एक कलाकार का पेशा समाज के लिए किस प्रकार उपयोगी है? व्यवसाय कलाकार

एक कलाकार एक रचनात्मक व्यक्ति होता है जो अपने विचारों, अनुभवों और छापों को पेंट, पेंसिल आदि की मदद से कैनवास पर उतारना जानता है। यह ललित एवं अन्य कलाओं में निपुण है।

माँग

देयता

प्रतियोगिता

प्रवेश अवरोधक

संभावनाओं

कलाकारों की प्रोफाइल और विशेषज्ञता की एक विशाल विविधता है। ये कलाकार हैं, असली रचनाकार हैं। इस पेशे की उत्पत्ति गहरे अतीत में हुई थी। अधिक आदिम लोगगुफाओं की दीवारों पर उनके जीवन और गतिविधियों के कथानक दर्शाए गए हैं। वे ही थे जिन्होंने रचनात्मक प्रक्रियाओं और चित्रकला के जन्म को जन्म दिया। पुरातन काल में कलाकार विशेष रूप से लोकप्रिय थे। यह कलातेजी से विकास हुआ और उस्तादों को सम्मान मिला। लेकिन मध्ययुगीन "अंधेरे समय" के आगमन के साथ, कला के सभी क्षेत्रों में मंदी का युग शुरू हुआ। पेंटिंग और मास्टर कलाकार कोई अपवाद नहीं हैं। चित्रकारी को राक्षसी शिल्प के समान माना जाता था और मृत्युदंड की सजा दी जाती थी। केवल चर्च के भित्तिचित्रों पर काम करने वाले उस्तादों को ही मान्यता दी गई।

पुनर्जागरण के आगमन के साथ, कला और हस्तकला या शिल्पकलातेजी से विकास करना शुरू करें। रचनाकारों का सम्मान होता है. कई लोगों ने कलाकारों के कौशल की जटिलताओं को सीखने की कोशिश की, इसलिए कला विद्यालयों को बड़े पैमाने पर आयोजित किया गया। कई गुरुओं ने प्रशिक्षुओं को स्वीकार किया जो उनके अनुयायी बन गए। समय के साथ, कला विकसित हुई है। आजकल, एक कलाकार के पेशे में कई किस्में होती हैं, जो शैली, उपभोग्य सामग्रियों के प्रकार और गतिविधि की रूपरेखा पर निर्भर करती हैं। उनकी कमाई में काफी अंतर है. कई कलाकार पहचान की उम्मीद में गरीबी रेखा से नीचे जीवन यापन करते हैं, जबकि अन्य विलासिता में डूबे हुए हैं। आधुनिक कलाबिना असंभव शास्त्रीय चित्रकलाऔर कलाकारों का काम.

विवरण

एक कलाकार का पेशा एक रचनात्मक कार्य है जिसके लिए अच्छी कल्पना, प्रेरणा और ड्राइंग तकनीकों में निपुणता की आवश्यकता होती है। दिशा-निर्देश कलात्मक गतिविधिबहुत कुछ, इसलिए वे पेशे में अंतर रखते हैं पूरी लाइनसंकीर्ण विशेषज्ञता:

• चित्रकार. एक विशेषज्ञ जो पाठ का वर्णन करने वाले चित्र बनाता है।
• ग्राफिक कलाकार। एक विपरीत रंग में काम करने वाले मास्टर। अधिकतर यह काला होता है। चित्रांकन के लिए पेंसिल, स्याही आदि का उपयोग किया जाता है।
• कार्टूनिस्ट. यह एक विशेषज्ञ है जो समसामयिक घटनाओं के मज़ेदार चित्र या पैरोडी बनाता है।
• चित्रकार. इस शाखा का नाम सबसे प्राचीन है और इसकी विशेषता प्रकृति से चित्रण है।
• फैशन डिजाइनर। यह विशेषज्ञ नए कपड़ों के संग्रह के रेखाचित्र बनाने में माहिर है। एक कलाकार जो एक पोशाक का आविष्कार करता है, एक ट्रेंडसेटर।
• कलाकार की नकल करें. एक विशेषज्ञ जो चित्रों, प्रतिकृतियों की प्रतियां बनाता है।
• पुनर्स्थापन कलाकार. ये विशेषज्ञ ठीक-ठीक जानते हैं कि उत्कृष्ट कृतियों का मूल स्वरूप कैसे पुनर्स्थापित किया जाए।
• लघु चित्रकला के क्षेत्र में विशेषज्ञ।
• चित्र चित्रकार. यह लोगों के साथ उन्हें पूर्ण रूप से स्थानांतरित करने का कार्य है बाहरी रूप - रंग. स्थानांतरण आंशिक हो सकता है, यह सब उस शैली पर निर्भर करता है जिसमें मास्टर काम करता है।

गतिविधि के कई अन्य समान रूप से लोकप्रिय क्षेत्र हैं। उनमें से प्रत्येक में काम की बारीकियों में कई अंतर हैं। लेकिन एक बात समान है - वह है ड्राइंग के माध्यम से विचारों और कल्पनाओं को व्यक्त करने की कला।

कौन सी विशेषता का अध्ययन करना है

कलाकार बनने के लिए आपका शिक्षित होना जरूरी नहीं है। मुख्य चीज प्रतिभा है, लेकिन डिप्लोमा की कमी आपको नौकरी नहीं मिलने देगी। अच्छा काम. इसलिए, आपको ऐसी विशिष्टताओं में नामांकन करना चाहिए:

• ललित कलाएं;
• डिज़ाइन;
• चित्रकारी;
• स्मारकीय कलाकार सजावटी कला(चित्रकारी);
• नाटकीय और सजावटी कला;
• ललित कला और चित्रकारी.

अन्य संकीर्ण प्रोफ़ाइल विशिष्टताएँ भी हैं।

कहां पढ़ाई करें

पाना कला शिक्षाविश्वविद्यालयों और अंदर दोनों में संभव है कला विद्यालयया अनुभवी कारीगरों के घर पर दृश्य कला. ऐसी विशेषता प्राप्त करने के लिए निम्नलिखित संस्थानों को सबसे प्रतिष्ठित माना जाता है:

• सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट यूनिवर्सिटीप्रौद्योगिकी और डिजाइन।
• मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ डिज़ाइन एंड टेक्नोलॉजी।
• तोगलीपट्टी राज्य विश्वविद्यालय।
• आर्कटिक राज्य संस्थानकला और संस्कृति।

आपको काम और विशेषज्ञता में क्या करना है

दैनिक कर्तव्य काफी बड़े पैमाने पर होते हैं और काफी हद तक इस बात पर निर्भर करते हैं कि मास्टर के पास क्या विशेषज्ञता है। हालाँकि, सभी विशेषज्ञों के लिए सामान्य प्रक्रियाओं की एक श्रृंखला है:

