dla obu stron: klasyfikuj postacie według ich znaczenia w pracy. Na tej podstawie bohaterowie literaccy dzielą się na głównych i drugorzędnych. Bez bohatera dzieło i jego fabuła będą zbiorem słów. Ale w przypadku straty postaci drugorzędne stracimy pewną gałąź fabuła lub wyrazistość wydarzeń. Ale ogólnie rzecz biorąc, praca nie ucierpi.

Druga opcja klasyfikacji jest bardziej ograniczona i nie będzie pasować do wszystkich dzieł, ale do bajek i fantastyczne gatunki. Taki jest podział bohaterów na pozytywnych i negatywnych. Na przykład w bajce o Kopciuszku sama biedna Kopciuszek - pozytywny bohater, wywołuje przyjemne emocje, współczujesz jej. Oto siostry zła macocha- wyraźnie bohaterowie zupełnie innego magazynu.

Charakterystyka charakteru. Jak napisać?

Bohaterowie dzieł literackich czasami (zwłaszcza na lekcji literatury w szkole) potrzebują szczegółowego opisu. Ale jak to napisać? Opcja „kiedyś był taki bohater. Jest z bajki o tym i tamtym” zdecydowanie nie jest odpowiednia, jeśli ocena jest istotna. Podzielimy się z Tobą wygrana-wygrana cechy pisarskie bohatera literackiego (i każdego innego). Oferujemy Ci plan z krótkim objaśnieniem co i jak napisać.

• Wstęp. Nazwij dzieło i postać, o której będziesz mówić. Możesz także dodać tutaj powód, dla którego chcesz to opisać.
• Miejsce bohatera w opowiadaniu (powieść, opowiadanie itp.). Tutaj możesz napisać, czy jest to postać główna czy drugorzędna, pozytywna czy negatywna, osoba, czy osoba mityczna czy historyczna.
• Wygląd. Cytaty nie będą zbędne, które pokażą Cię jako uważnego czytelnika, a nawet dodadzą objętości Twojej charakteryzacji.
• Postać. Tutaj wszystko jest jasne.
• Działania i ich cechy według Ciebie.
• Wnioski.

To wszystko. Zapisz ten plan dla siebie, a przyda się nie raz.

Wybitne postacie literackie

Choć samo pojęcie bohatera literackiego może wydawać Ci się zupełnie obce, jeśli podasz imię bohatera, najprawdopodobniej wiele zapamiętasz. Szczególnie dotyczy znane postacie literatury, takiej jak Robinson Crusoe, Don Kichot, Sherlock Holmes czy Robin Hood, Assol czy Kopciuszek, Alicja czy Pippi Pończoszanka.

Tacy bohaterowie nazywani są znanymi postaciami literackimi. Nazwy te są znane dzieciom i dorosłym z wielu krajów, a nawet kontynentów. Nieznajomość ich jest oznaką ciasnoty i braku wykształcenia. Dlatego jeśli nie masz czasu na zapoznanie się z samym dziełem, poproś kogoś, aby opowiedział Ci o tych bohaterach.

Pojęcie obrazu w literaturze

Wraz z postacią często można usłyszeć pojęcie „wizerunku”. Co to jest? Taki sam jak bohater, czy nie? Odpowiedź będzie zarówno pozytywna, jak i negatywna, ponieważ postać literacka może być w sposób literacki, ale sam obraz nie musi być znakiem.

Często nazywamy tę lub inną postać obrazem, ale natura może pojawić się w tym samym obrazie w dziele. A wtedy tematem arkusza egzaminacyjnego może być „obraz natury w opowieści…”. Jak w takim razie być? Odpowiedź kryje się w samym pytaniu: jeśli mówimy o naturze, należy scharakteryzować jej miejsce w dziele. Zacznij od opisu, dodaj elementy charakteru, takie jak „niebo się marszczyło”, „słońce grzało niemiłosiernie”, „noc przestraszona swoją ciemnością” i charakterystyka gotowa. Cóż, jeśli potrzebujesz charakterystyki wizerunku bohatera, to jak to napisać, zobacz plan i wskazówki powyżej.

Jakie są obrazy?