• ग्राहकों को खोजें. कलाकार यही करता है. ऐसा करने के लिए, वह प्रदर्शनियों और प्रस्तुतियों में भाग लेता है। इसके अलावा, ग्राहकों की खोज अक्सर इंटरनेट के माध्यम से की जाती है। कई कलाकार फ्रीलांसर के रूप में काम करते हैं।
• ग्राहकों को जानना और उनकी जरूरतों को समझना। अक्सर ग्राहक उपहार के लिए पेंटिंग, चित्र, पोर्ट्रेट, कैरिकेचर ऑर्डर करते हैं। कलाकार को यथासंभव स्पष्ट होना चाहिए कि ग्राहक क्या चाहते हैं। इसके अलावा, अपने काम का प्रदर्शन करना महत्वपूर्ण है ताकि ग्राहक उस शैली को समझ सकें जिसमें लेखक लिखता है। आख़िरकार, के लिए आम लोगअधिकांश नाम स्पष्ट नहीं हैं. ऐसी त्रुटियों के कारण ही संघर्ष की स्थितियाँ उत्पन्न होती हैं।
• भविष्य के कार्य की संकल्पना पर विचार कर रहे हैं। कलाकार यह सोचता है कि वह क्या और किस सन्दर्भ में चित्रण करना चाहेगा।
• आवश्यक सामग्री का क्रय.
• एक रूपरेखा तैयार करें. यह सामान्य रूपरेखा है भविष्य की तस्वीर, प्रमुख वस्तुओं के भविष्य के स्थान के दृश्य के साथ। इसकी तुलना इंजीनियरिंग संचार की योजना से की जा सकती है।
• सीधे ड्राइंग की प्रक्रिया. यह सबसे लंबी अवस्था है. यह आमतौर पर समय सीमा से बंधा होता है। रचनात्मक प्रक्रियाकई महीनों या वर्षों में भी हो सकता है।
• चित्र को फ्रेम करना और डिलीवरी की तैयारी करना।
• निष्पादित कार्य की डिलीवरी और खरीदार के साथ समझौता।

यह एक कलाकार के कर्तव्यों के संपूर्ण दायरे से बहुत दूर है। यह केवल गुरु की विशेषज्ञता के आधार पर ही विस्तारित और विकसित हो सकता है।

इस पेशे के लिए कौन उपयुक्त है

यह पेशा अच्छी तरह से विकसित कल्पनाशक्ति वाले रचनात्मक लोगों के लिए उपयुक्त है। एक वास्तविक कलाकार जानता है कि अपने आस-पास की हर चीज़ से प्रेरणा कैसे लेनी है और अपनी भावनाओं को ललित कला के कार्यों में कैसे व्याख्यायित करना है।

अलावा, महत्वपूर्ण गुणवत्ताकिसी भी कलाकार के लिए स्व-संगठन है। आखिरकार, कार्य दिवस मुख्य रूप से आदेशों और प्रेरणा के आधार पर बनाया जाता है। मास्टर को "मैं नहीं चाहता" के बावजूद भी खुद को काम करने के लिए मजबूर करने में सक्षम होना चाहिए।

संचार बहुत महत्वपूर्ण है. आखिरकार, 50% का ऑर्डर इस बात पर निर्भर करता है कि कला के कार्यों का निर्माता भविष्य के ग्राहकों को खुश करने में सक्षम होगा या नहीं।

माँग

किसी पेशे की मांग सीधे तौर पर विशेषज्ञता पर निर्भर करती है। लेकिन अगर आप अंदर लेते हैं सामान्य समझ, यह बहुत कम है. मूलतः, कलाकार स्वतंत्र चित्रकार होते हैं और स्वयं के लिए काम करते हैं।

इस पेशे में काम करने वाले लोग कितना कमाते हैं?

कमाई सीधे तौर पर मालिक के रोजगार और मांग पर निर्भर करती है। यदि आप किसी प्रिंटिंग कंपनी, पब्लिशिंग हाउस या डिजाइन फर्म में स्थायी नौकरी पाने में सफल रहे, तो आपको प्रति माह 15 से 70 हजार रूबल की आय होगी।

फ्रीलांस रचनाकारों की आय का स्तर बिल्कुल अप्रत्याशित होता है। वे महीनों तक कुछ भी नहीं कमा सकते हैं, या वे कुछ ही हफ्तों में भारी धन प्राप्त कर सकते हैं।

क्या नौकरी पाना आसान है

कम मांग के कारण नौकरी ढूंढना काफी समस्याग्रस्त है। यदि आप रिक्ति ढूंढने में कामयाब रहे, तो साक्षात्कार में खुद को सबसे रचनात्मक और दिखाना महत्वपूर्ण है जिम्मेदार व्यक्ति. अपने पोर्टफ़ोलियो को सबसे उज्ज्वल और सबसे सफल कार्यों की तस्वीरों के साथ ले जाना सुनिश्चित करें।

आपको पेशकश की जा सकती है परीक्षाजिसकी पूर्ति पर रोजगार निर्भर करता है।

आमतौर पर करियर कैसे बनता है?

कलाकार एक पेशा है, करियर बनाने वालों के लिए नहीं। आमतौर पर कोई विकास नहीं होता है, लेकिन यदि आप लगातार विकास करते हैं और प्रतियोगिताओं में भाग लेते हैं तो आप ऊंचाइयों तक पहुंच सकते हैं। करियर का शिखर किसी की अपनी प्रदर्शनियाँ या अन्य कम अनुभवी कलाकारों को सिखाने का अवसर हो सकता है।

पेशे के लिए संभावनाएँ

हर पेशे में संभावनाएं हैं और कलाकार भी इसका अपवाद नहीं है। ललित कला के विशिष्ट वर्ग में प्रवेश करने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है। ऐसा करने के लिए, आपको ललित कलाओं की विभिन्न प्रतियोगिताओं और उत्सवों में भाग लेना चाहिए। इससे आपको संबंध विकसित करने और धनी ग्राहक प्राप्त करने का अवसर मिलेगा। भविष्य में, आपकी अपनी गैलरी या कला विद्यालय खोलने के साथ-साथ ठोस फीस और आपके कौशल की पहचान संभव है। यह एक कलाकार के करियर का शिखर है।

यदि आपको अभी भी थोड़ा सा भी संदेह है कि पेशा "कलाकार" आपका व्यवसाय है - तो जल्दबाजी न करें। आख़िरकार, आप अपने पूरे जीवन में प्रशिक्षण और उस विशेषता में काम करने के लिए खोए हुए वर्षों पर पछतावा कर सकते हैं जो आपके लिए उपयुक्त नहीं है। ऐसा पेशा ढूंढने के लिए जिसमें आप अपनी प्रतिभा को अधिकतम कर सकें, आगे बढ़ें ऑनलाइन कैरियर मार्गदर्शन परीक्षण या ऑर्डर करें परामर्श "कैरियर वेक्टर" .