Nasze następne pytanie. Tutaj wyróżniamy kilka klasyfikacji. Powyżej rozważaliśmy jeden - wizerunki bohaterów, czyli ludzi / zwierząt / stworzeń mitycznych oraz obrazy natury, wizerunki narodów i państw.

Również obrazy mogą być tzw. „wieczne”. Co się stało " wieczny obraz„? Ta koncepcja nazywa bohatera stworzonego kiedyś przez autora lub folklor. Był on jednak na tyle „charakterystyczny” i wyjątkowy, że lata i epoki później inni autorzy piszą od niego swoje postacie, być może nadając im inne imiona, ale istota tego nie leży w tym, Do tych bohaterów zalicza się wojownika przeciwko Don Kichotowi, miłośnik bohaterów Don Juan i wielu innych.

Niestety, współczesne postacie fantasy nie stają się wieczne, pomimo miłości fanów. Dlaczego? Co jest lepszego niż na przykład ten zabawny Don Kichot ze Spider-Mana? Trudno to wyjaśnić w dwóch słowach. Dopiero lektura książki da odpowiedź.

Pojęcie „bliskości” bohatera, czyli Mojej ulubionej postaci

Czasami bohater dzieła lub filmu staje się tak bliski i kochany, że staramy się go naśladować, być do niego podobni. Dzieje się tak nie bez powodu i nie na próżno wybór padł na tę konkretną postać. Często ulubiona postać staje się obrazem, który już w pewnym stopniu nas przypomina. Być może podobieństwo dotyczy charakteru lub doświadczenia zarówno bohatera, jak i ciebie. Albo ta postać jest w sytuacji podobnej do twojej, a ty ją rozumiesz i współczujesz. W każdym razie nie jest źle. Najważniejsze, że tylko naśladujesz godnych bohaterów. A jest ich w literaturze mnóstwo. Życzymy Państwu spotkań wyłącznie z dobrzy bohaterowie i naśladują tylko pozytywne cechy swojego charakteru.

W dziełach literackich wizerunki ludzi są niezmiennie obecne i z reguły wpadają w centrum uwagi czytelników, a w niektórych przypadkach ich podobizny: humanizowane zwierzęta, rośliny („ Attalea Princeps» V.M. Garshin) i rzeczy ( chatka wróżki na udkach kurczaka). W dziełach literackich istnieją różne formy obecności człowieka. To narrator-narrator, bohater liryczny i postać zdolna do ujawnienia osoby z największą pełnią i szerokością.

Termin ten pochodzi z Francuski i ma pochodzenie łacińskie. Starożytni Rzymianie używali słowa „persona” na oznaczenie maski noszonej przez aktora, a później – przedstawionej w dzieło sztuki twarz.

Jako synonim ten termin teraz są wyrażenia „bohater literacki” i „postać”. Jednak wyrażenia te niosą ze sobą także dodatkowe znaczenia: słowo „bohater” podkreśla pozytywną rolę, jasność, niezwykłość, ekskluzywność przedstawianej osoby, a określenie „aktor” podkreśla fakt, że postać objawia się głównie w wykonywaniu działań.

Postać jest albo wytworem czystej fikcji pisarza (Gulliwer i Liliputowie w J. Swifcie; Major Kovalev, który stracił nos w N.V. Gogol), albo wynikiem wymyślenia wyglądu prawdziwej osoby (czy to postaci historycznych, czy osób bliskich biograficznie pisarzowi, a nawet samemu sobie); czy wreszcie wynik przetworzenia i uzupełnienia znanych już bohaterów literackich, jak na przykład Don Juan czy Faust.

Obok bohaterów literackich bardzo istotne okazują się postacie ludzkie, czasem grupowe, zbiorowe (tłum na placu w kilku scenach „Borysa Godunowa” A. S. Puszkina, świadczący o opinii ludu i ją wyrażający).

Postać ma podwójną naturę. On, po pierwsze, jest podmiotem ukazanej akcji, bodźcem do rozwoju wydarzeń składających się na fabułę. To z tej strony V.Ya. Propp w swoim świecie słynne dzieło„Morfologia bajki” (1928). O postacie z bajek naukowiec wypowiadał się jako nosiciele pewnych funkcji w fabule i podkreślał, że twarze ukazane w baśniach odgrywają znaczącą rolę przede wszystkim jako czynniki ruchu serii zdarzeń. Postać jako postać często określana jest terminem aktor (łac. aktorstwo).