रचनात्मकता और कला के क्षेत्र में किसी भी पेशेवर को कलाकार कहा जाता है। अर्थात्, ग्राफ़िक कलाकार, निर्देशक और अभिनेता स्वयं को एक कलाकार के रूप में स्थापित करते हैं। अधिक में चोटी सोच, कलाकार सजावटी कला के क्षेत्र में विशेषज्ञ है; फोकस के आधार पर, इस क्षेत्र में चित्रकार, सज्जाकार, डिजाइनर, चित्रकार, व्यंग्यकार आदि जैसे पेशे हैं।

एक वास्तविक कलाकार बनने के लिए क्या करना पड़ता है?

निःसंदेह, प्रतिभा का स्वागत है। यदि सफल कार्य परिस्थितियों के बिना अभी भी इस क्षेत्र में सफलता प्राप्त करने का मौका है, तो प्रतिभा के बिना यह असंभव है। विशेष शिक्षा प्रतिभा को निखारने का अद्भुत माध्यम है। आप स्कूल और कला और कॉलेज समाप्त कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, डीपीआई (सजावटी कला) या टीडीआई (नाटकीय और सजावटी कला) में।

एक स्व-सिखाया कलाकार के लिए, भले ही वह तकनीक में पारंगत हो (भले ही यह उसका अपना हो, उधार नहीं लिया गया हो), कम से कम ड्राइंग, ड्राइंग, पेंटिंग के बुनियादी नियमों को जानना जरूरी है, जो किसी भी परिस्थिति में समान रूप से काम करते हैं। ये प्रकाश और छाया को स्थानांतरित करने, वस्तुओं को व्यवस्थित करने, रंग बनाने आदि के नियम हैं।

क्या आज के बाज़ार में एक कलाकार की ज़रूरत है?

यह इतना सामान्य और लोकप्रिय पेशा नहीं है, उदाहरण के लिए, एक पाठ्यक्रम शिक्षक या एक व्यवसायी (), लेकिन इसका भी अपना स्थान है।

स्थितियों के आधार पर, कलाकार या तो अस्थिर आय से अधिक पर जीवित रह सकता है, ऑर्डर से ऑर्डर पर काम कर सकता है, या निजी या पूर्णकालिक काम कर सकता है। राज्य उद्यम.

एक कलाकार के पेशे में विभिन्न कार्य कार्यक्रम शामिल होते हैं। यह मानक हो सकता है कार्य सप्ताह- जैसे, उदाहरण के लिए, किसी स्टूडियो, पत्रिका संपादकीय कार्यालय या थिएटर में डेकोरेटर।

या हो सकता है - एक फ्लोटिंग शेड्यूल, जब कलाकार के नाम की पहले से ही सिफारिश की जाती है, तो उसके काम बहुत महंगे होते हैं, और इसलिए, वह खुद को स्टूडियो में बंद करके महीनों तक निर्माण कर सकता है।

एक कलाकार को भुगतान कैसे किया जाता है?

पर पक्की नौकरी- प्रति माह 20 से 60 हजार रूसी रूबल तक।

फ्री शेड्यूल वाले लोग लाखों या पैसे कमा सकते हैं - यह न केवल क्षमताओं पर निर्भर करता है, बल्कि इस पर भी निर्भर करता है कि भाग्य किस तरफ जाएगा।

करने की योजना बना रहे हैं यह पेशामुख्य आय, यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि सक्षम डिजाइनर हमेशा "कीमत में" होते हैं। इसलिए, भले ही कोई वास्तविक रचनात्मक चिंगारी हो, कम से कम डिज़ाइन पाठ्यक्रम पूरा करना अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं होगा।

यह लेख निबंध लिखने, रिपोर्ट, प्रेजेंटेशन आदि की तैयारी में मदद कर सकता है कक्षा का समय.

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समाज में कलाकार की भूमिका बहुत महत्वपूर्ण होती है: कला के क्षेत्र में विशेषज्ञ होने के कारण वह अभिव्यक्ति में दूसरों से बेहतर होता है मानवीय भावनाएँऔर आदर्श और सृजन सुंदर कार्यआदि। हालाँकि, वह किसी भी तरह से सद्गुणों का शिक्षक, राजनीतिक नेता या दार्शनिक नहीं है। यदि उसे इन क्षेत्रों में अधिकार प्राप्त है, तो वह बुद्धिजीवी बन जाता है। उसके पीछे इस प्रकार की सत्ता की मान्यता कलाकार के संबंध में पहला पूर्वाग्रह है। एक लेखक और पत्रकार की तरह, वह केवल अपने संकीर्ण क्षेत्र - कला - में विशेषज्ञ और प्राधिकारी हैं। बेशक, कभी-कभी एक कलाकार एक राजनेता या दार्शनिक भी होता है, लेकिन वह एक कलाकार के रूप में उचित रूप से नहीं बन पाता है।
कलाकार को नैतिक शिक्षक के रूप में कार्य करने का अधिकार देना विशेष रूप से खतरनाक है। यह महसूस किया जाना चाहिए कि इस संबंध में कलाकार अन्य लोगों से ऊंचा नहीं है, वह न तो नैतिक अधिकारी होने में सक्षम है और न ही धार्मिक नैतिकता का उपदेशक बनने में। कलाकार मानवीय क्रियाओं का चित्रण तो अच्छे से करता है, परंतु इससे यह कतई नहीं लगता कि उसे स्वयं एक नैतिक प्राधिकारी माना जा सकता है। इसके विपरीत, यह कलाकार ही थे जिन्होंने कभी-कभी ऐसे विचारों की घोषणा की जो आम तौर पर स्वीकृत नैतिकता का खंडन करते थे और उनके साथ अवमानना ​​​​की जाती थी आम लोग. इस प्रकार, यदि कोई कलाकार अपने अधिकार का दुरुपयोग करता है, तो यह समाज के लिए खतरा है।
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कलाकार के संबंध में एक और पूर्वाग्रह यह राय है कि वह कुछ प्रकार के विशेष अधिकारों का आनंद ले सकता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, कभी-कभी कलाकार या लोग जो खुद को ऐसा मानते हैं, तथाकथित "कला की स्वतंत्रता" के नाम पर - मालिकों की अनुमति के बिना घरों की दीवारों को "पेंट" करने का अधिकार प्राप्त करते हैं। इसी तरह, एक मोची मेरी सहमति के बिना मेरे ब्रीफ़केस से जूते सिलने के अधिकार का दावा कर सकता है, और एक कसाई उसमें से एक श्नाइटल "बनाने" के लिए मेरी बिल्ली का वध करने के अधिकार का दावा कर सकता है। वास्तव में, कलाकार के पास अन्य लोगों की तुलना में अधिक अधिकार नहीं होते हैं, और जो उसे ऐसे अधिकार बताता है वह पूर्वाग्रह का शिकार हो जाता है।
इन पूर्वाग्रहों की लोकप्रियता को इस प्रकार समझाया गया है। सौंदर्यात्मक मूल्यजिनसे कलाकार दूसरों की तुलना में बेहतर परिचित होता है, और जिसे वह अपने कार्यों में प्रदर्शित करता है, वे बहुत उच्च मूल्य हैं। उनके प्रति हमारे मन में जो श्रद्धा है, वह हम उनके रचनाकारों, यानी कलाकारों तक स्थानांतरित कर देते हैं। साथ ही, ऐसा होता है कि सम्मान से घिरा एक कलाकार एक सच्चा गुरु, सभी क्षेत्रों में एक निर्विवाद अधिकारी बन जाता है। यह उतना ही आसानी से होता है, अन्य प्राधिकारी - विशेष रूप से नैतिक - उतने ही कमजोर होते हैं - जो आमतौर पर समाज में गिरावट की अवधि की विशेषता है।
देखें: अधिकारी, गुरु, पत्रकार, बुद्धिजीवी, लेखक, मूल्य।
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आज एक कलाकार का पेशा काफी मांग में है। यह चित्रकार ही हैं जो डिजाइनरों के विचारों को मूर्त रूप देते हैं, पत्रिकाओं, समाचार पत्रों, ऑनलाइन प्रकाशनों के डिजाइन पर काम करते हैं। अधिकांश विशेषज्ञ प्रकाशन गृहों और डिज़ाइन स्टूडियो में काम करते हैं। आज, एक चित्रकार को कंप्यूटर पर उपयुक्त कार्यक्रमों का कुशलतापूर्वक उपयोग करना चाहिए, लेकिन हाथ से अच्छी तरह से चित्र बनाने, पेंट मिश्रण करने और जल्दी से रेखाचित्र बनाने की क्षमता मुख्य आवश्यकता बनी हुई है। कलाकार का निस्संदेह लाभ, जो उसे भीड़ से अलग करता है, उसकी व्यक्तिगत शैली है।

पेशे कलाकार का विवरण

कई लोग एक कलाकार के पेशे को कम भुगतान वाला और निराशाजनक मानते हैं। हालाँकि, अभ्यास से पता चलता है कि एक ही समय में एक प्रतिभाशाली और उद्देश्यपूर्ण व्यक्ति काफी तेज़ी से आगे बढ़ रहा है कैरियर की सीढ़ी, कला निर्देशक, कलात्मक निर्देशक के पदों पर आसीन।

हमें शैली के क्लासिक्स के प्रतिनिधियों के बारे में नहीं भूलना चाहिए: कैनवास पर तेल चित्रकला। काम करता है प्रसिद्ध कलाकारसैकड़ों-हजारों यूरो का अनुमान लगाया गया है, हालाँकि यहाँ कीमत "नाम" के कारण बनती है। ऊपर की निकासी संगीत - कार्यक्रम का सभागृहऔर महत्वपूर्ण घटनाएँप्रोडक्शन डिजाइनर और टेक्नोलॉजिस्ट काम करते हैं।

निश्चित रूप से बहुत से लोग प्रसिद्ध को जानते हैं रूसी कलाकारनिकस सफ़रोनोव, जो पेंटिंग की शैली में काम करते हैं। उनकी प्रदर्शनियाँ दुनिया भर में हजारों प्रशंसकों को इकट्ठा करती हैं, और उनकी पेंटिंग दीर्घाओं और निजी संग्रहों में प्रस्तुत की जाती हैं। उन्होंने मोनिका बेलुची, मैडोना, फिलिप किर्कोरोव और अन्य सितारों के साथ काम किया।

देखिये जरूर:

एक कलाकार होने के फायदे और नुकसान

लाभ:

• रचनात्मक पेशा, आपको भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करने की अनुमति देता है;
• प्रतिभाशाली लोग काम बेचते हैं उच्च कीमत, सुयोग्य गौरव की किरणों का आनंद लेते हुए।

कमियां:

• इस बात की कोई गारंटी नहीं है कि काम मांग में होगा;
• एक कलाकार के लिए खुद को दूसरे क्षेत्र में महसूस करना काफी कठिन होता है।

एक कलाकार के रूप में कहाँ अध्ययन करें?

निम्नलिखित शैक्षणिक संस्थान कौशल की सूक्ष्मताओं में महारत हासिल करने की पेशकश करते हैं:

• जल रंग अकादमी और ललित कलासर्गेई एंड्रियाका;
• राज्य अकादमीकला विज्ञान;
• मॉस्को स्टेट एकेडमिक आर्ट इंस्टीट्यूट का नाम वी.आई.सुरिकोव के नाम पर रखा गया;
• मॉस्को पैलेस आर्किटेक्चरल स्कूल;
• पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला के मास्को स्कूल।

अरे, सभी को नमस्कार! रोमन फिर से संपर्क में हैं और आज मैं किस तरह की बात करना चाहूंगा ऐसे पेशे जिनमें आपको ड्राइंग कौशल की आवश्यकता होगीअपने दिमाग से रचनात्मकता की इस दुनिया में उतरने के लिए।

मैं इस पोस्ट को लिखने के लिए इस तथ्य से प्रेरित हुआ कि मुझे स्वयं यह विचार आया, जैसे: "मैं चित्र बना सकता हूं और एक रचनात्मक व्यक्ति बन सकता हूं", "पलायन मार्ग" के माध्यम से, यानी। बिना ड्राइंग के.

यहाँ बताया गया है कि यह कैसा था...

2014 की शुरुआत में, मैं अभी-अभी सेना से लौटा था और फैसला किया था कि मैं अपनी खुद की ब्लैकजैक साइट बनाना चाहता हूं और ... ठीक है, मैं सीखना चाहता था कि उन पाठों के माध्यम से कैसे आकर्षित किया जाए जिनका मैंने अनुवाद किया और उस पर प्रकाशित किया।

दुर्भाग्य से, या सौभाग्य से, लेकिन मेरा विचार सफल नहीं हुआ, और एक बार फिर मैं बनने के सपने से निराश हो गया बढ़िया कलाकारऔर लोकप्रिय कला बनाएं। और फिर, सबसे पहले, मैं खुद को साबित करना चाहता था कि मैं कमा सकता हूं और काम करके अस्तित्व में रह सकता हूं रचनात्मक गतिविधि, दूसरी बात, मैंने सोचा कि मैं अभी भी "ड्राइंग" उद्योग में प्रवेश कर सकता हूं, लेकिन सामने के दरवाजे से नहीं, बल्कि पिछले दरवाजे से।

और मेरा निर्णय कहीं डिजाइनर के रूप में नौकरी पाने का था, क्योंकि मैं फ़ोटोशॉप अच्छी तरह से जानता था, लेकिन साथ में कॉरल ड्रासेना में काम करना सीखा. और मुझे एक पुस्तक प्रकाशन गृह में नौकरी मिल गई, एक ऐसी जगह जहां "अपना माहौल" था और... मुझे यह पसंद आया।

इस प्रकार, मैंने "डिज़ाइन" किया जब तक कि मुझे फिर से अपने आप में ड्राइंग की लालसा महसूस नहीं हुई और मैंने इस व्यवसाय को करना शुरू नहीं किया नई ताकत.