Po drugie, i to jest chyba najważniejsze, postać ma niezależne znaczenie w kompozycji dzieła, niezależne od fabuły (serii wydarzeń): pełni rolę nośnika trwałych i stabilnych (czasami jednak ulegających zmianom) właściwości , cechy, cechy.

Postacie charakteryzują się działaniami, które wykonują (prawie przede wszystkim), a także formami zachowania i komunikacji (bo ważne jest nie tylko to, co dana osoba robi, ale także to, jak się przy tym zachowuje), cechami wyglądu i zamknięty krąg (w szczególności - należący do bohatera rzeczy), myśli, uczuć, intencji.

I wszystkie te przejawy osoby w dziele literackim (a także w prawdziwe życie) mają pewną wypadkową - rodzaj centrum, które M.M. Bachtin nazwał rdzeń osobowości A.A. Ukhtomsky - dominujący, określony przez początkową intuicję osoby.

Wyrażenie orientacja na wartość jest powszechnie używane do określenia stabilnego rdzenia świadomości i zachowania ludzi. „Nie ma ani jednej kultury” – napisał E. Fromm – „która nie obejdzie się bez systemu orientacje wartości lub współrzędne. Istnieją takie orientacje – kontynuował naukowiec – „i każda jednostka”.

Orientacje wartości (można je również nazwać pozycjami życiowymi) są bardzo heterogeniczne i wieloaspektowe. Świadomość i zachowanie ludzi można skierować na wartości religijno-moralne, a właściwie moralne, poznawcze, estetyczne. Związane są także ze sferą popędów, z życiem cielesnym i zaspokajaniem potrzeb fizycznych, z pragnieniem sławy, autorytetu i władzy.

Pozycje i orientacje zarówno rzeczywistych, jak i fikcyjnych osób przez pisarzy często przybierają formę idei i programów życiowych. Tacy są „bohaterowie-ideolodzy” (określenie M. M. Bachtina) w literaturze romantycznej i postromantycznej. Jednak orientacje wartościowe są często nieracjonalne, bezpośrednie, intuicyjne, uwarunkowane samą naturą ludzi i tradycją, w której są zakorzenione. Przypomnijmy Maksyma Maksimycza Lermontowa, który nie lubił „debat metafizycznych”, czy Nataszę Rostową Tołstoja, która „nie raczyła być mądra”.

Bohaterowie literatury różne kraje i epoki są nieskończenie różnorodne. Jednocześnie w sferze postaci powtórzenie jest wyraźnie powiązane z gatunkiem dzieła i, co ważniejsze, z orientacją wartościową bohaterów. Istnieje swego rodzaju „supertyp” literacki – ponadepokowy i międzynarodowy.

Niewiele jest takich supertypów. Jak zauważył M.M. Bachtin i (za nim) E.M. Meletinsky’ego przez wiele stuleci, a nawet tysiącleci fikcja zdominowany przez żądnego przygód, bohaterskiego człowieka, który mocno wierzy we własne siły, w swoją inicjatywę, w zdolność osiągnięcia celu.

Manifestuje swoją istotę w aktywne wyszukiwanie i zdecydowaną walkę, w przygodach i osiągnięciach, i żyje ideą swojej specjalnej misji, własnej wyłączności i nietykalności. Pojemne i przemyślane formuły pozycje życiowe Takich bohaterów znajdujemy w wielu dziełach literackich. Na przykład: „Kiedy możesz sobie pomóc, / Po co wznosić modlitwę do nieba? / Dano nam wybór. Mają rację, że się odważyli; / Kto jest słaby duchem, nie osiągnie celu. / „Nierealne!” - tylko on tak mówi / Kto zwleka, waha się i czeka ”(W. Szekspir. „Koniec jest koroną biznesu”. Per. M. Donskoy). „Pod maską mój odważny plan / przemyślałem, przygotowałem cud dla świata” – mówi o sobie Grigorij Otrepyev Puszkina. A w powieści „Bracia Karamazow” diabeł tak wyraził najskrytsze myśli Iwana: „Tam, gdzie stoję, natychmiast będzie pierwsze miejsce”.