इस कहानी से मैं क्या कहना चाहता हूँ? यदि आप चित्र बनाना सीखना चाहते हैं, कॉमिक्स कलाकार बनना चाहते हैं, चित्र बनाना चाहते हैं या बहुत कुछ करना चाहते हैं, लेकिन आगे बढ़ने के प्रयास काम नहीं करते हैं, तो इस क्षेत्र में उस स्थिति में काम करने का प्रयास करें जिस स्थिति में आप कर सकते हैं। अपने आप को वातावरण में डुबोएं, जानें सर्जनात्मक लोग, अपने आप में नए कौशल विकसित करें और वही करें जो आपको पसंद है।

सहायक, संपादक, लेआउट डिजाइनर, गैलरी मालिक, एनिमेटर और कई अन्य विशेषज्ञ हैं जो आपकी मदद करेंगे: पहला, अनुभव प्राप्त करें, दूसरा, अपने लक्ष्य की "दुनिया" में डूब जाएं, तीसरा, नए लोगों से मिलें जो हमेशा आपकी मदद करेंगे यदि आपके समान लक्ष्य हैं।

अहम, और अब सीधे स्वयं व्यवसायों पर।

कौशल स्तर - शुरुआती

कौशल स्तर - इंटरमीडिएट

कौशल स्तर - उच्च

कौशल स्तर - शुरुआती

आइए उन लोगों से शुरू करें जिनमें, मेरी राय में, ड्राइंग विशेष रूप से आवश्यक नहीं है, लेकिन यदि आपके पास बुनियादी कौशल हैं और रचनात्मकता और रचनात्मकता के लिए तैयार हैं, तो वहां आप अपने हिस्से की महिमा छीन सकते हैं।

गैलेरिस्ट- ललित कला के क्षेत्र में एक विशेषज्ञ है, यह उन लोगों के लिए एक पेशा है जो विशेष रूप से चित्र बनाना पसंद नहीं करते, लेकिन कला से बहुत प्यार करते हैं। वह शैलियों, लेखकों, युगों के बारे में बहुत कुछ जानता है, एक मूल को एक प्रतिलिपि से, एक उत्कृष्ट कृति को एक घटिया काम से अलग करना जानता है। एक गैलरी मालिक आसानी से किसी भी स्तर की प्रदर्शनी का आयोजन कर सकता है, वहां मशहूर हस्तियों को आमंत्रित कर सकता है और उन्हें बिक्री के लिए रखे गए कार्यों को खरीदने के लिए मना सकता है। सबसे पहले, यह एक ऐसा व्यक्ति है जो कला की सराहना करता है, न कि उसका उत्पादन करता है।

आप इस विशेषता के लिए लगभग हर विश्वविद्यालय में अध्ययन कर सकते हैं जहां सांस्कृतिक अध्ययन या कला इतिहास विभाग है। लेकिन सबसे प्रतिष्ठित और सम्मानित हैं:

• रूसी अकादमीचित्रकला, मूर्तिकला और वास्तुकला (राज़विज़)।
• मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी (MSU)।
• सांस्कृतिक इतिहास संस्थान (पूर्व UNIQ)।
• MGUKI.

डिजाइनर (ग्राफिक)- वी आधुनिक समाजएक व्यक्ति जो ग्राफिक पैकेजों में कुशल है, उच्च गुणवत्ता वाली विज्ञापन सामग्री बनाने में सक्षम है, एक कोलाज इकट्ठा कर सकता है, मुद्रण के लिए मुद्रण उत्पाद तैयार कर सकता है और कानूनों को जाननारंग, संरचना और व्यवहार संबंधी कारक। कोई कह सकता है: “ऐसा कैसे है कि एक डिजाइनर चित्र बनाने के लिए बाध्य नहीं है? मुझे करना होगा! ”, नहीं, मेरे प्यारे, उन्होंने खुद एक डिजाइनर के रूप में काम किया और ... वहां ड्राइंग की कोई गंध नहीं है। उच्च-गुणवत्ता वाले कोलाज के कौशल को अत्यधिक महत्व दिया जाता है, सब कुछ Google या स्टॉक से लिया जाता है, फिर कई लेआउट में इकट्ठा किया जाता है, जिससे ग्राहक किसी चीज़ को मंजूरी देता है और इसे और परिष्कृत किया जाता है।

आप कई विश्वविद्यालयों में इस विशेषता का अध्ययन कर सकते हैं, लेकिन वास्तव में अधिकांश डिजाइनरों के पास उचित शिक्षा नहीं है। उन्होंने इंटरनेट पर पाठों से अपने पोर्टफोलियो एकत्र किए, नौकरी पाई और वहां वे पहले से ही वास्तविक कौशल हासिल कर रहे हैं। हालाँकि, मैं बहुमत के बारे में बात कर रहा हूँ, जबकि शीर्ष डिज़ाइनर विशेषज्ञ डिप्लोमा वाले उच्च श्रेणी के लोग हैं।

ग्राफिक डिजाइनर के अलावा, प्रकृति में लैंडस्केप डिजाइनर और इंटीरियर डिजाइनर भी हैं, जिन्हें वास्तव में काम के लिए ड्राइंग कौशल की आवश्यकता नहीं है, लेकिन 3 डी ग्राफिक्स संपादकों के साथ काम करने में अधिक कौशल की आवश्यकता है।

3डी मॉडलरआधुनिक समाज में एक मांग वाली और तेजी से बढ़ती हुई विशेषता है। मॉडलर लगभग हर चीज़ के त्रि-आयामी मॉडल बनाता है जिसकी कल्पना आपके दिमाग में की जा सकती है: इमारतों, उपकरणों और लोगों से लेकर जादुई और शानदार जानवरों, घटनाओं और मापों तक। अधिकांश आधुनिक खेल, 3डी ग्राफिक्स का उपयोग किया जाता है, मॉडलर पूरी दुनिया बनाते हैं जिसमें हम गोता लगाना बहुत पसंद करते हैं। साथ ही, अधिकांश में त्रि-आयामी ग्राफ़िक्स का उपयोग किया जाता है समसामयिक फिल्में.