Postacie należące do nadtypu awanturniczo-bohaterskiego dążą do sławy, pragną być kochane, mają wolę „przeżycia bajeczności życia”, czyli aktywnie uczestniczą w zmieniających się sytuacjach życiowych, walczą, osiągają, wygrywają. Bohaterski bohater żądny przygód to rodzaj wybrańca lub oszusta, którego energia i siła urzeczywistniają się w dążeniu do osiągnięcia jakichś celów zewnętrznych.

Zakres tych celów jest bardzo szeroki: od służenia narodowi, społeczeństwu, ludzkości po samolubną samowolę i afirmację siebie, która nie zna granic, kojarzoną ze przebiegłymi sztuczkami, oszustwem, a czasem ze zbrodniami i okrucieństwami (pamiętajcie Makbeta Szekspira i jego żonę) . Bohaterowie bohaterskiego eposu ciążą ku pierwszemu „biegunowi”.

Taki jest odważny i rozsądny, hojny i pobożny Eneasz ze słynnego na całym świecie poematu Wergiliusza. Wierny swemu obowiązkowi wobec rodzinnej Troi i swojej historycznej misji, według T. S. Elisty „od pierwszego do ostatni oddech„-„ człowiek losu ”: nie awanturnik, nie intrygant, nie włóczęga, nie karierowicz, - wypełnia to, co przeznaczył mu los, nie pod przymusem lub przypadkowym dekretem, a już na pewno nie z pragnienia sławy , ale dlatego, że podporządkował swą wolę jakiejś wyższej sile, wielkiemu celowi” (odnosząc się do założenia Rzymu).

W szeregu innych eposów, m.in. w Iliadzie i Odysei, bohaterskie czyny bohaterów łączą się z ich wolą i awanturnictwem (podobne połączenie u Prometeusza, które jednak na wiele wieków stało się symbolem ofiarnej służby dla ludzie).

Wiele powiedziano o istocie bohaterstwa. Pojęcie awanturnictwa (awanturnictwa) w odniesieniu do literatury jest rozumiane znacznie mniej. MM. Bachtin łączył pełen przygód początek z rozwiązaniem problemów podyktowanych przez „wieczne”. ludzka natura- samozachowawczość, pragnienie zwycięstwa i triumfu, pragnienie posiadania, zmysłowa miłość.

Ponadto zauważamy, że awanturnictwo może być stymulowane przez samowystarczalne impulsy do gry danej osoby (Kochkarev w „Małżeństwie” N.V. Gogola, Ostap Bender w I. Ilfie i V. Petrovie), a także pragnienie władzy, jak w Griszce Otrepiewie i Emelyanie Pugaczowej Puszkina.

Supertyp żądny przygód i bohaterstwa, ucieleśniający dążenie do nowego, jak najbardziej (tj. dynamicznego, fermentującego, ekscytującego początku ludzki świat), reprezentują dzieła słowne i artystyczne w różnych modyfikacjach, niepodobne do siebie.

Po pierwsze, są to bogowie historycznie wczesne mity oraz ludowi bohaterowie epopei, dziedziczący swoje rysy od Ardżuny (indyjska „Mahabharata”), Achillesa, Odyseusza, Ilyi Murometsa po Tila Ulenspiegela i Tarasa Bulbę, niezmiennie wzniosłych i poetyckich.

W tym samym rzędzie centralne postacieśredniowieczne romanse rycerskie i ich podobieństwa w literaturze ostatnich stuleci, jakie są postacie detektywów, fantastyka naukowa, dzieła przygodowe dla młodzieży, a czasem także „wielka” literatura (przypomnijmy Rusłana i młodego Dubrowskiego Puszkina, bohatera sztuki E. Rostanda „Cyrano de Bergerac”, Lancelota ze „Smoka” E. Schwartza).

Po drugie, są to romantyczni buntownicy i duchowi wędrowcy literatura XIX-XX wieki - czy będzie to Faust Goethego, Kain Byrona, Demon Lermontowa, Zaratustra Nietzschego, czy (w innej, przyziemnej odmianie) tacy ideowi bohaterowie jak Oniegin, Pieczorin, Biełłow, Raskolnikow, Orestes („Muchy” J.-P. Sartre’a ).

Imienni bohaterowie (znacznym wyjątkiem jest Zaratustra) to niejako półbohaterowie, a nawet antybohaterowie, jak na przykład główna postać Notatek z podziemia i Stawrogin w F.M. Dostojewski. W wyglądzie i losach bohaterów tego, że tak powiem, „demonicznego” serialu, próżność intelektualnego i innego awanturnictwa, pozbawionego powiązań z moralnością i tradycja kulturowa wielki czas historyczny.

Po trzecie, bohatersko-przygodowy początek jest w pewnym stopniu uwikłany w romantyczne postacie, które są obce jakiemukolwiek demonizmowi, wierzą, że ich dusza jest piękna i pragną realizować swoje bogate możliwości, uważając się za swego rodzaju wybrańcami i światłami. Tego rodzaju orientacja w relacjach z pisarzami jest z reguły wewnętrznie krytyczna, pełna bolesnych dramatów, prowadzących do ślepych zaułków i katastrof.

Według Hegla „nowi rycerze to przeważnie młodzi mężczyźni, którzy muszą przedostać się przez światowy cykl, realizowany zamiast swoich ideałów”. Podobni bohaterowie – ciąg dalszy Niemiecki filozof, „uważają za nieszczęście”, że fakty prozaicznej rzeczywistości „w okrutny sposób sprzeciwiają się swoim ideałom i nieskończonemu prawu serca”: uważają, że „trzeba dokonać wyłomu w tym porządku rzeczy, zmienić, ulepszyć świat, lub przynajmniej przeciwnie, stworzyć w niebiańskim zakątku ziemi.”

Postacie tego rodzaju (pamiętajcie Wertera Goethego, Leńskiego Puszkina, Aduja Jr. Gonczarowa, Bohaterowie Czechowa) nie są bohaterami w pełnym tego słowa znaczeniu. Ich wzniosłe myśli i szlachetne popędy okazują się złudne i daremne; romantycznie nastawieni bohaterowie ponoszą porażki, cierpią, umierają lub w końcu godzą się z „podstawową prozą” istnienia, stają się zwykłymi ludźmi, a nawet karierowiczami. „Bohater” – zauważa G.K. Kosikow, bazując na doświadczeniach pisarskich Stendhala, Balzaca, Flauberta, staje się jednocześnie nosicielem ideału i degradacji.

Tym samym bohater literatury romantycznej i postromantycznej (zarówno w jej „demonicznej”, jak i „pięknej” odmianie), zachowując jednocześnie zaangażowanie w nadtyp awanturniczo-bohaterski (aureola własnej ekskluzywności, wola przejęć na wielką skalę i osiągnięcia), jawił się jednocześnie jako symptom i dowód kryzysu kulturowo-historycznego, a nawet wyczerpania tego nadtypu.

Po czwarte, wśród postaci należących do tego nadtypu znajdziemy także właściwych poszukiwaczy przygód, z powrotem niższy stopień bohaterskie niż te wymienione powyżej. Od oszustów wczesnych mitów wątki sięgają aktorów opowiadań średniowiecza i renesansu, a także powieści przygodowe. Wyraźnie krytyczne przemyślenie awanturnictwa w literaturze czasów nowożytnych, najwyraźniej w dziełach o Don Giovannim (począwszy od Tirso de Moliny i Moliera).

Wizerunki poszukiwaczy miejsca w Wyższe sfery, karierowicze w powieściach O. de Balzaca, Stendhala, Guy de Maupassanta. Hermann w Damie pikowej Puszkina, Chichikov w Gogolu, Rakitin i Piotr Wierchowieński w Dostojewskim, Borys Drubeckoj w Tołstoju są w tym samym rzędzie. W innych, także bardzo odmiennych odmianach (i bynajmniej nie apologetycznych) typ poszukiwacza przygód ukazany jest w takich postaciach literatury naszego stulecia, jak Feliks Krul u T. Manna, słynny Ostap Bender Ilfa i Pietrowa oraz znacznie mniej popularny Komarowskiego w Doktorze Żywago Pasternaka.