यह साधारण नामपेशे, चूँकि लक्ष्यों के आधार पर कई विशिष्टताएँ विभाजित हैं: लैंडस्केप मॉडलर, चरित्र मॉडलर, वाहन मॉडलर, आदि।

आधिकारिक तौर पर, ये पेशे सिखाए जाते हैं:

1. अच्छी सामग्रीइस टॉपिक पर: जोड़ना

कौशल स्तर - इंटरमीडिएट

सुलेखक- सुंदर लेखन का कौशल रखने वाला व्यक्ति। ऐसा लग सकता है कि यह इतना "प्रतिष्ठित" पेशा नहीं है, लेकिन जो लोग व्यावहारिक रूप से बिना किसी उपकरण के शब्दों को खूबसूरती से चित्रित कर सकते हैं, उनकी बहुत सराहना की जाती है। और इसके अलावा, सुलेख के कौशल को संयोजन में लागू किया जा सकता है कंप्यूटर प्रोग्रामऔर... ठीक है, वे इतना ही भुगतान करते हैं लोकप्रिय ब्रांडइस तथ्य के लिए कि उनका नाम एरियल में नहीं, बल्कि एक सुंदर और अद्वितीय फ़ॉन्ट में लिखा जाएगा। और जो कोई 21वीं सदी में फ़ॉन्ट बनाता है वह सुलेखक है... आधुनिक सुलेखक।

विश्वविद्यालयों में सुलेख विशेष रूप से पढ़ाया जाता है ग्राफ़िक डिज़ाइनहालाँकि, पहले अनुरोध पर, खोज इंजन कई विकल्प देता है जहाँ आप भुगतान और मुफ्त दोनों तरह से ऑनलाइन अध्ययन कर सकते हैं।

डिज़ाइन इंजीनियर- वस्तुओं के चित्र बनाने के उद्देश्य से एक विशेषता। डिज़ाइन करते समय, उनके ड्राइंग कौशल की कहीं और से अधिक आवश्यकता होती है, लेकिन ड्राइंग के सभी संभावित नियमों को सीखने की कोई आवश्यकता नहीं है। इस प्रोफ़ाइल के विशेषज्ञ के पास अच्छी कल्पना होनी चाहिए, "सूखी" चित्र नहीं बनाना चाहिए, बल्कि अपने विचारों को स्पष्ट, व्यावहारिक योजनाओं में अनुवाद करना चाहिए जो आंख को प्रसन्न करेंगे।

आप यहां अध्ययन कर सकते हैं:

• मॉस्को स्टेट इंजीनियरिंग यूनिवर्सिटी (MAMI)पॉवर इंजीनियरिंग
• पावर इंजीनियरिंग संकाय
• मॉस्को एविएशन इंस्टीट्यूट (नेशनल रिसर्च यूनिवर्सिटी) (MAI) की ज़ुकोवस्की शाखा "स्ट्रेला" नियंत्रण प्रणाली हवाई जहाज
• MATI - रूसी राज्य प्रौद्योगिकी विश्वविद्यालय का नाम के.ई. त्सोल्कोवस्की के नाम पर रखा गया हैएयरोस्पेस संरचना, प्रौद्योगिकी और नियंत्रण प्रणाली संस्थान
• मॉस्को राज्य तकनीकी विश्वविद्यालय। एन.ई. बाऊमनरॉकेट और अंतरिक्ष इंजीनियरिंग संकाय
• मॉस्को एविएशन इंस्टीट्यूट (नेशनल रिसर्च यूनिवर्सिटी) (एमएआई)एयरोस्पेस संकाय

कार्टूनिस्टएक कलाकार है जो मजाकिया और पैरोडी चित्र बनाने में माहिर है, जो समाज में गूंज पैदा करने वाली विभिन्न घटनाओं को विडंबनापूर्ण या व्यंग्यात्मक ढंग से चित्रित करता है। हाँ, आपने स्वयं शायद एक से अधिक बार देखा होगा कि कैसे कलाकार चौराहों और पार्कों में बैठते हैं और डेनुज़्का के लिए मज़ेदार कार्टून बनाते हैं। कई कार्टूनिस्ट हैं, लेकिन इस पर पर्याप्त पैसा कमाने के लिए, आपको लोकप्रिय और प्रसिद्ध होने की आवश्यकता है, ताकि आपकी महिमा सभी स्रोतों आदि में गरजे।

एक विशेषता के रूप में, विश्वविद्यालय नहीं पढ़ाते हैं, हालाँकि, आप नेट पर इस कौशल में महारत हासिल करने के लिए काफी कुछ पाठ और पाठ्यक्रम पा सकते हैं, लेकिन फिर भी, आपकी इच्छा और दृढ़ता यहां मुख्य बात है।

फ़ैशन कलाकार- एक ओर, यह रेखाचित्रों के निर्माण में शामिल व्यक्ति है नए कपड़ेवह नए परिधानों और यहां तक ​​कि कपड़ों के पूरे संग्रह के साथ आता है, लेकिन कलाकार-फैशन डिजाइनर के दायरे में स्केच के रूप में कपड़ों की एक नई अवधारणा का निर्माण, एक कल्पित मॉडल के लिए एक डिजाइन समाधान की खोज भी शामिल है। नए मॉडलों के नमूनों का विकास और उनकी तैयारी औद्योगिक उत्पादन, फैशन शो का आयोजन। सामान्य तौर पर, बहुत सारी चीज़ें। यह पेशा बहुत रोमांचक और रचनात्मक है।

1. वास्तव में इस विषय पर एक बहुत अच्छा लेख. यहाँ.

आउटलाइनर (उर्फ इंकर)कॉमिक्स बनाने के लिए आवश्यक दो कलाकार व्यवसायों में से एक। कंटूरर रेखाएं खींचकर, ट्रेस करके उसे प्रेषित छवियों को संसाधित करता है पेंसिल ड्राइंग, इसके लिए स्याही का उपयोग करके छोटी-मोटी खामियों को ठीक करता है, या (यदि यह कंप्यूटर पर काम करता है) गहरे रंगब्रश आउटलाइनर टेक्स्ट को छोड़कर ड्राइंग की सभी पंक्तियों को प्रोसेस करता है। यह पेशा काफी रचनात्मक नहीं, बल्कि तकनीकी माना जाता है।

दुर्भाग्य से, मुझे ऐसी जगह नहीं मिली जहां वे पढ़ाते, या किसी भी मामले में यह विशिष्टताओं में से एक का अनुशासन होता।

1. उपयोगी विकिपीडिया लेख

कौशल का स्तर ऊंचा है.