Zupełnie inny, można by rzec, „nadtyp” polarny lub awanturniczo-bohaterski ujawnia się w hagiografiach średniowiecznych oraz w tych dziełach (także w epokach nam bliskich), które w większym lub mniejszym stopniu dziedziczą bezpośrednio lub pośrednio tradycję hagiograficzną lub są z nią spokrewnione. To.

Nadtyp ten słusznie można nazwać hagiograficzno-idyllicznym. Znakomita „Opowieść o Piotrze i Fevronii z Muromu” żywo świadczy o pokrewieństwie hagiograficznej świętości i wartości idyllicznych, gdzie „nie ascetyczne życie monastyczne otacza aureola świętości, ale idealne życie małżeńskie w świecie i mądrych, autokratyczny rząd własnego księstwa.

Postacie tego rodzaju nie uczestniczą w żadnej walce o sukces. Pozostają w rzeczywistości, wolni od polaryzacji sukcesów i porażek, zwycięstw i porażek, a w chwilach próby potrafią wykazać się wytrzymałością, wychodząc z pokus i ślepych zaułków rozpaczy (co potwierdzają słowa o jednym z bohaterowie, którzy doświadczyli niesprawiedliwości: ma dar przekładania „na łagodny, wyraźnym trybem losu jest surowość” – „Jak wam się podoba”). Nawet skłonni do refleksji myślowej bohaterowie tego typu (np. Savely Tuberozov Leska) nadal żyją w świecie aksjomatów i prawd niepodważalnych, a nie głębokich wątpliwości i nierozwiązywalnych problemów.

Wahania duchowe w ich życiu albo nie występują, albo okazują się krótkotrwałe i, co najważniejsze, całkowicie do pokonania (pamiętajcie: „dziwny i niepewny moment” Aloszy Karamazowa po śmierci Starszego Zosimy), choć osoby te są skłonne do pokuty nastroje. Występują tu zdecydowane postawy świadomości i zachowania: to, co powszechnie nazywa się lojalnością wobec zasad moralnych.

Takie postacie są zakorzenione w bliskiej rzeczywistości, z jej radościami i smutkami, z umiejętnościami komunikacji i codziennymi czynnościami. Są otwarci na świat innych, potrafią kochać i być życzliwi dla wszystkich innych, gotowi do roli „pracowników komunikacji i komunikacji” (M.M. Prishvin). Dla nich, odwołując się do terminologii A.A. Ukhtomsky'ego „dominujący nad inną osobą” jest nieodłączny.

Po rosyjsku klasyka literatury XIX-XX wiek Supertyp hagiograficzno-idylliczny jest prezentowany bardzo jasno i szeroko. Oto Tatiana z ósmego rozdziału „Eugeniusza Oniegina” oraz „portret grupowy” Griniewów i Mironowów w „ Córka kapitana” i książę Gvidon („Opowieść o carze Saltanie”), który nie musiał podróżować do odległych krain w poszukiwaniu szczęścia.

W literaturze post-Puszkina jest to Maxim Maksimych M.Yu. Lermontow, postacie z kronik rodzinnych S.T. Aksakow, właściciele ziemscy starego świata N.V. Gogol, bohaterowie „Szczęścia rodzinnego”, Rostowie i Levin – L.N. Tołstoj, książę Myszkin i Makar Iwanowicz, Tichon i Zosima w F.M. Dostojewski.

Można by także wymienić wielu bohaterów A.N. Ostrovsky, I.A. Goncharova, N.A. Niekrasow, I.S. Turgieniew, A.P. Czechow. W tym samym rzędzie - Turbiny w M.A. Bułhakow, bohater i bohaterka opowiadania „Fro” A.P. Platonova, Matrena A.I. Sołżenicyna, szereg postaci naszej „wiejskiej” prozy (na przykład Iwan Afrykanowicz w „Zwykłych sprawach” V.I. Biełowa, bohater opowiadania „Alosza Beskonwojny” W.M. Szukszyna).

Wracając do rosyjskiej diaspory, nazwijmy prozę B.K. Zaitsev i I.S. Shmelev (w szczególności - Gorkin z „Lata Pańskiego” i „Modlącego się człowieka”). W literaturze innych krajów takie twarze są głęboko znaczące u Karola Dickensa, aw naszym stuleciu - w tragicznych powieściach i opowiadaniach W. Faulknera.

U źródeł nadtypu hagiograficzno-idyllicznego leżą bohaterowie starożytny mit grecki Filemon i Baucis, którzy zostali nagrodzeni przez bogów za wierność w miłości, za życzliwość i gościnność: ich chata zamieniła się w świątynię, a oni sami otrzymali długowieczność i jednoczesną śmierć.

Stąd wątki sięgają idylli Teokryta, Bukolików i Georgików Wergiliusza, idyllicznej powieści Longa Daphnis i Chloe, Owidiusza, który bezpośrednio zwrócił się do mitu o Filemonie i Baucisie, a po wielu wiekach – do I.V. Goethego (odpowiedni odcinek drugiej części „Fausta”, a także wiersz „Hermann i Dorothea”). Korzenie rozważanego „nadtypu” mają mit nie o bogach, ale o ludziach, o człowieku w osobie (ale nie o człowieku-boskości, jeśli odwołać się do słownictwa charakterystycznego dla początku rosyjskiego XX wieku). .

Nadtyp hagiograficzno-idylliczny zarysował także epos dydaktyczny Hezjoda. W Dziełach i dniach odrzucono przeprosiny Homera za waleczność wojskową, łupy i chwałę, śpiewano światowy zdrowy rozsądek i pokojową pracę chłopską, dobroć w rodzinie i dyspensę moralną, która opiera się na tradycja ludowa i doświadczenia zapisane w przysłowiach i baśniach.

Świat bohaterów omawianego serialu poprzedziły także starożytne greckie sympozja, które dały początek tradycji przyjaznej rozmowy myślowej. W tym względzie ważna jest postać Sokratesa prawdziwa osoba i jako bohater dialogów Platona, gdzie wielki myśliciel starożytności występuje jako inicjator i wiodący uczestnik pokojowych i poufnych rozmów, którym często towarzyszą przyjazne uśmiechy. Najbardziej uderzający pod tym względem jest dialog Fedona – o ostatnie godzinyżycie filozofa.

W kształtowaniu się supertypu hagiograficzno-idyllicznego swoją rolę odegrała także baśń, interesując się tym, co cenne w tym, co ukryte i bezkształtne, czy była to pasierbica Kopciuszek, czy Iwan Błazen, czy dobry czarodziej, którego cechy posiada mędrzec-pisarz Prospero z „Burzy” Szekspira.

Bohaterów orientacji hagiograficzno-idyllicznej charakteryzuje inalienacja od rzeczywistości i zaangażowanie w otoczenie, ich zachowanie jest twórcze w obecności „pokrewnej uwagi” wobec świata (M.M. Prishvin). Najwyraźniej można mówić o trendzie w rozwoju literatury: od pozytywnego relacjonowania orientacji awanturniczo-bohaterskich po ich krytyczne przedstawienie i coraz wyraźniejsze rozumienie i figuratywne ucieleśnianie wartości hagiograficzno-idylicznych.

W szczególności ten trend, z klasyczną wyrazistością, został dotknięty twórcza ewolucja JAK. Puszkin (z „ Więzień kaukaski„I„ Cyganie ”do„ Opowieści Belkina ”i„ Córka Kapitana ”). Znajduje uzasadnienie i wyjaśnienie w filozoficznych eksperymentach naszego stulecia. Zatem współczesny niemiecki filozof J. Habermas twierdzi, że działanie instrumentalne, nastawione na sukces, ostatecznie ustępuje działaniu komunikacyjnemu, którego celem jest budowanie wzajemnego zrozumienia i dążenie do jednoczenia ludzi.

Postacie literackie mogą pojawiać się nie tylko jako „nosiciele” orientacji wartościowych, ale także, oczywiście, wcielenia. cechy negatywne lub skupienie zdeptanej, stłumionej i upadłej ludzkości. U początków nadtypu „negatywnego”, godnego wyśmiewania i potępienia, przechodzącego przez wieki, znajduje się garbaty i pochylony, narzekający i drwiący Tersytes, wróg Achillesa i Odyseusza, o którym mowa w Iliadzie. To jest prawie pierwsze Literatura europejska anty-bohater.