यहां आप हर दिन चित्र बनाएंगे...दुर्भाग्य से, या सौभाग्य से;)

इलस्ट्रेटरएक विशेषज्ञ है जो ऐसे चित्र बनाता है जो पाठ का अर्थ बताते हैं। चित्रकार किताबों, समाचार पत्रों, पत्रिकाओं, फ़्लायर्स और आम तौर पर कहीं भी काम कर सकते हैं जहाँ आपको "संदेश" देने की आवश्यकता होती है। कई चित्रकारों से, जो पहले ही हो चुके हैं, आप सुन सकते हैं कि यह पेशा कठिन, प्रतिस्पर्धी है और बहुत अधिक भुगतान वाला नहीं है (शायद वे झूठ बोल रहे हैं, कौन जानता है...)। लेकिन अधिकांश लोग इस पेशे को इसलिए चुनते हैं क्योंकि उन्हें चित्र बनाना पसंद है, लालच के लिए नहीं।

मैं यह भी नहीं जानता कि "बनने के लिए" क्या करने की आवश्यकता है, इस विषय पर क्या कहूँ एक अच्छा चित्रकार"... शायद हल की तरह हल :)

वे कई विश्वविद्यालयों और इंटरनेट दोनों पर एक चित्रकार के रूप में पढ़ाते हैं बड़ी राशिपाठ्यक्रम और शिक्षण सामग्री. गूगल सहायता!

ग्राफिक कलाकार- एक विशेषज्ञ केवल एक विपरीत रंग में काम करता है और, एक नियम के रूप में, यह रंग काला है। ग्राफ़िक कलाकार अपने काम के लिए अधिकतर स्याही या पेंसिल का उपयोग करता है। एक चित्रकार की तरह, एक ग्राफिक कलाकार पुस्तकों को चित्रित करने में एक पेशेवर है, वह पुस्तक के फ़ॉन्ट और पाठ के साथ काम कर सकता है। एक प्रकाशन गृह में काम करते समय, एक ग्राफिक कलाकार आमतौर पर ग्राफिक्स से संबंधित सब कुछ करता है, वह यहां एक डिजाइनर, एक लेआउट डिजाइनर और एक चित्रकार है ... मुख्य बात यह है कि सब कुछ अच्छी तरह से भुगतान किया जाता है :)

मैं "ग्राफिक्स" विशेषता के लिए कहाँ अध्ययन कर सकता हूँ:

• मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ प्रिंटिंग आर्ट्स इवान फेडोरोव
• रूसी राज्य विशिष्ट कला अकादमी

चित्रकार- एक विशेषज्ञ जो प्रकृति से चित्र बनाता है। एक चित्रकार चित्र, इमारतें, प्रकृति और सामान्य तौर पर, जो कुछ भी वह देखता है, चित्रित कर सकता है। मेरी राय में (और यह शुद्ध आईएमएचओ है), सभी कलाकार शाश्वत रूप से भूखे, लेकिन रचनात्मक व्यक्तियों की महिमा के लिए चित्रकारों के प्रति आभारी हैं। आज के समाज में, चित्रकला को केवल पारखी लोगों द्वारा ही महत्व दिया जाता है, मजाक के लिए क्षमा करें। पेंटिंग्स आमतौर पर उन लोगों द्वारा खरीदी जाती हैं जो इसे खरीद सकते हैं, न कि उन लोगों द्वारा जो इसे खरीदना चाहते हैं। सुंदर चित्रदालान में मज़ा... उसके लिए प्रिंटर हैं :) पेंटिंग कोई पेशा नहीं है, नौकरी नहीं है, यह एक व्यवसाय है।

आप यहां अध्ययन कर सकते हैं:

• मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ आर्ट एंड इंडस्ट्री का नाम वी.आई. के नाम पर रखा गया। एस जी स्ट्रोगानोवा
• मॉस्को राज्य शैक्षणिक कला संस्थान। में और। सुरिकोव
• रूसी चित्रकला, मूर्तिकला और वास्तुकला अकादमी इल्या ग्लेज़ुनोव
• ऑल-रशियन स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ सिनेमैटोग्राफी का नाम एस. ए. गेरासिमोव के नाम पर रखा गया
• राज्य अकादमी स्लाव संस्कृति

प्रतिलिपि कलाकार- एक विशेषज्ञ जो चित्रों की प्रतियां बनाता है। नकलची हाल ही मेंबहुत मांग में हैं, क्योंकि बहुत से लोग दा विंची की मोना लिसा को अपनी दीवार पर देखना चाहते हैं, लेकिन हर कोई इसके लिए भुगतान करने में सक्षम नहीं है, और एक प्रतिलिपिकार का काम सबसे सस्ता नहीं हो सकता है, लेकिन मूल खरीदने की तुलना में निश्चित रूप से सस्ता है। इंटरनेट पर इस पेशे के बारे में बहुत कम जानकारी है, लेकिन हम कह सकते हैं कि यह कलाकार-चित्रकार की किस्मों में से एक है।

पुनर्स्थापन कलाकार- एक विशेषज्ञ जो क्षतिग्रस्त चित्रों को पुनर्स्थापित करता है। पुनर्स्थापक इसमें काम कर सकते हैं विभिन्न तकनीकेंऔर साथ विभिन्न सामग्रियां, पेंटिंग से लेकर आइकन तक। चूँकि कला के कार्य शाश्वत नहीं होते हैं, और कभी-कभी उन्हें सबसे उपयुक्त परिस्थितियों में संग्रहीत नहीं किया जाता है, इसलिए पुनर्स्थापक की विशेषज्ञता की काफी अधिक माँग होती है, हालाँकि, किसी विशेषज्ञ की इतनी अधिक माँग होती है।

पुनर्स्थापक के कर्तव्यों में न केवल "ड्राइंग" शामिल है, बल्कि पुनर्स्थापना वस्तु का गहन और व्यापक अध्ययन, पुनर्स्थापना पद्धति का विकास, सामग्री का चयन और पुनर्स्थापना कार्य के दौरान दस्तावेज़ीकरण भी शामिल है।

चित्र चित्रकार— एक विशेषज्ञ जो लोगों के चित्रों के साथ पेंटिंग बनाता है। मैंने पहले ही उल्लेख किया है कि एक चित्रकार चित्र बना सकता है, लेकिन, जैसा कि वे कहते हैं, "बस थोड़ा सा और जैसा कि होना चाहिए, कुछ भी नहीं", चित्रकार खुद को पूरी तरह से चित्र बनाने के लिए समर्पित करता है और इसमें उपलब्धि हासिल करता है। उच्च कौशल.