Tego słowa użył F.M. Dostojewski: „Wszystkie cechy antybohatera zostały tu celowo zebrane” („Notatki z podziemia”). Stłumiona ludzkość ucieleśniona jest w micie o Syzyfie, skazanym na beznadziejnie ciężką bezsensowną egzystencję. Tutaj człowiek nie jest już przywiązany do orientacji wartościowej! Za postać archetypową Syzyfa uznał A. Camus w swoim dziele „Mit Syzyfa. Esej o absurdzie. Nazwane postacie starożytna mitologia grecka można się wiele spodziewać w literaturze epok późniejszych i bliższych.

W rzeczywistości, gdzie nie ma miejsca na żadne zabytki i cele godne człowieka, żyje wiele rosyjskich postaci pisarze XIX w szczególności wiek - N.V. Gogola. Przypomnijmy na przykład szalonego Popriszczyna, Akakiego Akakiewicza w płaszczu czy majora Kowalowa, który stracił nos.

„Wiodący motyw Gogola” – mówi S.G. Bocharow – doszło do „fragmentacji”, historycznie szeroko rozumianej jako istoty całej europejskiej nowożytności, która osiągnęła swoją kulminację w XIX wieku; Charakterystyka Nowoczesne życie we wszystkich swoich przejawach, jako fragmentaryczne, ułamkowe, rozciąga się na samą osobę.

W petersburskich opowieściach o Gogolu z bohaterem-urzędnikiem ustalono specjalną skalę przedstawiania osoby. Skala ta jest taka, że ​​​​osoba jest postrzegana jako cząstka i wartość ułamkowa (jeśli nie „zero”, jak szef wydziału inspiruje Popriszczina).

Tu człowiek – kontynuuje Bocharow, mówiąc o bohaterze Płaszcza, to „istota zredukowana nie tylko do absolutnego minimum ludzka egzystencja, wartości i znaczeń, ale po prostu do zera tego wszystkiego”: „Akakij Akakiewicz to nie tylko «mały człowiek». Jest, można by rzec, nawet „mniejszy” mały człowiek poniżej ludzkiej miary.”

Wielu bohaterów literatury „postgogolowskiej” jest całkowicie podporządkowanych martwej rutynie, martwym stereotypom otoczenia, podporządkowanych własnym egoistycznym impulsom. Albo gnęcą w monotonii i bezsensie istnienia, albo godzą się z nim i czują satysfakcję.

W ich świecie króluje, a nawet króluje, co Blok nazwał „ogromnym) szarym pająkiem nudy”. Taki jest bohater opowiadania „Ionych” i jego liczne podobizny u Czechowa, taki (w wyjątkowo oryginalnej odmianie) jest klimat wielu dzieł Dostojewskiego. Przypomnijmy straszny obraz, który powstał w wyobraźni Swidrygajłowa: wieczność jest jak zaniedbana wiejska łaźnia z pająkami.

Osoba wpędzona (lub wpędzona) w ślepą uliczkę nudy była wielokrotnie rozpoznawana i portretowana przez pisarzy jako nastawiona wyłącznie hedonistycznie – na przyjemności cielesne, jako obca moralności, tolerancyjna wobec zła i skłonna do jego przeprosin.

Baudelaire'a w Literatura zachodnioeuropejska– Marivault, Lesage, Prevost, Diderot i de Sade) – hedonizm i jego odwrotna strona, zło) zostały poddane wnikliwej, wszechstronnej i imponująco ponurej analizie.

Mówiąc o postaciach Dostojewskiego jako przedsmak ludzkiej rzeczywistości można znaleźć w szeregu dzieł XX wieku. Yu Kristeva nie bez powodu używa takich sformułowań, jak „pęknięte ja”, „rozdarte podmioty”, nosiciele „rozdartej świadomości”.

Przedmiotem stała się osoba, której orientacje wartości zostały zachwiane lub są całkowicie nieobecne bliska Uwaga pisarzy naszego stulecia. To horrory F. Kafki, teatr absurdu i wizerunki uczestników masowego rażenia ludzie i koncepcja artystyczna człowiek jako potwór, istota potworna.

Jest to (w najbardziej przybliżonym zarysie) sfera postaci Praca literacka, jeśli spojrzeć na to z perspektywy aksjologii (teorii wartości).

VE Khalizev Teoria Literatury. 1999