वे चित्रकार बनना नहीं सिखाते, बल्कि अध्ययन करते हैं, हर कोई परीक्षण और त्रुटि से इस कला में महारत हासिल करता है।

कार्टूनिस्ट, एनिमेटर- एनिमेटेड फिल्मों और कार्टून के निर्माण के लिए जिम्मेदार विशेषज्ञ। एनिमेटर कार्टून बनाने में किसी विशेषज्ञ की गतिविधि का सामान्य नाम है, जबकि एनिमेटर स्वयं में विभाजित हैं:

• चरण कलाकार (स्टोरीबोर्ड कलाकार) - दृश्यों और कार्टून पात्रों की विभिन्न अवस्थाओं के बीच चरण बनाता है।
• चरित्र कलाकार - एक कार्टून चरित्र की एक अनूठी छवि बनाता है और एनीमेशन में इस चरित्र के आगे के विकास और उपयोग में साथ देता है।
• प्रोडक्शन डिज़ाइनर - लीड प्रोडक्शन डिज़ाइनर एनिमेटेड फिल्म, परिभाषित करता है सामान्य शैलीभविष्य के कार्य और उसके उत्पादन का पर्यवेक्षण करता है।
• रेंडरिंग आर्टिस्ट - मौजूदा विकास के आधार पर फिल्म में अंतिम उपयोग के लिए क्लीन शॉट्स बनाता है।

वहाँ यह भी है: एक समोच्च चित्रकार, एक पृष्ठभूमि चित्रकार।

1. फिर से, उपयोगी विस्तृत सामग्री

कलरिस्टकॉमिक्स बनाने के लिए आवश्यक दो कलाकार व्यवसायों में से एक। रंग जोड़ने के लिए रंगकर्मी जिम्मेदार है श्वेत-श्याम चित्र. सॉफ़्टवेयर ग्राफ़िक्स पैकेज के आगमन से पहले, रंगकर्मी पारंपरिक दृश्य कलाओं का उपयोग करके कॉमिक्स, कार्टून, फ़िल्मों और विज्ञापनों को हाथ से रंगते थे। शक्तिशाली कंप्यूटर और प्रोग्राम के आगमन के साथ, यह पेशा धीरे-धीरे कंप्यूटर इमेज प्रोसेसिंग से जुड़ने लगा।

अलग से, रंगकर्मी को नहीं पढ़ाया जाता है, इस ज्ञान को या तो अधिकांश विशिष्टताओं के एक मानक अनुशासन के रूप में पढ़ाया जाता है या विभिन्न उपकरणों का उपयोग करने की प्रक्रिया में स्वतंत्र रूप से अध्ययन किया जाता है, जिनमें से अब बहुत सारे हैं।

1. उपयोगी विकिपीडिया लेख

हास्यकार- एक विशेषज्ञ जो कॉमिक्स बनाता है। मैंने पहले ही दो व्यवसायों का उल्लेख किया है जिनका उद्देश्य एक कॉमिक बुक बनाना है, एक "कॉमिक कलाकार" न केवल एक इनकर और एक रंगकर्मी को जोड़ता है, बल्कि एक पटकथा लेखक, निर्देशक, निर्देशक और कई अन्य विशिष्टताएं भी जोड़ता है जो एक कॉमिक बुक बनाते समय उसके लिए उपयोगी हो सकती हैं। हास्य पुस्तक।

वैसे तो रूस में हास्य कलाकार का पेशा अभी तक नहीं बना है, हाँ, ऐसे लोग हैं जो कॉमिक्स बनाते हैं, उस पर पैसा कमाते हैं, और यह जीवन का विषय बन जाता है, लेकिन खास शिक्षा"कॉमिकिस्ट" किसी के पास नहीं है। सच कहूँ तो, मुझे नहीं पता कि पश्चिम में ऐसे स्नातक हैं या नहीं, लेकिन यह तथ्य कि कोई भी हास्य कलाकार बन सकता है, एक स्पष्ट तथ्य है। यहां मुख्य बात यह सीखना नहीं है कि कैसे चित्र बनाना है, बल्कि यह सीखना है कि अपनी कहानी कैसे प्रस्तुत करें ताकि पाठकों को यह पसंद आए।

खैर, सामान्य तौर पर, यह पूरा ब्लॉग महारत हासिल करने के इर्द-गिर्द बना है - ये पेशे हैं, इसलिए अपडेट की सदस्यता लेना और मेरे साथ सीखना न भूलें :)

खेल कलाकार- यह सामान्य सिद्धांतएकीकृत एक बड़ी संख्या कीरचना से सम्बंधित विशेषताएँ डिजिटल ग्राफ़िक्सऔर गेम प्रोडक्शन में इसका उपयोग करें। गेमिंग उद्योग में पिछले साल काप्रति वर्ष उत्पादित खेलों की संख्या के मामले में तेजी से गति प्राप्त कर रहा है, इसमें सभी शामिल हैं मोबाइल गेम्सऔर खेल में सामाजिक नेटवर्क में.

विशेषता "गेम आर्टिस्ट" (चरित्र कलाकार, अवधारणाएँ, गेम डिज़ाइनर, कलाकार पर्यावरण, कलाकार चालू दृश्यात्मक प्रभावआदि) के बीच काफी मांग है युवा पीढ़ीदुनिया भर।

के लिए सीख " खेल कलाकार" उपलब्ध है:

• केंद्र कंप्यूटर चित्रलेख Render.ru
• दूरस्थ शिक्षा केंद्र Render.ru
• मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ डिज़ाइन एंड टेक्नोलॉजी
• कंप्यूटर ग्राफ़िक्स स्कूल स्क्रीम स्कूल
• रीयलटाइम गेम डिज़ाइन पाठ्यक्रम /स्कूल/

ओह! शायद यही सब कुछ है जो मैं इस लेख में समर्पित करना चाहूंगा। बेशक, पर्दे के पीछे (ड्राफ्ट में) अभी भी लगभग एक दर्जन पेशे और विशिष्टताएं हैं जो किसी तरह ड्राइंग और ग्राफिक्स उत्पादन से जुड़ी हैं, लेकिन ... इस बार नहीं, और यह थोड़ा लंबा हो गया।

वैसे, यदि इस सूची के लिए धन्यवाद आपने अपना निर्णय ले लिया है भविष्य का पेशाऔर तय कर लिया कि कहां जाओगे तो खास तौर पर छात्रों के लिए एक सेवा है छात्रों के लिए अपना काम करते हैं. इसे जांचें और अपने स्वास्थ्य के लिए इसका उपयोग करें, "शिक्षित बनें" XD

सुनो, अगर आपको लगता है कि मैं कुछ भूल गया हूँ, ठीक है, शायद कोई बढ़िया विशेषता या पेशा, तो इसके बारे में टिप्पणियों में लिखें ताकि मैं इसे लेख में जोड़ सकूं... आइए मिलकर व्यवसायों के लिए एक बड़ी मार्गदर्शिका बनाएं :)

आज के लिए बस इतना ही, सबके लिए रचनात्मक मनोदशादोस्त!